導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的1篇歌唱教學研究3篇，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

歌唱教學研究1

柯達伊教學法是由匈牙利著名的作曲家、民族音樂學家和音樂教育家柯達伊·佐爾坦（1882-1967）所倡導并以他的名字命名的一套音樂教育思想體系。他的基本音樂教育思想主要包括：一是以民族音樂為基礎；二是歌唱作為學校音樂教育的主要手段?？逻_伊認為，兒童只有積極參與藝術實踐才可能獲得音樂的審美體驗；三是在音樂教學過程中，柯達伊倡導順應“兒童的自然發展法”，而不是簡單地按照學科知識結構的一般規律來進行教學。也就是說，柯達伊音樂教學法就是基于學生的生理特點以及心理特點所進行的音樂教學規律研究的學科。

一、國內外研究述評

柯達伊教學體系是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一，柯達伊音樂教育實踐內容豐富、形式多樣、教法靈活,已有很多國家和地區將柯達伊教學法融入到音樂教學中，例如匈牙利、美國等國家的中小學在歌唱、合唱教學中廣泛的運用了該教學方法，還經常開設柯達伊教學法研習班，以幫助更多的教師了解、學習該教學法，以提高自身的教學能力。國內專家也深入細致地研究了柯達伊教學法，中國音樂學院楊立梅教授長期研究柯達伊教學法，并著有《柯達伊音樂教育思想與匈牙利音樂教育》一書，其中強調“應充分認識和體現歌唱對學生音樂能力發展的重要價值”?！拔錆h音樂學院谷杰提出了歌唱者演奏的是“人體樂器”這個觀念，柯達伊教育教學法正是基于人的生理基礎來激發人的音樂潛能，強調了歌唱的人體作為一種樂器的重要性。對學生的歌唱心理進行教育，可以讓學生很好地處理局部和整體的矛盾關系的時候，會感到全身都在共鳴，全身都在歌唱。歌唱教學中最重要的環節是視唱能力的訓練，南京師范大學劉晶心在《走進歌唱教學--從柯達伊教學法談起》一文中提出“柯達伊教學法配以豐富多樣的形式，使學生不但不覺得節奏訓練枯燥無味，反而可以加深對節奏的感受和理解?！笨梢?，柯達伊豐富的教學策略與方法不僅能激發學生學習音樂的興趣，還能通過“歌唱”的學習，培養自身的節奏感、音高感及音樂表現力，從而提高自身的綜合音樂能力。

二、研究意義及價值

目前，我國的高職院校的音樂專業大都是由以前的幼兒師范或中等音樂師范院校升格發展而建立起來的，音樂專業的培養目標仍是沿襲了學前音樂或小學音樂教育的培養目標。教學體系也沿用傳統的教學體系。無論教學模式以及教學方法都已經明顯滯后，不能適應現代高職高專高技能人才培養目標模式的要求；以我校為例，目前的學生中有90%來自地處偏遠的城鎮、山區，只有少部分學生來自城市，學生的起點與基礎參差不齊，這給同一層次的教學平臺造成了困難。由于受傳統教學模式的影響，我校的教學方法仍停留在“示范”——“模仿學習”——“演唱”這一層面，從目前教學中反映出的問題來看，很多學生對歌唱學習興趣不高，“節奏感”“音高感”方面尤其薄弱，更談不上良好的音樂表現力了。而學生良好的歌唱興趣、歌唱技能以及歌唱心理素質的形成，是建立在日積月累良好發聲方法的基礎之上的，是建立在長期的不懈的練習之中，在不斷地正確處理好各種矛盾中的關系之上。因此，視唱練耳的教學對于歌唱教學的作用顯而易見，學生只有在具備了一定視唱的基礎上，才能更好地進行歌曲的演唱學習，柯達伊教學法在節奏及音準訓練方面有很多好的經驗，是值得每一位研究者學習和借鑒的。兒童天生就具有隨樂而動的特性，在學校音樂教學中，以兒歌表演唱的形式最為常見，為今后能勝任音樂教學工作，學生不僅需掌握規范的歌唱方法，還需要掌握兒歌表演唱的方法，而柯達伊音樂教學法的基本宗旨就在于運用人體的天然條件去感悟聲音帶來的美感從而培養音樂興趣并得到良好的歌唱能力的發展?？逻_伊教育理念中提出“兒童的音樂教育依賴于他們的指導者”，因此，教師的教學能力決定了其開展音樂活動的效果,為此我們開展課題的研究不僅能幫助教師提高教學水平，也能幫助學生靈活掌握在學校開展兒童音樂教學（尤其是兒歌表演唱）的教學方法。

三、研究目標、研究內容及擬創新點

（一）研究目標（1）通過教學實踐，探討有效的教學方法及手段，合理地將柯達伊教學法運用到教學當中，了解柯達伊教學法在歌唱教學中起到的作用。（2）通過教學實踐，提升教師歌唱教學的水平，提高學生學習歌唱的積極性，從而探尋一條更合理的歌唱教學途徑。（二）研究內容（1）運用柯達伊教學法中的“手勢”“節奏讀譜法”“首調唱名法”，開展歌唱教學，探索有效的教學方法及手段。（2）結合柯達伊教學法中的“創造性”，在教學過程中，通過各種即興的歌唱活動培養學生的創造性思維，使其對音樂的感受力和表現力更加豐富。（三）擬創新點（1）選擇不同班級的學生進行研究，使得課題的研究更具專業性和針對性。（2）應用柯達伊教學方法設計活動方案，通過教學實踐來驗證假設，能夠使研究的結果更真實、準確、讓人信服。

作者:周玉梅 單位:貴陽幼兒師范高等?？茖W校

歌唱教學研究2

一、聲樂藝術與幼兒園歌唱活動

聲樂，是用人聲來演繹的音樂形式。通過呼吸器官、發聲器官、共鳴器官、咬字吐字器官的配合發出優美、連貫、富有變化的聲音，結合音樂基本要素與表現性要素以及語言來表達思想與情感[1]。聲樂藝術是音樂與文學相結合的綜合藝術表演形式，能最直接、最生動、最準確地表現生活、塑造形象、抒發情感。大多數聲樂作品本身就是文學與音樂完美結合的藝術作品。在國外聲樂指歌曲演唱，在我國是歌曲演唱、戲曲演唱、曲藝演唱的統稱。中國古人云：“絲不如竹，竹不如肉”?！敖z”指的是弦樂器，“竹”指的是管樂器，“肉”指的是人的天然樂器—歌喉。意思是說絲弦為外物，靠手彈撥演奏出的曲子情感表達是有局限的，不如竹木吹出的曲子動聽。而竹木奏樂雖然是貼近唇、齒、口、舌而傳出的旋律，還是不如人的歌喉唱出的歌曲感人動聽。認為人的歌喉是情感流露之源，是一件可以最淋漓盡致地表達喜怒哀樂的天然樂器，因此歌唱是最能傳情達意的表演形式。同樣，歌唱也是學前兒童最直接、最原始的藝術表達形式之一。幼兒園歌唱活動是學前音樂教育中的重要內容，并且具有啟迪智慧、陶冶情操、完善品格的教育價值[2]。音樂教育家佐爾丹·柯達伊也認為歌唱是最適合孩子的音樂活動，是學前兒童進入音樂世界和表達情感最自然的途徑。孩子們在歌唱的過程中可以感受到音樂的美好，以及音樂的多元性與趣味性[3]。在豐富情感體驗的同時，還可以增進交往、激發熱情與創造精神。

二、聲樂藝術的特征與幼兒園歌唱活動的意義

聲樂藝術的特征是顯而易見的。首先音樂的創造者是人，聲音的來源就是人的嗓音，這個樂器是與生俱來的，它比任何其他樂器的聲音都更自然、更親切。其次，聲樂藝術是音樂藝術中唯一的音樂與文學相結合的綜合藝術表演形式，具有特有的語言優勢，優秀的聲樂作品可以讓音樂與文學都得以升華[4]。再次，中國聲樂藝術發展的起源可以追溯到遠古時期，西方聲樂藝術的發展也可追溯到古希臘時期，證明很早之前歌唱就已經成為人們日常生活中不可缺失的部分，聲樂藝術是一種古老而又普遍的音樂形式。同時聲樂藝術是表演與教育合一的音樂活動方式，它具有強大的普及性、群眾性、參與性與教育性。聲樂藝術的特征也直接影響幼兒園歌唱活動在學前兒童音樂教學中的意義。首先，幼兒園歌唱活動使幼兒的呼吸器官與發聲器官通過歌唱得到活動與鍛煉，同時歌詞的演唱、節奏的朗讀等活動有益于幼兒語言能力的發展。同時多元化、多角度的優秀兒童歌曲能讓學前兒童萌發美感，擴大文化視野，激發積極向上的精神面貌。其次，學前兒童在歌唱活動中技能與音樂知識的學習，可以提高他們的音樂感受能力、欣賞能力及表現能力等。最后，幼兒園歌唱活動中游戲化的歌唱內容與形式可以誘發學前兒童的聯想與想象，培養學前兒童的學習能力與創造能力。

三、歌唱活動對兒童歌唱能力的培養

（一）良好歌唱習慣的培養

很多教育家認為，歌唱是學前兒童音樂學習的一個必需活動。孩子們可以通過歌唱來表達自己的思想感情，同時還可以通過歌唱建立起與美的內在聯系和創造美的意識力量[5]。因此，在幼兒園音樂教育活動中，培養孩子良好的歌唱習慣尤為重要。歌唱活動中良好的歌唱習慣主要包括正確的歌唱姿勢和科學用嗓兩方面內容。

1.歌唱姿勢。正確的歌唱姿勢是對幼兒歌唱最基本的要求，歌唱時無論采取站姿還是坐姿，均應保持頭部自然平視前方，頸部放松，四肢也要放松，手臂自然垂放在身體兩側。良好的姿勢不但有利于歌唱，還使體態美觀、大方。2.科學用嗓。學前兒童的“樂器”是十分嬌嫩的，因此我們一定要保護好它。要做到科學用嗓，首先要選擇適合孩子音域的歌曲；其次在演唱過程中引導孩子控制唱歌的音量，杜絕大聲喊唱；再次要把握好用嗓的時間；最后還要注意天氣的變化和歌唱時的環境衛生，不要讓嗓子感到過冷過熱或過于干燥，同時還要預防感冒生病。我們需要了解學前兒童各年齡段合適的音域范圍，以幫助我們為幼兒選擇適合的歌曲（表1）。

（二）正確歌唱技能的培養

1.引導兒童學會歌唱的呼吸。歌唱的呼吸有別

于日常呼吸，它是歌唱的動力，起到調節、支持、推動發聲器官發聲的作用。需要根據歌曲旋律音的高低、樂句的長短、情緒的變化等來加以調節。成人的歌唱呼吸是要通過單獨訓練才能具有一定的控制能力。學前兒童的歌唱呼吸技能不必像成人一樣進行專門的復雜訓練，但可以在歌唱活動中逐漸培養。教師可以在以下幾個方面加以引導。（1）口鼻換氣方式。歌唱時，時刻提醒兒童使用自然、均勻的口鼻換氣方式，并引導其呼吸時不要提胸、抬肩膀等。（2）按樂句換氣。引導學前兒童在演唱時盡量不要在樂句的中間換氣，以便保持樂句的完整流暢，教師可以根據樂句幫助他們合理安排好換氣。（3）有表情地歌唱。歌唱時培養學前兒童對快慢、強弱、連貫、跳躍，以及活潑、抒情等表情的感知，這些情感及表情的理解感知對培養他們歌唱的呼吸有很大幫助。

2.引導兒童科學的發聲方法。培養學前兒童科

學的發聲方法是比較艱巨的任務，因為學前兒童的發聲器官、感知、理解能力等都處在一個稚嫩的時期。首先，教師在音樂活動中應強調兒童用自然的聲音唱歌，所謂自然的聲音就是在平時說話發聲的基礎上有感情地歌唱。訓練時音量用弱（p）或中弱（mp）最為合適，教師可以設計強弱對比的歌唱練習讓小朋友感知什么是弱聲演唱。例如，《大鼓小鼓》《山谷回音真好聽》等兒童歌曲都非常適合設計音量的對比練習。其次，應多注重學前兒童朗讀能力的訓練，例如，念歌詞、兒歌、童謠等，良好朗讀能力的培養可以為科學的發聲方法做好鋪墊。培養學前兒童歌唱技能不能急于求成，孩子的理解能力低，但模仿能力強。所以正確引導是非常重要的，教師應該注重在孩子面前的示范作用，并秉承循序漸進的原則進行引導與培養。那么教師如何準確引導學前兒童的歌唱呢？準確的歌唱主要包括歌曲中音準、節奏、節拍、歌詞、速度等音樂要素演唱的準確性。兒童歌曲具有篇幅短小、旋律簡單、歌詞易懂的特點，但不能因歌曲易學、易記便忽視歌唱技能而隨意學習。相反，正因為兒童歌曲的以上特點，為孩子們準確地歌唱提供了可執行條件。

3.引導兒童準確歌唱。

（1）準確的范唱。學前兒童主要靠聆聽與模仿的方式來學習歌唱，教師范唱的效果與準確性直接影響兒童準確的歌唱。具備良好范唱能力的教師應該把“言傳”與“身教”緊密結合，為孩子們樹立一個良好的模仿對象。歌詞的清晰范唱可以幫助學前兒童理解作品塑造的形象與表達的主題，例如，《小蜜蜂》是一首動物主題的歌曲，塑造了一個勤勞采蜜的動物形象?！哆^年歌》是一首有關節日、生活主題的作品，講述了大家忙碌開心地過新年。旋律的準確范唱可以幫助我們培養學前兒童良好的節拍感、節奏感與音高感。例如，《小青蛙，你唱吧》中有模仿小青蛙歌唱的象聲詞“咕兒呱”與休止符結合的節奏，教師在范唱時能表現好空拍的存在，會更形象生動地讓學前兒童感知到小青蛙叫聲的短促與歡快。對歌曲合理的情景設計與音樂表現可以幫助學前兒童對歌曲情緒與情感的理解。例如，《迷路的小黃鴨》，我們可以用深情而略帶傷感的音樂情緒表達歌曲情感，也可以為歌曲設計一個故事情景加深學前兒童對歌曲的理解。《祖國，祖國我愛你》適合用歌頌、贊美的情緒展現對祖國之愛，也可以在情景設計中介紹祖國的強大，增加對祖國的熱愛之情。

（2）和諧的伴奏。教師伴奏或利用其他多媒體手段輔助歌唱的科學性也非常重要。在伴奏樂器的選擇上應該首先考慮具有固定音高的樂器（如鋼琴、電子琴等），具有固定音高的樂器對兒童音準的培養是有幫助的。其次，教師的伴奏應正確、清晰、流暢、和諧，通常在初學歌曲階段教師適合使用帶主旋律的伴奏。如果選擇多媒體或音視頻伴奏要盡量選擇音質清晰、音效自然、畫面和諧的音樂材料，盡量為學前兒童提供優質的視聽審美感受。播放時還要注意音量的協調，不宜過響或過輕。

（3）及時糾錯。在歌唱活動中教師還要及時發現兒童演唱中的問題，并加以糾正，以便幫助兒童建立良好的歌唱習慣。例如，學前兒童在參與歌唱活動時喜用大聲歌唱來吸引老師與同伴對自己的關注，或者沒有良好的站姿與坐姿等，教師都應及時發現并提醒加以糾正。

（三）音樂能力的培養

在幼兒園歌唱活動中我們經常會聽到“唱游”一詞，“唱游”（Sing-Alongs）即歌唱游戲，就是跟著歌曲做。它是在歌唱的基礎上加入了動作、表演、游戲等元素，是一種讓學前兒童一邊歌唱，一邊游戲的綜合性音樂活動。歌唱游戲是幼兒園歌唱活動中最為常見的形式，也是學前兒童易于接受和喜愛的歌唱方式。游戲性的幼兒園歌唱活動符合幼兒心理與音樂能力的發展，為培養學前兒童音樂能力帶來更多的可能性。

1.音樂表現能力的培養。唱游中，學前兒童音樂表現力的培養主要滲透在歌唱、游戲這兩個層面中。歌唱上，可以在節拍、節奏、力度、速度、咬字、吐字、語氣等基本要素與表現性要素上提出要求并加以表現，指導幼兒有感情的演唱，注重歌唱時的表情，并把符合歌曲本身的意境和思想準確地加以傳達。游戲中，注重音樂表現力的培養也是尤為重要的。如動作設計要符合歌曲內容，游戲形式要合理等。例如，歌曲《我也騎馬巡邏去》，在歌唱中我們可以利用42拍的節拍強弱規律，突出強拍位的演唱，幫助學前兒童找到騎馬的律動感，配合簡單的騎馬、揚鞭等符合歌曲情景的動作或賽馬的游戲等，加深他們對歌曲的理解與情緒的表現。邊唱邊動作邊游戲的方式不但可以讓幼兒樂意接受，還可以幫助他們更好地表達情感。當然，學前兒童對音樂表情的運用是很粗淺的，教師應該根據他們的年齡特征和音樂發展的特征來選擇適合的曲目及提出適合的要求，做到循序漸進，不要急于求成。

2.協調性及協作能力的培養。唱游活動的特點使學前兒童在活動中可以很好地發展協調性及協作能力。唱游時，要求兒童完成歌唱與動作的配合，教師可以選擇歌詞本身就很適合動作表現的歌曲，也可以選擇問答歌、歌詞創編等形式的歌曲，利用齊唱、輪唱、合唱等多種形式，要求幼兒完成與同伴或教師之間的合作與交流。例如，兒童歌曲《山羊踩痛小公雞》中有敘述者、山羊哥哥、公雞弟弟三個不同的角色，教師可以讓孩子們分組進行角色扮演的游戲來演唱，演唱中可以對每個角色的演唱音色提出要求，以符合歌曲角色的形象。也可以鼓勵兒童用肢體與動作來展現每個角色不同的語言和心情來完成與同伴的表演。歌曲的故事性與角色的產生必定會對每個參與的兒童提出協調能力、合作能力的要求，并讓這些能力在歌唱游戲中得到進一步的發展。在唱游活動中，學前兒童不但能學會協調自己的歌唱與動作，還能學會傾聽別人的聲音，配合集體的速度、節奏、動作等，在與自己和他人的協作中對音樂產生更多內心的體驗。

3.創造能力的培養。有孩子的地方，就會有音樂。音樂給學前兒童帶來歡樂的同時，還能帶給他們創作音樂的興趣。唱游活動中對幼兒創造能力的培養主要體現在歌詞的創編、動作的創編、旋律的創編、節奏的創編、情景的創編、樂器的創編等。進行創編時教師的引導同樣要遵循從簡單到復雜、從個別到整體的原則。歌詞的創編和動作的創編是唱游活動中最常見的創造活動形式，歌詞創編不但可以豐富幼兒的聯想、想象等能力，也可以豐富幼兒的詞匯、語言表達等能力，幫助幼兒體驗創造和成功的樂趣。但并不是所有的歌曲都適合創編歌詞，往往那些富有韻律感、歌詞內容緊湊、中心詞突出的歌曲才能給幼兒提供想象、發揮創造的空間。例如，歌曲《musicman》的歌詞中出現了樂器“鋼琴”，演唱過程中教師可以鼓勵孩子們自己加入不同的樂器單詞進行演唱，當然這個不同樂器單詞的加入會涉及單詞音節與節奏的融合，對學前兒童來說也是歌詞創編的難點與挑戰。動作的創編可以選擇節拍清晰、節奏感強，適合律動、動作的歌曲來引導學前兒童大膽進行動作的創編。創編時要引導孩子充分發揮想象，把他們的生活體驗在音樂中用肢體動作加以提煉。例如，歌詞中有出現勞動、睡覺、炒菜、煮飯、蒸饅頭等兒童熟悉且語言很容易被孩子捕捉的詞語，可以鼓勵孩子用動作加以表現。學前兒童具有豐富的想象能力，他們能創造很多我們意想不到的驚喜。所以，教師可以在唱游活動中盡可能多地給孩子提供創編的機會，讓他們提高創編能力的同時，也體驗創編成功后的快樂。

作者:嚴嘯 單位:浙江師范大學

歌唱教學研究3

2017年普通高中音樂課程標準推行之前，“音樂鑒賞”作為高中唯一的必修課程，新課程改革后將包括音樂鑒賞在內的音樂編創、演奏、歌唱、音樂與舞蹈及音樂與戲劇六個模塊作為培育音樂學科素養的主體課程，面向全體學生。歌唱作為一種以人聲為媒介的藝術表現形式，很多孩子從出生，母親的歌聲便伴隨他們成長，進入學校后兒歌、校園歌曲成了他們的學習內容，因此獨自用歌唱的形式表現作品并不是十分困難的事情。但若從音樂作品本身出發，對作品的題材風格；作品的演唱形式；演唱者在不同形式演唱中承擔的角色；在不同形式演唱中對音色、音量上的要求；對不同風格作品的情感、意境要求的理解；是否具備識譜能力等內容是高中歌唱課堂上需要解決的問題，也是學生提高音樂素養的有效途徑。

一、高中歌唱教學中存在的問題

（一）對課程性質認識上的偏離高中音樂課程作為銜接義務教育階段和高等學校之間課程的載體，不僅需要學會演唱的技能技巧，也要注重人文知識的傳遞。歌唱是音樂藝術的表現形式之一，與人的精神、情感、審美及人文素養密切相關，不能將歌唱教學與義務教育階段的“學唱歌曲”劃等號，又不能將之與高等院校的聲樂教學或合唱教學混為一談，要講究課程目標設置的合理性，既不能過于基礎化，又不能太過專業化，教學目標定位不準確即是對課程性質理解的偏離。

（二）高中音樂教師對學生的歌唱關注度不高高中音樂課程作為一門考察性學科，教師在教學中片面地將完成教學內容作為目標，以本為本的教學方法不能有效地提高課堂效率。大部分教師在研究教學方法，研究教學內容，期望學生以良好的狀態配合自己的教學，以此獲得相應的知識，但忽視了對教學對象的研究。以學生為主體的教學方式應遵循學生的年齡特點、心理特點，通過交流與溝通充分了解學生，適當調整教學方法，尊重學生個體差異，因材施教提高課堂學習效率。

（三）對學生學科素養的了解程度高中生的藝術素養參差不齊，部分學生在義務教育階段課外曾接受過樂器、舞蹈、歌唱等專業指導，對音樂的節奏、旋律、和聲甚至對簡單的曲式分析有一定的了解，這些學生在歌唱學習中對于知識的掌握相對容易，但對于另外一些甚至對識譜都有困難的同學，在普及化教學中應給予更多的關照。但在教學中，教師一般采用“一刀切”的方式，對于基礎較強的學生他們覺得知識過于簡單，沒有學習的興趣；對于沒有知識積累的同學覺得知識太過深奧，同樣也失去學習興趣。長此以往，歌唱教學不能切合學生的實際情況進行層次教學，學生對此也會失去學習熱情。

（四）缺乏合理的教學方法或手段傳統的音樂教學方法以學會演唱一首歌曲為目標，教師在教學中大都以識譜，填詞，最終唱會一首作品，忽略了作品的人文性和教學中的趣味性，因此學生在表現作品的過程中缺乏了對作品的理解，很生硬或很機械地表現歌曲。

（五）學生在歌唱中缺乏集體意識高中階段的歌唱以合唱為主，但高中生對事情有自己的初步認識，個性表現也逐漸明顯，在合唱中學生們缺乏良好的合作意識，更在意個體在團體中的表現，不能意識到自己是團體活動中的一份子，應以集體音色的統一為合唱的基本要求，在合唱中經常我行我素，影響整體合唱效果。在多聲部作品演唱中，不能堅定立足自己聲部立場，或過分強調自身聲部的表現，導致聲部表現失衡。

二、新課改下如何進行高中歌唱教學

（一）新課程改革對歌唱提出具體要求新課程改革中，將歌唱作為必修模塊中的主體課程之一，歌唱模塊的內容包括與聲樂相關的音樂知識，如歌曲的多種演唱形式，優秀作品的創造背景，歌曲表達的內容和情緒情感。學生通過優秀聲樂作品的鑒賞和演唱激發學生的歌唱學習興趣，掌握聲樂發聲方法，提高音樂鑒賞能力，培養獨唱中的個人表現能力，合唱中的團隊合作意識，體驗聲樂的表現魅力，增強個人展現的自信心。

（二）教學中注重培養歌唱興趣和歌唱能力學生進入青春期，有些學生變得害羞，不善于展現自己的音樂才能，教師可根據學校的具體情況創設良好的歌唱學習氛圍，幫助學生選擇適合難度的歌曲，引導學生參與不同形式或不同層次水平的歌曲演唱活動。獨唱讓有興趣有能力的同學展現個人的音樂表現魅力，合唱能夠給性格內向或羞于個人表現的學生創造表現的機會，幫助他們樹立歌曲演唱的信心。歌唱是一門技術性很強的藝術表現形式，它需要演唱者具有良好的演唱方法、技巧和對作品人文內容的理解與體驗才能有助于演唱者更好地表現作品。歌唱中教師應注重對學生演唱姿勢、演唱發聲方法的正確引導，對氣息及發聲要求的指導，咬字吐字的訓練，對作品音樂節奏的掌握及音準的訓練，將演唱的技能技巧循序漸進地融入歌唱實踐中去。通過多次練習掌握基本要領，如身體放松自然站立，身體重心略前傾，面部表情能跟隨著作品情緒的變化而變化等。歌曲學習中要注重學生對節奏、音準、情緒的把控，對弱項要有針對性的練習，以提高學生的整體音樂素養。同時又要尊重學生水平差異，尊重學生的個性，追求個體在原先歌唱水平及能力上獲得提高。

（三）重視并加強合唱教學歌唱形式多種多樣，在教學中主要以獨唱和合唱兩種演唱形式為教學內容，獨唱中注重對作品風格及內涵的深入了解，根據演唱者自身音色特點自信而有表現力地演唱作品。新課程標準中強調高中歌唱教學要著力加強合唱教學，特別是全員參與的班級合唱。教學中遵循由易到難，由單聲部到多聲部，從簡單的齊唱到簡單的二聲部輪唱，在此基礎上逐漸過渡到其他多聲部合唱。在合唱中，要注意引導學生學會聆聽其他聲部的力度與表現，能對自己的演唱做出迅速調整的能力。教師要規范指揮動作，引導學生對指揮手勢做出正確的理解和反應。

（四）運用鑒賞、實踐等形式提高歌唱能力學習的過程是不斷嘗試與體驗的過程，美的事物可以給人以情感上的愉悅，好的音樂作品可以給身心帶來美的享受。鑒賞是通過聆聽、體驗、探究等形式對作品進行品鑒的過程，在已有的知識積累上展開想象和聯想以獲得精神上的愉悅和美感。比較欣賞齊唱、合唱、重唱、獨唱等不同形式的作品，從力度、音色、和聲、音樂表現力上比較不同演唱形式帶來的不同體驗，感受不同美的形式，尋找自己的興趣點，激發學生歌唱的積極性，為良好的歌唱習慣和能力的養成打下基礎。

（五）為學生歌唱能力的展現搭建平臺優美歌聲的展現不僅需要扎實的演唱技巧，還需要良好的表現力。學生歌唱能力的提高需要學生跟老師的共同努力，教師需要創設學生展示自己歌唱能力的條件，讓他們有屬于自己的舞臺，讓他們在歌唱中感受自己的價值，展現自我提高歌唱能力。歌唱中的每一個歌者都是被關注的對象，學生在歌唱過程中感受到自己被關注會力求更好地表現，這樣學生演唱的自信心也會不斷得到提高。學生在一次次歌唱中不斷總結經驗和教訓，不斷反思自己的能力和表現，改善演唱技巧和舞臺表現，這樣學生在多次實踐活動中才能得到創造性的發展。（

六）合理運用教學方法和手段在教學中教師可嘗試將奧爾夫、柯達伊等教學法融入課堂?？菰锏淖R譜填詞學生會覺得無趣，如若將柯爾文的手勢來輔助教學，不僅能讓學生從直觀上感受音程之間的度數關系，建立音高感，在合唱練習中，采用手勢輔助學習可以很快將兩聲部進行融合，不僅加強學習效率，也增強學生學習中的趣味性。當然多種教學手段的運用必須建立在教師具有較強的專業素養和教學能力的基礎上，新課程改革對音樂教學提出新要求的同時也是對教師能力提出更高的要求，教師也需要不斷學習，與時俱進，探索適合本校學生的教學之路。總之，新課程改革后，將歌唱作為主體課程之一即意識到通過歌唱可以培養和提高學生的審美能力，增強學生的藝術表現力，加深對音樂文化的理解。作為教師，在了解學生音樂基本能力的基礎上仔細研究學生的學習特點和興趣愛好，從提高學生主體能力入手，增強自身專業素養和教學能力為輔，以提高學生歌唱能力為目標，將學生的音樂基礎能力和文化素養提升到一個新臺階。

參考文獻：

[1]賈玲玲.高中歌唱課教學初探[J].山西師大學報(社會科學版),2015,(03).

[2]李閆.高中歌唱模塊集體授課形式中的獨唱教學探究[D].貴陽:貴州師范大學,2016年.

作者:張茵 單位:揚州大學音樂學院