導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇公共藝術教育論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

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二、通識教育背景下公共藝術課程的問題

1.缺乏對公共藝術教育的正確認識。通識教育對于高校公共藝術教育的有效順利開展有著重要的意義。目前，許多高校雖然認識到這一點，但并沒有把這種教育理念真正地廣泛運用到公共藝術教育中。主要的原因就是因為當前高校的公共藝術教育課程沒有受到各方面的高度重視，學校領導與相關負責人缺乏對公共藝術教育的正確認識。在學校教育過程中也只是運用傳統的教育方法進行教學，在課程的安排上也沒有加大重視力度，并且在進行通識教育理念的施行過程中，只會吶喊著通識教育的口號，并沒有在實際的教學過程中真正地施行。傳統的教學模式的禁錮打不破，從而使得高校公共藝術教育的培養力度達不到教育的要求。

2.公共藝術課程的選擇性不強。現階段我國開設有公共教育課程的高校對于公共藝術教育課程的學分要求并不高，只要2個學分就能夠順利結業，即學生只選擇一門選修課程就可以了，加上學校的還有另一條選課規定，在選滿2個學分之后，學生如果多選藝術課程是不計學分的，并且還失去了一次選課的機會。加上在這些選修的課程中，提供給學生選擇的課程非常少，內容比較單一，主要是在音樂欣賞與美術欣賞這兩方面提供學生選擇。因此，在這樣的情況下，學生就很難按照自己主觀意愿與興趣愛好來進行選課，使學生的學習主動性與積極性大大地被降低，從而導致公共藝術教育達不到藝術教育的教學目標。

3.缺乏高素質的教育師資隊伍。從我國高校當前開設的公共藝術課程看來，大部分院校都有專門的教師進行公共藝術的教學，但是，大部分教師都只是掌握了某一方面的相關藝術知識，專門從事公共藝術研究的專業資深教師卻很少，長期從事高校公共藝術教育的教師更是少之又少，缺乏高素質的教育師資隊伍。產生這種現象的主要原因就是學校在招聘教師的時候，只注重教師的專業技能，忽略教師的綜合藝術素養，進而造成公共藝術課程只能片面性與單一性的開辦，導致公共藝術教育課程成了專業技能培訓的課堂，讓學生很難接受。

三、通識教育理念下高校公共藝術教育的方法

1.建立健全公共藝術教育體系。建立健全的公共藝術教育體系，要從藝術的具體內容以及藝術的類型特點來進行構建，某種藝術方面只能具體說明這個藝術方面的問題，不能說明整個綜合藝術的問題。從藝術的內容上來說，藝術分為音樂、舞蹈、書法、美術、戲曲、話劇、工藝制作與影視欣賞等，這些藝術雖然內容各不相同卻又相容相通。從藝術的類型上來說，藝術課程同樣包含著應用基礎與實踐創造以及拓展等方面相關聯層次的類型，具體包含了藝術的理論教學、欣賞教學、創作實踐、技能訓練與表演實踐等。從廣義上來說，在未來藝術與高科技發展的新形勢下，公共藝術教育逐步趨向綜合性的發展道路，而科學與人文藝術、形象與理論的思維意識的融合滲透，推動了公共藝術教育向其他學科擴展的發展方向，比如市場藝術學、倫理藝術學以及社會藝術學等就是藝術跟其他學科交叉結合而形成的產物。如果對高校學生進行深入廣泛、多門類相結合的公共藝術教學，將更廣闊的藝術世界展現在學生面前，建立健全的公共藝術教育體系，就能夠讓公共藝術教育得到更有效的實質性發展。

2.創建豐富的藝術教育課程。在普通高校中，支撐著整個藝術教學最重要的內容便是公共課程，其中，公共藝術的課程內容不僅僅只是琴棋書畫與吹拉彈唱等技能化教育，也不僅僅是藝術概論基礎知識的普及教育，而是以學習藝術作為載體，通過對藝術相關文化的了解與感悟，讓學生能夠真正去感受生活、開闊視野、體驗人生并且增強自身的文化底蘊。因此，學校要重視課程內容、教學方式的設置，是提高公共藝術教育質量的關鍵，要著重創建豐富的藝術教育課程。首先，課程教育的形式要多種多樣，其中包括文科和理科，必修課和選修課，并且要滿足學生的藝術愛好需求，所設置的藝術課程還要區分少數的、面向全體藝術愛好者的必修課。這樣才可以保證學生能夠接受公共藝術的基本教育，使學生在欣賞大量的藝術實踐課程中完成個人的愛好課程選修。根據以往的藝術類課程經驗，探索知名高校的辦學經驗，把學生的公共藝術社團活動等業余的藝術愛好正式納入正規的教育課程中，從而豐富藝術教育課程，推動公共教育的發展。

3.開展藝術實踐活動,建設公共藝術團體。除了開設藝術類課程之外，學校還可以通過更多的渠道與途徑來展開公共藝術教育，比如，開展舞臺文藝活動。多種活動形式可以活躍校園的藝術氛圍，創造具有藝術氣息的校園文化。讓更多學生加入到其中，一起親身體驗藝術的魅力，鼓勵在舞臺中表演的學生展示自身的才華，調動觀眾的參與熱情，使得臺上臺下的學生都可以體驗到不同的藝術感悟。除此之外，校園的藝術活動基本上都是由學生自行安排組織的，活動中角色各有不同，有登臺表演的、有負責導演指揮的、有舞臺燈光音響與道具服裝監管的。這樣的活動極大調動學生發揮自己的聰明才智與豐富的想象力，并且提高學生的動手積極性與參與的熱情，鍛煉學生自身的藝術活動能力，讓學生進一步去了解公共藝術的魅力。同時，藝術團體作為推動校園公共藝術文化發展的主力軍，在對其進行公共藝術教育的過程中要注重學生的個人喜好與專長，因材施教，使學生能夠最大限度地發揮自己的藝術潛能。并且藝術專業人才不會再被社會埋沒，不再自己單打獨斗，形成一個有目標、有組織、有力量以及生命力的藝術團體。比如我國的北京大學、清華大學等各大高等院校的藝術團體，為學生搭建一個自由參與藝術與實踐藝術的新平臺，藝術團體的所有成員并非全部都是藝術特長生，有一些也是來自公共藝術課堂中的普通的愛好藝術的人。此外，藝術團體也積極吸收校園內每一個熱愛藝術以及具有藝術思想的學生，這就加大了高校公共藝術教育的教育范圍，推動高校公共藝術教育的發展。

4.引導學生體會藝術的多元文化。從藝術產生的那一刻起，就與現實社會的生活緊密相連，在中世紀的西方國家是為了使貴族階層的審美體驗得到滿足，在我國的古代則是實現社會規范教化與道德倫理的重要手段，或者是為宗教祭祀活動與民間交往活動渲染濃郁藝術色彩。到現在還有許多地區和現代的藝術文化與商品文化結合起來創造出新的商業文化，藝術在社會中一直發揮作用。通識教育理念為公共藝術教育鋪設了一條發展的道路，把藝術引入一條寬大多元的文化道路，公共藝術教育事業不再僅僅局限于美育的范圍中，與民族文化和社會經濟產生更大的關聯與互動，培養學生多元文化公共藝術教育的價值觀、人生觀。把社會、民族、多元文化等元素植入公共藝術的認知理解和領悟反思中，使學生對世界公共藝術文化與民族公共藝術文化有更全面更細致的認知，同時也是高校公共藝術教育的目標和目的。

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近幾年，我國軍事理工科院校公共藝術教育有了一定的發展，但其仍然是素質教育中最薄弱的環節，而且這一現狀并沒有得到根本的改變，離它所能發揮的功能還有一定的差距。軍校教育管理部門與學員對公共藝術教育都不夠重視。首先，管理部門僅僅把軍校教育視為專業教育、崗位任職教育，沒有理性認識到公共藝術教育在全面素質教育過程中的重要性。其次，有的軍事理工院校開設了公共藝術教育課程，也只是簡單選取一兩門鑒賞類課程，只有在上面教育檢查的時候臨時整理一些資料應付，以致其在發展中一直處于邊緣化地位。比如，第二課堂在一定程度上背離教學目的，成為展示學校藝術素質的“窗口”。學員普遍認為軍人只要有強健的體魄、過硬的業務素質就夠了，他們從內心排斥公共藝術課程，即使選修了課程，也只是應付了事，并未真正投入精力學習。

（二）師資力量的薄弱與人文知識的欠缺

《方案》中明確提出：“各校擔任公共藝術課教學的教師人數，應占在校學生總數的0.15%—0.2%，其中專職教師人數應占藝術教師總數的50%。”按國家規定的正常藝術教育編制來看，軍事理工科院校藝術教員人數嚴重不足。軍事理工科院校基本沒有設立專門的教研室或管理部門，未配備專職藝術教育教員，主要靠學校少數幾個藝術教員和人文學科的教員來兼職。藝術教員主要從藝術院校畢業，受培養模式單一的影響，造成重技能、人文知識淺薄、藝術素質欠佳、藝術理論功底薄弱等缺陷。有的還聘請一些藝術專家來兼職，走走過場，教學效果不佳。由于藝術教育師資配備存在許多缺口，藝術課程的安排自然也就十分簡單，很多院校沒有能力和精力開設較全面的公共藝術課程，導致了學員選擇的余地不大，無法滿足學員的需求。

（三）沒有形成合理的課程設置與評價方式

公共藝術課程是院校實施美育教育的重要組成部分和實施途徑，合理的課程設置及質量把控是實現公共藝術教育的關鍵。然而，軍事理工院校在課程設置時，往往出現課程設置不全、教學內容單一、教學隨意性較強、課時不足、缺乏總體評價體制、對開課的效果少有認定、選修學生不普及等問題。此外，還存在著因人開課的現象，教員往往依據個人的研究領域和專長來要求公共藝術課程的教學內容，很少考慮學員藝術素質的差異性和層次性。這些問題的存在，使得軍事理工院校公共藝術課程總體設計上缺乏系統性和完整性。

（四）課程學習、體能訓練與參與藝術實踐存在矛盾

學員的課程學習、體能訓練、公差勤務等壓力相對較大，學員沒有更多課余時間參加藝術實踐活動，感受不到藝術實踐帶給學員的美感和藝術享受，出現學員理論課程學習與藝術實踐之間的矛盾，這種矛盾直接影響藝術活動質量和藝術教育效果，也對學員藝術興趣培養有極大的影響。

二、加強軍事理工科院校公共藝術教育的思考

（一）重視公共藝術教育的作用

教學管理部門要在廣大師生思想上確立公共藝術教育能培養審美情趣、提高藝術鑒賞水平、增強思維創造能力的重要地位和作用，明確公共藝術教育的育人價值。正如，麻省理工學院院長查爾斯•維斯特所說：“藝術使我們以全新的眼光看待事物；科學也是如此，它改變著我們對世界的認識和生活的方式”。“科學和藝術在于把這兩個看上去沒有關系的現象聯系在一起，從而得到一些新東西，而這些新東西常常會大大改變我們的生活；我認為這也是藝術的基本特征：尋找聯系，揭示真理，從而改變甚至創造世界。”

（二）重視教員隊伍建設

既然公共藝術選修課已經成為高等教育課程體系的重要組成部分，就要逐步建立專門的藝術管理機構、教研機構。其功能是組織和承擔全校的藝術課程教學和藝術教育科研，并配備全職教職人員編制和其他教學資源，根據學院、藝術教員自身的需求，組織藝術教員外出學習、參加函授等形式進行深造，提高藝術教員的理論水平。也可以向藝術院校、專業藝術團體聘任專職教員或資深的兼職、客座教授，相對固定一批師資，面向全校指導藝術教育。

（三）進行科學合理的課程設置

建設規范、科學合理的公共藝術課程是開展教育的關鍵。首先，《方案》指出，普通高等學校應將公共藝術課程納入各專業本科的教學計劃之中，專科可參照執行。每個學生在校學習期間，至少要在藝術限定性選修課程中選修，并且通過考核。對于實行學分制的高等學校，每個學生至少要通過藝術限定性選修課程的學習取得2個學分；修滿規定學分的學生方可畢業。筆者認為，軍事院校可以參照《方案》執行。藝術限定性選修課程包括“藝術導論”、“音樂鑒賞”、“美術鑒賞”、“影視鑒賞”、“戲劇鑒賞”、“舞蹈鑒賞”、“書法鑒賞”、“戲曲鑒賞”。限定性選修課程定位在以鑒賞為中心，以審美為主線，融合藝術基礎理論和作品鑒賞分析，讓學員初步了解我國和世界的優秀藝術文化，培養濃厚的藝術學習興趣，提高審美能力，為下一步任意性選修課打下良好的基礎。其次，軍事理工科院校公共藝術教育的特點既有公共藝術教育的一般特點，又由于其存在于軍事教育的特殊背景下，面對著有鮮明軍事理工科特色的學員群體，公共藝術教育有著區別于其他類型院校的特殊性。院校可根據本校學科建設、所在地域、軍事等教育資源的優勢以及教員的特長，開設各種具有特色的藝術任意性選修課程或系列專題講座，以滿足學員的不同興趣和需求。教學內容應結合理工科學科特點，達到藝術與藝術、藝術與人文、藝術與科學相融合，由開設單純的藝術課程到增設一些理科、工科與藝術相融合的課程，如“戰爭藝術”“科學與藝術”“偽裝藝術”“計算機媒體藝術”“建筑美學”等，促進學員藝術思維與科學思維的共同開發，促進創造性思維的構建。再次，大力拓展第二課堂空間，創造濃厚的校園文化氛圍。挖掘第三課堂空間，利用社會公共藝術教育資源，如藝術專業院校、藝術團體、美術館、博物館等。總之，在課程類別設置上，應充分利用現有師資和引進師資相結合，兼顧理論、賞析、技巧等多個層面，體現院校的特色和個性，理論與實踐結合。教育管理部門，在課程設置上，應當給予充分的時間保障。

（四）建立和完善公共藝術教育的評價方式

公共藝術教育課程應該有科學合理的評價方式，避免整齊劃一的學分考核，應注重考察學員學習的過程和學習中發生的變化，不應用同一標準來量化學員的學習結果。軍事理工院校公共藝術教育課程的考核評價需要樹立多元的評價理念，從多角度對其進行考查，考查方式盡可能多樣化，成績評定盡可能多元化。首先，加強公共藝術教育管理，學院要組織專家系統地聽課、評課、觀摩教學活動，努力提高公共藝術教育管理水平和教學質量。其次，對學員藝術教育水平的測評，包括對學員的學習過程評估、學習結果的評估等。注重評價學生在情感態度、審美能力和創新精神領域的發展水平，要把靜態的評價教學結果與動態的對課程實施過程進行分析評價結合起來。動態成績包括課堂討論、案例教學的互動、課后習題等。靜態考試采取調研報告、論文、筆試、口試答辯、表演等多種形式。上述評價方式只是一個初步的構想，還需要在實踐中不斷地加以完善。

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二、高校公共藝術教育課程教材出版的方案設想

（一）按照國家要求出版高質量的八門藝術限定性選修課程系列教材

《方案》中列舉了八門藝術限定性選修課程：藝術導論、音樂鑒賞、美術鑒賞、影視鑒賞、戲劇鑒賞、舞蹈鑒賞、書法鑒賞、戲曲鑒賞。同時該方案要求教育部部屬學校、“211工程”學校，以及省屬重點學校應開足開齊上述課程，其他學校應努力創造條件盡快予以開設。對此，首先應著重開展這八門藝術限定性選修課程的教材建設。對于教材的編寫原則，既應當適當考慮各藝術門類知識的完整性，將各藝術門類的歷史演進、基本知識、經典作品按其內在的邏輯架構反映出來，做到整體結構科學合理；也應當充分考慮非藝術專業學生的接受能力，使教材深入淺出、點到即止，力求做到專業知識通俗化，充分做到有廣度、有深度、有難度、進退有度，學生愛學，學后受益。對于教材的編撰方案，侯春瑩、王慶華撰文提出了公共藝術教材編撰的三種方案，第一種方案是將音樂、美術、舞蹈、戲劇欣賞教材的編寫，共同構筑在相同的一個平臺，亦即將這四大門類藝術教材分別編寫出一套自身相對完整的課堂教學用書；第二種方案是將四大門類的教材編寫在同一種書中；第三種方案是編撰制作藝術課程的電子教材。這一意見提出了可以借鑒的思路。總的來講，根據教育部文件精神，考慮到不同藝術門類的差異性，我們認為應以八門課教材各自獨立、作為系列叢書出版為好，這樣便于編撰出版和學生把握。對于教材的出版方案，我們認為應由教育部牽頭，組織相關領域權威專家形成不同課程的編寫組，在充分了解不同高校公共藝術課程教學特點、問題、需要的基礎上，爭取兼顧不同類別高校、不同專業類型學生的實際情況，吸取現有教材所長，編寫出知識全面規范、內容詳略得當、程度深淺兼顧、圖書與電子出版物并舉的教材體系。同時在使用中不斷吸收各方面意見，及時加以修訂。此外，考慮到學校公共藝術教育課程一般安排在低年級學生學習任務中的實際，應選取目前高校開設較普遍的課程如音樂鑒賞、美術鑒賞、影視鑒賞等的教材加緊進行規范建設并出版，以盡快滿足學生的需要。

（二）重視出版具有特色的藝術任意性選修課程或系列專題講座教材

《方案》還要求各高校可根據本校學科建設、所在地域教育資源的優勢以及教師的特長和研究成果，開設各種具有特色的藝術任意性選修課程或系列專題講座，以滿足學生的不同興趣和需求。并明確要求，有條件的學校應將任意性選修課程納入學分管理。根據高校目前的教學情況，任意性選修課程一般包括：作品賞析類中的《交響音樂賞析》《民間藝術賞析》等；藝術史論類中的《中國音樂簡史》《外國美術簡史》等；藝術批評類中的《當代影視評論》《現代藝術評論》等；藝術實踐類中的《合唱藝術》《DV制作》等。此外，還應開設的一些突出地方特色的藝術課程有《地方戲曲》《民間美術》等。這些課程的學生需求雖然不如八門藝術限定性選修課程那樣普遍，但是更能適應學生興趣，更有利于挖掘學生潛力，實現交叉創新，因此也要高度重視。為此，出版社應根據自己專業編輯人員的實際，適當出版部分體現學科、地域和師資特色的藝術任意性選修課程或系列專題講座教材，供教師和學生之用。值得注意的是，如果能夠把各地特色音樂、戲劇、舞蹈、手工藝術等形成系列入門級的教材，供大學生選擇學習，可以極大豐富高校公共藝術課的內容，對于擴大傳統藝術形式的社會影響，促進其傳承均具有積極作用。尤其是少數民族地區的高校應把具有民族特色的音樂、戲劇、舞蹈等納入教材體系，以進一步提高大學生的藝術素養。

（三）把高校公共藝術教育課程的輔助讀物出版納入出版議事日程

藝術教育課程電子教材的編撰制作也是教材出版的重要內容。原則上，系列教材的各分冊都應配有完備的電腦教學課件，以適應信息時代知識學習的需要。電子教科書具有容量大、教學直觀和聲音、圖文并茂的立體交叉應用的特點，并且不受時空的限制，既可集中教學、課堂講授，又可以進行網上分散的教學。特別需要強調的是，藝術類學科更需要音像教學作為直觀配套手段，通過播放大量的音頻、視頻內容提高課堂的教學效果。即便一般常規的藝術教學不使用電子教材授課，制作電子課件和配套音像資料也是很有必要的。在電子教科書的編撰中要特別注意以下幾個問題：一是在強調藝術教師提高對電腦軟件的熟練應用能力的基礎上，注重與計算機教師配合完成教科書的編撰制作。二是編撰電子教科書既要根據電子教科書自身編輯的特點規律，又要兼顧到運用教材授課的邏輯規律；既要體現電子教科書自身編輯的容量大和立體效果強的特點，又要兼顧到公共藝術教育是普及教育的特殊性，注重編纂教材的主次、繁略。總之，多樣化的電子教材對公共藝術課程教學起著重要的輔作用，可以有效地調動學生學習的興趣，避免學生在學習中出現喜歡藝術但不喜歡上藝術課的情形。此外，還要關注那些承載藝術教育技能實踐環節的藝術團、第二課堂、興趣小組等的技能課的教材出版，這些課程科目繁多、特點各異，各高校可因校、因師、因生而異，編寫出適合本校學生具體情況的、適用于素質能力教學特點的教材、講義或教案規劃。

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二、我國公共藝術教育與人的全面發展之間的關聯性

新世紀以來公共藝術教育已經成為社會進步、經濟發展以及民族素質提高的重要條件，公共藝術被看做是促進社會進步、培養綜合素質高的人才的重要環節。公共藝術教育強調寓教于樂的教學方式，積極鼓勵高校學生積極的接觸社會、適應社會、融入社會。高等教育在不斷發展，素質教育已經成為現代教育的主旋律。高校的主要優勢是多學科的綜合，學生出來專業的知識以外，還要注重自身綜合素質的提高。而公共藝術教育具有情感和認知教育的雙重功能，通過視覺、聽覺等藝術手段，提高學生學習興趣，培養學生正確的思維方式，提高學生學習效率，帶動其他學科學習。在素質教育下，我國教育方針始終堅持培養德、智、體、美全面發展的綜合性人才。高校學生除了具有較高的知識水平以外，還要具備高尚的品德、較好的身體素質和一定的藝術精神。這樣學生才能在踏入社會后更加游刃有余。高校公共藝術教育培養學生對藝術美、自然美、社會美的欣賞，激發學生創新意識，使學生在潛移默化中形成行為美、素養美、精神美的現代化綜合人才。

三、我國高校公共藝術教育促進人的全面發展的促進

（一）大力普及公共藝術教育

公共藝術教育本身是每一位大學生都應該接受的教育，他的主要作用就是促進大學生的全面發展，但是由于多方面的原因，很多高校僅僅將其視為專業課進行教育，這違背了公共藝術教育的內涵。必須對高校這種觀念進行糾正，建立一個完整的公共藝術教育體系，使公共藝術教育滲透高校校園的方方面面。具體的方式首先可以面向全校學生開設《藝術概論》公共課，在高校普及藝術課程，然后結合開設一些選修的公共藝術教育課程，比如《音樂鑒賞》、《書法賞析》、《美術鑒賞》等，通過課堂教育普及公共藝術教育。公共藝術教育針對的一般是非藝術專業生，這些學生藝術基本知識比較差，在授課過程中要注意方法，在教學課時的安排方面可以相應的增加一些藝術課時，讓學生由充足的時間了解藝術、學習藝術；其次公共藝術教育的重點在鑒賞，教學過程中教師可以利用豐富的藝術作品，激發學生的學習興趣，提高學生審美情緒。

（二）加強公共藝術教育師資隊伍建設

教師是教育的重要組成部分，是知識的傳播者，也是學生的引導者，教育質量的提高很大一部分來自于教師。藝術教育的提高同樣也需要藝術教育工作者的長期努力。高校要發展公共藝術教育，首先要有一批綜合能力強、專業能力過硬的師資隊伍，公共藝術師資隊伍要以專職教師為主，而且在質量和數量上都能夠滿足學校藝術教育的需求，這是提高藝術教育的關鍵。所以高校在注重發展公共藝術教育的同時要加強藝術教育師資人才的培養。利用各種方式和渠道加強藝術教育人員的培訓、藝術交流、國外考察等，提高藝術教育人才的教育水平和能力，提高藝術師資隊伍的質量，這樣才能夠更好在校園內普及公共藝術教育。

（三）把公共藝術教育與校園文化融為一體

公共藝術教育的發展出來建立課堂體系以外，還必須融入到校園文化中，發揮藝術社團的作用，發展形式多樣、寓教于樂、生動活潑的藝術實踐活動，使學生通過切身體驗，領略美的真諦，接受美的熏陶，提高自身的審美能力和藝術修養，促進自身全面發展。另外還可以通過校園文化大力發展一些具有美譽功能和德育功能的素質藝術活動，向校園關注藝術文化，比如時裝表演、才藝大財、演講比賽等，這些校園藝術文化活動能夠全方位的展示大學生的風采，促進大學生身心全面發展。

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本校所處地區為淮劇的發源地、流行地之一，有著較好的社會基礎。學校充分挖掘地方文化特色，利用學校和社會資源，擬采取校外聘請當地戲曲表演藝術家授課的方式，充實藝術教師隊伍，開設特色課程以填補戲曲類課程的空白。課程以觀看名段視頻、名家理論授課以及現場表演相結合的方式展開，使在校學生有機會切身感受戲曲藝術的魅力。

學校可以借助各種平臺，舉辦藝術講座等形式以增強公共藝術課程的外沿建設，通過邀請相關學科領域專家來校舉行座談、講座等形式，不僅可以為學生打開更廣闊的窗口，還可以促進本校教師對學科前沿信息的學習。

學校應打破學科之間的壁壘，盡可能的實現教學資源的共享，加強協調互動。借鑒省內、外綜合性大學在公共藝術課程體系設置方面的長處，根據學院條件不斷改進，努力打造完善的、多元化的課程體系。

公共藝術教育管理機制的發展

本校公共藝術課程實行的是教務處和公共藝術教學部共同管理模式，即教務處對學生網上選課、教評以及建立網絡課程等方面進行管理，公共藝術教學部主要負責管理任課教師的日常教學規范、組織教研活動和教學評價等事宜。兩者相互作用，共同監管公共藝術課程教學工作。通過這樣的管理模式，學校已經建立了比較完善的管理機制，即教學委員會、同行、學生三級評教制度，公共藝術教學部對每學期新開課程進行師資、課程等多方面考核，再提交教務處審查，符合條件的才可以開課。另外，學校還通過督導聽課、領導考察等形式對公共藝術課程進行監管，以確保教學質量和教學效果。但是，公共藝術教學部在管理機制方面仍存在不足之處，需要日后逐步改善，如在組織教研活動方面就有所缺失。

因為開設公共藝術課程的教師多為院藝術中心、團委以及各二級分院行政工作人員，備課等教研活動的時間很難統一，所以只能利用周末或是晚上，實施起來的確遇到不少障礙；加之公共藝術課程的課源相對固定，任課教師會因各種原因而無法連續任教，這也無形中給教務管理增加了難度。因此，筆者認為在公共藝術課程的管理過程中，應加強授課教師之間的交流，加快課程組建設，規范教學秩序，建立健全教務管理，才能更好的促進公共藝術課程的發展。

公共藝術教育師資結構的發展

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二、區域非物質文化遺產的保護與傳承

在世界歷史發展的長河中，中國以一個悠久的國家屹立于世界的東方，從古代中國到現在經濟、綜合國力等方面都很強大的現代化的中國，積淀了豐富的非物質文化遺產，是世界上唯一一個文化沒有中斷的國家。我國的非物質文化遺產包括表演藝術、傳統手工藝、社會禮儀、節日、風俗等方面，與藝術之間有著非常緊密的聯系。我國國務院于2005年頒布了《關于加強文化遺產保護的通知》，其中對非物質文化遺產做出這樣的界定：“非物質文化遺產是指各種以非物質形式存在的、與群眾生活密切相關、世代傳承的傳統文化表現形式，包括口頭傳述、傳統表演藝術、民俗活動和禮儀與節慶、有關自然界和宇宙的民間傳統知識與實踐、傳統手工藝技能及與上述傳統文化表現形式相關的文化空間。”隨著時代的發展變化，人們普遍熱衷于追求快節奏、現代化的生活方式，對非物質文化遺產的認識和了解越來越少，如果任這種情況繼續發展下去的話，將來的某一天，我們的子孫后代可能無法體會到優秀非物質文化帶來的民族自豪感。保護與傳承我國的非物質文化遺產，可以在潛移默化中加深人們對非物質文化的了解，也有助于弘揚優秀傳統文化，讓中國文化之魂在世界上長盛不衰。

三、高校公共藝術教育引入區域非物質文化遺產的策略

我國的非物質文化遺產是一種寶貴的教育資源，不僅可以增強學生的民族榮譽感和自豪感，還能發揮藝術的熏陶作用，提升學生的審美情趣。高校公共藝術教育的開展，應當實現與區域非物質文化遺產的結合，讓文化的魅力得到充分的發揮，提高藝術教育的效果。

（一）樹立傳承非物質文化遺產的教育理念

我國高校公共藝術教育的專業性和系統性比較強，主要引用的是一些正統的文化和藝術，忽視了對本土非物質文化的引用，還沒有正式把非物質文化遺產納入課程體系中，因而造成公共藝術教育與非物質文化遺產傳承的脫節現象。高校公共藝術教師要樹立正確的教育理念，充分認識到非物質文化遺產的教育價值，逐漸養成“文化自覺”的思想，讓優秀的傳統文化發揮出現代價值，不斷豐富高校公共藝術教育的內容，實現藝術教育與文化傳承的有機統一。

（二）構建科學的非物質文化遺產課程體系

區域性的非物質文化遺產，是當地勞動人民生活與勞動的積淀，具有很強的地域性和針對性，對區域非物質文化遺產進行整理和提煉，挖掘其中的藝術內容和教育價值，并融入到高效藝術教育課程體系中，可以建立一套科學的課程體系，讓非物質文化遺產的精神內涵繼續發揚光大。高效公共藝術教育要實現與民間音樂、舞蹈、工藝美術、雜技等的融合，不斷拓展其題材和內容，吸引更多學生的眼球。

（三）建設一支非物質文化遺產教師隊伍

從高校公共藝術教育的師資力量來看，他們大都畢業于正規的藝術院校，正朝著年輕化的方向發展，他們掌握了豐富的藝術理論知識，但是對非物質文化遺產的認識和了解較少，很難實現文化傳承與藝術教育的融合。針對這樣一種情況，高校要加強對藝術教師的培訓，讓他們掌握一定的非物質文化遺產知識，鼓勵他們深入研究與文化遺產有關的課題，不斷提升教學素養和能力，為藝術教育效果的提高打下基礎。

（四）實現課堂教學與參觀實踐的結合

非物質文化的教育功能，主要通過其藝術載體展現出來，如果單純依靠老師的講解或者是欣賞圖片、觀看影響的形式，則不能收到較好的藝術效果。高校公共藝術教育與非物質文化遺產的傳承，要走出課堂的限制，讓學生近距離與文化藝術進行交流，在輔助以必要的講解，把遺產中蘊含的民族精神和藝術思想傳達給學生，教會學生一些欣賞藝術作品的方法，引導學生提出新穎的看法，培養和提高學生的創造性思維。筆者于公共藝術教育與非物質文化遺產兩者融合的實際教學中總結出如下一些經驗。

1.將公共藝術教育當作融入非物質文化遺產的教學平臺，并將其納入專業課堂。隨著我國經濟社會的快速發展，這個教學平臺必須要與社會需求相適應。因此在教學過程中必須讓學生知道，知識應該更新換代，并不等于寶貴的非物質文化遺產就要遭到拋棄，與之相反，對其傳承與發揚理念應當貫穿于公共藝術教育的始終。

2.在教學中抓住校內建立的非物質文化遺產保護中心以及一定數量的校外實踐基地作為教學的基礎元素，積極踐行設計實踐、采風實踐以及假期社會實踐和畢業實習，并且帶率領學生進行實地考察，這樣可以將民間工藝美術在校內外得到廣泛傳承和發揚。

3.使用多媒體以及校內刊物作為公共藝術教育的學術交流和專業教學的平臺，配合與公共藝術教育相關的非物質文化遺產窗口和欄目，征集理論上有創新學術上價值的觀點和論文，以便輔助高校公共藝術教育教學，從而提高設計的教學效果，達到設計的教學目的。

4.老師可以利用假期或周末，組織學生參觀當地的博物館，或者拜訪一些民間藝人，讓學生記下心得體會，鼓勵學生發掘更多的本地文化遺產。

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二、加強公共藝術教學，根據學生目標選擇教法，落實學法和學法的協調統一

目標不僅是把需要轉化為動機的直接誘因，而且還具有啟動、導向、激勵和聚合的功能和作用。明確目標，把教的目標轉化為學生學的目標是關鍵。教學中的目標就屬于轉化。這一轉化，符合目標教學思路，學生明確學習目標及方法。有利激發學生的學習需要中促進指向性學習，要從實效出發但突出重點和簡明，使之明確。教學方法服從于教學目標，待定的教學目標需要特定的教學方法，由于教學的目的是促進學生掌握學習達成目標，是發展學生素質，而依據目標優化教學方法，要著眼于學法、體現為學而教，注意教法體現學法，兩者同步而協調，并在教法和學法協調統一的基礎上，教師“舉一”學生“反三”。同時，培養學生主動學習意識，將學習轉變為學生自身的核心利益，進而自我驅使，主動接受學習，教學效果也將得到極大的提升。

三、緊扣學生實際，讓學生自主參與學校的各種教育、教學活動

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高校公共藝術教育是能夠培養具有健全人格的高素質人才，有并且利于傳播先進文化，從而有效的推進素質教育的實施。但是由于領導的重視不夠，課程建設不完善，以及師資條件的缺乏等種種問題，導致公共藝術教育在高校中的情況不容樂觀。

一、當前高校公共藝術教育中存在的問題

（一）高校公共藝術教育管理的模式與體制缺陷

當前高校的公共藝術教育管理缺乏科學的、系統的規劃，很多高校的公共藝術管理不是存在管理責任主體混亂、權責不清的問題，就是存在無人管理，權責不到位的問題。雖然當前高校管理工作者已經認識到公共藝術教育管理的重要性，也在一定程度上增加了公共藝術管理的關注度，但是很多工作都流于形式，表面工作多，實際深入工作開展少，有的高校雖然成立了相應的藝術教育管理機構，但是這種機構往往是應付政策而成立的，缺乏思想上真正的重視，也就無法發揮實際的效用。所以高校對于公共藝術教育的管理上仍帶有隨意性和間歇性的色彩。課堂教育和文藝活動是目前高校公共藝術教育的主要形式，但是這兩種教育方式都存在一定的問題。首先在公共藝術課堂教育方面，教學內容、教學方法和教學方式都存在問題，并且在課時安排上往往無法體現公共藝術教育的重要性。其次在校園文藝活動方面，活動內容和形式較為簡單，很多活動都存在敷衍了事、程式化現象嚴重等問題，缺乏創新性。缺乏與之相匹配的平臺的構建，大學生藝術實踐的思維空間沒有得到充分的體現，不論是理論教育還是活動實踐都缺乏的實際使得大學生的藝術修養難以內化，大學生的總體藝術修養偏低。

（二）高校公共藝術教育課程設置缺陷

在高校課程設置方面，公共藝術教育課程設置存在嚴重的缺陷。尤其是在綜合性大學中，公共藝術教育課程往往被作為選修課程存在，這是因為與高數課程、英語課程相比，公共藝術教育課程的實用性在短時間內并不明顯，以經濟功利為發展推動的綜合性大學往往忽視了公共藝術教育的作用，只注重學生實用技能和知識的培養，而對學生的精神層面需求較為忽視。在這種情況下，學生的精神素養、情感道德和價值導向就缺乏正確、科學的教育和指導，沒有體現以人為本的宗旨，不利于人文素質的培養，阻礙人的個性的發揮，束縛創新能力的發展。目前我國很多高校在人才教育發展方面的理念不盡相同，但是從經濟社會和人才培養的長遠角度看，高校不應當將就業作為考量學生成功與否指標的指標，應當將就業作為人才發展的重要途徑和方式來指導人才培養的質量，促使大學生在德、智、體、美、勞等方面全面發展，這也是社會主義初級階段的一個重要組成。

（三）高校公共藝術教育缺乏可操作性評價機制

目前我國各個高校的公共藝術教育缺乏可操作性評價機制。由于各個高校對公共藝術教育的認識不同，在教學目的和教學任務方面都存在著較大的差異，不同的高校在公共藝術教育方面的投入、師資隊伍建設等方面也有所不同，因此目前還無法在全國范圍內形成關于公共藝術教育的統一標準，科學標準的操作性強的評價機制缺失。由于沒有統一標準的評價機制，很多高校的教師甚至是學生在公共藝術教育的教學和學習熱不高。學校內部也沒有形成科學的公共藝術教育評價體系，不論是在教育評級人員選擇方面，還是在公共藝術教育評價指標確定方面都存在較大的隨意性，這些對高校公共藝術教育教學的科學開展造成了一定的影響。

二、對當前高校公共藝術教育的幾點建議

（一）優化公共藝術課程設置

公共藝術教育的最終目的旨在將高校學生培養成為具有高尚道德情操和正確價值觀導向，并且擁有較高的審美能力、良好心智和創新精神的全面發展的人才。在課程設置方面，首先要在公共藝術教育內容和形式上進行創新和優化，要從高校發展實際和學生實際出發，認真研究符合當前高校教育特點的公共藝術教育內容和教育形式，積極探索和創新，要將公共藝術教育與高校的辦學精神、教育理念和校園文化進行緊密的結合，充分的體現高校的發展特色和內涵，豐富教學內容。另外，可以通過聘請校外專家的方式將與公共藝術教學有關的文藝主題講座、座談會和討論會等加入到公共藝術教育課程體系中，舉辦文化沙龍、學術論壇等，通過多樣化的方式激發全校師生學習公共藝術教學的積極性，活躍校園教學氛圍。以本校經過改良后的公共藝術課程體系為例，在經過對學校實際師資情況和學生藝術需求的考慮之后，本校的公共藝術課程體系以兩年為一個周期，每個學期開設四門藝術方面的必修課，分別涉及了美術、音樂、電影和書法四個方面，學生每學期學習一種藝術課程，兩年就能把這些全部修完，拿到應有的學分，這種課程體系是基于對學生藝術感興趣的方向和藝術對學生的影響而考慮的，根據實際情況，每一門選修課還都有適合學生自身的分類，如音樂可以分為樂理類、鑒賞類和樂器類，學生可以根據需要和自身對藝術的興趣進行合理的選擇，從而促進藝術課程的開展與普及。這種課程體系設置就是較為綜合的課程體系設置，同時在課下我們還注重為學生提供接觸名師的機會，每周開辦一次藝術論壇，邀請力所能及范圍內的藝術家為學生開展藝術方面的講座，讓學生在和大家的接觸中陶冶自身的情操，獲取課堂上無法獲取的一些關于藝術的經驗和寶貴的藝術體驗等。

（二）加強師資隊伍建設

公共藝術課與專業藝術教育不同，教學對象是普通的大學生，不是藝術專業人才，因此教師在教學過程中要轉變教學方式，將專業的藝術知識轉變為大部分學生能夠輕松學習和掌握的內容，教學方式不僅要通俗易懂，傳授知識，而且還要刺激非藝術專業的大學生對公共藝術教學的學習興趣和積極性，這就對教師的教學能力提出了更高的要求。首先，學校要加強對公共藝術教師的培訓工作，通過專題培訓、外出考察和交流方式等提高公共藝術教師的專業教學能力和素養。其次，教師也要通過網上自學、經驗交流總結等方式不斷提高自身的綜合素質能力。另外，高校也充分認識到建立一支高素質、穩定的教學隊伍的重要性，通過多種方式刺激教師加強學習、強化競爭機制，推動教師不斷對公共藝術教學進行創新和改革，制定相應的人才發展規劃，強化培訓，建立掌握扎實理論知識、高素質科研水平和綜合教學能力的教師隊伍，為高校公共藝術教育的順利開展提供可靠的保障。

（三）完善硬件設施的配置

高校公共藝術教育的硬件設施可以和本校的藝術學院設施進行一定的互通有無，但是一定要有獨立的部分，由于藝術學院和高校公共藝術教育相比課程更為繁重，所需要的也更為專業，所以高校公共藝術教育的硬件配備應該以不影響藝術學院授課方面為基礎，從而開展對藝術設施和設備的考察和配置，但是在基礎設施的使用方面，如學校的琴房和畫室等，也可以在不影響藝術學院教學的情況下讓公共藝術教育體系中的同學對藝術進行一定的認識。這就要求學校對于高校公共藝術教育有所重視，在這方面進行一定的撥款和處理操作，從而使得高校公共藝術教育的課程負責方面有足夠的資金對藝術教育需要的硬件進行采購和配備，如樂器、繪畫用具、藝術表演用服裝等等一系列物品和參加藝術展覽等活動的經費。這樣才能使高校公共藝術教育的管理更加完善。

（四）健全對于高校公共藝術教育的評價體系

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1、公共藝術教育本質的內在要求

近年來，隨著素質教育理念的逐漸滲透，學校公共藝術教育得以迅速推廣和普及，并成為素質教育的重要組成部分。公共藝術教育不同于藝術專業教育，它面向的是全體非藝術專業學生，涵蓋了音樂、影視、舞蹈、美術、戲劇和文學等多種藝術門類，是一門加強學生綜合藝術修養，陶冶情操、愉悅身心、發展創造力的的藝術課程。具體而言，公共藝術教育主要從藝術興趣、藝術知識、藝術欣賞和藝術表現等方面對學生進行的課程學習和實踐，兼顧了理論、賞析和技巧等多個層次，體現了教學內容和形式的多樣化，不僅直接影響著學生的藝術修養水平，而且對于未來學生的發展也具有重要影響。而在公共藝術教育不斷深化發展的同時，也面臨一些困境，存在著：教學內容和方法不當；藝術實踐空間較窄；課程內容設置不合理；教學效果不明顯等問題，這些都嚴重阻礙了公共藝術教育目標的實現，成為了當前迫切需要解決的問題。由此，只有在公共藝術教學中引入新媒體技術，運用其創造性，挖掘其教學本質，變革期教學內容和方式，找到兩者相融合的教學模式，才能最終實現公共藝術教育的目標。

2、新媒體技術發揮自身優勢的必然結果

在新媒體環境下，傳統的公共藝術教育模式受到前所未有的挑戰，網絡化、多元化的新媒體教學平臺的發展更是成為必然趨勢，其作為新動力、新引擎影響著公共藝術未來發展之路。大力推進新媒體技術在公共藝術教育中的應用，既是與時俱進、不斷創新的客觀要求，也是凸顯新媒體技術優勢，應對公共藝術教育變革，深化其教學本質認識，實現教學目標的內在要求。新媒體技術在公共藝術教育中具體應用優勢體現在：首先，傳統的公共藝術教育大多固定在教室，受時空限制較多，而新媒體教學平臺的構建，拓寬了教育場地的范圍，延伸了教學范圍，使得學生可以隨時隨地根據自身情況進行自主藝術培養，實現了學校教育和學生自主教育的融合發展；其次，新媒體的出現，將多媒體技術引入教學，使學生切身的感受藝術魅力，拉近學生與藝術本身的距離感，對于提升教學效果具有明顯作用。

二、新媒體環境下公共藝術教育變革思路

1、加快公共藝術教育課程體系的變革

公共藝術教育最早源于廣義的藝術教育，隨著人們對于該學科教學本質的深化認識逐漸衍變成學校素質教育的重要內容，其關注的是學生藝術知識和技能的教育與培訓。然而，就目前我國公共技術教育的現狀來看，其課程體系還不健全，需要重新審視，以提高教學效果：首選，加強對公共藝術教育本質的認識，要更新傳統的觀念，正確看待藝術教育的目的，該課程的開設有其重要的審美藝術教育作用，是學生素質教育不可或缺的一部分；其次，要加強構建科學、合理的課程體系，除了要培養學生審美能力和創造性思維之外，也要注重藝術教育在完善人格、陶冶情操、健康心理方面的作用，在課程類別選擇上堅持多層次、多元化的原則，建立必修和選修相結合的藝術教育課程體系，兼顧興趣培養、藝術感知、欣賞、實踐能力的綜合性提升，并注重藝術教育與其它學科的融合發展。

2、促進與新媒體技術的融合發展

公共藝術教育是理論與實踐相結合的學科，而要想提升教學質量，獲得更好的教學效果，關鍵在于加強學生藝術實踐活動，藝術知識的獲取、藝術素養的培養更大程度上依賴于教學實踐，而鑒于新媒體技術優勢，將其融入到公共藝術實踐活動，能夠取得事半功倍的效果。首選，新媒體是在網絡技術、數字媒體技術和智能終端設備基礎上發展而來的，對于藝術教育的宣傳和推廣具有重要影響，能夠讓學生及時掌握現代藝術發展潮流，跟進藝術教育發展的新方向；其次，新媒體能夠為學生營造良好的藝術實踐平臺和氛圍，藝術教育強調的是過程，是一個潛移默化的影響，借助于新媒體的技術優勢能夠為學生搭建、創設更好的藝術情境，為學生的藝術實踐提供良好的藝術氛圍，從而推動學校公共藝術教育的全面展開。

三、新媒體環境下公共藝術教育創新發展策略

1、利用新媒體，為學生創造良好的藝術氛圍。

公共藝術教育的關鍵在讓學生切身的去體驗和感受藝術魅力，以此帶動學生學習興趣，開闊學生視野，提升學生的審美能力和創造性思維，而這都必須以良好的藝術氛圍為前提。而新媒體的發展，推動了學校現代多媒體教學技術的應用，為學生營造了真實的藝術教育情境，改變了以往單調、范圍的理論教學模式，學生通過觀看精美的、生動的藝術圖片和視頻資料，可以真實的感受藝術效果，增強了藝術的感染力，激發了學生的學習熱情，并且據此促進了學生的藝術實踐活動，提升了其創造性思維。

2、利用新媒體，創新公共藝術教育的教學模式

新媒體環境下，公共藝術教育突破時間和地域的限制，開始轉向遠程教育、在線教育模式，教師通過網絡上傳教學資源，學生通過計算機就可以實現藝術課件的學習、下載和溝通交流。在公共藝術教育過程中，引入新媒體技術，拓展了藝術教育模式，使其呈現多樣化發展，使得學生自主學生成為可能，學生可以通過e-mail、BBS、微博、微信等新型傳播媒介進行在線學習，實時接受藝術教育，進行藝術交流，由此改變了單純以學校教育為主的教學模式，實現了公共藝術教育模式的新發展。

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2.基本內容：對于高校來說，德育教育中的公共藝術教育不單單是實施德育的一種方式，其實可以說是一種特殊的人文教育新形式，所以說在實施公共藝術教育在德育教育中的應用中既可以培養學生的藝術能力，審美能力，還可以不斷的增加學生的道德價值觀，道德精神，更可以通過藝術作品、藝術實踐活動來提高教育中的人文關懷。總之我們可以說公共藝術教育與德育教育在結合后會產生出一種溝通高校大學生內心的橋梁，使得德育教育也在逐漸發生著改變。高校公共藝術教育是學校德育工作的有機組成部分，可以通過公共藝術教育來產生德育教育，也可以通過德育教育來反補公共藝術教育，總之兩者的結合對現代教育來說是一次新的開始。

二、發揮高校公共藝術教育在德育教育中的應用

因此來說加強公共藝術教育可以有效的打開德育教育的局面，并且使得教育變得豐富多彩，同時把德育與智育、體育、美育有機結合起來，寓教育于文化活動之中。”因此，發揮高校公共藝術教育在德育教育中的應用。

1.首先就是認識到德育工作并非只有單一課堂教學的方式，需要增加實踐課程，運用豐富的公共藝術教育等形式對現有教學方式進行改革。德育的基礎是美德倫理，沒有美德的熏陶，德育只有只是一味的灌輸式的教育，是機械僵化的，更會使學生產生逆反心理，甚至導致他們天生具有的美好情感的葬送。

2.我們要應用藝術課程和藝術社團互相輔助、相互促進的辦法，來使藝術教育能夠真正對大學生起到教育作用，能夠讓大學生真正融人藝術的殿堂中來，不斷發揮藝術教育在日常教育教學和交叉學科中所起的作用，在此過程中能夠讓大學生道德修養和科學知識齊頭并進、互為補充，不斷促進大學生知識結構的優化，讓大學生在審美情趣和健康人格上不斷獲得發展和進步。

3.高校在執行公共藝術教育的時候多是以實踐為主，這種以實踐為主的活動可以直接發貨學生的主體作用，并且提高大學生的思想和思維方式，在藝術欣賞課中教師不斷的增加學生的藝術知識量，以此來打開學生對于藝術教育的錯誤認知，并且還可以有效的推動現代教育教學方式的形成，教學中教師鼓勵學生多出去走走，多去參加藝術活動以此獲得更多的生活實踐，并且在這中間來提高學生的對于公共藝術與思想品德的養成。

4.對于高校來說要在日常的教學中不斷的提高學生對于公共藝術的認知程度，這樣也是從另一方面來培養學生的綜合藝術能力，同時在跨學科教學中還需要不斷的強調公共藝術教育所需要表達內涵與意義，另外在德育教育既要保持思想品德教育的初衷還需要不斷的增加實踐的活動。在實踐的德育教學中需要把公共藝術教育滲透其中，并且讓大量的學生明白所實踐的意義是什么，也就是說既要保持學生的德育教育還需要增加學生的藝術素養。

三、公共藝術教育的德育價值

公共藝術教育的德育價值主要是對高校學生進行德育教育的同時產生公共藝術教育的價值。在教育中既要考慮到德育教育同時還需要對公共藝術教育進行滲透，這樣可以綜合兩種教育形式對高校大學生起到更為積極的作用。其中公共藝術教育是主要的滲透內容，并且把這種教育形式在德育教育中普及開來，以此來培養現代大學生的綜合性的全面的發展發展素質，并且也在不斷的提高這大學生的文化素質和藝術素養。雖然公共藝術教育與德育教育的結合多用于高職院校的教育模式中，但還需要根據專業的不同產生出不同的教育特點，我們應當根據實際情況，應時代要求，應社會需求，引進適合本學科培養應用型人才的方法措施。構建高等院校教育專業的人文結合教育模式，促進理論知識與專業實踐高度結合，讓學生在實踐中運用所學理論知識，融匯貫通靈活運用這些知識，并在不斷摸索實踐中培養德育意識、提升藝術綜合修養。

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