導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇小學美術優秀案例，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

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一、創意手工在小學美術教學中的重要價值

現代教育理論認為，現代社會競爭最需要的是具有創造性和開拓性的人才，現代教育的一切手段應榕嘌有高度創造性的人才服務。因此，創意手工在小學美術教學中的重要價值主要包括以下兩個方面：

第一，創意手工可以培養學生的創造性思維和實踐能力，形成健全完善的人格。創意手工兼具創造性和實踐性的特點，學生在學習創意手工的過程中不僅要充分開動腦筋，還需要動手操作，這種教學方法可以同時鍛煉學生的左右腦，增強學生的手腦合作能力，在創造的過程中自由地表達自己的情感和態度，也有利于幫助學生形成健全獨立的人格。

第二，可以豐富小學美術教學內容，革新教學模式，提升教學質量。將創意手工引入小學教學中，符合我國素質教育的要求，也符合培養新時期創造性、開拓性人才的需求。目前，在我國小學美術教育中，美術知識的傳授占主導地位。創意手工可以加大創新意識、實踐技巧、動手能力在小學美術教學中的比例，更能體現我國小學美術教學的先進性和實用性，對于豐富小學美術教學內容、革新教學模式、提升教學質量具有重要意義。

二、運用“創意手工”提升兒童實踐能力的策略

創造性思維最終要落實到實踐中才更有意義，針對兒童的心理特點和教學特色，我們可以從激發興趣、運用材料、開放課堂、作品評價四個維度來提升兒童的實踐能力。

（一）充分結合學生的興趣，合理營造美術教學氛圍

小學美術教學來說，抓住兒童的心理特點，挖掘學生的興趣所在，進而營造輕松積極的美術教學氛圍。因此，創意手工教學必須迎合兒童的這些心理特點，利用其好奇心吸引兒童的注意力，利用其想象力激發兒童的創造性，利用其玩心大鼓勵兒童常動手。在充分把握兒童心理特質和了解兒童興趣的基礎上，合理營造美術教學氛圍，才能更大限度地發揮創意手工在促進兒童實踐能力上的作用。

（二）充分借助創意材料，親身感受美術創意實踐

在創意手工的教學過程中，材料的運用是不可或缺的環節，如彩紙、鵝卵石、彩繩甚至泥巴等都可以成為創意手工的材料。而不同的材料可以激發學生的不同創意思維，呈現不同的作品。比如，彩紙可以進行平面或立體的造型，這樣不僅可以將學生習慣的二維平面拓展到三維空間；鵝卵石看似普通，卻可以通過著色、拼貼等方式使其變成各種小動物；而利用彩泥捏泥人，更是兒童的樂趣；利用彩色的繩進行編織，不僅造型好看還很實用，可以讓學生真正體會學有所用?？傊?，充分借助創意材料，讓學生親身感受美術創意實踐，是提高學生實踐動手能力的關鍵一步。

（三）適度放開課堂限制，拓展想象力和創新意識

生活是創意的源泉。在條件允許的情況下，我們可以嘗試適度放開課堂限制，讓創造性充滿學生的每時每刻。比如，在班級建設一個創意手工活動區，根據不同課程的不同教學內容編排不同的創意，每個月或每個星期設置不同的主題，讓學生圍繞教學主題展開創意活動，并且將作品擺放至活動區，而且不同班級之間還可以互相參觀、學習和交流，讓創造性和想象力不停地刺激學生，培養學生的習慣性創性造思維和經常性動手能力。

（四）正確評價學生作品，總結基礎之上進行創作

對學生的作品進行合理正確的評價，是推動學生持續性創作的動力。每一次的創意手工結束后，教師要對學生作品進行及時指導評價，評選出優秀創意作品作為經典案例，從創意思維和做工技巧等方面為學生進行詳細地講解，讓學生學習到優秀作品的精華，進而提高自己的創意水準。而對于缺乏創意的作品，老師要循循善誘，細心指導，幫助其完善。在完善作品的過程中，讓學生領悟到如何提高創造能力，在總結經驗的基礎上進行再創作。

創意手工對培養學生的創造性思維和提高學生實踐能力的作用是毋庸置疑的，本文重在論述如何利用創意美工提高學生的實踐能力。激發學生興趣是前提，靈活運用材料是關鍵，適度開放課堂是動力，正確作品評價是保障。希望能對提升我國兒童的實踐能力有所助益。

參考文獻：

[1]熊文靜.培養小學生美術造型能力的路徑選擇[J].中國教育學刊，2016（2）：107-108.

[2]王晴云.兒童繪畫先天因素分析與能力培養：如何正確認識兒童繪畫“天賦”觀[J].吉首大學學報（社會科學版），2013（S2）：226-228.

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首先談談全國中小學美術教師基本功競賽對美術教師專業成長的導向和促進作用。第五屆全國中小學美術教師基本功競賽一共包括五項內容,分別為美術教育理論常識、紙立體造型設計制作、色彩畫命題創作、國畫人物寫生和網頁設計制作。這是對美術教師綜合素質和創作能力的一次全面檢驗,也為美術教師提高自身專業素質指明了方向,即一名優秀的美術教師應該同時具備深厚扎實的美術專業知識和教育理論功底,有較強的空間想象能力和立體制作能力、具備根據命題進行色彩創作的能力、具備運用水墨技法進行人像寫生的能力,能熟練運用FrontPage、Dreamweaver 、Photoshop、Flash等電腦制作軟件進行網頁設計?；竟Ω傎愂菐状筚愂轮须y度最大的,它的涉及面很廣,而且都不是一朝一夕可以提高的。作為中小學美術教師,都會有這樣深刻的感悟,那就是學校對教師專業化發展的要求往往更多傾向于上好公開課、輔導學生獲獎、撰寫論文、參與課題研究等,而各級教育主觀部門的評選職稱、學科帶頭人、骨干教師等也都與這些密切相關。美術教師出于功利思想,也往往把更多的時間和精力花在這些方面,以迎合各種評比和考核的需要。而作為美術教師安身立命之本的專業基本功的訓練卻常常無暇顧及。換個角度來看,美術教師出于對美術的熱愛,也可以花大量時間和精力在自己的專業提高和作品創作上,抑或可以參加一些重要的畫展或獲獎,但在嚴格的考核評審制度面前,它的份量卻顯得那樣無足輕重,因為它的成績或加分因素根本無法與論文相比。因此,在很多美術教師的心目中,會讓人覺得鉆研繪畫也沒有什么實際意義,從而就越來越忽視了這方面的發展?，F實中的基礎教育領域,更多關注的是學生的成長和發展,很少顧及到教師,就是涉及到也常常局限于教學方面。而三年一屆的全國美術教師基本功競賽無疑更多關注了教師自身的專業提高和發展,為教師自身的專業成長提供了舞臺,具有很好的導向作用。我們也欣喜地看到,在各項競賽中,美術教師專業基本功競賽獲獎證書的份量始終是沉甸甸的。

其次談談全國中小學美術優質課現場比賽對美術教師專業成長的導向和促進作用。這項比賽是在原來錄像課評選的基礎上,經過各省市的層層選拔后推選出的較高水平的好課進行現場展示和評選。第五屆全國中小學美術課現場評選在無錫舉行,它受到了中小學美術教師廣泛而熱切的關注,吸引了全國兩千多名美術教師親臨現場觀摩。這些現場課在美術教學的理念、策略、方法等方面也充分發揮了它的輻射、導向作用。比賽充分體現了美術課程改革積淀下來的新的觀念和方法,如課堂教學中民主平等的師生關系;學生主體地位的凸顯;在注重美術知識和技能的同時,讓學生體驗學習過程的魅力;聯系學生的生活經驗,將美術學習置于廣泛的文化情境中。此外,還特別表現出大多數課更加關注美術本體,或者說美術的雙基;在技能學習上能夠提供具體方法和步驟,而且通過示范清晰展示操作要點。它反映出我們已經從新課改的矯枉過正中走出來,開始冷靜理智的思考。這次優質課中既有以分組、交流、討論為主要模式的探究性學習方式,也有立足于傳統的接受性學習方式,而后者的課堂雖然沒有采用現在流行的方式,但教師對教材把握十分到位,講課充滿激情,同樣實現了教與學的互動,同樣是有效的教學。全國中小學美術優質課現場比賽不僅為美術教師提供了一個很好的學習交流的機會,而且為我們樹立了課堂教學改革的風向標,對廣大美術教師的課堂教學起到了導向作用和專業引領作用。

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新課程標準教育理念指出美術教師專業化并非單一的職業特征，它屬于一種綜合性專業能力集合，要求就是應具備專業的繪畫技術、豐富的文化藝術內涵和崇高的美學素養。但是，據教育專家調查了解，當前農村小學美術教師專業化發展現狀并不樂觀。本文將簡介農村小學美術教師專業化發展現狀問題，并綜合探究解決問題的對策。

一、農村小學美術教師專業化發展現狀問題

2015年，教育專家曾經對某鄉鎮所有小學的美術教師展開了全面調查，調查方式以問卷調查為主，調查對象包括20歲到50歲的美術教師。教育專家將他們劃分為三個年齡階段，其中，20歲到30歲為第一階段，30歲到40歲為第二個年齡階段，40歲到50歲是第三個年齡階段。教育專家把衡量美術教師專業化的標準分為四個模塊，分別是造型與表現；設計和應用；欣賞和評述；綜合與探索。然后，教育專家在每個考察模塊后面設計了三個選項，分別是很好地實現目標，基本能實現目標，很難實現目標。調查結果表明20歲到30歲這一階段的教師普遍表示自己很難實現目標，其主要原因是當前許多農村小學在聘用美術教師時沒有綜合考察教師的專業素質，有不少年輕教師并非畢業于美術專業，但是，他們有崇高的職業道德和上進心，只要后期加強對這些教師的專業培訓，就可以將他們培養成德才兼備的優秀教師。30歲到40歲這一階段的教師有了一定的工作經驗，美術技能也有所提升，基本可以實現目標。但是，這些教師尚未全面發展美術專業技能學，這必然會影響農村小學美術教育質量。40歲到50歲這一階段的美術教師執教時間最長，工作經驗最豐富，美術專業技能相對較高，因此可以較好地實現目標，但是，這些教師對新課改指導下的美術教育理念和先進的教育技術缺乏足夠的了解，不能領會應用。有部分教師因為自己快退休了，逐步呈現出職業懈怠心理，不愿意再努力研究現代美術教育理念和教學方法。

除此之外，造成農村小學美術教師專業化發展畸形的原因還包括農村小W沒有做好美術教師的專業培訓工作，對美術教學工作的重視度有待提升，沒有大力支持美術教育事業；美術教育技術設備落后；美術教師的專業素養急需提高。

二、推動農村小學美術教師專業化發展的對策

（一）做好教師的培訓工作

農村小學首先須重視加強在職美術教師的專業培訓，引導全體教師在整個任職期間不斷學習美術技能、先進教育理念和教學技術方法，接受繼續教育。而且，農村小學可以將教學反思、校本培訓和校外支援與合作等培訓形式結合起來，以此全面提升美術教師的專業技能。其中，教學反思是指教師應把自己放在小學美術教育研究者和反思者的位置，分析農村美術教育工作中的現狀問題，并認真反思問題，總結科學的解決策略。同時，教師也要將自己作為反思對象，全程反思自身在造型與表現；設計和應用；欣賞和評述；綜合與探索等四個考察模塊的缺陷與不足，并制定相關的優化方案。校本培訓主要由教育專家作指導，通常是以教師任職的學校為基本培訓單位，以提高教師的美術專業素質為主要目標，并通過教育教學實踐和必要的科研活動等方法對全體教師實行的全員性在職培訓。校外支援與合作更為注重各個農村小學之間和美術教師之間的互動、合作與交流，可以輔助教師了解更多的優秀教學案例，積累工作經驗，擴大教師的美術專業視野，促進教師的專業化發展。

（二）大力支持美術教育事業的發展

美術教學工作缺乏教育資金和先進教學設備技術的支持必然會陷入困境，嚴重阻礙美術教師的專業化發展。因此，農村小學必須為美術教育職業投入足夠的資金，購買先進的優質教育技術設備，如多媒體教學工具、專業美術教室和開展美術活動所需要的筆墨紙硯、顏料、水彩等各種文具。

（三）美術教師應努力做好本職工作

美術教師是做好農村小學美術教育工作的主導者，理應恪守職業道德，堅持努力實現新課程美術教育目標，加強自身在造型與表現；設計和應用；欣賞和評述；綜合與探索等四大領域的專業技能。將新課改教育理念、先進的教育技術和現代教學方法靈活應用于教學活動中，和學生一起設計美工藝術品，繪制精美的圖畫，用多媒體課件為學生呈現豐富多彩的美術作品，例如讓學生鑒賞國畫、西洋畫、園林、雕塑、剪紙和刺繡等，讓學生了解中國美術史和西方美術的發展歷史，欣賞著名畫家的故事，以此有效擴展學生的美術知識視野。而且，教師應認真觀察學生的創作興趣，依據的學生的特長與個性發展學生的美術天賦。

結束語

綜上所述，推動農村小學美術教師步入專業化發展，學校首先要重視美術教師的專業培訓，大力支持美術教育事業的發展，為美術教育事業提供先進的設備和充足的教育資金；美術教師應努力做好本職工作，不斷提高自身的專業素養。

參考文獻：

[1]董慧明.新課程背景下美術教師專業化發展的必要性[J].美術教育研究，2010.

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（一）美術作品的直觀性

每一件美術作品都凝聚了每一位畫家的心血。線條的引用、色彩的明暗、形象的刻畫都直觀地傳達了每一位作者的思考。一幅作品可以從多個角度來解讀。

（二）美術作品的創造性

美術學科是富含創造力的學科。時代在不斷發展，人們對于美的思考在不斷加深，只有傾注了作者的思考、看法的作品才是優秀的作品，才能被大眾接受。任何模仿都不能模仿作品的精髓，只有依靠真才實學創造的作品才具有創造力。

（三）美術作品的知識性

一幅美術作品是歷史的積累與沉淀。每一幅幅作品暗藏一段段歷史，反映了各民族在不同歷史階段的發展。因此，欣賞美術作品需要有一定的知識面。因此在美術教學中，利用多媒體技術展示每一幅作品背后的歷史，不失為一個有效的方法。

二、充分掌握多媒體技術

多媒體技術在應用領域中的優越性已不言而喻，它充分的調動了人的多種感官來接受信息。合理應用好多媒體技術的各種功能對提高課堂效率有著重要影響。比如，合理利用音響媒體，在美術教學中配合圖像播放背景音樂，活躍課堂氛圍，強化學生的情緒作用。合理利用聲像媒體使學生同時接受聽覺與視覺兩方面的信息，加深學生對于作品的理解。合理利用光學媒體，投影儀如今以被廣泛應用，通過一系列的光學設備，將放大的圖片資料得以共享，在靜止的狀態下觀看圖片，對學生理解作品有很大的幫助。除此以外，這對于教師來說，省去了板書的時間，緩解了教師的教學壓力。

三、多媒體技術在小學美術教學中的應用問題分析

（一）依據教學目標講求效率

小學生由于年幼，對很多問題都充滿好奇，偏愛活潑可動的形象思維，因此在利用多媒體技術教學時，學生對新鮮的視頻等新形勢教學充滿好奇，從而不滿足于教師單純的口語講述。長此以往，容易滋生小學生厭倦傳統課堂，依賴于多媒體課程。因此，教師在利用多媒體教學時應充分依據教學目標在合理的時間段內播放相應的內容。一切形式的教學都是為了達到教學目標而服務。

（二）依據教學內容選取不同的多媒體技術

并非全部的教學內容都需要用多媒體技術或者課件資源來展示。有些重點內容需要教師利用自身學習經驗來教學才會更容易被學生理解。在利用多媒體技術教學的過程中要遵循適度、實用、高效、科學的原則。不可僅僅為了便利而將知識內容流水式的在學生腦海中過一遍。這種教學百害而無一利。

（三）注意多媒體教學的滲透性

多媒體技術的使用使課堂發生了巨大的變化，學生教師的理念也在不斷改變。但是，學生學習效率以及身心特點仍是課堂的主旋律，教師在教學過程中不能違背“教師主導、學生主體”的原則。教師學生應成為多媒體技術的應用者而不是奴隸。多媒體技術首先應該符合學生學習的心理特點以及學科性質，通過多媒體技術與傳統課堂的相結合，使教師的教學活動與學生的學習行為相互適應，從而更好的為學生服務。其次，在實際教學中，教師應將傳統教學優勢與多媒體技術相結合，屏幕取代黑板，網絡取代老師的做法是不可取的，最后，教師應努力掌握好多媒體技術，利用多媒體技術獲取優質的網絡資源，將多媒體技術的有趣性、實用性賦予到學習中，寓教于樂，激發學生學習興趣。

四、多媒體技術在小學美術教學中的運用案例分析

（一）《動物的臉》教學案例分析

《動物的臉》為美術課本第九冊的內容，該課程目的在于使學生了解藝術作品來源于生活又高于生活，通過顏色搭配能將動物的臉夸張的在現，從而培養學生形成人與自然、人與動物和諧相處的意識。

（二）《戲劇臉譜》教學案例分析

《戲劇臉譜》旨在與了解中國傳統戲劇臉譜的造型、色彩，初步了解臉譜的有關知識，學習我國民間優秀的傳統文化.從而增強民族自豪感。在本課的學習之前，可以進行猜臉譜的小游戲，在課堂上利用多媒體設備放不同的臉譜圖案（張飛，關羽，包公），讓學生分別猜猜是哪些歷史人物。通過不同顏色的臉譜分析，使學生們了解到在不同臉譜的顏色分別代表了什么性格的人物，寓教于樂，增強了課堂趣味性。

（三）歷史題材畫作教學案例分析

在欣賞“歷史畫”比如，達•芬奇的《最后的晚餐》、委拉斯貴支的《勃魯達的投降》或德拉克羅瓦的《希奧島的屠殺》，就需要學生了解到當時真正的歷史史實。可以通過多媒體課件向學生展示不同于書上的大畫面，給學生造成視覺上的沖擊力，達到了欣賞的目的。小結如今多媒體技術已經大大便利了人們的生活學習，小學生正處于身心不斷成長之中，對一切的事物缺乏準確的認知，因此在美術課堂之中引入多媒體使學生從多方面多角度了解美術作品，同時與能不斷激發學生創造力，相信教師只要合理利用多媒體技術，課堂效率將會不斷提高。

作者:于桂麗 單位:江蘇省濱?？h第二實驗小學

參考文獻:

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（一）小學美術是傳統文化的傳承渠道

我國歷史悠久，擁有豐厚的優秀傳統文化，這些文化需要得到傳承。但現實情況中，我國傳統文化普遍存在流逝現象，此類現象在近些年的文化保護工作中雖有減緩，卻依舊未能改變，說明要消除這一現象就必須加大文化傳承力度，尤其是要讓新一代人了解傳統文化，成為文化的傳承者。這時，教育作為小學生獲取信息、樹立認知概念的主要渠道，其完全可以作為傳統文化與小學生之間的橋梁，在教育中傳播傳統文化可以提高文化傳承力度，這一點對于小學美術教學而言也不例外，因此小學美術教師應肩負起傳播傳統文化的責任，將教學視作傳統文化的傳承渠道，并在該渠道上開展教學工作，同步實現教學目的與文化傳承目的[1]。

（二）小學美術是小學生認識傳統文化的平臺

既然小學美術是傳統文化的傳承渠道，則教師在教育中就不能只是單純的告訴小學生我國有哪些傳統文化，更應當讓小學生去認識文化，培養小學生文化認知概念、增長小學生文化感興趣程度等，教學過程中小學美術就成了小學生認識傳統文化的平臺。在美術教學平臺上，小學生能知道我國各類傳統文化的具體形式、藝術特征、背景故事、文化內涵，這能讓小學生對文化有較深的認識，同時傳統文化內部豐富的情感、有趣的故事、豐富的表現形式等能引起小學生對文化的興趣，長時間去追求傳統文化，這樣才能真正落實文化傳承目的。

（三）傳統文化是小學美術的“滋潤劑”

在任何小學學科教學中可見，小學生的學習動力與其興趣有著緊密的關系，可以說小學生的學習行為就是興趣使然，若小學生對教學內容不感興趣，小學生的學習就會變得消極、被動，如果強迫其學習還可能引起小學生內心抗拒，這一點在小學美術教學中也不例外。而要保障小學生對小學美術保持良好興趣，美術教學內容就不要太過單一，否則在小學生開展美術教學就會顯得非常“干澀”，學習時覺得無聊，因此如何讓美術教學內容變得不單一，更加豐富，是小學美術教師必須重點思考的問題，這時傳統文化就能充當“滋潤劑”的角色，其多樣的形式、深刻的內涵、生動的故事等，全部符合小學生喜歡追逐新鮮事物的天性，因此能有效調動小學生興趣，提高小學美術教學質量與效率。

（四）傳統文化能讓學生對美術進行延伸思考

豐富的傳統文化不僅讓美術教學內容變得豐富，還能讓小學生對美術內容進行想象，而想象的產生會帶動學生進行延伸思考，逐漸意識到“美術不單純是人興趣使然下的行為，同時也是彰顯我國文化獨有風采的渠道”，在這種認知下小學生就不再是單純對美術感興趣，而是對美術抱有較高的重視度，愿意去學習美術知識。因此在興趣與重視度的雙重保障下，受傳統文化浸潤的小學美術教學質量將得到有力保障。

二、傳統文化浸潤教育實施路徑及方法

（一）實施路徑

在小學美術教學基礎上，傳統文化浸潤教育的實施路徑大體可以分為三個部分，分別為：教學模式、教學內容、教學方法，具體如下。1.教學模式。教學模式是小學美術實施傳統文化浸潤教育的必要前提，不良的教學模式會限制小學生在學習中的主觀能動性，導致小學生無法產生體會，也不會對教學內容進行學習，因此傳統文化浸潤教育無法實施。但相反，若教學模式中小學生的主觀能動性能充分發揮，小學生就會產生良好體會，其天馬行空的想象力將會讓自己沉浸在傳統文化與美術知識編織的場景中，在感知其中魅力的同時，逐漸喜歡上美術教學，因此教學模式是實施傳統文化浸潤教育的重要路徑。2.教學內容。教學內容是實現傳統文化對小學美術教學進行浸潤的路徑，即假設小學美術教師在教學中只講解課本知識，只字不提相關的傳統文化，就說明傳統文化根本沒有對教學進行浸潤，相反當教師在課堂上經常使用相關傳統文化來進行教學，則美術教學內容就不再單調，因此小學生會表現出較高的接受度?？梢姡虒W內容是小學美術實施傳統文化浸潤教育的主要路徑之一。3.教學方法。教學方法決定了小學生對傳統文化浸潤后美術教學內容的接受程度，若教師采用不當教學方法，則小學生就不會接受傳統文化浸潤后的美術教學內容，學習表現與以往并無不同，相反能更好地讓小學生去接受浸潤后的內容，還能不斷提高小學生的接受程度，可對教學有效性提供長期保障。

（二）實施方法

在以上三大實施路徑上，小學美術教學中傳統文化浸潤教育的實施方法分別為：扭轉師生地位，改革教學模式、挖掘教材與文化關系，浸潤教育內容、發揮教師角色作用，采用先進教學方法，各方法具體內容如下。1.扭轉師生地位，改革教學模式。根據現代小學美術教學現狀可知，多數教師普遍采用的教學模式就是典型的不良教學模式，過程中教師是課堂的主導，而小學生則處于被動地位，因此小學生既沒有充足的能動空間去發揮想象、發散思維，又得不到教師的指導，使得其主動性表現較弱。這一條件下，建議小學美術教師對教學模式進行改革，其要點就是扭轉師生地位，應當讓小學生占據課堂主導地位，而教師則作為引導者開展教學工作，這樣使得小學生在教學中會有良好主觀能動性表現，讓傳統文化能深度浸潤美術教學，同時保障傳統文化浸潤教育作用能充分發揮。2.挖掘教材與文化關系，浸潤教育內容。為了讓傳統文化對小學美術教學進行浸潤，教師應當著眼于教學內容，積極、深入地挖掘美術教材與傳統文化之間的關系，并在相關關系上將兩者結合，由此使得傳統文化浸潤到教學內容當中。例如某教師通過分析，在小學美術造型內容上選擇了我國傳統藝術文化“窗花”作為結合對象，教學中首先介紹了教材中美術造型的基本概念，其次待小學生有一定了解之后，引出“窗花”作為造型知識點的案例，開始講解“窗花”經典造型的特征、背景故事，此舉不但讓小學生對美術造型有了深刻的認知，同時也對“窗花”這一傳統文化有了深入理解，知道人們為什么要剪窗花、不同節日里常見的窗花造型有哪些、不同窗花造型代表了什么意思。3.發揮教師作用，采用先進教學方法。在改革后的教學模式下可見，教師是作為引導者來開展工作的，因此教師在教學中必須發揮自身的引導作用，這一作用必須貫穿所有教學時使用的教學方法，旨在保持小學生課堂學習積極態度、活躍思維，也讓傳統文化的教學作用充分發揮。實際情況中，可應用于小學美術傳統文化浸潤教育中，且便于教師發揮引導作用的先進教學方法有很多，本文主要介紹其中兩種：①生活教學法，采用該教學方法，需要教師對小學生的生活有一定了解，知道小學生在生活中經常接觸什么，再以小學生經常接觸的事物為主題，提出一個具有引導性，且貼合小學生生活的問題場景，這樣小學生將會進入問題場景，通過自身在生活中的認知來進行想象與思考，而在想象與思考過程中，小學生就會逐漸體會美術藝術以及傳統文化的魅力。②小組合作教學法，采用該教學方法，需要教師將小學生分為若干小組，并提出一個傳統文化主題，這個主題能引導小學生相互討論，在組內輸出自身觀點、認知，同時教師也參與討論，不斷提出新論點，并對小學生討論方向進行指導，若發現小學生討論受到阻礙或者出現偏差，要及時提供正確思路。而在小學生討論之后，教師可組織小學生圍繞討論結果進行實際繪畫，要求繪畫成果體現出主題中的傳統文化特征，這也是一種行之有效的先進教學法，值得在小學美術傳統文化浸潤教育中使用。綜上，本文對關于小學美術教學中傳統文化浸潤教育進行了探討分析，闡述了小學美術教學與傳統文化之間的關系，并提出文化浸潤教育實施路徑及方法。通過分析可知，小學美術與傳統文化之間的關系密切，彼此結合能起到相互扶持的作用，一方面有利于文化傳承，另一方面有利于教學質量，因此小學美術教學有必要實施傳統文化浸潤教育。而根據文中實施路徑，采用相關方法，能讓傳統文化浸潤教育全面實施，可起到充分發揮傳統文化育人作用，提高小學美術教學質量，實現文化傳承目的的作用。

參考文獻：

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現代科技的發展，多媒體技術與小學美術課程相結合的創新性教學模式應用而生，信息技術作為一項教學工具，教師搜尋和使用網絡共享型學習資源，從而改變傳統的教學方式和模式。多媒體是一個信息載體，是文字、圖片、聲音、動畫等多種載體的集合，具有良好的集成性、交互性和控制性。

一、小學美術學科特點

美術課程是一門人文性質的藝術課程，在陶冶情操、提高人文素養的同時也不斷提高審美能力。美術學習能讓學生在對比中感受中西方文化差異和對美學的不同理解。形成思維創新意識。信息技術彌補了傳統教學模式上的一些不足和缺陷，為了更好的將多媒體技術與傳統美術教學相結合，就需要了解其學科特點。

（一）美術作品的直觀性

一件美術作品，浸透了作者的靈魂和心血。色彩的搭配，形象的描繪，線條的使用都直觀地傳達了每一位作者的思考。一幅作品可以從多個角度來欣賞。

（二）美術作品的創造性

美術學科是富含創造力的學科。時代在不斷發展，任何優秀的作品，都是作者對于美的思考在不斷加深的結果，模仿的作品都是對作品的再創造，都不能模仿作品的精髓，只有依靠真才實學創造的作品才具有創造力。

（三）美術作品的知識性

每一幅作品都是一個動人的故事，有些作品描繪歷史的變革，有些作品表述了作者的心路歷程，有些作品反映了不同民族在一個歷史階段的發展。因此，欣賞美術作品除了一些繪畫技巧，還需要有一定的知識面。因此在美術教學中，利用多媒體技術展示每一幅作品背后的歷史，不失為一個有效的方法。

二、信息技術為小學美術課堂教學創造了好的環境

小學美術教育是通過對小學生進行美術基礎知識、審美能力的培訓，技能的訓練。目的是發展學生的創造能力，陶冶美的情操。教育內容主要包括創造與表現、設計與應用、欣賞與評述、綜合與探索四個方面。將小學美術與多媒體進行結合，能使學生的信息處理能力和創新能力得到高效發展。課堂與網絡結合，為教學創造了最具有新時代氣息的教學環境。網絡信息量大的特點，為教師備課提供了豐富的資源，為學生的學習提供了更多的便利，教師和學生在網絡的平臺上無拘無束的進行探索、研究、發現，并對所取信息進行分析、評論、優篩選和加工，進而根據所需充分合理利用。

三、信息技術有效的解決小學美術教學中的難點

多媒體技術能夠具體的、形象的⒛切判闋髕罰歷史背景，作者簡介呈現在學生面前，能夠有效地提升學生的觀察意識。對于小學美術課堂教學中的無法用語言形容或內容涉及面廣的難點問題，可以通過多媒體課件、視頻、音頻的展示得以有效解決。例如，我在講手工課《趣味折紙萬花筒》這一課時，本課的難點是在于折萬花筒的方法步驟。于是，我課前先把折萬花筒的整個過程制作成視頻和多媒體課件，視頻給學生示范展示，激發學生的制作欲望。課件中講一步我折一步，并貼在黑板上；而且在課件中展示了各種各樣的萬花筒――這樣通過直觀教學，這一教學內容中的難點問題就被多媒體技術輕松地解決了。

四、信息技術培養學生的審美創新能力

對于美術作品的創作來說，創新能力是比美術知識與技巧更加重要的一個方面。如果仍然沿用傳統的教師講、學生聽的填鴨式的教學模式，對于學生創新能力的培養是非常不利的。而多媒體技術在小學美術課堂中的運用則能夠很好地解決這一問題，通過視、聽等渠道影響學生，加強學生與外界的溝通，在各種感官刺激中，學生能張開想象的翅膀，給學生提供了展示才能的機會，培養了學生的創造思維能力。如在上《民間藝術的色彩搭配》這課時，我收集了許多關于民間藝術作品的資料、圖片，把它們制作成課件讓學生欣賞、觀察，給學生觀察、認識提供了很多機會；在此基礎上引導學生對民間藝術作品的種類、色彩的運用、造型特點等理解和掌握，從而啟發他們大膽地想象，運用夸張變形的表現手法，設計出有地方特點、有自己個性的民間藝術作品。

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小學生的心理感悟能力和賞析判斷能力尚處于發育階段，在感知、想象等美術繪畫技法上仍然存在一定的實踐應用差距。臨摹的教學手法更符合小學生的身心發展特征，引導學生在觀察、模仿的過程中逐漸累積屬于自己的繪畫技法，值得每一位美術教師在課堂教學中大力推廣。

一、臨摹在小學美術教學中的重要作用

美術教學屬于直觀化、具體化的教學類型，無論是繪畫還是手工制作的課程教學，需要通過教師的引導和示范來向學生傳授知識、技能。臨摹屬于美術教學中不可忽視的重要教學手段，具有以下重要作用：

通過優秀美術作品的鑒賞過程，可以讓小學生直觀地觀察到作品中美的元素，這種多變的可視性對于激發小學生的課堂學習積極性具有重要的促進作用，同時在欣賞中提高小學生的審美能力。

其次，臨摹教學中教師關于“臨摹作品”的合理說明和引導，可以幫助學生理解和消化各種美術基礎知識。

最后，臨摹教學還具有“啟發”和“創造”的教學力量，通過參照成功的“臨摹作品”，可以啟發學生創新思考的意識，達到“舉一反三”的教學效果。

二、小學美術臨摹教學的現狀

在當前的小學美術教學中，雖然臨摹屬于常用的教學方式，但是由于教師教學方法不當以及學生自我藝術修養偏低等因素的影響，臨摹教學中存在各種問題。

首先，小學生美術繪畫基礎薄弱，在很多專業性的美術臨摹教學中，面對高水準的臨摹作品缺乏探究意識，僅僅依靠眼睛看到的表面現象去臨摹學習，缺乏對臨摹作品的真正理解。因此雖然經歷了臨摹觀賞的過程，但是在實際下筆時仍然不知道繪畫的畫面結構比例、色彩搭配的技巧等，完全屬于機械化的臨摹手法。還有一些學生覺得單純性的臨摹枯燥乏味，逐漸喪失臨摹學習的興趣。

另外，很多美術教師本身缺乏臨摹教學的經驗，雖然在課堂教學中也引用了臨摹教學的途徑，但是只是讓學生簡單地觀察、模仿，缺乏對W生臨摹過程中繪畫技法以及繪畫思維能力、創新能力的培養，最終依然是概念化的美術教學成效。

三、提升小學美術臨摹教學成效的主要途徑

通過分析以上小學美術臨摹教學的現狀，結合小學生的美術學習特點，主要從以下幾方面展開提升美術臨摹教學成效：

1.曉之以理，引導學生明白臨摹意義

臨摹是一種提高小學生美術技能行之有效的教學方法?；诤芏嘈W生不能真正體會臨摹學習重要性的前提，教師可以在平時的課堂教學中多灌輸一些有關臨摹作用的教育理念，從思想上提升小學生對臨摹學習的重視度。

首先，教師要提高自己的臨摹教學觀念和教學水平，只有作為“引導者”的教師從內心認可臨摹教學的重要作用，才能真正將臨摹貫穿到日常美術教學中。其次，教師可以在剛接觸臨摹學習的階段，通過給學生講解生動有趣、富有哲理的美術臨摹故事，引導學生明白臨摹的意義，提高小學生的臨摹學習主動性。比如，五代畫虎名家歷歸真勵志畫虎的故事就是不錯的引導教學案例，故事中講述了厲歸真從小喜歡畫畫，最喜歡畫虎。為了能生動形象地畫出老虎，只身深入深山老林在獵戶幫助下實地觀察臨摹畫老虎，通過長時間的臨摹繪畫練習，歷歸真畫老虎的技法越來越嫻熟形象，受到了人們的高度評價。從而讓學生明白大量的臨摹寫生可以幫助他們的技法突飛猛進的道理。

2.動之以情，提高學生的臨摹鑒賞能力

俗話說“眼高才能手高”。想要快速提高小學生的美術繪畫技能和鑒賞能力，需要教師提供和選擇大量優秀的“范畫”供學生觀摩。在欣賞、觀察、品味的過程中通過多媒體等現代化教學手段營造形象化的教學情境，動之以情，曉之以理地提高學生的臨摹鑒賞能力。同時，在“范畫”的選擇中要盡量挑選質量好的大師作品或者結構色彩搭配合理的藝術作品，這樣才能在畫面構圖、結構組合以及細節處理的觀摩學習中真正感悟到高水準的美術技能，起到臨摹學習的最終目的。

在臨摹作品的賞析中，首先要讓學生對作品有一個完整全面的分析，然后通過作品中細節的表現手法和表現技法的運用講解提高學生的臨摹鑒賞能力。比如，人美版小學四年級下冊《學畫農民畫》的教學中，課堂上教師可以出示幾幅事先準備好的農民畫作品，引導學生從想象、手法、色彩、構圖等幾個方面去鑒賞臨摹農民畫的繪畫特點。又如，在進行《?！返霓r民畫展示欣賞中，學生發現農民畫喜歡采用夸張、抽象、色彩飽滿、無拘無束的繪畫手法，在裝飾線和裝飾色的運用上更為大膽，凸顯了農民熱愛生活的美好情感。

因此，教師可以采用“改畫”的臨摹手法進行教學，挑選幾幅與課堂展示內容類似的普通繪畫作品，鼓勵學生大膽進行臨摹創作。學生在借鑒農民畫繪畫手法的基礎上，大膽發揮自己的想象力和創作力，將一幅幅看似普通的作品通過裝飾色的填充、裝飾線的勾勒運用等組合改造成一幅嶄新的農民畫作品類型。

3.授之以漁，教會學生臨摹基本技法

授之以魚不如授之以漁。臨摹僅僅是走進更高一層美術繪畫技能的導向標。通過臨摹作品賞析過程，教師的引導教學作用顯得尤為重要。在針對不同臨摹作品的賞析中，教師不僅要教會學生研讀作品的能力，更重要的是教給學生繪畫的基本技法。引導學生學會與畫進行交流，學會在后期的繪畫練習中掌握基本的構圖、結構、透視、虛實、明暗等繪畫技巧。

比如，人美版小學美術五年級下冊《精細的描寫》的教學中，《精細的描寫》本節課的目的是通過靜物寫生引導學生學習線描寫生的基本方法，從而培養學生的觀察和造型能力。因此，我為學生安排臨摹《海底的魚》這幅國外優秀線描美術作品，這幅畫線條內容非常豐富，學生一眼望去感覺無從下手。面對這種情況，教師可以采用“局部臨摹”的手法展開教學，引導學生結合自己的繪畫喜好，自由選擇臨摹的“局部”元素。比如，有的學生選取了魚鰭的線描局部，結合這一部分的線條描繪，教師可以指導學生進行弧形線描的繪畫學習，掌握點、線之間的協調和搭配技巧。有的學生選取了魚尾進行線描臨摹，魚尾部位屬于線條結構豐富、刻畫精細的部分，在進行本部分的線描時，首先要從主線條的構圖開始臨摹，通過描繪主線條搭建出基本的框架，然后再引導學生進行內部精細線條的刻畫。帶著學生在線描中遇到的困難展開邊臨摹觀賞邊講解演示的教學過程，通過觀察作品中《海底的魚》的線條畫法向學生介紹如何用筆、構圖等技巧，教會學生精細線描中線條粗細、長短、曲直的下筆手法。

臨摹不僅僅是簡單的模仿動作，更是開啟孩子們繪畫藝術殿堂的一把金鑰匙，對于提高小學生的繪畫鑒賞能力、繪畫技法等具有重要的輔助作用。因此，小學美術教師要重視臨摹教學在小學美術中的應用，學會利用臨摹過程合理講解、傳授、引導小學生進行美術基礎的學習和練習。讓這把金鑰匙為每一個愛好美術的學生都能打開一扇藝術創作的大門，為提高小學生的美術綜合素養貢獻一份力量。

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小學階段是學生人生觀、價值觀、審美觀等基本素質初步形成的重要階段。與此同時，小學生的課業壓力也相對較輕，沒有來自高考的壓力。因此，小學生應該在這個黃金的學習階段多接觸與學習一些除了語文、數學、英語等文化知識以外的內容，如培養藝術審美素養、音樂修養、運動競技技能等，做一個德智體美勞全面發展的新時代少年。事實上，現在的小學學校也越來越重視對學生的素質教育，安排了很多豐富的課程，如國畫欣賞課，其出發點是好的，在提升下一代審美趣味的同時，傳承我國的傳統文化。但在教學實踐中，沒有那么容易就能達成教學效果。因此，在小學美術國畫欣賞課的教學研究上，我們仍然還有很多工作要做。

1 小學國畫欣賞課的必要性

美術、音樂等作為重要的藝術形式，不僅豐富了人們的生活，還能推動人類文明的發展。其中，最具代表性的由藝術推動社會變革的案例便是17世紀的文藝復興運動，波提切利的《春》、達?芬奇的《最后的晚餐》、米開朗琪羅的《創世紀》等無數優秀的繪畫作品發起了一場提倡復興古希臘、古羅馬的古典文化，反對封建思想意識和基督教神學的思想解放運動，將人類文明又向前推進了一步。不僅歐洲的繪畫藝術有著極大的審美價值和精神力量，我國的國畫也同樣博大精深，豐富的山水畫、人物畫、花鳥畫等不僅是我們看歷史風景與人物的窗口，也是我們了解古人對自然、政治、宗教、道德、社會的認知與探索的平臺。小學的國畫欣賞課則讓學生們得以通過古人優秀的繪畫作品，了解那個時代的歷史與社會，這也是一個培養學生民族自豪感的途徑。另一方面，只有學生們普遍具備欣賞國畫的能力之后，未來才有可能有意識地保護與發揚那些古畫。除此之外，較早地接觸優秀的繪畫藝術能夠提高學生的審美品位，線條的曲柔剛直中蘊含的美感、意境美等，讓學生在國畫欣賞課上有直觀的視覺享受，并慢慢形成自己的審美品位。另外，繪畫等藝術作品中往往蘊含著巨大的精神力量，給人最有效的鼓舞與激勵。只有具備了鑒賞繪畫藝術的能力，才有可能從這些繪畫作品中汲取精神力量。因此，無論是對學生個人來說，還是對整個社會而言，小學的國畫欣賞課都是益處多多的，值得好好地開展下去。

2 小學國畫欣賞課的教學現狀

在越來越提倡素質教育的背景下，國畫欣賞課的普及程度還是比較高的。目前，國畫欣賞課的授課內容主要為賞析和臨摹，即老師先引導學生了解國畫的用筆、用墨和構圖，然后講解繪畫的基本步驟和技巧，讓學生在臨摹的過程中進一步領悟國畫落筆的精妙和豐富的寓意。

但是目前很多學校的國畫欣賞課在賞析這一環節做得不到位，首先是由于欣賞藝術作品本身就是一件比較復雜的事情，人們可以賞析山水畫作品的整體氣勢，也就是美術作品的構圖、著色、筆墨、筆力等傳達出來的神韻和造型上的逼真所表現的“形似”。人們也可以賞析國畫的意境美，尤其是山水畫比較講究寫意和氣韻生動、天人合一。所以，欣賞山水畫，只注意作品的筆法、墨法、章法及色彩是不夠的，除此之外，人們還要注意欣賞作品的形式美、色彩美，甚至節奏美、旋律美。其結構是開放的、自由的、無拘無束的，這正是它博大、充滿生機與活力的原因。人們還可以欣賞國畫的詩意美，許多的中國山水名畫，都附帶詩詞。例如，鄭板橋善畫竹，再配上一首七律詩：“咬定青山不放松，立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風?！逼湟饩痴媸敲罉O了！[1]正因為國畫欣賞如此復雜，并且國畫賞析要領會畫作傳達出的意境和感受，而這些都是比較抽象的東西。所以，老師在授課的過程中，可能無法將這些意境美準確地傳達給學生。另一方面，審美也是比較個性化的事，老師可以引導學生去欣賞畫作，但若照本宣科反而會禁錮學生對國畫的理解和領悟。而賞析若沒有打好基礎則會影響學生對畫作的臨摹，臨摹的根本目的是讓學生在對畫作有了了解之后，通過自身的實踐來體會作者的創作心境。若學生一開始在賞析環節就沒有充分了解畫作，那臨摹就成了程序化的課堂作業。另外，臨摹本身就是一件比較耗費時間的事情，國畫欣賞課可能因為授課時間有限，臨摹也很倉促或者只是簡單地選一兩幅國畫臨摹，這樣是沒有什么效果的。

3 國畫欣賞課的教學意見

相對來說，年級越低的學生想象力越是大膽和奇特，年級越高的學生想象力越容易被限制，而小學的國畫欣賞課從某一角度來說也是在保護學生的想象力。因此，這就需要國畫欣賞課的教學是活潑的、不拘泥于形式的、藝術性和趣味性兼具的，為了達到這一課堂效果，國畫欣賞課可以作出如下改進：

第一，在賞析的過程中傳授關于國畫的基本知識，對于任何一個沒有繪畫基礎的人來說，在欣賞一幅畫作時總是無從下手的，更無法較快地領會其精髓，但若單純地講解繪畫的理論知識不免晦澀枯燥。因此，為了達到更好的授課效果，老師可以在講國畫的神韻時補充書法、畫工的說明；在講國畫的意境時補充筆鋒、色彩中傳達出的意境之美；在講國畫的裝裱時，補充裝裱材料、裝裱工藝等差異與繪畫的關系。[2]

第二，一般情況下的國畫賞析，都是老師在課堂上為學生們展示圖片。這種方式雖然在教學上比較方便有效，但是無法讓學生體會到觀賞真作帶來的震撼感。因此，老師應該盡可能組織學生們去博物館或畫展現場欣賞國畫，這樣視覺上的沖擊遠遠會比看圖片強烈。而且博物館或畫展的燈光等環境條件都是經過考量的，更為適合觀賞畫作。

第三，不能忽視對國畫的臨摹，能夠看懂一幅畫只是國畫賞析的第一步，最重要的領會和升華階段則藏在國畫的臨摹過程中。通過臨摹一幅國畫，學生不僅可以更直觀地感受國畫的落筆、色彩、構圖的精妙，也可以在這個過程中習得國畫的基本功，培養部分學生對國畫的興趣。從大的方面來說，這是在傳承我們傳統的中國文化。雖然課堂的時間是有限的，但是老師可以讓學生在課下完成，也許并非每個孩子都對國畫感興趣，但可以重點指導對國畫感興趣或有天賦的孩子。

4 結語

小學的國畫欣賞課的存在具有很大的現實意義，我們的經濟要發展，而我們的文化更需要傳承。國畫欣賞課讓我們的傳統文化走進了課堂，用其意蘊和詩意滋養著下一代的青少年學生。雖然在具體的實施過程中，還難以達到理想的效果，目前的國畫欣賞課教學模式中也存在很多的問題，國畫欣賞課在落后偏遠地區的普及也困難重重，但相信只要對其引起足夠的重視，投入更多的精力，我們的國畫欣賞課就會得到進一步的完善，我國傳統文化的精髓也不會失傳。

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《義務教育美術課程標準》明確規定：“美術課堂創新是促進學生全面發展，改進教師教學，促進美術課程不斷發展的重要環節?！毙聲r代下，創新人才發展的基礎，是人才培養的關鍵。而小學美術教學中，創新是課堂教學有效性的開始，如何利用小學美術課的開展培養學生的創新思維？教師樹立創新精神，創新小學美術課堂教學，是新時代培養有素養、有審美、有個性的創新性人才的基礎手段之一。本文著重試論從小學美術課中去把握理論并結合實踐，利用發散式思維教學進行創新探究，從而在引導學生學習美術知識的同時培養學生的創新精神、創新思維和創新能力。

一、創新課堂吸引力，激發學生的學習興趣

小學美術課堂教學中，美術教師需要積極調整教學策略，激

發學生的學習興趣，這是美術學習的關鍵，能夠有效地提高學生的求知欲、探究欲，從而提高美術課堂的吸引力，提高美術課堂的學習效率，實現創新教育。

例如，筆者在講授“各式各樣的民居”和“走進現代建筑”時，因為民居是多種多樣的，僅靠學生的想象是很難實現的。因此，教師利用多媒體在課堂上播放各種類型的建筑和各種形式的民居的相關畫面，像上海的兒童博物館、黃山腳下的萬翠樓、北京的故宮、德國的德累斯頓歌劇院等標志性的建筑，首先讓學生認識到建筑的魅力和壯觀，調動起學生對美術學習的興趣，然后教師對知識點進行具體的重點講解，這樣就順利地達到了教學目的。又如，筆者在執教《蔬果的童話》這一節公開課時，不僅讓學生把家里的各種蔬果帶到課堂上來創作蔬果王國的童話故事，還約請了部分家長與學生一起上臺做示范作品，這樣就加大了課堂的吸引力，學生們創作興致大增，呈現出一件件優秀的作品。利用這種教學手段，得到了評課者的一致認可，取得了很好的教學效果。

二、創新教學模式

為了響應新課改的號召，小學美術課堂教學也進行分組討論的教學方法。分組學習，易形成自由寬松、平等民主、融洽和諧的學習氛圍，從而提高學生的學習興趣，提高課堂學習效率。有這樣一個案例：一個教師在講授《可愛的水墨昆蟲》的時候，采用了分組學習的模式，給學生充分的自主學習時間，上課后按分好的小組討論我們身邊的昆蟲，并且教師為了達到充分調動學生學習積極性的目的，要求學生在討論學習后進行小組之間的競爭，看哪個小組說出的昆蟲最多，進行小組評比，在這種形式下每個小組成員都積極地開動腦筋，進行激烈的討論，為小組的集體榮譽盡最大的努力。幾分鐘后，“有螞蟻、螢火蟲、蜈蚣、甲殼蟲、蛹、蛐蛐等”“還有蟑螂、蝗蟲、蝎子、蚊子、蒼蠅、知了、蝴蝶等”……學生的討論積極性都很高，由此可見，小組學習能夠充分地調動學生的學習興趣，創新美術課堂教學，既提高了學生自主學習的能力，又增加了他們的集體榮譽感，特別是在進行小組成員分配的時候要科學、合理地將學習成績好的學生與學習成績較差的學生，性格開朗和性格內向的學生進行綜合分配，才能真正創新美術課堂教學實踐，更好地實現課堂的高效。

三、構建和諧的師生關系

師生關系是影響課堂教學的重要原因之一，是創新美術教學的必要因素。培養良好的師生關系對促進美術課堂的有效性起著至關重要的作用。現如今，教師不僅僅是知識的傳授者，更是人格的塑造者，與學生之間既是師生關系更是朋友關系，建立一種良好的師生關系，能夠提高美術課堂教學的有效性，起到事半功倍的作用。那么，如何建立良好的師生關系呢？（1）在美術課堂上要做到一視同仁，在對待學生的時候不能存在個人的感彩。對待有美術特長的優生固然要加以肯定，而對待美術基礎較差的學生就更需要教師的耐心和愛心了，只有主動接近他們，了解他們的所思所想，找出他們落后的原因，并給予有效的建議，才能與他們建立起良好的師生關系，培養他們的學習興趣。（2）給學生創建一個自我表現的平臺，發掘學生的自我表現欲望，在課堂上施展才華，讓每位學生都能體驗成功的喜悅，為培養他們的美術素養，提高他們的審美能力打下堅實的基礎。（3）教師在教學中不要吝嗇自己的鼓勵性語言，多去發現學生的閃光點，及時地表揚學生的進步，滿足學生內心對成功的需求。在師生交流活動中，改進師生之間的交流方式，提高學生的參與度，同時改善學生的參與質量，如此和諧的師生關系建立起來了，美術課堂教學的質量又怎能不提高呢？

總之，在美術教學中，教師應創新教學模式，改變教學方法，體會學生的思想情感，與學生建立新型的師生關系，尊重學生，重視與學生進行感情交流，拉近與學生之間的距離。同時，注重提高自身的文化修養，提高自己在學生心目中的地位，提高學生的學習興趣。在教學過程中充分利用現代化的教學設備，使美術課堂更加生動活潑，營造一個輕松、愉快的學習氛圍，讓學生以快樂、舒暢的心情投入到美術學習中，體會中華上下五千年繪畫的魅力。在教學過程中積極地培養小學生自主學習美術知識的能力和挖掘小學生敏捷的藝術思考潛能，利用課堂教學的寬度，充分調動學生的學習興趣，在教學實踐中謀求創新性的教學模式，在創新中提高學生的學習效率。

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電子檔案袋評價法的行動研究 狄智奮，Di Zhiyong

美術教育斷想 賈勇，Jia Yong

美術教師的文化素養亟待提高——全國中小學美術教師基本功比賽引發的思考 沈傳勝，Shen Chuansheng

聽課隨筆 魏瑞江，Wei Ruijiang

《鵝卵石鑲嵌藝術賞析》教學設計 李建廣，Li Jianguang

《機器人伙伴》教學設計 范文艷，Fan Wenyan

《十字繡》教學設計 董成霞，Dong Chengxia

《彩線玩出的花》教學設計 周蘭，Zhou Lan

團結協作開拓進取——首都師范大學美術學院發展簡介 孫志鈞

首都師范大學美術學院教師作品選登

師生畫苑

名作欣賞

"感·染"——民間蠟染在高中美術課中的教學初探 邵俊杰，Shao Junjie

《色彩對比——最美的還是我們新疆》教學設計 馬飛霞，Ma Feixia

《我的成長變化》教學設計 呂月琴，Lü Yueqin

淺談兒童漫畫學習的三個難題 沈永平，Shen Yongping

《畫臉》教學與點評 葉戀花，徐淳，Ye Lianhua，Xu Chun

澳大利亞新南威爾士州高中視覺藝術課程(續) 胡知凡，Hu Zhifan

室內設計中意境美的營造 陳曦，Chen Xi

對內陸地區高師美術專業圖形創意課程教學的思考 胡建鋒，Hu Jianfeng

"昭陵六駿"及其它——唐代陵墓雕塑欣賞 張恒翔，Zhang Hengxiang

教育部體育衛生與藝術教育司2008年藝術教育主要工作

再論美術技能的人文性——兼答張曉澗教授 李敬仕

簡訊

勇于探索追求完善——對美術課程資源開發及地方優秀美術傳統文化傳承的思考 蘭崗

教什么?學什么?做什么?——對我國普通高校美術專業教學現狀的一點反思 趙英輝

走近"2+1"項目 王海燕

創建更有效的美術課堂教學(續) 王大根

教研員訪談錄(三) 毛毅靜，馮恩旭

從解決學生的實際困難著手——當前小學生學具準備情況的調研及應對策略 袁亞

"百家一課"——一種全新的基層美術教研模式的探究 趙學軍

引向綜合體驗的藝術學習——高中美術校本課程《服裝》活動案例 張玉林

高師美術院系介紹

大山歲月·中國畫/夢里家鄉醉秋風·中國畫

院籬深處花陰醉·中國畫/陜北老農·油畫

夏天的回憶·油畫/初冬的早晨·水彩畫

紫藤雉雞·中國畫/鳳眼蓮·中國畫

花鳥·中國畫/留駐青春·版畫

達利的自畫像 薩爾瓦多·達利

高梁桿手工創作及其教學淺探 徐建偉

走近窗口展現生活真諦——《窗口》教學設計 朱文亮

淺談小學美術教學中主體評價的實施方法 王璟

適應基礎教育美術課程改革轉變高師造型教學理念 商樺

教學故事三則及思考 楊勇

當學生的回答很"另類"…… 姜明官

《色彩的冷與暖》教學設計與點評 陳路

當代法國學院美術教育印象 賀朝無

林風眠美術教育思想研究 郭莉

高師培養研究型美術教師課程之研究——以"民間美術教學課程"為例 郭冬莉

淺談中國傳統風格場景道具的動畫制作——以用3DSMAX制作蓮花燈為例 丁偉峰

北魏、北齊時期石刻造像——龍門、鞏縣石窟及青州石刻藝術欣賞 張恒翔

對我國中小學美術學科中知識與技能問題的思考 胡知凡，Hu Zhifan

新疆維吾爾自治區九年義務教育美術教育現狀分析 吳世寧，Wu Shining

基礎美術教育如何跨過"專業技能"門檻——兼與李敬仕教授商榷 張曉澗，Zhang Xiaojian

教研員訪談錄(一) 毛毅靜，周鳳甫，Mao Yijing，Zhou Fengfu

凹印紙版畫教學的實踐與探索 程卓行，Cheng Zhuoxing

普通高中電腦美術課程教材分析與課程定位 林志勇，Lin Zhiyong

《多彩的學習生活——校園伙伴》教學設計 張志青，Zhang Zhiqing

運用稻草進行美術教學的實踐探索 張引江，Zhang Yinjiang

整合創新發展(沈陽師范大學美術與設計學院教師作品選登) 張鵬

《羊羊》·油畫 馬健

《溫暖的星期天》·水彩畫 潘毅

《彩陶時代》·中國畫 周毅銘

《新疆風情》·中國畫 趙燕青

《野花》·油畫 奧蒂諾·雷東

卵石畫的設計與制作 梁麗華，Liang Lihua

讓學生在體驗中創新——"學習手、指拓印造型"美術教學案例 蔡維，Cai Wei

《染紙圖案》教學設計 楊興權，Yang Xingquan

小學美術課堂教學節奏淺探 方璐莎，Fang Lusha

農家里的美術活動 康小花，Kang Xiaohua

不要傷害孩子的自尊心 陳玉云，Chen Yuyun

《與眾不同的椅子》教學案例 朱紅萍，Zhu Hongping

《我造的汽車》教學設計 謝慶潔，Xie Qingjie

以感受傳統牽引高師山水畫教學 閉理書，Bi Lishu

對塞尚作品中補色調和的教學讀解 唐成輝，周婕，Tang Chenghui，Zhon Jie

《農家宴》教學案例與點評 陳燕妮，盧喜夫，Chen Yanni，Lu Xifu

《我們的冰雪節》教學與點評 宮蕊，耿麗麗，Gong Rui，Geng Lili

為小"食客"們做好"開胃菜"——幾則課前熱身故事及思考 譚亞明，Tan Yaming

設計教育與文化傳承——記"2007年設計教育亞洲會議" 劉道廣，Lin Daoguang

中國民間剪紙的形式特點 陳少立，Chen Shaoli

宋代石刻造像——大足石窟雕塑藝術欣賞 張恒翔，Zhang Hengxiang

《持陽傘的女子》 莫奈

基礎繪畫中色彩對比訓練四步法 徐應枝，Xu Yingzhi

幼師即時貼裝飾教學與實踐 張雪青，Zhang Xueqing

《生活中的圖表》教學案例 韓芳，Han Fang

雜物畫教學中的"四個引領" 朱國華，Zhu Guohua

連環畫教學的探索與實踐——關于專題教學的拓展研究 王鋼，Wang Gang

《西方抽象畫的欣賞與感悟》教學與點評 楊一波，周世民，Yang Yibo，Zhou Shimin

三大構成教學的反思與實踐探索 張海華，Zhang Haihua

加拿大安大略省高中媒體藝術課程及啟示 胡知凡，Hu Zhifan

從寫實造型向玩偶風格的轉換——北宋與明清陵墓儀衛石雕欣賞 張恒翔，Zhang Hengxiang

《微觀世界》教學案例 金燮玫，Jin Xiemei

《生動的表情》教學設計 閆嬙，Yan Qiang

《神奇的樹》教學設計 劉海蓉，Liu Hairong

珍珠絨線裝飾——幼師學生喜愛的DIY手工課 孟睿，Meng Rui

《小扎染》教學與點評 謝沙，蘭崗，Xie Sha，Lan Gang

運用地方資源活化教學內容——一個走進生活開展美術教學實踐探索的案例 張靜華，Zhang Jinghua

讓美術課更生活化——由一件學生作品引起的思考 朱芳，Zhu Fang

該出手時要出手——觀美術教師課堂教學示范有感 葉曉輝，Ye Xiaohui

素描中的"點"元素分析 李勁松，Li Jinsong

研究型藝術教育人才的培育——記美國國家藝術教育學會年會(二) 陳美玉，Chen Meiyu