時間:2022-09-21 07:15:19
導言:作為寫作愛好者,不可錯過為您精心挑選的10篇溝通藝術論文,它們將為您的寫作提供全新的視角,我們衷心期待您的閱讀,并希望這些內容能為您提供靈感和參考。
一、把握管理溝通“七要素”是提高管理水平的前提
1.把握目標。確定溝通目標的意義在于:分析整個溝通過程所要解決的最終問題。針對溝通前眾多的信息,溝通者必須組織一個清晰的概念傳達給受眾,才能實現有效溝通。這個清晰概念的組織包括:確定目標、明確觀點、安排具體內容。溝通目標不僅要按指導性和咨詢性策略進行,還要明確總體目標、行動目標和溝通目標。既要界定好總體目標、戰略、策略和任務之間的關系,又要明確主導目標,善于在主導目標的規范下,考慮如何把對方的目標進行整合,確定最后的行動目標和溝通目標。
2.分析信息源。在溝通中,信息源即信息的發送者、溝通主體、溝通者,即:分析誰發起這個溝通的行為。在溝通分析過程中,溝通主體關鍵要明確三個問題:我是誰?我在什么地方?我能給受眾什么?溝通主體分析是解決“我是誰”以及“我在什么地方”這兩個問題。溝通主體分析“我是誰”的過程,就是自我認知的過程;而分析“我在什么地方”的過程,就是自我定位的過程,這兩個過程就是確定可信度的過程。而解決好信息源的問題,則是溝通主體建立可信度和確定溝通目標的過程。因此,信息源始發溝通過程,確定溝通對象,選擇溝通目的。
3.組織信息。為了使信息順暢地傳遞至聽眾并使其易于接受,策略性地組織信息是至關重要。即重要內容應放在開場白還是置于結尾需要仔細斟酌。如果在開頭就闡述重點,稱為直切主題。由于直接切入主題能更快、更容易地為聽眾所接受,故在商務場合中應盡可能多地采用。如果在結尾說明重點,則稱為間接進入主題,即采用循序漸進、逐條分析、最后推出結論的方法,以緩解具有排斥心態者的抵觸情緒,并激發他們的興趣,進而轉變其態度。為此,要善于運用信息策略。信息策略是管理溝通的第三個重要環節,成功的溝通者在每次溝通發生之前,首先要考慮如何完善溝通的信息結構。信息策略的制定,關鍵在于解決好怎樣強調信息、如何組織好信息這兩個問題。
4.了解聽眾、服務聽眾。成功的管理溝通是聽眾導向的溝通。在溝通前應該了解聽眾背景:他們是誰?他們了解什么?他們對什么感興趣?怎樣激勵他們?做好這四點主要是在與聽眾溝通前要認真預測聽眾是積極的還是被動的?是主要聽眾還是次要聽眾?他們對于溝通的主題了解什么?他們需要哪些新信息?聽眾對所提供信息感興趣的程度?如果聽眾對溝通主題興趣濃厚,就可以開門見山、直奔主題。而對于那些對溝通主題興趣不大的聽眾,就應該設法激發他們的熱情,征求意見并誘導他們參與討論。溝通客體分析是成功管理溝通的出發點。要善于運用溝通客體策略,重視倫理道德在管理溝通中的作用。
5.溝通背景(環境)分析。現代企業優化管理溝通,必須重視環境分析,建立環境分析機制,既要經常分析內部環境,又要分析外部環境,因人因事因時因地而異。要特別重視對溝通過程發生影響的環境因素分析:一是心理背景,包括溝通主體自己的心情和溝通主體對于對方的感受和態度,避免由于偏見與好惡而出現偏差。二是物理背景,即溝通發生的場所。特定的場所能造就特殊的溝通氛圍,如與上司溝通時,在上司的辦公室溝通與在廠區的花園溝通效果是不一樣的。三是社會背景。對不同的社會角色,善于采取不同的溝通方式與模式,處理好溝通主體雙方及對溝通發生影響的其他個體和人群的關系,如:上司在場與否,競爭對手在場與否,自己與他人溝通的措辭、舉止會有區別。四是文化背景。它更是潛在而深入地影響每一個人的溝通過程與溝通行為。當不同文化在溝通中發生激烈碰撞或交融時,人們能深刻感受到文化的威力。
6.優選媒介(渠道)。溝通總是通過一定的媒介包括口頭、書面和非語言而完成的。渠道是由發送者選擇的、借由傳遞信息的媒介物。一般來說,口頭溝通渠道主要用于即時互動性溝通,溝通內容具有一定的伸縮性,無需嚴格記錄,溝通形式活潑,富有感彩。書面溝通渠道主要用于要求嚴謹,需要記錄備案的溝通。無論是口頭溝通還是書面溝通,都可以作為正式和非正式的溝通渠道。在選擇溝通渠道時要因時因地因人制宜,根據當時當地的具體情況來正確選擇恰當的溝通渠道。在當今信息經濟時代,電子信息通道出現了多樣化,如現在已經被企業利用的管理溝通電子渠道有:電子數據庫、電子數據交換、個人電子郵件、組群電子郵件、可視電子會議、手機及電腦與網絡共同傳遞的電子短信息、企業內聯網、企業獨立網站、企業互聯網、企業電子刊物等一些新渠道。從理論上講,管理溝通應該比以前有更快的速度、更大的信息容量、更寬的覆蓋面積、更高的準確性和成功率。
7.重視反饋。完整無缺的溝通過程,必定包括了信息的成功傳送與反饋兩個大的過程。沒有反饋的溝通過程,容易出現溝通失誤或失敗。為了檢驗信息溝通的效果,即接受者是否正確、完美、及時地接受并理解了所需要傳達的信息,反饋是必不可少和至關重要的。如果發送者想要溝通成功,要求接受者及時進行反饋是必要的。當發送者發現傳達的信息沒有被理解,就應進行第二次甚至更多次地傳送。同樣地,如果接受者發現發送者收到自己的反饋后,再發送回來的信息表明理解有誤,則在調整了理解之后,有必要進行第二次或第三次反饋,直到確認自己對信息的理解準確無誤為止。
二、打牢管理溝通的基礎:聽、說、讀、寫
管理者作為個體,要實現管理溝通優化,要特別重視打牢溝通技能的基礎,提升管理溝通的效果和效率,根據不同的對象,采取不同的口頭與筆頭方式,熟練駕馭筆頭和口頭技能,以提升溝通效率與效能。可以說,聽、說、讀、寫是管理者必備的基礎技能,而在溝通過程中的聽、說、讀、寫的重要性分別比例為:聽40%、說35%、讀16%和寫9%。
1.善聽。“傾聽則明,偏信則暗”。傾聽是管理者必備的素質之一。成功的管理者大多是善于傾聽的人。為了使傾聽有效,管理者應該有意識地克服傾聽障礙,掌握下面的傾聽技巧:一要身心投入。集中精力、集中思想、積極思考、保持開放姿勢是有效傾聽的重要保證。二要換位思考,以增強相互理解。三要沉默是金。靜靜地聽他人傾訴是有效傾聽的最好方式。切忌自己滔滔不絕,反客為主,喋喋不休。四要聽其言觀其行。不僅非語言信息較可靠,而且言行一致更關鍵。五要適當記錄。有效反饋是有效傾聽的體現,管理者通過傾聽獲得大量信息,并及時作出反饋,這對于激發員工的工作熱情,提升工作績效具有重要作用。
2.能說。包括面談與演講技能。現代人都要學會溝通、表達和當眾講話(公眾演講)。“能說會道”更能適應各種各樣的人際交往,更適應各行各業迅猛發展的需要。面談是人際溝通的重要形式,是管理溝通發生的交流方式。提升面談水平,要制定面談計劃、確立面談目的、追求信息共享、安排面談結構和環境,以增進關系。同時,用5W2H方式準備問題,即為什么談(why)、與誰面談(who)、何時、何地談(when及where)。談什么(what)、怎樣談(howto)、談的深度與廣度(howmuch)。要做好演講,明確演講目的,用5W2H法做好演講準備,設計好演講的語言結構,包括開場白、主體觀點的闡述、結尾,把握演講的心理技能,巧妙運用演講的非語言技巧。要講究說的藝術,要以理義感人,注重倫理道德,說話恰到好處,恰如其分,切忌巧言令色、強詞奪理、冗詞贅句。必要時,應運用游說進行說服,善于潛移默化。
3.巧讀。作為一個管理者,每天要閱讀的信息很多,如:報告、合同、會議資料、公司文件以及網上信息等,閱讀后再傳達給員工。管理者在管理溝通中掌握讀的技巧是十分重要的。閱讀是語言交際能力的一種體現。從形式上看,閱讀似乎是一種單向的言語交際活動,實質上它是作者與讀者雙方參與的言語交際活動。管理者在閱讀中要進行互動式的閱讀,即在閱讀中要善于總結、提問、闡述(澄清短文或字詞的意思)以及預測(預測下文的內容)。
信息時代對傳統的閱讀方式提出了挑戰,面對日漸繁多的信息,我們卻沒有足夠的時間細讀我們想接收的每一件事物。因此,要善于略讀。略讀則跳過某些閱讀者完全了解的段落,從而有效利用時間。要主動閱讀,越主動地閱讀,效果就越好。
4.擅寫。筆頭溝通不僅是一種傳統的溝通形式,也是現代企業最可靠的溝通方式。“口說無憑,落筆為準”。在現代企業的商務活動中,商務函件、協議、單據、申請報告等都要以筆頭紀錄方式加以認同。筆頭溝通信息易紀錄并永久保存,信息傳遞方式快捷并可特別關注細節,能精確用詞并使相關受眾能得到真實的信息。一要善于運用不同的溝通方式,發揮紙張、傳真(Fax)、電子郵件(E-mail)、電子會議系統(EMS)的不同作用。二要按受眾導向的文字組織原則進行并根據受眾特點來組織文字信息。三要提升筆頭溝通的語言組織技能。把握筆頭溝通的語言邏輯的最高層次、中間層次、基礎層次,善于運用演繹、歸納等推理方式以增強文章的說服力。四要重視筆頭溝通的寫作全過程,包括收集材料、組織觀點、提供材料、起草文稿和修改文稿。五要把握寫作特點,要簡明扼要、重點突出、言簡意賅,并使讀者樂在其中;明確寫作目的,按不同受眾選好風格、渠道偏好及不同的溝通方式;把握好寫作的換位思考。
三、管理溝通的換位思考:望、聞、問、切
一般說來,管理溝通大都從溝通主體著眼,探索人際溝通、組織溝通的技能、包括危機溝通、跨文化溝通、與新聞媒體溝通、談判技巧以及沖突管理與溝通技能等,這是管理溝通的基礎,是管理溝通的根本和關鍵所在。筆者認為,為了優化管理溝通,發展管理溝通的換位思考,有效引進中醫的望、聞、問、切,善于從醫生對病人的探詢、溝通診斷的角度以對受眾進行進一步的觀察、了解,深入地、全面地通過對受眾的調查、研究、分析,以提出解決問題的方案,促進管理溝通更臻完善,是十分有益的。
1.善“望”。醫生對就診病人的“望”,是用其工作經驗、醫學學識、社會閱歷對病人的觀察,觀察就診者的臉色、舌苔、年齡、病態或姿態,從其表面進行初步觀察,進而結合看病人病歷、傾聽病人的傾訴,有一個初步的判斷。現代企業的管理溝通引進“望”,既要站在信息者的角度,觀察受眾的表情、心態、談吐、言行,以窺測其愿望、需求、愛好,又要善于從受眾的角度進行換位思考,觀察信息者的目的、態度、信息可信度、對受眾的尊重度等,以便從兩個角度、各個方面來優化管理溝通。相互交往,不僅要看對方的表情、著裝、氣質、風度,還要看其眼神,透視對方眼睛后面的神情,能入木三分而一葉知秋。進而,受眾對信息者表達其希望、渴望、盼望、愿望;信息者則應深入了解受眾的各種愿望與要求并盡力滿足。這種從觀察的“望”發展到了解對方的各種要求的“望”,是管理溝通理念提升及運作的進一步完善。
2.廣“聞”。醫生的“聞”在于聽診,認真傾聽患者說話的聲音、咳嗽、喘息、談吐,進而“嗅”患者的氣味、體味等,以綜合感受來自患者的信息,“望”“聞”結合,進一步分析、觀察其病情、病源,做到心中有數。現代管理引進“聞”,既要與前面的“聽”相結合,善傾聽,切忌只聽而不聞;更要善妙聽,聽出對方弦外之音,看對方欲言卻止而聽出其半句話;“望”“聞”結合,不僅聽其言,更要觀其行,“耳聞不如一見”,能洞察出“聞所未聞”的稀罕信息;“聞”“嗅”結合,更應提高管理者的經濟嗅覺、文化嗅覺、政治嗅覺。:
3.勤“問”。“問”是醫護工作的重點。不僅要問現在的病情、病狀,還要問病史、藥物過敏史、就診史等。親切、自然、美好、關懷的語言,會消除患者的顧慮并給患者帶來親切感,增加信任度。語言交流是管理溝通的主要方式之一,管理者要勤“問”,善于向不同的對象在不同的時間、地點、場合致以親切的問好、問候、問安,應問寒問暖、問長問短以表達關心致意;還要善“問”,善提問題,善有水平的提問題,無論是問津、問難,都要恰到好處,把握分寸,切忌問道于盲;要做到“不恥下問”。回答問題既要對受眾一視同仁,問候、答問都要在語言、表情、態度、動作中表達親切的關懷,又要誠信,知之為知之,不知為不知,“問”與“答”是雙向交流,雙向交流要力爭“雙贏”,以誠信、誠實、誠懇追求管理溝通優化。
4.深“切”。“切”在醫療中既是深入調研、全面分析的過程,又是診斷處方的過程。既要在望、聞、問的基礎上進行手診、切脈、聽胸部腹部及進行必要的化驗、醫療器械檢查,更好綜合分析、全面診斷,還要掌握一些邊緣科學知識、如心理學、行為醫學,用以分析患者就診的心理變化,以進行更好的行為護理及對癥下藥。現代企業管理溝通引進“切”的理念與技能,將實現管理溝通現代化的飛躍。“切”意味著“接”的藝術,親切地接待、接見,深入地接近、接觸,誠懇地接受、接應、接頭,是優化管理溝通不可或缺的;對管理溝通相關的事、物、人過程等,要善于“切”磋,切磋琢磨可提高管理溝通水平及深度、廣度。管理者才能更全面地思考、探索、邏輯推理,以提升管理溝通水平。“切”要做到深切,多用心思考。
良好的溝通,不僅優化不同主體之間信息正確的傳遞,使組織的正常活動得以維系,也促進人們之間的關系融洽,使組織獲得超越職能的凝聚力。良好的溝通既要善于將管理溝通“七要素”與“八字訣”優化組合,使之在溝通過程中最大程度地滿足溝通的主體、客體、信息傳遞媒介及提高編碼系統的效率、效應的需要,又要善于換位思考,從對方角度、從醫生治病診斷的角度出發考慮溝通問題,促進溝通更完善、完美,促進管理溝通現代化是十分必要的。
參考文獻:
檢 索:.cn
非物質文化遺產指各族人民世代相承的、與群眾生活密切相關的各種傳統文化表現形式(如民俗活動、表演藝術、傳統知識和技能,以及與之相關的器具、實物、手工制品等)和文化空間[1]。非物質文化遺產藝術生態建構是文化建設的重要組成部分,不是單靠個體(傳承人)或單個團體(工作坊)傳承如此簡單,應放在整個地方的地理、空間、文化中思考。具有當地地域特色的非物質文化遺產藝術生態系統建構應是地緣下的人文活動與自然規律協作關系的建構。面對一個個子系統(如本土傳承人群體、政府管理系統、民間作坊、媒介管理、旅游市場和學校教育系統等)構成的藝術生態建構,應將非物質文化遺產傳統的文化風貌與商業價值、文化價值相融合,進行深入思考與研究。
一、梁平縣非物質文化遺產特點
粱平縣位于重慶市東部,有“民間藝術之鄉”之稱,是全國最大的非物質文化遺產縣。獨特的的自然環境和特殊的地理位置形成了以農業為主、多非物質文化遺產帶動地方經濟發展的傳統民間藝術文化強縣。其主要特點如下:
(一)梁平縣非物質文化遺產種類眾多,主要以傳統文化表現形式為主,范圍包括傳統手工藝技術和傳統表演藝術。梁平縣現有梁山燈戲、梁平木版年畫、梁平竹簾、梁平抬兒調和梁平癩子鑼鼓5個項目入選國家級非物質文化遺產。此外,又有雙桂堂、土法造紙技藝、藍印花布、梁平土陶、梁平竹雕、梁平儺戲、梁平獅舞、梁平孝歌和梁平禮讓草把龍等15個市級保護名錄,87個縣級保護名錄。
(二)多文化交融的地域文化特色。梁平地處重慶東部平行嶺谷區,在漫長歷史發展過程中,融合了巴文化、荊楚文化、中原文化為一體的獨特的地域文化特色。同時,當地明清時期由著名高僧破山禪師創辦的雙桂堂被尊稱為“西南佛教禪宗祖庭”,在中國及東南亞佛教界具有重要地位,佛教禪宗文化的融入,也影響了當地的文化發展和藝術創作。
(三)顯農耕、神話色彩,祈求平安祥和的文化心理。古代巴文化以梁平為腹地,農業生產歷史源遠流長。 梁平縣非物質文化遺產從表演藝術、禮儀節慶、民俗活動到傳統手工藝技能以及傳承下來的民間故事都以農耕文化為母體進行創造,充分反映著當地最樸實的廣大勞動人民的生活、勞動熱情。農耕文化注重穩、平安,冒險刺激的因素很少,梁平木板年畫、銅梁龍等非物質文化遺產項目都蘊含著保平安、驅邪等內容,仍然表現出敬畏神天,以期神天護佑自己。
(四)傳統民間藝術具有群體性特征。梁平竹簾、梁平抬兒調、梁平獅舞等都以集體活動為主要創作形式。像梁平竹簾畫制品,從精心選材到成品包裝入庫,前后需經過八十余道工序,大致可分為竹絲制作、備絲、竹簾制作三個部分[2],每一道工藝不僅材料、工具十分考究。銅梁龍分扎骨、裱褙、彩繪、總裝四個大步驟,百余道工序。正是竹簾畫、銅梁龍這種工藝形態需要多名專業人士分工協調完成,只有依附于集體才得以傳承,由此呈現出群體性特征。
二、梁平縣非物質文化遺產藝術生態現狀
(一)單個個體傳承現狀。按照聯合國世界衛生組織提出新的年齡分段,對第一批至第四批《重慶市非物質文化遺產名錄項目代表性傳承人名單》中78位梁平縣傳承人整理分析來來看(表1),其年齡階段多數處于40~74歲之間,而30~40歲僅5人,基本處于壯年、中老年群體。據田野調查訪問來看,梁平縣兒童基本是在學校略有接觸,18~30歲青年接觸較少,由此可見非物質為文化研究人員較為短缺,當地傳承保護意識較弱,群眾參與接觸較少,一些非物質文化遺產民間藝術出現斷層局面。同時,梁平縣部分非物質文化遺產傳承人廣泛地分散在民間,處于分散各自管理、自生自滅的狀態,一些民間藝術面臨后繼無人和失傳的局面。
(二)群體傳承現狀。就目前來看,梁平非物質文化遺產各門類之間缺乏聯系,相對分散,尤其是繪畫工藝類,即使呈現群體性特征,但工作坊之間、傳承人之間尚未形成自身非物質文化遺產藝術技藝、作品等方面的系統規范的整理和統一,基本處于相互學習模仿、各自鉆研繼承發展的狀態。以梁平木板年畫為例,現共四位傳承人:涂國發(已逝)擅長花紙版/門神版雕刻、徐家輝擅長年畫印制、全昌明擅長雕版工藝、劉勇擅長紙張/印刷工藝。在當下傳統梁平木板年畫生態環境、高標準技術工藝已經無法復原,僅僅依靠4人各自相互學習與模仿維系木板年畫系統的傳統與發展。
(三)政府對其保護現狀。梁平縣2008年成立文化遺產保護中心,每年由財政撥款300多萬元。梁平縣非物質文化保護中心主要堅持物質文化遺產“保護為主、搶救第一、合理利用、加強管理”和非物質文化遺產“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展”的工作方針,開展全縣文化遺產保護工作,并設有文化遺產陳列室、梁平木版年畫展演作坊、文物保管室,大致從梁平縣非物質文化遺產介紹及作品展示、非物質文化遺產生態環境再現、非物質文化遺產旅游產品開發三個方面進行展示。目前,以建立禮讓鎮、蟠龍鎮、聚奎鎮、蔭平鎮、梁山燈戲劇團等10個傳承基地,來寶小學、西苑小學、梁平職中等6個傳承實驗基地[3],但其藝術特色挖掘不夠,發展模式不突出,尚未形成成熟有序的傳承與保護發展機制。
(四)民間民俗工藝的保護開發現狀。據梁平縣負責人張和平介紹,在借助非物質文化遺產進行的經濟發展已形成初步規模。到目前為止,梁平利用‘非遺’項目,已發展起文化企業379家,民間樂隊87家,文化產業的年產值達7億多元[3]。
三、對非物質文化遺產藝術生態建構意見
非物質文化遺產生態環境的改善迫在眉睫,如果任由零散發展,忽視其藝術生態的系統性,會導致遺產的傳統文化流失,對傳承保護與發展當地文化建設也存在一定影響。結合梁平縣非物質文化遺產特點和傳承現狀,研究非物質文化遺產生態的保護和發展策略可以從以下幾個方面考慮:
(一)對于傳承人個人來講,固步自封是萬萬不可,不應守著自身傳承技藝,需要溝通與聯系,需要依靠集體力量,系統整合現有技藝資源,形成系統整套的傳承技藝,恢復傳統生態環境和高標準技術工藝,使傳統非物質文化遺產得到正確恢復和可持續發展。
(二)系統整合現有的非物質文化資源,借鑒其他地方民俗村或文化生態保護試驗區建構模式,挖掘自身遺產特色,找到符合自身特色的發展模式,要既收集完善資料、檔案建設的初級靜態保護,又要高度重視其產生發展的內在外在環境的生態保護。例如四川省綿竹市在孝德鎮成立了占地面積4萬平方公里,以年畫商品生產、加工為基礎,并以特色農業為主的鄉村民間工藝文化旅游景區。該景區成為四川省高校調研基地,并在景區內已初步形成較有一定規模的年畫生產,景區內有專門民間藝術手工藝者對旅游者、愛好者進行年畫培訓指導,并成立基地對年畫進行大批量生產進行旅游商品銷售,已消費的形式帶動地方經濟。盡管帶有一定經濟成分,但這種活態保護未嘗不是繼承與發展的良好辦法,借助民俗村力量擴展了民眾藝術視野,提升了非物質文化遺產審美認知和傳承保護意識。
(三)對政府而言,加大對文化建設的重視和資金投入,對非物質文化遺產進行規范化管理,并盡可能的為民間藝人(尤其老藝人、即將瀕臨滅絕的非物質文化遺產傳承人)的發展提供必要的物質經濟保障。同時加強傳承人之間聯系與學習,深入挖掘傳承人技藝、語言、文字和習俗,保護民間老藝人。借助媒體,加大宣傳力度,提高該地的知名度和美譽度。還可通過系列活動展示,大力普及非物質文化遺產通識教育,拉近與大眾距離,號召年輕人接觸、了解傳統遺產,為培養繼承人打下基礎。
(四)借助周圍高校及科研機構發展民間藝術精英教育,加強人才隊伍建設,并主動承擔起開發研究責任,使其傳承與保護發展更加科學化、學術化。
(五)在借助非物質文化遺產進行的經濟發展中,要充分考慮在這種大規模旅游、文化活動中避免對遺產傳統的侵蝕,遺產主體在傳統與現代交織的社會中,既要保持原有傳統技藝又要實現可持續發展,這些都是政府及開發部門需要面對考慮的。
小結
保護好非物質文化遺產藝術生態環境,建立完善的藝術生態系統之于非物質文化遺產傳承與發展的作用毋庸置疑,要著重把握其整體性、活態性、生態性保護,深入挖掘、建構具有地域特色的非物質文化遺產藝術生態體系,從而促進當地文化建設和非物質文化遺產的可持續發展。
注釋
2、課程內容局限目前,該課程因完全僵化在這種傳統“史論式”的教學體系下,導致課程內容從始至終都僅僅局限于研究歷史,包括對中國裝飾歷史發展狀況、各時期裝飾藝術的思想動態、設計風格及作品內涵等進行詳細解讀,缺乏把相關的專業知識融入其中,對于展示傳統元素應用于專業設計的優秀案例幾乎空白。導致學生學習之后,缺乏建立理論聯系實際的思維意識和過程,導致過多理論知識置后于當前設計實際的現象,無法與設計專業實踐需求達到高效結合。
3、授課模式單一該課程常以“滿堂灌”的形式出現,教學模式單一乏味。臺上教師講,臺下學生聽,學生完全沒有真正參與到課堂內,不可避免地壓制了學生地情感,挫傷了學生的學習主動性和積極性。更缺乏設立科學有效的教學環節讓學生根據教師提出的目的和途徑,運用所學知識與生活經驗,通過動腦動手,進行觀察、實驗、思考,主動地研究問題,學會知識。
4、訓練方式僵化課程多以筆記、答題、論文或臨摹傳統裝飾紋樣圖案為主進行訓練。訓練方式僵化陳舊,沒有創新性的學習技能訓練,無法有效地對學生課程掌握情況進行檢驗,更未針對專業特性及需求進行內容的有效設定和訓練方式的設計,缺乏針對專業所需從而有效解決專業實際問題。
二、中國傳統裝飾藝術課程的改革構想
1、引入以“應用意識為導向”的課程教學管理本課程的教學思路及課程建設等各方面都應注重學生對中國傳統裝飾藝術應用意識的建立。讓學生在了解傳統的同時,還要明確了解傳統的目的,從而產生學習應用傳統裝飾元素方法的興趣和動力。從而彌補學生在處理傳統與現代之間的方法上的“斷鏈”現象,達到以了解中國傳統裝飾為前提,利用中國傳統裝飾為目的的科學的教學體系。
2、打造循序漸進的“三步走”課程構架既然傳統教學方法存在諸多弊端,我們就要嘗試新的教學方法。打破課程全盤“史論式”的授課內容體系與構架,把課程分為三大階段,即從“了解”傳統———“掌握”傳統———“應用”傳統,一步一步,由淺入深,從易到難,循序漸進。本著古為今“用”的思想,強調理論與實踐并舉。
一、傳統文化藝術及其精神動力
中國的傳統文化藝術,博大而豐富多彩,成為中華民族文化得以發展的源泉。傳統文化藝術的產生有著深刻的民族習俗、政治、經濟、宗教乃至審美的歷史淵源,是中華民族文化千百年來沉淀的結果,是廣大勞動人民集體的智慧和創造,它與勞動人民的生活、密不可分。從“藝術”這一詞的演變,可以看出與勞動生產的關系密不可分。“藝”字原為“藪”,在我國甲骨文中,它是人類在種植的形象,象征著勞動技術。我國學者鄧福星先生寫道:“人的起源不僅為藝術的發生提供了最基本的條件,而且使之成為必然。在一定意義上,我們可以把從猿到人的轉變看成是上述三個主要體系的進化――人類各部分器官和機體的日趨完善,心理機能的發展和人類社會關系的形成,這些都是藝術發生的基本條件。一切精美的傳統文化藝術品無不出自人類靈巧的雙手;動聽的歌聲需要人的歌喉才能唱出,優美的舞姿也要靠人的肢體來表現。一定歷史條件下的社會關系既為藝術的發展提供了產生和發展的條件,也就從根本上規定、制約著藝術作品的特征和基調。……”“科學充實提高了我們的知識生活,而藝術也同樣充實提高了我們的感情生活”,喚醒了人類求美精神意識。如原始民族喜歡紅色一類的強烈色調,山頂洞人在他們同伴的尸體旁撒上礦物質的紅粉,山頂洞人裝飾品的穿孔也幾乎都是紅色,因為他們的穿帶都用赤鐵礦染過,這是他們最初的求美精神意識的產生。也許紅色引起的感情愉悅中積淀了人的想象和理解,或許原始人從紅色想到了與他們生命攸關的火,或許想到了溫暖的太陽,總之,這一切都促使了人類的求美精神意識的發展。在人類社會歷史的發展中,傳統文化藝術活動促進了人類精神意識的產生和發展。而傳統文化藝術品則是物化了的人的精神,其產生離不開人的精神活動。
首先,傳統文化藝術是以人的社會心理需要而產生的。人們在生產勞動中,有了社會交往等強烈的心理需要,為滿足這種需要,就產生了傳統的文化藝術。
其次,傳統文化藝術離不開人的情緒、情感與想象。由于人的情緒、情感等的推動,加上藝術豐富的想象,人們便把舊的表象進行加工改造,而產生了新的藝術形象。一切傳統文化藝術的出現都是思維的結果,離不開入的精神活動,都是人精神活動的產物,依賴于人的精神活動,一般是意識與潛意識活動的相互依存、相互作用、相互調節及相互轉化的結果。
從精神層次來說,傳統文化藝術作品的完成依賴于意識――潛意識――意識,這一點我們從原始初民的實際生活中可以看出。他們通過對夢的表現與交流則導致了人類最早藝術的實現。如原始初民們幾乎人人怕死,然而在夢中他們又“見”到死去的家人或熟人,于是醒后就造出一個“天堂”與“地獄”的世界,以及“圖滕”藝術等,而這一認識的途徑是在夢中,絕大多數是形象的夢,是潛意識的產物,夢態生活及對夢的分析導致了藝術的產生。尤其現代藝術創作則更與人的思維等精神活動不可分,一切創作都是精神活動的結果。由此可見,傳統文化藝術的歷史源遠流長,對人類生活的涵蓋面廣泛。在世界文化歷史的進程當中,以中國為代表的傳統文化藝術,表現了中國人追求“天人合一”的思想以及和諧文化的精神意蘊。
二、傳統文化藝術在構建和諧社會中的作用
在藝術活動中,傳統文化藝術表達了人們對社會、對美好生活的共同祝愿,促進了群體間以及人們與先祖、與自然的情感交流,鞏固了民間群體的穩定和發展。在藝術活動中,傳統文化藝術終擔任著重要的角色。傳統文化藝術包納了百姓生活的方方面面,涵蓋了宗教、倫理、道德、價值等全部精神文化和生產勞作等物質文化。傳統文化藝術是依賴民眾生活而發生和存在的,依靠群體的齊心協力來維系生存和發展,使民眾文化生活更為豐富和頻繁,同時,也使傳統文化藝術更為廣泛和普及。
最新公告:沒有公告
會員登錄--會員注冊--會員中心
|
藝術論文首頁
|
美術論文
|
戲劇論文
|
舞蹈論文
|
音樂論文
|
電影藝術論文
|
電視藝術論文
|
藝術理論論文
|
您現在的位置:論文先生網>>藝術論文>>電視藝術論文>>正文
開放的演播空間
作者:admin2008-5-2619:13:17
開放的演播空間秦建偉改革開放二十年以來的中國電視業經過發展,競爭日趨白熱化,電視以全新的姿態走進千家萬戶,不論高度時效性的新聞類節目,還是綜藝娛樂性節目......優秀的制作與精美的包裝,再加及節目主持人充滿智慧的語言都對節目的收視率有非常大的影響。一檔優秀的電視節目需要制片人(導演)主持人(演員)
-
開放的演播空間
秦建偉
改革開放二十年以來的中國電視業經過發展,競爭日趨白熱化,電視以全新的姿態走進千家萬戶,不論高度時效性的新聞類節目,還是綜藝娛樂性節目......優秀的制作與精美的包裝,再加及節目主持人充滿智慧的語言都對節目的收視率有非常大的影響。一檔優秀的電視節目需要制片人(導演)主持人(演員)攝像燈光美術設計音響編輯技術等方方面面的通力合作,才能更有效地完成整個片子的制作,演播室空間美術設計也是其中人非常重要的一環。
美術創作人員在得到一個演播室空間美術設計的任務時,醞釀最初的想法和形象化的概括,抓住對設計的獨特理解,逐步形成它所塑造的演播空間外部形象的具體想法和意向.意在筆先,避免機械地按照節目規定的空間提供一般化地環境設計,才能提煉與節目有內在聯系的造型因素,使空間成為一種潛在的語言,創造出僅靠人物語言動作無法充分表達的深遂意蘊。
在這里,我暫把演播室空間的設計分為六個角度進行分析:
一假定的空間
假定性系美學概念之一,假定性是一切藝術創作所共具的屬性,空間藝術中以抽象象征虛擬引喻,間接表現藝術的時空感。
演播室的空間也可以是一個假定的空間場景,通過不確定空間的指定性,體現節目風格,例如:鳳凰衛視的“楊瀾工作室”,是一檔以講述歷史長河中種種發人深省的故事、轟動的事件、才子佳人的傳奇,回顧歷史,給人以啟迪的欄目.,整個節目開始攝像機由上自下,由右向左緩緩移動,象征歷史文化的羅馬石柱屹立在運動著的藍天白云下,每一個柱子的中間都有一個電視屏幕,不斷播放著珍貴的歷史資料,主持人從柱子間慢慢走進鏡頭講述一幕幕動人的傳奇故事,這個假定的空間定位在一個變化的歷史長廊中,把一個古老的歷史廢墟景象搬到演播室,在這樣一個時空交錯的環境中,讓觀眾能更好地去了解過去的各種歷史。
二情感空間
不同類型的節目體現出來的感情基調是不相同的,一般節目的開始往往通過一段音樂,幾組畫面,幾行字幕,就可以讓觀眾了解整個節目的風格,環境的設計同樣也從背景到環境空間道具無不體現出某種特定的情感用語。亞洲衛視的[V]頻道,幾乎所有演播室的空間設計,都采用極度夸張的色彩,奇異的道具,再加上主持人新潮的發型及服裝,體現出先鋒音樂的存在空間,在這樣的氣氛中,肯定不會有嚴肅的故事發生。
三交互式的空間
談話式的節目中,演播室的空間設計目的是讓主持人與觀眾在一個開放的空間里迅速溝通,調動情緒,讓更多的觀眾融與節目中進行參與。“實話實說”欄目,演播室為圓型空間,觀眾嘉賓主持人三者在同一對等空間,攝像分布其中,主持人在觀眾嘉賓中來回穿插,打破了空間的兩面或三面的傳統組成結構.這種開放的空間構架,能更加輕易地調動觀眾的參與情緒,讓主持人有更多的發揮余地。
從這一點來說,演播室空間的美術設計,已不是簡單地獨立出現的,它是通過空間這個媒介與節目結合在一起.這就是為什么搞裝飾裝修的設計人員,在搞電視演播室的空間設計時,為什么顯得有時力不從心了。失敗的設計只能體現在獨立的空間變化,獨立的背景空間,與節目本身相差甚遠。
四空的空間(通用性演播空間)
一些演播室不需要一個特殊的環境場所,關鍵是畫面的整體和清晰,再配置簡單的道具,這種布景也稱為通用性演播,常用中景和近景,全景僅僅起到穿插作用。例如:鳳凰衛視的“鏗鏗三人行”欄目,整個演播室只用了一個非常簡單的幕布,以此體現“人生大舞臺”“幕后休息室”的意象,以再簡單不過的背景突出節目調侃諢諧的風格,是典型的后現代舞臺風格,把三個人物放在一個簡單的中性背景中,人物和人物之間的性格更加突出,這種空的空間設計可以使觀眾喚起某種形象感觸,也就是所謂的形象聯想,形象聯想也就是設計創作中不可缺少的契機,是塑造形象的基準。
五裝飾性空間
如果是中性節目,不需要表明人物的特定環境,只需要有一個優美的背景來提高畫面的藝術欣賞性,比如:音樂舞蹈節目雜技表演節目就需要在通用性的空間背景基礎上,給予特意的精心設計,這也稱為裝飾性布景。這種裝飾性空間場景,要考慮演員上下場的變化,利用色彩空間的變化,傳統或現代的圖形變化使節目本身更加充實漂亮,甚至可以利用機械裝置增加演播室的空間變化,讓節目更有可看性。
六虛擬空間
作為非裔美國黑人作家的代表,莫里森深受黑人傳統文化及歐美文化的雙重影響。她曾多次談論音樂的力量以及音樂對她作品的影響,并認為音樂是一種理想的藝術形式。無論從敘述手段或是思想內容而言,莫里森的不朽巨作《寵兒》處處滲透著她對爵士樂的自如運用和發展。
當黑人從非洲大陸被帶到美洲的那一刻起,貧困奴役的生活長期壓迫著背井離鄉的黑人們。1865年,雖然黑奴獲得自由,但他們的生活依然貧困潦倒,他們唯一可以依靠的便是自故土帶來的音樂,他們自娛自樂,吟唱自己的勞動號子、贊美詩、圣歌。黑人民間音樂遇上歐洲古典音樂,融合當時的流行音樂,創造出爵士樂的雛形。
19世紀末,拉格泰姆(Ragtime)盛行。拉格泰姆,稱為散拍樂,其主旋律數量不固定,演奏略帶即興。貧苦的生活使的拉格泰姆演奏者沒有機會學習到正統專業的樂理知識,但通過對歐洲音樂的效法,他們又嚴格按照音符節拍進行演奏。循規蹈矩又即興的演奏給聆聽者以節奏起伏的震撼,蘊含其中的掙扎表露無遺。正如法國爵士樂研究專家呂西安·馬爾松所述:“好像在歐洲,一些為養老院家庭舞會或者茶舞會的老小姐,苦于找不到頑皮的表達方法”(呂西安·馬爾松, 2005:33)
布魯斯(Blues)由人聲敘述,配以樂器伴奏,使演奏者與聽眾間形成微妙的溝通和情感的共鳴文學藝術論文,其旋律憂傷纏綿,包含對世事的感傷和內心的痛苦,對生活與愛的向往和擺脫束縛的渴求。
“爵士音樂直接來源于布魯斯,它的特征也與布魯斯有聯系。爵士樂演奏者用樂器模擬演唱者的歌喉,風格和悲傷的情調…鼓勵演奏者形成自己獨有的風格,演奏者同時又是作曲家…便需要摻入演奏者的思想感情和演奏方式”(艾琳·索森,1983:420)爵士樂的曲譜僅有個輪廓,演奏者依據輪廓自由發揮。切分自由,演奏靈活,富于變化,激發了爵士樂自由開放的曲風。
一 格拉泰姆式的掙扎
1.愛而弒之
奴隸制下,奴隸及其子女都被歸為奴隸主的私有財產,黑人女奴更被視為可再生產的一種工具。奴隸主往往已扭曲甚至喪失人性,將女奴當成是泄欲和繁殖新奴隸的工具。他們掌握奴隸的生殺大權,可以將奴隸買賣出租,儲存典當。在了無人性的奴隸制下孕育出的濃烈畸形的母愛成為小說《寵兒》的中心線,貫穿故事始終。奴隸制畸變原本偉大的母愛,使母親不得不用殺死孩子的極端行為來保護子女免遭奴隸制的侵害。塞絲對奴隸制充滿仇恨,但根深蒂固的奴隸制使她無法保護自己的孩子,為使孩子不被奴役,她唯一的辦法是殺掉自己的孩子,將他們送到安全的地方——上帝那兒。
殺死自己的嬰孩有悖人倫,殺嬰源于母愛更有悖常理。但發生在塞絲身上卻可以理解。塞絲她深愛自己的孩子,沒有孩子她就“無法呼吸”,她可以承受虐待毒打,卻不能原諒學校老師的侄子搶走她的奶水。奶水是唯一能給孩子的愛,“除了我自己的孩子,誰也不能再得到我的奶水。”她對孩子的愛毋庸置疑,但就是母愛將她逼入兩難的境地,沒有孩子她“無法呼吸”,若孩子繼續留在身邊,他們又將經歷她曾經的痛苦。她的“愛太濃烈”,她寧愿自己“無法呼吸”也要把孩子送往安全的地方。
2. 丹芙的矛盾情感
在塞絲逃跑途中,丹芙出生了。雖然過程驚險波折,但丹芙最終順利活下并健康成長。但塞絲的弒嬰行為使整個124號處于社會群體甚至是黑人群體的鄙視排斥中。外人的疏遠加上塞絲的過度保護,使丹芙完全與外界隔離,“沒有人跟我們說話。沒有人來。男孩子不喜歡我,女孩子也不喜歡我”。在家中,怨恨的鬼魂嚇跑了兩個哥哥。自從哥哥逃跑后,祖母整天沉迷于色彩研究,母親沉浸于對死去女兒的懺悔中。丹芙雖然在物質生活上衣食無憂,但在精神層面上,她卻從未被真正的關懷。她被家人忽略,被外界孤立。無窮的孤獨感使她將長期以來騷擾124號的鬼魂當作自己的唯一伙伴。這段一廂情愿的友誼看似詭異,但對于長期處在寂寞中的丹芙而言,那是唯一心靈的依靠。但是保羅·D來了,趕走了作亂的鬼魂,也趕跑了她孤獨世界中唯一的伙伴文學藝術論文,他甚至將唯一還在乎她的母親的注意力也轉移了。被孤立的感覺使她將女孩寵兒當作另一精神寄托,她想要徹底得到寵兒所有的注意力。生平第一次,丹芙有了被需要、被重視的感覺。她將寵兒當作另一個自我。當她發現寵兒回歸的唯一目標是塞絲,面對越來越虛弱的母親,丹芙開始擔心寵兒會殺死母親。為了拯救母親,她走出124號,向社區人求救,最終趕走寵兒。
塞絲畸變的母愛及丹芙和寵兒間矛盾的皈依,矛盾又成其自然,向讀者展示了拉格泰姆式矛盾掙扎的風格。
二 布魯斯的憂傷
1. 西克索的悲劇
西克索是《寵兒》中不甚起眼的人物,但他卻是“甜蜜之家”男黑奴中一個特殊的存在,他是莫里森在《寵兒》中塑造的一個完美黑人的形象。莫里森形容他“靛青色的西克索長著火紅的舌頭”。靛青色是一種穩重沉靜的色彩,讓人聯想到廣闊深邃,但又不失孩童的天真。用這樣的詞來形容西克索實在恰當不過,西克索知道料理食物;知道作為人類追求愛的權利,他歷經千辛萬苦,只為見他那“三十里地女人”一面,“為了讓他的血統后繼有人”,“西克索是唯一不因渴望塞絲而癱瘓的人”。
西克索曾是溫柔沉靜的,而且說英語。在其他黑奴都甘于生活在“甜蜜之家”服從加納先生的統治時,西克索已經預知他們的未來不會美滿,現在的生活只是五彩泡沫。西克索深思熟慮、知識豐富。他們的逃亡是由西克索設計的,因為在每次和“十三里地女人”的約會中,他清楚記下了“甜蜜之家”以外的地形路線。只有西克索敢于質疑并反駁“學校老師”“定義屬于定義者,而不是被定義者”的觀點,他無疑是一個善于雄辯、邏輯清晰的智者。
西克索的舌頭是火紅的。紅色是《寵兒》中大量運用的一個色彩意向。紅色之于不同人物擁有不同的含義,對于寵兒,紅色是死亡、暴力和奴隸制的殘酷、人性的血腥;對于保羅·D,是自由與勇氣的想往;對于愛彌爾是希望與光明。對于西克索,火紅的舌頭包含了正負面的所有情感。早期的西克索,對未來充滿渴望,他火紅的舌頭代表對自由的向往。逃亡失敗被抓時,他放任自己瘋狂,用火紅的舌頭唱歌大笑,西克索從不笑,“他平生只大笑過一次——在生命的最后一刻。”
西克索沒有堅持到最后,他最終仍被奴隸制摧毀。他不再說英語,這是對未來的絕望,亦是對英語這種白人語言的反抗。最終,他在大笑中被活活燒死。西克索微笑著迎接死亡,給人心酸悲傷的感覺。才為他自己乃至所有反抗非人性待遇的黑人保有了生的尊嚴。
2.貝比·薩格絲的含恨而終
貝比·薩格絲一共有八個兒子,雖然其他的孩子不是死了就是下落不明,但她還有最小的兒子黑爾陪伴在身邊。相比其他女奴,貝比·薩格絲無疑是幸運的。加納統治時代的奴隸們擁有相對稍寬裕的生活,甚至令黑爾可以出賣勞動力為貝比贖回自由身。
長期被奴役后突然獲得自由,貝比被這種突如其來的自由震撼了。獲得自由的第一件事便是改掉自己的名字。對于她來說,這是自由意識的實際象征。不僅自己擁有自由的意識,她還想要將這種意識傳遞給社區的其他人。她成為一個不入教的傳道師。她在“林間空地”布道文學藝術論文,號召黑人熱愛自己,熱愛自己的身體。
然而,親眼目睹社區人的背叛與嫉妒,看著賽絲被迫殺死自己的女兒被警察帶走而她卻束手無策,貝比心中剛建立起的信念徹底崩潰。最終她選擇封閉自己,玩味無法對她造成任何傷害的色彩打發時間。終其死去,貝比也沒能擺脫心中的恨意,找回迷失的自我。
西克索從未笑過,唯一一次大笑,卻是在死亡之時;貝比·薩格絲擁有自由與自我信念的權利,卻被推進虛幻的色彩世界,含恨而終。對西克索和貝比而言,死亡不是結束而是解脫,是新的開始,但就是這樣不正常的死亡,現實而悲哀,傳承了布魯斯哀傷的風格。
三 爵士樂的開放
1.開放的結局
小說最后一字雖已完結,但情節卻似乎沒有完結。作者留給讀者一個全然開放的結局, 一個想象的空間:寵兒是否真的是塞絲的女兒;黑爾是否真的死去;塞絲最后是生是死,與保羅的發展又是如何。
寵兒的到來和離去都充滿神秘感,她沒有交代她從何而來,只說她從水里來,她的脖子“周長不足一個茶碟”,她的名字和塞絲為死去女兒墓碑上刻的名字一模一樣。種種跡象顯示她就是塞絲的女兒。推斷是如此,但小說卻又暗示她好像只是一個逃跑的女奴。關于黑爾,我們只知道他瘋了,失蹤了,臉上涂滿牛油和酸酪,自己在嘴上勒著鐵嚼子。我們甚至難以確定他是怎么瘋的,是因為看到了自己的妻子被,還是因為意識到自己作為奴隸的悲哀。他是活在世界的某個角落,或是已孤獨的死去。
對塞絲和保羅·D,小說的最后一幕定格在貝比薩格斯的病床上,塞絲在等死,保羅·D努力勸說,希望她回到過去。保羅走出自己迷失的內心,編織著未來屬于他們的美夢。但最終塞絲是否從寵兒離開的痛苦和殺死女兒的悔恨中走出來,并與保羅幸福的生活,都仍是未知數。
小說雖已完結,故事仍可持續,讀者可以在反復閱讀中尋找想要的答案。開放的結局,不同的讀者心中自有不同的詮釋。這就是爵士樂開放自由的體現。
2.最后的解放
貝比·薩格斯,塞絲,丹芙是美國黑人女性在認識自我,尋求自我,塑造自我旅程上的三代標志性形象。貝比開始產生自我意識,并期望通過傳教的形式向其他黑人傳遞這一想法,但最終卻在深受打擊后崩潰文學藝術論文,預示了第一代黑人女性尋求自我意識的失敗。
塞絲是個極富自尊的黑人女性。這或許可成為推動她尋求自我意識的內在特質。殺死寵兒后,她一直活在悔恨痛苦中,當寵兒到來之后,塞絲將已蠢蠢欲動的自我意識建立在寵兒身上。這是種危險的行為--自我意識怎能建立在她人身上。因此,當寵兒消失后,她好不容易才剛建立起的自我意識消失殆盡,第二代黑人女性自我意識的尋求也以失敗告終。
丹芙從未受過奴隸制的摧殘,雖然孤獨的環境造壓抑了她對自我意識的認知。但長期的寂寞鍛造了這個孤獨小姑娘勇敢堅強的內在。因此,為了保護母親,她的自我意識逐漸覺醒。在尋求幫助的過程中,她的自我意識逐步累積。成功趕走寵兒,保護了母親,她甚至還將去念大學,這昭示著第三代黑人女性的自我意識追求之路終于成功。
這種思想解放與開放的結局,體現了爵士樂自由開放的音樂特性。在成功地尋求自我意識變為可能之時,就是黑人女性甚至是整個黑人種族的民族意識得到解放之時。
爵士樂在非裔美國人心中的地位是崇高無可替代的。在深受爵士音樂特性的影響下,莫里森小說貫徹爵士樂發展三部曲的步調,從拉格泰姆掙扎矛盾性,到布魯斯的悲傷基調,直至爵士樂的自由曲風,在《寵兒》小說中處處有所體現。《寵兒》的思想內容與黑人爵士樂發展歷史的契合這一音樂特性,體現了莫里森對黑人傳統文化的熱愛,對黑人歷史的緬懷,也讓讀者體會黑人民族文化的獨特魅力。莫里森正是通過爵士樂的特點,向族人呼吁熱愛自己文化的同時,弘揚自己的歷史文化的。
參考文獻:
[1]MUSIC - Mendi + Keith Obadike[DB/OL]./blacknetart.com/Morrison.html,
[2]呂西安·馬爾松.嚴璐,馮壽農譯.《爵士樂簡明史》[M]. 中國人民大學出版社:北京,2005.4:33.
[3]艾琳·索森.袁華清譯.《美國黑人音樂史》[M]. 人民音樂出版社:北京,1983.3:420.
“雙性同體”一詞,從柏拉圖開始,就被賦予超越性別的精神和文化內涵,指人類最初身兼兩性、渾然完整的圣潔狀態。柏拉圖從神話起源上理解,人類最初就是雙性同體,宙斯把人類分成男女不同性別的個體,所以人類渴望尋找自己的另一半。榮格認為,從人類學意義上講每個人都是雙性同體,人的情感和心態總是同時兼有兩性傾向,即男性的強悍果敢和女性的溫柔細致。現代女性主義文學先驅、英國著名小說家、評論家弗吉尼亞伍爾夫沿用“雙性同體”這一意象,將它發展成為一種文學創作的理論,并將它視作文學創作的理想境界。
一.“雙性同體”觀的形成和發展
伍爾夫在她的女性主義宣言《一間自己的房間》里提及:“我們每個人,都受兩種力量制約,一種是男性的,一種是女性的;在男性的頭腦中,男人支配女人,在女性的頭腦中,女人支配男人。正常和適意的存在狀態是,兩人情意相投,和睦地生活在一起。”[1] 伍爾夫認為,人類的大腦同時具有男女兩性的性格特征,“雙性同體”既是兩性關系的最佳狀態文學藝術論文,也是作家創作的最佳狀態。因此她推斷,莎士比亞就是雙性同體的,濟慈、斯特恩、考珀、蘭姆和柯勒律治,人人如此。普魯斯特更是十足的雙性同體,沒準女性氣質稍多一點。相對于單一性別的大腦,雙性同體的大腦更易于引發共鳴,它能夠不受妨礙地傳達情感;它天生富于創造力、清晰、不斷裂。[1]
在評論界,伍爾夫的“雙性同體”觀自問世以來便遭到一些女性主義作家的反對。美國女性文學批評家伊萊恩肖瓦爾特在其代表專著《她們自己的文學》一書中指出,伍爾夫的“雙性同體”理論并非一個女性主義的觀點,只是一個“無性與不育”的隱喻;是她逃避現實,壓抑憤怒,討好男性的一種手段。[2] 法國女性主義批評家艾萊娜西蘇在《美杜莎的笑聲》中也提出,“雙性同體”只是一種虛幻的假設理論,是一種對男權社會的退卻與和解。[3] 盡管爭議不斷,但伍爾夫的“雙性同體”觀作為超越性別特征的一種創作理論,挑戰了男性霸權文化,解構了性別二元對立,把兩性和諧統一視為美好的性別理想。這既是引導女性反抗性別歧視、走出性別困境的一種策略,同時也為女性作家的創作開辟了一個嶄新的天地。
二“雙性同體”觀在《奧蘭多》中的體現
伍爾夫的“雙性同體”理論在《奧蘭多》中得到了最直接的體現。《奧蘭多》是伍爾夫創作的一部最具夸張特色的小說,它集傳記、史記、小說為一體,打破了小說與非小說的界限,以性別突變、時空穿越等特征,記錄了主人公奧蘭多從16世紀的男性到20世紀的女性的轉變過程。[4] 先男后女的人生經歷讓奧蘭多身兼兩性特征,洞悉兩性奧秘。奧蘭多在三十歲時由男變女,三十歲前的男性奧蘭多英俊富有,既有女王寵幸,又不乏名媛追捧。三十歲后的女性奧蘭多美麗高貴,儼然淑女典范中國。伍爾夫并未讓奧蘭多在性別轉變之后旋即進入兩性和諧的理想狀態,而是讓奧蘭多遵從現實世界的常規,一次次面臨彷徨困惑,一步步通過不斷磨合逐漸走向雙性融合。
初為女性的奧蘭多在返回英格蘭的海船上,長裙曳地,光彩照人。不僅船長為之傾倒,就連一個水手也險些因為驚艷而跌入海中。奧蘭多在體會到身為女性的愉悅甜蜜時,也感受到順從、貞潔,衣著優雅是女性必須堅守的神圣職責。與此同時,她還意識到,變為女性后的她再不能拔劍刺穿某人的身體,再不能統領軍隊,也再不能佩戴象征英勇的勛章。她惟一能做的是給老爺端茶倒水,察言觀色。
隨著女性體驗的增加和女性意識的增強,奧蘭多逐漸覺察到在以男性為中心的父權社會,女性處于他者的從屬地位。即使她作為上流社會的貴婦,得以與艾迪生、蒲伯、斯威夫特等文化名流交往。這些大名鼎鼎的才子詩人們也送詩過來請她過目,征求她的意見文學藝術論文,但絕不表示他們由衷地尊重她、欣賞她。她很清楚“聰明男人只是陪她們玩玩兒,奉承她們,哄她們開心”。[5] 奧蘭多曾經對身為男子非常自豪,可如今的她卻看不起所謂的男子氣概。她甚至對文人圈子的虛偽倒了胃口,盡管她必須得繼續尊重他們的作品。性別的改變不僅讓奧蘭多在兩性間搖擺不定,而且讓她官司纏身。根據法律,身為女人,就不應擁有任何財產,這基本上與被宣判死亡是同一回事,因此她曾經享有的頭銜、宅邸和財產都將與她分離。法律在不能確定她的性別以前,只允許她隱姓埋名,暫居鄉間。可見,女性已經完全被社會邊緣化了,即便是作為文人雅士們的女恩主,奧蘭多也概莫能外。《女性簡史》的作者約翰蘭登戴維斯先生毫不吝惜地告誡女性:“當人們再不想生兒育女,女人也就再無必要。”女性的身份地位由此可見一斑。回想曾經作為男性所享受的特權,奧蘭多百思難解。在她看來,她本身并沒有改變,只不過選擇了女性的服裝,流露出女性的氣質。為何曾經由她隨意塑造的世界僅僅因為服裝、性別的改變使她舉步維艱?伍爾夫的一段關于服裝功能的言論多少回答了奧蘭多的疑問:
衣服能改變我們對世界的看法,也能改變世界對我們的看法……即不是我們穿衣服,而是衣服穿我們;我們可以把它們縫制成手臂或胸脯的形狀,而它們則根據自己的喜好塑造我們的心、我們的腦、我們的語言……男子的手可以自由自在地握劍,而女子的手必須扶住緞子衣衫,免得它從肩膀上滑落下來……男女若是穿同樣的衣服,對世界或許就有同樣的看法了。[5]
通過以上言論我們不難發現,在父權社會中,男子是自信的、僭越的,因為他們是社會的第一性,是社會的中心和決定力量;而女子是謙恭的、順從的,因為她們是社會的第二性,是被社會邊緣化的依附于男子的“他者”。正如波伏娃在《第二性》中所言,“女人,不是天生的,而是后天形成的。”因此不管奧蘭多如何努力、掙扎,都不能擺脫身為女性所遭受的的束縛與歧視,就連伍爾夫本人也難逃此宿命。伍爾夫出生于英國一個知識貴族家庭,父親萊斯利斯蒂芬爵士是十九世紀英國著名作家和文學評論家,同時也是一位男權意識嚴重的家長。他給家中的男孩提供良好的教育,讓他們上名校,可女兒卻只能在家中接受一些零碎的知識。伍爾夫在日記中寫道,如果父親不是過早去世,她根本不可能創造出如此豐贍的作品。他會扼殺我的生命,不能寫作……[6]
由此,我們不難想象文學藝術論文,20世紀維多利亞時代的女性無一例外地被要求成為孝順的女兒、隱忍的妻子、賢良的母親。總之,女子無才便是德。男性文化霸權無情地剝奪了女性享有平等權利和同等智慧的機會,女性喪失了話語權,不能隨心所欲地自由寫作。奧蘭多也面臨著同樣的困境,由于對自身性別、身份的種種困惑,她的長詩《大橡樹》的創作也多次被迫中斷。熟知兩性心理的她輪番發現兩性都有可悲的缺陷,仿佛她本人既不屬于男性,也不屬于女性。正當奧蘭多陷入兩難境地之時,換裝成為她自我解脫的新出路。柔美的長裙,陽剛的馬褲,或者是分不清男女的中國袍子,奧蘭多通過頻繁易裝獲得了只穿一類服裝的常人無法想象的雙重收獲,她游刃有余地在雙性之間自由轉化,輪番享受兩性的愛戀。
伍爾夫認為“每個人身上,都發生從一性向另一性搖擺的情況,往往只是服裝顯示了男性或女性的外表,而內里的性別則恰恰與外表相反……我們姑且撇開一般,僅僅注意它在奧蘭多這個特例中產生的奇特作用。”[5] 借助換裝實現雙性同體的奧蘭多由于汲取了雙性營養,兼具雙性特質,理智與情感在她的頭腦中自由平等地交融。因此柯勒律治說,睿智的頭腦是雙性同體的。[1]
擁有雙性氣質的奧蘭多終于完成了飽含其畢生心血的詩作《大橡樹》,由于詩中充滿了對真理、自然和人性的關注而大獲成功。完整的雙重人格不僅完善了其創作才能,也使其收獲幸福的愛情和完美的婚姻。奧蘭多的丈夫謝爾同樣也是雙性同體,兩人初次見面時就彼此吸引中國。由于深諳異性的心理,他們能相互心領神會,交流默契。兩種性別特質沒有孰優孰劣,而是對立統一地在一個人身上體現。[7]
三“雙性同體”觀的歷史和現實意義
小說《奧蘭多》蘊含了伍爾夫的“雙性同體”觀,以藝術的形式表現了“雙性同體”的優越性,呼喚兩性之間的包容性。盡管在父權社會,男女兩性地位懸殊,女性在經濟、文化、政治等各個方面都很難與男性抗衡,但伍爾夫一直在為女性爭取獨立自主和文學創作的權利。她試圖通過奧蘭多這個雙性同體的人物來探索一條重建女性自我、恢復女性社會地位、樹立女性堅強自信的道路。[4] 雙性同體的奧蘭多無疑是伍爾夫創造的一個完美人物,伍爾夫正是通過描述奧蘭多的生活經歷和心路歷程,表明自己所期待的兩性平等共存、和諧相處的美好愿望。雖然這種通過淡化性別意識而達到人的全面自由發展的完美構思,在有缺損的男性中心社會結構中,只能是一種幻想。[8] 但是,“今天,生產力的發展,已經給男女兩性提供了大致相當的經濟地位,加上共同的自然界所構成的大體近似的心理和外部環境,必然使男女兩性在精神上和品質上日益接近。當今的世界已是男女兩性互相溝通、對話的時代了。”[9] 伍爾夫的“雙性同體”思想無疑是具有辯證精神和發展眼光的,在當時的父權社會尤其難能可貴。伍爾夫肯定男女兩性的差異,但反對夸大差異。在她看來,雙性的心靈讓人類社會更和諧、更平等。男性和女性作為平等的個體相互理解,相互尊重文學藝術論文,女性才能得以實現自身價值,促進自身發展,獲得人的自由和尊嚴。伍爾夫的“雙性同體”觀,不忽視,不排斥,也不抹殺任一性,而是把兩性和諧統一視為美好的性別理想。只有兩性平等地對待彼此,互相包容,逐漸融合,人類社會才能夠真正達到和諧統一。
結語
綜上所述,伍爾夫的“雙性同體”觀作為解決兩性沖突、促進兩性平等的理論依據,為女性主義文學理論的發展奠定了堅實的基礎,也為后來研究女性主義的學者提供了廣闊的發展空間。“雙性同體”雖然是一種文學理想和社會理想,帶有幾分“烏托邦”的色彩。而且,“雙性同體”的人物作為社會的“第三性”,也有著極大的局限性和狹隘性,容易導致人物解讀的形式化和機械化。但是,伍爾夫通過“雙性同體”人物的塑造,不僅顛覆了父權社會的男性中心主義,還規避了女性走向分離主義的立場。雖然伍爾夫運用的是女性的視角,但思考的卻是雙性的問題,即她的女性主義文學理論沒有停留在男女二元對立的這個矛盾層次上,而是走向男女二元對立的統一。[10] 因此,伍爾夫的“雙性同體”理論必將以其開放性和包容性對女性文學的創作產生深遠的影響。
參考文獻:
[1]弗吉尼亞伍爾夫.一間自己的房間[M]. 賈輝豐譯.北京:人民文學出版社,2003: 85、90.
[2]ElaineShowalter. A Literature of Their Own [M]. Princeton University Press, 1977: 263
[3]張京媛主編.當代女性主義文學批評[C]. 北京:北京大學出版社,1992: 202
[4]何亞惠.“雙性同體”――伍爾夫的女性創作意識[J].徐州師范大學學報,2007(1):45-50.
[5]弗吉尼亞伍爾夫.奧蘭多[M]. 林燕譯. 北京:人民文學出版社,2003: 123、107、108.
[6]弗吉尼亞伍爾夫.伍爾夫日記選[M]. 戴紅珍 宋炳輝譯. 天津:百花文藝出版社,2005: 117.
[7]彭瑤.超越性別:《奧蘭多》的女性主義思想[J]. 名作欣賞,2006,(2): 94-97.
[8]楊玉珍.雙性同體與伍爾夫的女性主義思想[J]. 江西社會科學,2002(1):83-86.
[9]孫少先.女性主義文學[M].沈陽:遼寧大學出版社,1987:138.
中國進出口銀行作為重點支持大型機電產品和成套設備等資本性貨物出口的政策性銀行,支持船舶出口也是其義不容辭的職責。成立八年來,中國進出口銀行始終把支持我國船舶出口作為出口信貸的工作重點之一。截至今年6月底,中國進出口銀行出口信貸業務累計對船舶出口發放貸款434億元人民幣,占同期放款總金額的23%;辦理船舶出口的對外擔保22.5億美元,占擔保總金額的74%;共計支持了包括超大型油輪、大艙口集裝箱船、液化石油氣船、化學品船、高速水翼船和自卸船等在內的各種出口船舶708艘,總噸位1767萬噸,合同總金額121億美元。同時,為貫徹國家鼓勵國輪國造的政策,中國進出口銀行在政策允許的范圍內,對內銷遠洋船舶的建造也提供了少量的出口賣方信貸支持。目前,國內的大中型造船企業基本上都是我們的客戶,中國進出口銀行近年來對我國船舶出口的支持率已經達到90%,與廣大造船企業形成了良好的合作關系。八年來,中國進出口銀行對船舶出口提供的政策性金融支持,促進了造船工業及其上游行業制造能力和技術水平的不斷提高,幫助相關行業創造了大量的就業機會,為我國船舶出口連續數年居世界船舶出口第三位的成績作出了應有的貢獻。
目前,我國造船業的發展既存在優勢也面臨困難。從優勢來看,一是我國造船業技術力量較強,管理水平較高,不僅可以建造一般大型船舶,而且能夠建造30萬噸級超大型油輪,造船的質量和服務都能滿足船東的需求。二是我國人力資源豐富,勞動力成本相對較低,造船具有價格競爭優勢。三是與其他國家一樣,我國船舶出口得到了政府在出口退稅和出口信貸等方面的支持。我國造船業雖然與韓國、日本相比還有較大差距,但發展速度快,潛力巨大,發達國家的不少船東預言,未來世界船舶建造的主要市場將轉到中國,中國很有希望成為世界第一造船大國。從面臨的困難看,近年來,隨著全球經濟一體化進程的加快和造船業國際化水平的提高,世界船舶市場競爭日趨激烈,國際市場船價降低,我國造船成本提高,船舶出口難度加大。船舶出口如不能保持穩定增長,或者出現下降趨勢,勢必極大地影響造船業的發展,并將對拉動經濟增長和解決社會就業問題產生很大影響。我們應該從國民經濟發展的戰略高度充分認識支持造船業發展的重大意義。中國進出口銀行將在現有基礎上,進一步加大對我國船舶出口的政策性金融支持力度,使我國早日成為世界第一流的造船和船舶出口大國。
二、借鑒國際經驗,運用出口買方信貸支持船舶出口
近年來,中國進出口銀行在主要利用出口賣方信貸支持我國船舶出口的同時,借鑒國際同類機構的通行做法,為我國船舶出口提供了出口買方信貸支持。向船東提供出口買方信貸是國際上通行的船舶融資方式。與國際金融市場的一般貸款相比,買方信貸具有期限長、利率低等特點,為造船企業、船東和融資銀行所普遍接受。去年11月和今年4月,我們先后向挪威索莫蓋斯有限公司和溫特蓋斯有限公司提供出口買方信貸,支持他們從我國進口四艘8刪立方米液化石油氣船和兩艘1萬立方米液化石油氣船,反響很好,受到出口企業和國外船東的歡迎,這兩筆貸款成為我們運用買方信貸支持我國船舶出口的有益嘗試。
運用買方信貸支持船舶出口有兩個明顯的優勢:一是向購買我國船舶的外國船東提供出口買方信貸,可以增強對船東的吸引力,提高我國出口船舶的競爭力。國外船東、船舶融資和中介服務機構普遍看好中國造船業的發展,他們希望能夠在為船舶及相關貿易提供融資與服務方面加強與中國進出口銀行的合作,并得到中國進出口銀行的支持。我們向挪威斯考根海運集團提供買方信貸后,在國際上引起積極反響,一些國際知名船運公司和船東對我們向船舶出口提供買方信貸等融資服務很感興趣,紛紛前來咨詢,表示愿意探討具體的合作項目。事實證明,運用買方信貸支持船舶出口能夠有效地增強我國造船企業的國際競爭力。二是讓國外船東作借款人,可以解決國內造船企業資產負債率高和貸款擔保難的問題。從船舶建造到出口收匯,整個過程所需資金量大、占用時間長,如果單純使用出口賣方信貸,會加大船舶制造和出口企業的資產負債率,使企業承擔一定的出口收匯風險。過高的資產負債率也增加了船舶出口企業持續獲得貸款和擔保的難度。出口買方信貸免除了由造船企業直接承擔的長期負債,不僅可以改善國內船廠的資產負債狀況,解決他們貸款難及尋求擔保難的問題,也解除了企業船舶出口后存在收匯風險的后顧之憂。
中國進出口銀行運用出口買方信貸支持船舶出口有不少有利條件。首先是所需外匯資金有保證。建行初期,中國進出口銀行在外匯營運資金極度緊張的情況下,曾通過為國外銀團貸款提供擔保的方式支持船舶出口。現在,國家外匯儲備比較充裕,作為支持資本性貨物出口的國家政策性銀行,中國進出口銀行可以通過購匯等方式補充外匯營運資金,因此,運用買方信貸業務支持船舶出口所需的外匯資金來源充足。其次是貸款風險能夠得到較好的控制。中國進出口銀行自成立以來,積極開展船舶出口融資業務,對中國船舶市場和造船企業的狀況有比較深入的了解,與國外著名船東和融資機構也有比較廣泛的聯系。目前,我們已形成了一套比較成熟的船舶出口信貸風險管理制度,船舶貸款的信貸資產質量也比較高,不良貸款比率低于其他行業的水平。在對船舶出口提供買方信貸時,我們可利用這些有利條件加強對借款人、擔保人的信用評估,控制和防范船舶建造風險。可以說,我國運用買方信貸方式支持船舶出口的條件已經成熟,只要各方共同努力,買方信貸應該也能夠在我國船舶出口融資方面發揮更大的作用,并逐步發展成為我國主要的船舶出口融資方式。中國進出口銀行將同時發揮出口賣方信貸和出口買方信貸的作用,兩個輪子一起轉,進一步加大對船舶出口的支持力度。
三、運用買方信貸支持船舶出口的幾點意見
中國進出口銀行運用出口買方信貸支持船舶出口的工作還處于起步階段,我們要在總結經驗的基礎上,采取切實有效的措施,加快發展這項業務,加大利用買方信貸對船舶出口的支持。
一是充分利用中國進出口銀行政策性金融業務品種齊全、功能強大等優勢,為船舶出口提供“一站式”融資服務。根據企業的需要,在船廠交船前我們可提供出口賣方信貸,同時提供所需的履約和預付款等保函服務,滿足企業在建造船舶中對資金的需求;在交船后根據船東及擔保情況,或提供出口買方信貸,或繼續提供出口賣方信貸,使造船企業和船東得到全方位的融資服務。我們鼓勵造船企業積極利用出口買方信貸方式進行融資。
二是進一步加強與國外有關金融機構的交流與合作,為國內船舶出口企業提供更多的融資便利。中國進出口銀行可以利用自身優勢,請國外金融機構繼續為我行出口買方信貸提
收藏本站
網站地圖
搜索論文
繁體
論文首頁圖片論文熱點論文專題論文管理論文經濟論文會計論文審計論文語言論文英語論文教育論文文學論文社會論文
哲學論文法學論文聲學論文藝術論文理學論文工學論文計算機文農學論文醫學論文其它論文搜索論文寫作指導應用文稿
考試信息考試軟件職稱評審信譽保證論文轉讓論壇交流論文qq群聯系方式論文訂單論文討論論文資訊聯盟知道首頁經濟論文經濟學國際貿易背景:閱讀論文
積極運用買方信貸業務
供擔保,還可利用這些機構長期從事船舶融資的經驗,借助它們廣泛的客戶網絡,為國內企業提供國際市場的相關信息。此外,對采用國外船用設備和材料、在中國制造并出口的船舶,可探討由中外雙方分別提供出口信貸,進行聯合融資。在條件成熟時,可以考慮開展利用國外買方信貸進口國外造船設備的轉貸業務,以支持國內造船企業更新設備,提高造船能力。要通過上述廣泛的合作與交流,擴大我國船舶建造項目訂單的來源,為國內船舶出口企業爭取更多的市場機會。
摘要:創造性地將語言藝術與非語言藝術融合,讓科學課堂教學充滿魅力,特別是非語言藝術的巧妙運用,深受學生的喜愛和老師的贊賞。巧妙運用非語言藝術能有效活躍課堂氣氛,幫助學生理解教學內容,增強學生記憶的效果;巧妙運用非語言藝術能有效地嚴肅課堂紀律,促進課堂教學,為教學增光添彩,用微笑征服學生。
關鍵詞:非語言藝術;實驗教學;有效性
曾有一段時間,我很迷茫:為何大家都說我的課上得好,能讓學生和聽課老師感受到課堂教學是一種享受。但好在哪,我一直無法用一個較好的術語加以表達,一次偶然的閱讀讓我豁然開朗———是的,非語言藝術。創造性地將語言藝術與非語言藝術融合,讓我的科學課堂教學充滿魅力,特別是非語言藝術的巧妙運用,深受學生的喜愛和老師的贊賞。對于敏感、善于觀察的孩子們來說,老師的非語言溝通方式,往往更能起到教育的奇效,更能激勵或打動孩子。在教學過程中,創造性運用非語言藝術進行教學,可以收到“此時無聲勝有聲”的效果。
一、活躍課堂氣氛,幫助學生理解教學內容,增強學生記憶效果
教學中,如果教師的語言表達單調,面無表情,語調單一,教學效果絕對不理想,但如果教師巧妙運用非語言溝通,如柔和的微笑、傳遞情感變化的眼神、抑揚頓挫的語調變化、夸張幽默的手勢、體態,學生能從教師的一系列情感動作中領悟教學內容,在無聲中師生得到交流,而教師也可以從學生的眼神中發現信息,做出相應的反應,調節教學活動,提高課堂教學效率。例如,教學五年級上冊《心臟與血液循環》時,教師利用肢體語言模擬心臟的收縮與舒張:舒張時教師整個身體放松,手臂張成圓形,腿也往外擴。收縮時身體緊繃,手臂向內夾緊,雙腿合并。同時,隨著教師的講解,不斷加快速度,學生在會心一笑中非常容易理解,愉受著心臟有力的跳動。
二、嚴肅課堂紀律,促進課堂教學,為教學增光添彩
作為技能科教師,特別是科學教師不用擔心教學內容無法激發學生探究的欲望,往往豐富有趣的實驗活動和新穎的器材一放在那兒,還沒上課學生就已經蠢蠢欲動!因此,教師平時更頭疼的是對于學生課堂紀律的組織與調控。經過多年的教學,我發現教師巧妙得體地運用非語言藝術調控課堂,能有效提升科學課堂教學魅力,為科學課堂教學增光添彩。下面就平時的經驗做法做一介紹:
1.進入教室,坐姿練習
站姿是教師課堂教學中使用持續時間較長的姿態語。它集中體現教師的自信與能力。教師站立:雙腳基本平行,相距與肩同寬,雙手交疊在后,給予孩子們充滿活力與精氣神的印象。教師用自己飽滿的站姿,不斷提示自己:輪到我上“戰場”了,“戰場”上是不容許絲毫疏忽的。讓自己充滿激情地投入教學,進而讓學生也被老師的激情所感染。而有的老師上課會手拿著書搭在講臺邊斜靠著,我覺得這樣的站姿很不好,感覺很沒勁,懶散,以這樣的站姿說話講課中氣都不足,學生聽講的激情如何能調動?學生雙手放后背,目的在于使之抬頭挺胸和防止學生控制不了好奇心動桌上的實驗器材,而更專注于教師的講解。
2.傾聽習慣的養成
學生回答問題時分為兩種情況,離教師較近的,我先用手勢和鼓勵的目光示意讓他回答后俯低身子(才不會感覺老是高高在上,教師與學生是平等的),如果是離教師較遠的學生,我會在傾向學生的同時,將右手半拱放置在耳朵后,同時用眼神掃視全體學生,左手中指置于嘴前后指向回答問題的學生,配以挑眉微笑,此時學生都被我的非語言藝術所感染而專注傾聽同學的回答,比老師用語言提示學生學會傾聽,注意聽效果更佳。既不打斷回答學生的思路,同時又讓他感受到老師和同學的尊重。試問多次如此的非語言感染,還怕學生養不成良好的傾聽習慣,還有學生不愛發言嗎?
3.學生注意力分散
學生注意力分散、做小動作時,將上課時的音量迅速降低,語調放緩,同時配合嚴厲的眼神,用眼神教育犯錯誤的孩子。注意力分散、開小差的學生可從中接受到批評的信息;違反紀律的學生可從中感受到教師的憤怒而引起心靈的震撼。這種委婉的暗示,既維護了學生的自尊,使學生感受到老師對他的關懷和愛護,又不至于分散全班學生的注意力,影響教師的正常教學。
4.用微笑征服學生
經常對學生微笑能使學生產生樂觀、積極自信、向上的心理狀態,將大大提高課堂教學的魅力。在教學中,師生都能從發自內心的微笑中獲得這樣的信息:“我們是朋友。”微笑雖然無聲,但它傳達了許多:歡悅、同意、尊敬。作為一名優秀的教師,請你把“笑意寫在臉上”。在課堂教學藝術日益發展的今天,非語言藝術在課堂教學中的開拓與運用,越來越顯出其重要性。一堂課的成功與否,固然與文化知識傳授的多少有關,但更重要的是看它能否帶領學生一起進入崇高的美的意境,使他們不僅可以高質量、高速度、高效率地掌握教師傳授的科學知識,而且還能從教師的教學藝術中,得到藝術的享受和豐富多彩的性情陶冶。
形成不良歌唱心理狀態的原因有很多,主觀原因如不良的學習動機,對聲樂沒有達到由衷的熱愛,缺乏自信,性格內向等;客觀原因如身體不適,演出環境陌生,臨場遇到突發事件等。產生不良歌唱心理狀態是正常的現象,學生不必過于苦惱,但也要積極克服,及時調節,否則,其陰影將會伴隨整個學藝生涯。
二、在聲樂教學中培養良好的歌唱心理狀態
在歌唱發聲訓練中,教師的一切教學手段都是通過學生的感知、想象與思維等內因起到作用,并形成心理定勢,從而獲得歌唱發聲方法和技巧。在這個復雜過程中,心理是起決定性作用的。因此,學習聲樂演唱,首先要有一個正確的歌唱心理狀態。在聲樂教學中,教師應當將此概念灌輸到課堂中去,潛移默化地影響學生的思想,逐步調整歌唱時的心理狀態。
在課堂上,很多學生,特別是初學者,總是不能夠使身體協調放松,歌唱時會出現翻白眼,面目肌肉抽搐,目光游移,身體搖晃,甚至出現走音、忘詞、失去節奏感等現象。作為教師,應積極鼓勵、引導學生將注意力集中在作品表現上,并盡可能營造一個良好的課堂氛圍,使學生保持著一種愉快的心情投入到演唱中,去體驗歌唱帶來的愉悅感和興奮感。在不同環境中,教師應針對不同程度和不同層次的學生,運用多種手段和方法,督促學生多參與舞臺歌唱表演,獲取聲樂藝術技巧、技能訓練和舞臺表演的實際經驗,并且要讓學生掌握自我調節心理狀態的方法。
三、獨立練習時主動進行自我心理訓練
心理訓練從廣義上講,就是有意識、有目的地培養和發展歌唱者所需要的心理品質和個性心理特征,為演唱做好心理準備;從狹義上講,就是培養歌唱者善于控制和調節自我心理狀態的能力,在演唱時能置入角色之中,達到最佳的歌唱狀態。培養良好的歌唱心理狀態應從平日獨立練習時做起,要對自我進行心理訓練。聲樂需要課下大量有效的練習,學生在獨立練習時具體應注意以下幾點。
1.對課上正確的歌唱狀態有清楚準確的感受記憶。課堂上學生應積極與教師溝通,敏銳捕捉正確的歌唱狀態,并在獨立練習時間積極運用。
2.將歌唱練習作為最愉快、最舒心的事情去對待,賦予作品以不同的情感和情緒。全身心投入到音樂作品中去,獲得精神上的滿足。
3.獨立練習時,學會延續課堂上由于緊張感和重視感所帶來的興奮度。課堂上,學生思想注意力和發聲器官的興奮度比課下練習時要強(因此總有學生覺得課下單獨練習時沒有上課時狀態好),這是很重要的因素。因此,在獨立練習時,學生要控制并調整自己的心理和生理機能,保持適當的心理興奮度,保證練習效果。
4.樹立自信心,鉆研歌唱方法和技巧,不鉆牛角尖。有的學生由于對聲樂的熱愛,在學習過程中對自己要求非常苛刻,以致不能用一種放松的姿態和情緒去對待聲樂演唱,不求變通,不夠靈活。其實,在發聲方法上,作為個體的每一個人自身的主觀感受往往是不盡相同的。在理解發聲概念、掌握正確發聲方法的基礎上,學生要學會調整自身的發聲器官和各項機能運作,使得自身在一個相對放松平衡的狀態下去歌唱。過分地強調和苛求某一種發聲感覺和發聲狀態都是不必要的,甚至會帶來負面影響。聲樂的學習需要認知和感受,更需要變通。
5.謹記“欲速則不達”的道理。有些學生尚未學習幾節課,就要制定一個計劃和目標,要在很短時間內達到某種水平,結果只會適得其反。從某種程度上講,聲樂的學習不同于器樂的學習。器樂只要方法得當,勤學苦練,就可以在較短時間內取得一定的進步。聲樂的進步則因人而異,或許天分所占比重更大(包括聲音條件和悟性)。事實上,學習聲樂技巧就是尋找發聲狀態,狀態在這里就是指可以瞬間抓到的東西。當然,不論你有怎樣的天賦,踏實認真的學習態度是必不可少的,切不可急于求成。
四、在演出、比賽中獲得良好的心理狀態