導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇平面設計基礎教學，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

中圖分類號：G643 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2015）18-256-02

高校教職工申報的課程一般分為合格課程、優質課程、精品課程。從教學隊伍上看，除了要求相關教師有良好的師德外，這三種課程普遍都要求教師有著一定的學歷、年齡結構，同時學科經驗有一定的融合。合格課程主要是教師在站穩講臺的基礎上，對已經有多年經驗的課程進行總結梳理，同時初步嘗試在相似學科類做一些拓展性的延伸，提出一些新的構思與命題。優質課程主要是教師在有良好教學效果的基礎上，將一些新的構思與方式做新的整合，將形成的經驗與同行進行交流，將教學成果應用到更多的學生身上。精品課程主要是在具有優良的教學效果基礎上，將教學內容、教學方式、教學活動等給廣大的同行做示范性的展示，同時精品課程一般都會上傳到網絡上，受益的學生群體更大。在這三種課程中，精品課程普遍都是在優質課程的基礎上孵化出來，優質課程起著承上啟下的作用。

一、湖南科技學院《平面設計基礎》優質課程概述

《平面設計基礎》課程是新聞傳播系廣告學專業職業技能必修課程。該課程2013年10月立項為湖南科技學院優質課程，目前已近進入課程驗收期。該課程是在學習平面設計構成、色彩構成等基本設計原理的基礎上，進行實際的設計軟件知識的學習。主要通過本課程的學習來培養學生的廣告設計能力、提高鑒賞水平。通過本課程的學習能使學生了解平面設計的基礎知識，熟練使用設計軟件，具備標志設計等廣告設計一般能力，逐步掌握平面廣告設計的各個步驟、方法，使學生能夠綜合運用所學知識，獨立完成平面廣告作品的創意與設計，以適應社會發展的需要。《平面設計基礎》作為湖南科技學院的優質課程，它是在美術基礎上的延伸，其目的是為了夯實相關藝術設計理論及實踐基礎。《平面設計基礎》一般作為藝術設計相關專業的基礎課程如藝術設計系、廣告系等，主要開設在美術類、新聞類的院系，同時也可以作為全校學生的公選課。

二、教學隊伍與教學內容

《平面設計基礎》教學隊伍有著合理的學緣結構、學歷結構和年齡結構。課程負責人與任課老師專業與教學主要集中于藝術設計、廣告創意、構圖攝像，與本課程有著直接的關聯。教學隊伍以35歲以下的青年教師為主，副教授兩名、講師兩名，且都具有碩士以上學歷。相關教學人員有有教改相關的經歷，如主持校級以上課題、發表省級以上的教改論文、承擔優質課程等。

湖南科技學院傳媒學院、美術學院主要以培養實踐應用型的人才為主，制定的培養方案也主要圍繞這一方面。培養方案中的《平面設計基礎》課程，集中反映了學生對平面設計相關的知識、能力、素質培養的需求，明確其在平面設計中的基礎地位，強調對學生的動手實踐能力的培養。 《平面設計基礎》分為平面設計理論與平面設計實務兩個方面。平面設計理論主要圍繞創意來源、平面構成、色彩構成來展開。創意來源方面主要講述創意的原則、創意的方法。平面構成方面主要是講述平面構成元素、平面構成的基本形式。色彩構成主要講述色彩的屬性、色彩的對比、色彩的調和。平面設計實務主要分為三個方面：1、實操理論；2、實操技能；3、實訓。實操理論主要講述實際設計中的規范與創意調和，包括：封面設計的構成要素及表現方法、插畫的應用及其風格、字體設計的原則與方法、海報設計的種類與構成、包裝的類型與設計定位等。實操技能主要圍繞平面設計軟件PS的講述為主，通過一個個具體的案例進行技能教學。實訓主要是以學生獨立設計相關的平面作品為主。

三、教學方式及教學設施

教學方式方面，《平面設計基礎》課程理論聯系實際，融知識傳授、能力培養、素質教育于一體，教、學、做一體化。注意案例教學，用鮮活的案例盤活學生的思維。給學生灌輸正確的學習方法和制作思路，避免學習過程中的盲目性。在新的知識講述時，對已經學習的知識點進行梳理，保證學生學習的連接，避免遺忘。適當布置作業讓學生自行設計，讓學生領悟設計中的注意事項，同時給予指導。不指定教材，編選并重，以自編講義為主。自編講義主要是多年教學的總結。實施開放性的實踐教學，學生可以根據實際情況適當調整自己的進度，外院系的學生可以旁聽選修相關課程，可以在老師的指導下從事一些項目的設計。

實訓教學方面，每人一組，獨立進行實驗，根據課程需要每次實驗安排學時。以設計性試驗為主體，提高學生的獨立設計能力，使學生在制作方法以及軟件實際操作性等方面受到良好的訓練。同時逐步實行開放式實驗教學，增加學生實驗時間的自主性。

學院教學設施完備，能夠滿足目前平面設計教學的各方面需要。在實訓教學方面，有相對較多的實驗室可以選擇如影視編導實驗室、游戲設計實驗室等，這些實驗室都裝備的有相關軟件及教師控制系統，學生可以在老師的演示下，一步步的進行設計實踐。實訓方面，學院配備的有獨立的開放性實訓室，學生可以根據自己的設計項目的需求，選擇合適的實訓室去設計。

篇2

以教育部《中等職業學校專業教學標準（試行）》規定的專業核心基礎知識及根據《福建省教育廳關于印發福建省中等職業學校學生學業水平考試實施辦法（試行）和福建省中等職業學校學生綜合素質評價實施辦法（試行）的通知》的文件精神，現就做好2019年福建省中等職業學校學生學業水平考試工作，制定的專業教學要求為指導，結合中職學校美術基礎學科課程教學的實際情況，中職計算機平面設計專業學業水平考試分為合格性考試和等級性考試。合格性考試與學生能不能畢業掛鉤，而等級性考試則是學生選擇繼續升學的重要依據。美術基礎學科課程分為素描、色彩、平面構成、色彩構成，主要考查學生對美術基礎學科知識的認知程度和運用知識分析問題、解決問題的能力，使其更好地達到職業崗位能力的基本要求。因此，在教育教學變革的基礎上，大膽嘗試把美術基礎學考與信息手段相結合，建立相應的資源平臺，在其平臺中融入信息技術的手段和現代化教學方法。目前福建省還未有過這個方向的研究，這項研究可以填補這一空白。不僅使教學內容更加豐富，還為學生營造了趣味的課堂氛圍，不斷激發學生學習的興趣，強調學生成為課堂主體的重要性，加強了師生之間的互動交流，增強了學生在課堂中的參與度，從而使美術基礎學科的理論知識更容易被學生吸收，提高學生的專業基礎知識和綜合素養，為其未來專業的學習打下堅實的理論基礎。

一、中職平面設計專業學考課程美術基礎學科教學現狀

（一）美術基礎學科教材應用繁雜，缺乏標準

學考改革后了考試大綱，但是沒有指定的課程教材，教師在尋找教材上就有很大的困難，教學中對專業名詞的分析理解也存在較大差異。而專業的特殊性，也使美術基礎的理論沒有統一或標準的答案，教師只能尋找一些不同版本的教材來進行參考研究，比如美術基礎學科素描這部分的教材選定，大部分在《素描》這本書中找到，其中一部分在《素描技法》中，最后還要到其他渠道獲取考綱中的知識要點，色彩及平面構成部分亦是如此。因此，為了更好地給學生提供全面、可靠的學考教材，整合教學資料，匯編校本教材，創建美術基礎學科信息化教學資源共享平臺迫在眉睫。

（二）中職平面設計專業的學生文化基礎薄弱，學習主動性弱

福建省第一年試行學業水平考試，代替以前會考的形式，較以往的專業會考是以基礎繪畫等技能考核形式，缺乏理論的支撐，學生對于理論知識掌握比較散、少，可以說是不夠系統，但現在的學考以專業理論為主，主要考核學生的知識構架，對未來的就業、升學都起到系統的理論支撐，中職學生的文化水平普遍偏低，綜合素質也相對比較低，絕大多數中職學生缺乏學習的積極性。面對政策改革要使學生快速適應現在的學業水平考試，我們確實應該好好去思考如何幫助學生重新在學習中找到興趣、培養他們良好的學習習慣。

（三）中職平面設計專業教師其美術基礎知識結構缺乏系統性

現代高等院校平面設計教育雖有幾十年的發展歷程，但其專業美術基礎課程教學內容和教學方法大多延續傳統美術的教學模式，注重技能，理論基本都是輔助的，理論知識的學習比較松散。如在素描和色彩的學習中，基本都是在訓練技能技法，理論都是在教師傳授中得到的。可見，中職平面設計專業教師在其高等院校學習期間對于美術基礎理論的學習是不夠系統的。當下面對時代政策的改革，我們專業教師應該思考如何積極面對挑戰，提高自己的知識理論水平，建構完善的美術基礎學考理論系統。因此，美術基礎學科信息化教學資源平臺的建設能夠幫助教師做好充分的準備，保證有計劃地教學，給學生提供堅實的理論知識系統。

二、中職平面設計專業學考美術基礎信息化教學資源平臺建設的必要性及意義

在中職教學改革的背景下，基于平面設計專業美術基礎學科現狀的分析，結合平面設計專業的特點，建立教學信息平臺是極其必要的。信息化教學資源平臺就是學生的美術博物館、美術展覽館和圖片庫。學生學習資源的開放性使其認識領域大為拓展，吸收知識的途徑由單一變為多元，教師也不再是學生唯一的知識來源。更重要的是，美術基礎知識不單純是生硬的書本理論，是有意思的趣味競答、是激烈的闖關游戲，平臺中還可以針對考試題型分模塊練習，并形成數據分析，教師可以非常直觀地了解學生的學習情況等。數字資源平臺將改變“灌輸式”教學的不足，提供豐富的教學資源和多樣化的學習方式，通過人機互動，激發學生的學習興趣，提升他們的學習熱情。中職學校只注重軟件的教學而忽略了美術基礎的教學。有老師說過：學會軟件≠可以正確表達≠可以設計。沒有扎實的美術基礎，再好的創意畫不出來或者不懂配色也制作不出來。美術基礎的素描、色彩和構成設計與平面設計基本要素圖形、色彩和文字是相對應的。借助信息技術的巨大動力推動教學模式、教學內容、教學方法等教學因素進行革命。利用現代信息技術優化課堂教學，深化教學改革是最根本途徑。信息技術在輔助教學方面已經得到了廣泛的應用，但是應用的情況和效果卻參差不齊。我們開展平面廣告設計美術基礎教學數字資源建設與應用的研究，對于推進課程改革的實施、提高課堂教學質量、培養學生的創新能力具有重要意義。

三、中職平面設計專業學考美術基礎信息化教學模式的改革策略

（一）利用不同版本的教材資源整合

學內容，探討出相對“標準”的答案，有利于提高教學效率，因為在美術基礎中有很多概念的表述是不統一的。比如，素描中的五大調一般我們會認為是高光、灰部、明暗交界線、反光、投影，但是在主編魏詩國《素描》書中這樣定義五大調，分別是：亮色調、中間色調、明暗交界線、反光、投影。其實兩者表達的是一個意思，但是教學是嚴謹的，對一些模糊概念進行深入探討研究才行。根據學業水平考試要求，利用教學平臺構建信息化課程體系，能夠更好地完善教學目標、教學內容、學習評價等。同時，我們可以通過線上、線下結合的教學方式，在線上可以正常展開教學活動，直播完也可以觀看回放，豐富的資源讓學生在線下利用碎片的時間，隨時反復地學習新知和鞏固所學知識，平臺上面可以師生留言互動、簽到、搶答、投票等。平臺具有強大的數據分析能力，可以橫向、縱向地分析學生掌握知識的程度，加強多元化互動、交流。

（二）借助信息化教學資源平臺，利用信息化手段突破教學重難點

我們可通過信息化手段來完成教學重難點的突破。比如，在素描的透視原理及透視常用語，我們可以采用三維動畫創設教學情境，模擬透視場景來幫助我們理解和記憶。有些概念是比較抽象的，學生很難去理解，背誦起來也就更困難一些了。理解一個東西可以變得多維度，培養學生多角度看問題，打破傳統的被灌輸、不經思考直接死記硬背的問題。這不但在教授知識本身的同時，漸漸培養學生善于思考，從中得到樂趣，這更是一種良好的學習習慣的養成，是我們作為教師真正的作用。

（三）多種信息化手段引導學生，循循善誘中培養學生自我

探究、自主學習的能力1.課前導學，教師可以通過平臺進行項目導學、教學資源推送，與學生在線互動、在線討論，及時地發現學生學習所遇到的問題，調整教學策略。學生通過平臺觀看微課小視頻，自學跟練，并在線討論、在線測試，了解自身的學習情況，根據自己的薄弱項目課上認真學習。2.課中研學，教師可以借助平臺中的教學資源，如圖片、小視頻、互動小游戲等教學手段，任務驅動下通過分組競技、搶答等教學方式，提高學生學習的積極性，提升教學效率。3.課后練學，個性輔導，教師在平臺上作業及考試進行測驗，根據平臺中學生具體學習情況的反饋，有針對性地對學習強與弱的學生分別推送個性化的復習資料，也可展開一對一的交流、輔導。學生又可通過平臺提交作業，系統及時對作業進行反饋。

四、結語

總之，信息化教學模式雖已經不是最新的手段了，但在學業水平考試的新形勢下，我們迅速地探討出一種信息化平臺與學業水平考試高度融合并有效的教學策略，既能使學生在新的政策改革中得到有利的學習條件，又能使學生在枯燥的知識中尋找到樂趣，最終培養學生自主探究、自主學習的能力。

參考文獻：

［1］魏詩國.素描［M］.北京：高等教育出版社，2002：42-43.

篇3

當今社會是信息化社會，人類社會的生產方式、生活方式、學習方式、工作方式以及思維方式都發生了革命性的變化。廣告學專業平面設計基礎課程教學作為教學內容的重要組成部分，也要根據時展需求不斷改革和創新，才能滿足新時代的任務和要求。廣告學專業的平面設計基礎課程教學一方面要教授學生平面設計的基礎理論知識，并結合代表作品的講解和欣賞，挖掘學生的平面角設計靈感，培養學生的平面設計興趣，除此之外，還要讓學生體會平面設計與廣告制作的關系以及作用，另一方面要結合廣告學專業的特點，通過教學內容、教學規格、教學模式等方面的改革、完善和創新，重點培養學生的人文素質和綜合素質。

1 平面設計基礎教學現狀分析

1.1 廣告平面設計基礎教學課程的發展不夠理性

毫無疑問，廣告行業的發展和繁榮推動了廣告平面設計基礎課程教學的發展，但是這股熱潮也讓人們喪失了對廣告行業的理性預期和評價。高校在缺乏必要師資力量和理論研究的基礎上，廣告學專業平面基礎設計課程教學快速膨脹，雖然一定程度上迎合了社會的發展，但是培養出來的人才質量難以保障。與此同時，社會觀點也對高校培養廣告學專業平面設計人才產生一定的誤導，廣告學平面設計基礎課程的教學遠遠要比人們認為的要復雜的多，不是懂一點電腦知識、有一點創意就可以的。

1.2 教學方法和教學理念缺乏創新

任何事物都是不斷發展和變化的，廣告學專業平面設計基礎課程同樣也要不斷發展和創新，摒棄舊的傳統教學方法和教學模式。然而，當前廣告學專業平面設計基礎課程的教學手段和教學方法缺乏必要的創新，存在很多問題，主要表現在以下幾個方面：第一，沒有擺脫傳統“教師講，學生聽”的模式，調動不起學生上課的積極性、主動性和創造性，授課內容主要圍繞著課本中色彩、版式以及字體進行，與社會需要脫節。第二，廣告學專業平面設計基礎課程在教學期間缺乏與其他學科的聯系。任何事物與其他事物之間都是互相聯系的，廣告學專業的平面基礎課程的教學工作也不例外。目前，高校廣告學專業平面設計人才的培養過于強調專業素質，忽視營銷學、心理學、傳播學等相關專業的學習。

1.3 缺乏專業的廣告學專業平面上設計教師

廣告設計專業在我國的興起比較晚，很多廣告設計的教師都是純藝術或者工藝美術出身的，盡管他們擁有高超的審美品位和扎實的藝術功底，但是，他們中絕大部分都缺少廣告學平面設計的實踐經驗，在教育教學工作中對廣告運作的解釋顯得蒼白無力，沒有說服力，而且也缺乏廣告面向市場的商業解讀水平，因此，培養出來的學生，由于對受眾心理以及什么需求的分析不夠，很可能會過分強調唯美的意境的塑造而忽視了受眾心理、投放方式以及廣告調查的研究，無法適應社會需要。

2 廣告學專業平面設計基礎課程教學改革對策

2.1 轉變教學思路和教學觀念

廣告學專業平面設計基礎課程教學要滿足社會需求，培養實用型人才，首先要轉變教學思路和教學方法，注重培養學生感受多元化視角下的符號、元素的能力以及應用所學理論知識結合信息理念和受眾需求將不同符號應用到廣告設計的能力，要做到這些需要打破原有的教學觀念，加強創新能力的培養。

2.2 互動式教學，提高學生參與課堂活動的積極性

傳統廣告學平面設計過于強調理論的灌輸，長此以往，學生不免感到乏味、枯燥，調動和不起學習積極性，因此，課程教學的中心任務應該由理論轉化為圖形以及符號的欣賞和創意方面。通過多媒體播放幻燈片的形式，引導學生欣賞中外平面廣告設計中的優秀作品，感觀刺激讓學生感受色彩、圖形、結構的組合以及變形，通過平面、二維、三維圖形的一次展示，讓學生體會混維空間在廣告設計中的創新應用，引導學生大膽創意，靈活運用多種材料、形式以及肌理來加強視覺沖擊效果。給學生提供相互交流溝通的平臺，營造寬松活潑有趣的課堂氛圍，讓學生在自由自在的空間內。肆意展開靈感的雙翅。

2.3 調整教學安排

傳統平面設計基礎課程過分強調學生對于平面設計韻律以及色彩組合規律的培養，在一定程度上有利于培養學生創作的生動準確性、完整性以及嚴謹性，但是，從另一個層面說忽視了對學生創新能力的培養。新時期平面廣告設計專業的教學在設計基本技能的基礎上要側重學生對于圖形的感受能力的培養，培養學生的發散性思維以及創造性思維。

3 結語

總而言之，隨著經濟的發展，社會對廣告學專業平面設計基礎課程教學提出了更高的要求，傳統的教學方法和教學模式已經不能適應現代社會的發展需求，以廣告學專業的特色為基礎，并立足于與社會現實發展需求，不斷轉變傳統教學理念、教學方法、教學內容以及教學體系，只有這樣，才能不斷提高學生的素養和綜合素質，滿足社會經濟發展需要。

參考文獻：

[1]劉一穎.平面設計基礎課程教學存在的問題與對策[J].美術大觀，2011（12）.

篇4

知識與技能熟悉PS軟件的界面及其簡單的操作，包括文件的基本操作、魔棒工具的使用、圖層面板相關參數的設置等。

過程與方法通過探究制作一幅平面作品，學會自主分析平面作品，掌握部分PS學習技巧。

情感、態度與價值觀通過體驗、分析平面作品所蘊含的文化內涵，感受、親歷技術應用對表達所產生的神奇效力，使學生在技術能力與人文素養的雙重建構中提升信息素養和藝術素養；激發學生學習技術來實現平面表達與交流的興趣，培養學生對平面作品的欣賞與評價能力。

教學過程

情景導入

1）教師語言導入：“我們習慣用文章表達自己的觀點或心情，其實也可以用圖片來表達自己的想法。日常生活中我們每個人都可能從各個渠道收集和珍藏了許多的圖片資料，通過圖像處理軟件PS對這些圖片資料的處理，賦予圖片新的寓意、新的靈魂，讓圖像來表達自己的觀點或心情。”

2）欣賞和分析作品（圖1），其他作品略。

3）設計意圖。通過欣賞和分析作品，體會創意在平面設計中的重要性。PS只是創作工具，如何將自己的創作意圖用PS表達出來才是平面設計制作的最終目的。學會提出問題到解決問題的創作思路。

4）作品分析。

師：每一幅平面作品背后都有著自己的故事，第一幅作品如果讓你來命名的話，你會賦予它什么的名字呢？為什么？

生：跨越，因為那個人是從畫中跨越出來。

師：外在的表現是跨越，延伸一下，他是從畫里走出來，畫是虛擬的世界，能否說明他從自己的個人內心世界走出來，是他個人內心成長的一個跨越？

生：兩者跨越的跨度可真不一樣。

師：每幅平面作品，它的背后都應有自己的故事、自己的寓意，這樣的作品才是有生命力的作品。

5）學生欣賞其他作品。

6）總結。平面設計的難點不在于技術上達不到，而在于創意。

案例實現

1）操作技巧掌握。通過作品欣賞中的一幅“人和自然”環保平面作品實例（圖2）讓學生掌握魔棒工具、移動工具及圖層面板的使用。

2）操作步驟。新建800*600像素的“人和自然”文件：文件/新建。打開“葉子”：文件/打開。設疑：能否更快速打開多張圖片？演示：鼠標雙擊PS的灰色工作區域來完成打開“孩子”圖片。設計意圖：讓學生了解PS的菜單命令操作可以使用其他方法快速完成，提高PS操作速度。

設疑：如何將“葉子”和“小孩”圖片的正確內容移動到新建的文件中。演示：使用魔棒工具正常選取“葉子”外的白色區域，通過反選，完成“葉子”的選取，通過移動工具將“葉子”移動到新建的文件中。使用魔棒工具無法完成“小孩”區域的選取，因為“小孩”圖片背景色彩不單一。

設疑：如何將“小孩”圖片正確的選取呢？演示：“魔棒工具”工具選項欄上的羽化值設置及添加、刪除選區等的操作。設計意圖：掌握“魔棒工具”“移動工具”使用，包括工具選項欄上參數的設置。

設疑：“葉子”和“小孩”圖片的自然融合、疊加效果如何實現呢？演示：將“葉子”圖層移動到“小孩”圖層上，將“葉子”圖層的圖層混合模式設置為“疊加”，結果看到小孩臉部出現葉子的紋路。

設疑：是什么原因造成和模仿的成品圖不一樣的呢？如何才能達到和作品一樣的效果呢？演示：將“小孩”圖層重新移動到“葉子”圖層下方，將“小孩”圖層的圖層混合模式設置為“疊加”，“葉子”圖層的圖層混合模式設置為“正常”，作品完成。設計意圖：掌握PS中圖層的概念及圖層相對應的一些簡單操作。

課堂練習基礎題：初次接觸PS的學生使用課內實例提供的圖片，完成課內實例的效果。提高題：計算機操作熟練的學生使用教師提供的新素材，進行模仿或創作合成圖片。要求學生將完成的作品以自己的姓名加作品名稱（學生擬定）以PSD格式提交。設計意圖：從學生實際出發，以教學大綱為準繩，根據教材的知識結構和學生的認知能力，布置基礎題和提高題，讓學生根據自己的實際情況，去選擇適合自己的平面制作練習。

案例小結使用思維導圖（圖3）進行課后總結。設計意圖：思維導圖是教師對知識理解過程的可視化，學生既能直觀地看到概念，又能了解到教師的思維過程。

課后反思

讓學生建立一個“超越技術”的基本理念。技術無疑是重要的，沒有精湛的技術，再好的思想情感都無法表達出來，但是，現實情況正如一位輔導教師說的“技術不是問題，問題是沒有創意”。故這堂課先通過教師引導學生欣賞平面作品，去體會每幅作品的寓意，讓學生的創作意識大大增強，善于從創意出發，深入思考，挖掘作品的內在意義。并讓學生利用最基礎的PS技術初次嘗試設計一幅平面作品，通過給作品起名學會提煉主題，讓平面作品來表達自己的想法。

篇5

（一）教學內容的積極更新在教學過程中，教師應以學生的興趣與特點為基礎來規劃教學內容，可以某一知識模塊為依據設置限定的多項具體條件，或是教師設計出方式、性質、課題等要素后，交由學生根據自己的興趣選擇媒介、方法以及題材等。課題既可以體現為某專題內容，也可以涉及多門課程，或是從單個內容向相關知識內容深化，也可以是獨立的作業內容及方式，比如色彩與材料、移動形象語言、色彩與結構、形態與元素等。也就是說，教師應合理、科學地整合原課程知識點，并開展具備可操作性的課程教學設計。

（二）教學手段及方式的創新學生進入大學以后，他們以前的學習經驗已經相對豐富，并已經形成了自己的看法與觀點。而平面設計應從開闊的視野中找到切入點，并在設計意識中得到體現。因此所設計的教學課題應是多樣、多維、多元的，為使學生從形式語言、藝術作品、主觀意象、客觀對象中得到啟發、借鑒，進而激發學習興趣與熱情，教師應從以下幾方面對教學手段及方式進行創新。1、情境接觸。在教學過程中，盡可能地讓學生對情境進行接觸，從而培養學生發現問題、設計方案的能力與想像力。比如在教學時，多利用國內外平面設計的優秀案例供學生分析研究，或是知名企業標志案例、形象策劃等，讓學生在大量的情境接觸中積極經驗，增強并培養學生創造的勇氣與信心。教師應合理設計問題情境并營造寬松民主的氛圍，使學生的創新能力、意識得到培養、創造性思維得到訓練，挖掘創造的潛力。2、引導幫助。教師在平面設計的教學過程中應起到引導者的作用，指導、幫助學生發現并掌握設計創新思維的方法。在社會、大學共同參與的教學過程中，學生間、師生間，在不斷討論與練習中產生的新內容就是創新的結果。如在設計產品廣告時，教師就能夠引導學生利用各種方法將產品或主題的獨特特點強調出來，同時鮮明地將它表現出來，隨后把這些特點設計在畫面主要部位或對其加以烘托，從而使受眾能夠在接觸到畫面的剎那就感受到設計者想要表達的意圖，并對其發生視覺興趣與注意力，最終實現刺激受眾消費欲望的目標。

（三）樹立創新理念，強化創新認識平面設計的特點之一就是具有很強的實踐性，同時它與實際生活又有著密切的聯系。現代平面設計教學應讓學生能夠樹立起一種時代的緊迫感，讓學生清醒地認識到社會職場的形勢，從而保持對新知識的求知欲，并從中養成自己分析問題、獲取知識、處理問題、激發創意的能力。因此，大學平面設計教學中，應更多地開展豐富的社會實踐活動，鼓勵學生積極參與到各類社會實踐活動中去，活躍思想，有選擇、自由地探索、追求新知識，并對自身的思維方式進行有效訓練，不僅讓學生能夠自動樹立專業學習觀念，而且根據社會的實際需求適時改善與調整自身的定位與認識，真正為社會培養出實用型的人才。

（四）創造實踐教學的推進專業課程與基礎課程組成了現代平面設計課程，而要對平面設計教學進行創新，就要改變以往專業課與基礎課脫節的問題，真正使基礎課程成為專業課程的基石，突破基礎課程傳統的狹隘教學理念。藝術設計是多變的、靈活的，在教學過程中不應拘于一格，而應遵循理論-實踐-具體實踐的科學過程，教師應在正常教學任務完成的同時，服務于實踐與研究，從而為教學創新提供驗證與理論指導。從實際出發，結合社會的實際需求，適當調整理論教學內容與手段，將實用性切實突出。比如在分析圖例的思維創意與設計思路時，教師應引導學生利用各類多媒體制圖軟件來實現自我實踐，不僅培養了學生思維創意分析的能力，而且加強了師生間的溝通與交流，使學生充分認識到思維創意的多樣化特點，避免出現呆板教學的弊端。

篇6

中圖分類號：G712文獻標識碼：A文章編號：1005-1422（2016）01-0084-02

平面設計是市場經濟發展的產物，它在商業宣傳、產品銷售和人們精神生活的審美需求等廣大范圍內都起著重要作用。平面設計行業活躍在日常生活的各個領域并有著旺盛的生命力。

當今國際社會普遍認為，職業教育最重要的任務是為青年人走入“工作世界”奠定基礎。中職學校培養的學生能否達到與企業“零對接”是衡量中職學校辦學質量的關鍵指標，可大量社會調研結果卻顯示，用人單位對中職畢業生的評價是會軟件操作技術，缺乏自主設計能力，崗位適應期較長。因此，在平面設計教學中培養學生的自主設計能力成為中職教師的重要任務。

分析目前平面設計教學的現狀，筆者發現，中職的平面設計教學基本都能采用“任務驅動法”進行，學生對平面設計課程的興趣比較濃厚，但教學中依然存在很多不足，有礙學生自主設計能力的培養。比如，學習任務以模仿實例為主，很少布置學生自主設計的任務;教師指導以提高技能為主， 缺乏培養學生自主設計水平的能力;未相應開設美學課程，學生審美力、創造力欠缺;與企業對接實習工作開展不到位，“學以致用”成為空談。基于以上的分析，筆者在教學中，積極探索培養學生自主設計能力的方法和途徑。

一、精備任務，布置 “仿創結合”練習，將培養學生自主設計能力課程化

以“Photoshop自制相框”為例（四節課完成），筆者的教學步驟為：

不難看出，“Photoshop自制相框”教學中，任務二為模仿練習，模仿練習難度小，學生不會產生畏難情緒，教師利用模仿練習可以高效地指導學生掌握相關操作技術，更主要的，對于中職的孩子，設計能力從模仿開始循序漸進的培養更具可行性。任務三是“半創作”練習，相框的版式、大小、相框適合放哪類照片、用Ps特效修飾相框等等，思考與制作過程使學生構圖和版面整體設計能力得以提升。任務四和任務五屬于“全創作”練習，從制作美化相框的素材到素材的具體應用，再到相框的特效修飾都需要學生自主完成，當然，自主并不是指一個學生完成，具體的設計過程可以小組合作的形式進行，學生在彼此交流的過程中對設計有了更深入的思考，設計也更注重細節。展示與評價環節，師生一起給作品以中肯的評價，指導學生進一步完善自己的設計。

“仿創結合”的練習，一改傳統的“模仿”式課堂，雖然增加了教師的備課難度，但從學生的課堂反饋中不難看出，創作型任務更能讓學生滿意，自主設計的快樂更能給學生帶來成功感。

二、取長補短，創新“雙師輔導”課堂，保證學生自主設計能力指導的專業化

針對計算機專業教師缺乏美術專業知識，指導學生完成自主設計不夠專業的現狀，筆者所在學校開設了“雙師輔導”型實訓課堂――即部分實訓課由計算機專業教師和美術專業教師共同完成教學。兩位教師在課上分工合作，給學生提供最專業的技術和設計指導。課下，兩位教師還共同對課程進行研討，針對中職生害怕學習美學理論的具體情況，合作開發有益提高學生自主設計能力的教學軟件。

以CorelDraw“名片設計”一課為例，兩位教師共同制作了助學軟件。助學軟件分為助學視頻、助學課件和助學游戲三個部分。助學視頻演示了用CorelDraw制作一個常規名片的過程，為學生提供了技術支持。助學課件按知識點分類并配以相應按鈕，方便學生自主深入學習相關理論。助學游戲是對名片設計理論的進一步強化，游戲環節根據名片設計的關鍵來確定，選風格、定色彩、巧組合、變字體、加插圖，助學軟件變枯燥的理論講解為針對性強、交互性好、及時反饋的人機對話，學生邊游戲邊探究，自主能動，自己感悟，自我建構，學生均表示助學軟件對他們的幫助非常大，不知不覺中掌握了設計的基礎理論和方法。

三、拓展延伸，激勵“課外自主”學習，促進學生自主設計能力培養的持續化

教與學不應只停留在課上，應該延續到課外，學生在課外是否還能進行自主學習影響他們的長遠發展。平面設計的課堂教學前后，教師也要指導學生自主學習，促進設計能力持續地提高。以CorelDraw“名片設計”一課為例，教師設置了課前預習和課后續學內容：課前每名學生收集2張名片，分析制作技術和設計優缺點。課后教師將課堂用導學電子書、學生作品、助學軟件匯總整理成電子學檔分享到班級QQ群里供學生課后學習。學生課后自主學習后，重新分析課前收集名片的優缺點并形成文字報告，最后為名片持有者重新設計新名片。

對于中職學生，雖然不是人人都能做到課前預習和課后續學，但對于熱衷平面設計，希望以此為職業的學生，他們往往能很好地完成，教師還通過班級作業網對學生課后作品給予深入指導，教師在課上對優秀生較少關注的情況也得以彌補，更有利于優秀生的設計能力持續提升。

四、迎企入校，創造“長久共盈”合作，推動學生自主設計能力價值化

建立有效的校企合作機制是中職學校的重點工作之一。但筆者所在的中職學校，平面設計類的校企合作尚不成熟。究其原因，一是對于單純課程培養出來的學生，無工作實戰經驗，很難勝任真實的工作;二是學生入企實習對于平面設計類企業基本無“盈”可收，企業即使接收了學生，也很少讓他們參與設計工作。為此，筆者推薦“迎企入校”型合作方式。總理曾明確指出“促進大眾創業，萬眾創業”，對于初期的創業者，免費的辦公場室、學校的合作項目、廉價的學生員工是相當有吸引力的。筆者所在地區，電子商務小型企業非常多，學校完全可以為他們提供足夠的硬件支持。而電子商務領域對平面設計人才的需求量也相當大，迎電商企業入校， 可以做到“校企雙盈”。當然，為促進校企長久合作，學校方面還應做好以下幾方面工作：

（1）進一步細化平面設計課程教學內容，比如教學內容可進一步細分為商品美化項目、店標設計項目、店鋪裝修項目等等，力求做到與企業崗位和企業需求對接;

（2）將企業管理理念引入課堂，融入教學，培養學生的人文素養和職業道德，讓學生的表現得到企業認可;

（3）邀請企業人員進課堂講學，傳授平面設計技巧，助學生設計能力提高;

（4）推薦優秀學生進入企業，與企業員工師徒結對，學以致用，把設計能力體現在工作項目中，最終轉為生產力，實現經濟價值。

平面設計工作是一個主觀認定強的創意工作，大部分的平面設計師是通過不斷的自我教育來做進修、提升設計能力的。中職教師還要鼓勵學生做到“四多”：多觀察――多觀察各式各樣的海報、文宣品、雜志、書籍等的設計手法，以激發自己的設計靈感;多積累――多積累各方面素材，以豐富自己的設計元素;多聽取――多聽取他人的意見，以完善自己的設計成果;多思考――多思考客戶的真正需求，以提升自己的設計質量。

總之，學生“自主設計能力”的提升不是一朝一夕就可以完成的，培養學生自主設計能力的方法和途徑還需要我們職校平面設計教師持續不斷的探索和努力。

篇7

眾所周知，創造性思維是產生新思想、新假設，是運用新穎、獨創的方法，創造性地解決問題，是人類思維的高級形式。有人說，創意思維是教不來的，這句話有一定道理，但不十分準確。創造性思維的方法是可教的，正如心理學中思維的特征是可操作的。堅實的知識基礎、豐富的想象力是創造性思維發展的核心要素，是引導學生發現、探索和創造的新境界。現代社會需要大量的創意設計人才，這就要求中職院校不僅僅要培養技能型人才，更要培養既懂創意又精技能的復合型人才。只有底蘊、有文化、有特色的設計作品才能贏得企業和大眾的關注和喜愛。縱觀中職學生的平面設計作品，我們不難發現作品構思簡單，模仿的痕跡較重，其作品中很難發現吸引眼球的亮點。究其根本原因是我們在教學過程中忽略了學生創造性思維方法的培養，學生不能將廣告訴求與設計本質相聯系，更難產生創造性的思維成果。一幅作品失去了創意，就失去了靈魂。因此，在培養學生技能的同時要高度重視創造性思維的培養。

一、讓廣博的知識奠定堅實的基礎

設計者的想象不同于純藝術的幻想，是設計者把想象利用表現技術將抽象概念轉化為具象塑造的過程，是大腦中空間立體想象的構想被及時捕捉并被圖紙的形式表現出來的過程。要想把腦中所形成的形象、色彩、質感和感覺落實到寓意豐富，真實感強烈的事物，傳達正確的信息，就要將標題、內文、背景、色調、主體圖形、留白、視覺中心等元素有機結合，運用表現和藝術的刻畫達到作品的真實效果。這一切的基礎是廣博的知識、精湛的技能、敏捷的思維、豐富的經驗、非凡的洞察力判斷力和不平常的人生經歷。

中職學生因文化基礎相對薄弱，對社會文化、民族特征、地域文化、風俗習慣和價值觀等的形成不夠完善，不同的社會文化差異直接影響到不同民族、地區的人們對平面設計的認同心理不同。由于不同文化成長環境因素的差異，課上教師要通過案例分析、精品鑒賞和創作實踐等方法，讓學生多方面了解地域文化知識和民族傳承，課余鼓勵學生積累和收集相關材料，通過電視、報紙、雜志、各類書籍、互聯網及現代化通訊設備關注和收集創意新穎的設計作品，積極投身實踐與創造性勞動，豐富文化知識，提高藝術修養，增加審美趣味和發展創造力。

二、讓想象插上夢幻的翅膀

想象力是人類憑借記憶所提供的材料加工，從而產生新形象的思維能力，是創造性思維的重要形式。因此，教師應有目的地訓練學生在思維的過程中積極想象甚至是幻想，引導學生創造新事物。教師可以運用發散思維和聚合思維的訓練提高學生的創造性，發散思維最能代表創造性的特征。例如，在課堂上，教師提出“英雄”一詞，讓學生進行聯想與之相關的詞匯，以這個問題為中心，使思考的方向往外散發，找出適當的越多越好的答案，來培養學生的發散性思維。學生往往由英雄可以聯想到美女、偉人、超人、白馬、狗熊等，再從這些事物分別聯想，如美女又聯想到服裝、護膚品等，偉人聯想到等，再進行多方位聯想與思考，會形成一個蜘蛛網式的思維模式圖，想象不受任何限制，就像插上了翅膀，從一點向四面八方飛翔，然后重新組合，找出更多更新奇，既出乎預料又合乎情理的答案。

三、讓頭腦風暴凝聚團隊精神與求知欲

人們常說“三個臭皮匠頂過一個諸葛亮”，說明人多方法多，教學中可以運用頭腦風暴法發揮集體的智慧。頭腦風暴就是每一個人都能暢所欲言，提出創意構想，從而產生盡可能的觀點，即使有些觀點天馬行空，但也可以突破思維局限，集思廣益，達到更高的創造性協同水平，對于創造性活動具有非常大的使用意義。

教學中，教師讓學生到講臺上講解其創意構思，再由其他同學點評，指出其個人的觀點既能圍繞這個議題，共同思索，相互啟發，填補彼此的知識經驗和縫隙，引出更多創意設想。采用頭腦風暴思維法，既能發揮集體的智慧，培養學生的創造力，又能培養學生的團隊合作精神。教師要把握青年學生感覺敏銳、記憶力好和想象極其活躍的生理特點，引導學生學會在直覺思維的過程中把握突如其來的領悟或理解，及時捕捉這種創造性思維的產物。創造性的成果往往能激發學生強烈的求知欲，使之達到激發創造性學習欲望的核心目標。

綜上所述，創造性思維是學生創作作品的內涵與靈魂，在教育教學中不斷嘗試和探索創新能力的培養是中職教師的職責所在。只有這樣，才能培養出滿足企業乃至全社會需求的設計人才，讓學生不斷積累社會文化，融入創意思維，運用創造性思維方法，自覺適應企業及社會需要：做到“浩瀚星空中的明月，一眼可尋”。

參考文獻：

[1]羅小聰.藝術設計人才的培養與教育[J].教育與職業，2015（14）.

篇8

數字化信息時代，各種技術飛速發展，使得平面制作及創作發生了根本性的變化。Photoshop是由Adobe公司推出，具有強大的圖像處理能力和無限創意空間的專業圖像處理軟件，現廣泛應用于如平面廣告設計(標志設計、企業辦公用品及禮品設計、宣傳品設計、企業POP掛旗與指示牌設計)、產品包裝造型設計、工業設計、網頁設計、服裝設計、室內外建筑效果圖繪制、照片處理、店面裝潢設計、網絡廣告設計、報紙廣告設計等各個領域。為了適應社會各行業對技術型人才的需求，各級各類技工學校在計算機、電子信息、網絡等專業都開設了《Photoshop平面設計》課程。本人自2005年至今，曾多次擔任技工學校相關專業的該門課程教學，現根據自己的教學實踐和體會，就該課程的教學模式設計談一點自己的看法，我認為可以將教學分為以下五個階段：

一、培養興趣階段

心理學研究表明：“興趣是學習的第一動力”。學生的學習興趣是關鍵，興趣和求知欲是學習動機中最活躍、最現實的成分，是推動學生學習的一種最實際的內在動力。因此在我們的教學中首先要讓學生對PS這門課程有很高的興趣。由于PS在各個行業中應用非常廣泛，在第一次上課時，可利用多媒體給學生展示各行業的優秀創意PS作品，比如：“寶馬汽車”標志、“九里香堤別墅”室內外建筑效果圖、“雕牌洗潔精”瓶身廣告圖等，進行榜樣教育，讓學生有信心、有目標，同時增強學生對PS課程的喜愛。

二、基本概念教學階段

這一階段我們主要是講解平面設計原則、圖形圖像處理、色彩、Photoshop軟件的基礎理論知識，例如：Photoshop的工作環境、工具箱中各工具的使用、圖層、路徑、通道、蒙版等知識點的基本概念。在概念的講解中應使用類比法，因為認知科學的研究表明，人們在掌握概念時的主要問題在于區分相關屬性和非相關屬性，相關屬性限定了概念本身，而非相關屬性則容易混淆概念。因此使用生活中的實例以及形象的比喻會取得好的效果，例如：在講解圖層的概念時，將圖層比作一張透明的紙就讓學生很容易理解了。同時，也應該使用精準的語言給出概念的明確定義，使學生頭腦中的概念由一個感性的形象轉化為一個理性的認識。從認知科學的理論中我們知道概念的理解可分為“概念的形成和概念的獲得”兩個階段。因此在講解完一個概念后，教師可設計一套具有針對性的小練習，引導學生完成，從而讓學生體會概念的含義，進而總結出一個概念的特征。

當前Photoshop的應用領域非常廣泛，但各個設計領域對圖像處理的編排和要求不同，因此在本階段還應對學生傳授如何按照各個行業的規范制作平面設計作品，并且還應從視覺審美力：視知覺恒常性、明暗度、敏銳性、色彩感、深度透視感等方面培養學生的設計能力。

三、案例教學階段

案例教學是美國商學院于20世紀20年代首創和倡導的。案例教學就是在教師的指導下，根據教學目的和要求，組織學生通過對案例的調查、閱讀、思考、分析、討論和交流等活動，教給他們分析問題和解決問題的方法或道理，進而提高他們分析問題和解決問題的能力，加深他們對基本概念和基本原理的理解，學生占主動。這一階段又細分為以下兩個小階段。

1.簡單案例教學階段

這一階段的主要教學目的是使學生加深對知識點的理解，讓學生對知識點的學習達到 “不但要知其然，還要知其所以然”的效果，為以后綜合案例的學習打下基礎。因此我們使用的每個案例包含的知識點不必多，但是案例所涉及知識點的運用較為深入。例如：我們在舉例說明選區的創建時可使用多種方法來完成；在講解蒙版的作用時，可使用多種效果的蒙版將不同的畫面融合在一起等。在講解的過程中教師應使用舉一反三的方法，使學生對知識點的掌握達到觸類旁通的境界。

2.綜合案例教學階段

這一階段的主要教學目的是以綜合性、實踐性、自主性為特征的綜合案例為教學材料，將學生對知識的學習引導到“運用”的階段。因此我們使用的每個案例都應是優秀創意的實例作品，比如：“寶馬汽車”標志設計、“九里香堤別墅”室內外建筑效果圖設計、“雕牌洗潔精”瓶身廣告設計等。在教授過程中，教師不應直接給出案例制作的方法，而應先引導學生學會分析設計者的思路，然后學生相互討論制作的方法和步驟，由學生獨立研究為主，最后給出完整的制作步驟。這一階段是使學生從分析模仿他人的思路到逐步建立自己的設計思想的重要過程。

四、課程設計階段

在我們實際的教學中常有學生只會做書本上有的或教師講過的實例，其他的什么都不會做。特別是在我們技工學校中這種情況比較普遍，因為學生缺乏將理論知識應用于實際問題的能力，因此我們在教學中加入課程設計教學這一階段就能很好的彌補這一點。

這一階段我們采用“任務驅動”教學法，為學生提供一個既動腦又動手的實踐機會。教師可引導學生根據學校現階段的學生活動安排情況精心選擇設計題目，比如：為學校即將舉行的第六屆田徑運動會設計一張宣傳海報，設計一個倡導大家都實行“低碳生活”的公益廣告等。

任務提出后，教師可根據實際情況將班級學生分組進行制作。首先組織學生進行充分的討論，讓小組同學自己給出設計方案，然后分析任務中將會用到的知識點。在完成任務過程中，學生會遇到一系列的問題，教師可引導學生自己找方法來進行解決。比如：教師可為學生提供一些設計的參考資料，引導學生自己在網上搜索相關素材，完成設計任務。在這一階段，教師始終是一個引導著，引導學生多比較，多思考，引導學生自己解決問題，同時放手讓學生去做，鼓勵學生大膽創作，大膽表現自己豐富的想象力。

學生提交作品之后，教師應及時地將作品通過多媒體展示出來并給出恰當的評價。向學生展示其作品可以增強學生的自信心，在評價時可先由學生自我評價，再由師生共同討論，教師可從作品的整體構思、創意、審美、技巧等多方面給出講解，評判出問題所在，并找出差異。在評判中教師應激發學生學習的愿望，同時培養學生尊重他人，欣賞他人，與他人相互學習的良好品質。經過作品的展示和評判后，學生會有一種親切感和繼續創作的欲望。如果有條件還可就學生的作品舉辦一次“Photoshop作品展”的專欄，以激發學生熱愛本課程。

五、考核階段

課程考核是檢驗教學質量和教學效果的主要手段。我們培養的學生要能更快更好地適應將來工作的需要，考評學生成績時就應以解決實際工作問題為出發點，培養和提高學生的實際應用能力、思維能力和創新能力。

我認為考核的成績應由四個部分組成：平時成績、課程設計成績、理論考試成績和現場考察成績。平時成績占總成績的20%，主要考慮到有些學生不重視平時的上機練習，所以將其歸入考核的范圍；課程設計成績占總成績的40%，這一部分占的比例最多，主要是因為課程設計作品的優良直接反映了學生綜合運用知識的能力和創造力；理論考試成績占總成績的10%，這一部分占的比例最少，主要是因為本課程是操作性很強的課程，理論考試只是測試學生對概念的記憶，主要還應測試應用的水平；現場考察成績占總成績的30%，主要是考察學生對基本知識點和技能的掌握，讓學生在指定的時間內完成某個特定的任務，教師現場打分。

六、結束語

Photoshop作為專業的圖形圖像處理軟件，使用它可為眾多行業設計出優秀的作品。但使用Photoshop進行設計不止是要熟練Photoshop軟件的操作，要設計出優秀的、有創意的作品，還需要設計者有很強的美術功底和藝術審美力，這就給我們這些教授平面設計的教師提出了更高的要求。我們應不斷提高自己的藝術修養和技術水平，在實際的教學過程中結合實際的教學環境，對分段教學進行相應的調整，從而更好地引導學生掌握Photoshop平面設計的方法和技巧，并培養和提高學生的藝術修養、審美能力和創造力。

[參考文獻]

[1]楊紅衛，陳明銳，吳星.非計算機專業《VB程序設計》課程教學淺談[J].電腦與信息技術，2010，18（1）.

[2]任英杰.例談“概念”驅動的綜合實踐活動教學設計[J].北京：中國電化教育，2008，（6）.

[3]何黎霞.傳統教學和案例教學在C語言程序設計教學中的應用[J].電腦知識與技術，2010，6（10）.

篇9

1.高職高專院校平面設計專業教學中存在的主要問題

長期以來，在平面設計教學中，新舊體系和規則交互并存，第一線的教師處在一個很尷尬的境地。由工業化的“模具制造、批量生產”為特征的“以教定學”的教育模式向信息時代注重鑄造個性的“以學擇教”的教育模式的轉變過程中，同樣存在這樣的交替階段。“以教定學”的教育模式雖然提供了基本知識、基本技能，但它對學生是以“學著做”為核心價值取向的。其課程內容體系結構、教學內容組織方式與目的具有單一性、封閉性、靜態性的特征，學生無法獲得親身參與實踐的積極體驗和豐富經驗，無法讓興趣成為學生的學習動力源，無法激發學生內在的創新潛能。其評價體系缺乏發展性評價與質性評價，評價大都集中在知識、技能的記憶上，而對學生在操作、意識、素養層面沒有過多的涉及與促進。

此外，教學中忽視每個學生的差異和個性發展的培養，以及對未來知識的介紹和探討。這種設計教育模式給年輕人帶來的人格缺陷和對未來的設計業、未來社會帶來的危害是不言而喻的。如何使我們的設計教育符合未來社會發展的需要，如何使專業設計與設計教育得到統一，這都是高等設計院校急于研究、解決的課題。

2.對平面設計課程教學改革策略和措施的探討

2.1針對性培養方式

在平面設計專業開展工作室形式的針對性培養方式，這是平面設計教學改革的方向。該方式是一種完全開放式的，具備企業特征和設計公司的基本特征的一種工作室形式。工作室也是平面設計教育的一種形式，而且更具有針對性。針對學生的發展方向的工作室形式，構建了平面設計教學與實踐的環境，是對外的窗口。工作室既是平面設計教學實踐和場所，又是學校對外聯系的窗口。學校可以通過這個窗口為社會及學生的就業服務。工作室既能針對性的完成專業研究，教學計劃、教學內容、常規教學和實踐任務，又能解決學術研究、設備補充、經濟收益、優化組合、師資等實際問題。

2.2開設特色平面設計課程

目前國內很多學校平面設計專業的招生目的是比較模糊的，其培養目標也是極其不明確的，學校的動機是為了招更多的考生由此產生得的經濟效益。筆者認為這是平面設計教學改革的內容。一所好的學校除了要有良好的學習風氣、教學風氣外，還要注重培養自身的特色。如有自己學校特色的課程、特色學科、特色教學方法以及一批有創新能力的師資等。其色課程是體現一所學校特色的最基本要素，是形成特色學科和產生特色教師的基礎。

2.3創造性實踐教學

現代平面設計教育的發展，傳承了德國包豪斯的設計教育的理論體系，從德國包豪斯的教育理論實踐中，我們可以總結出對今天的平面設計教育有啟發性意義的經驗。這就是教學、研究、實踐三位一體的現代平面設計教育模式。

針對當前的平面設計教學現狀和學生群體，實行三位一體的教學模式，不僅是必要的，而且更能培養出優秀的、社會和市場上急需的平面設計人才。在這種教學模式下，學生不但可以學到更多的平面設計專業知識，而且具有一定的理論素養，還可以掌握較強的實際操作能力，這樣，他們在社會上更具有競爭實力。在知識經濟及市場經濟條件下，社會需要的不是書呆子型的人才，而是具有較強綜合能力的復合型人才。

3.高職高專院校平面設計課程教學改革的未來方向

3.1高職平面設計教學要符合地域本土化設計需求。

就平面設計而言，本土化主要是指在對平面設計的傳播主題的文化內涵充分發掘基礎上，通過運用富有民族特征的表現方式和手段，在更有效的傳播平面設計信息的同時實現傳承與介紹本土文化的社會職責。不但要強調傳統文化的內涵，還應利用地域特色來表現現代的設計理念，在改良中國地域特色舊有造型元素的基礎上，使新的元素不僅傳遞了現代設計理念，更使舊有元素起到真正傳遞現代信息的目的，符合現代審美要求。對將來從事平面設計的在校學生來說，在博大精深的本土文化背景下，研究自成體系的平面設計就顯得非常的重要。

3.2高職平面設計教學要注重個性化設計的培養

隨著電腦的普及和軟件的應用，平面設計逐步走向程式化，這就要求設計創意必須具有個性。設計的本質是創造，設計創造源于設計師的創造性思維。個性化是設計師對平面設計個性差異的獨到見解。平面設計教學應通過對設計原理、設計內容等理論知識的講授，注重培養學生設計創意個性化的表達，倡導設計風格，挖掘個人與眾不同的創造性思維，使設計具有鮮明、獨特的個性表達和強烈的視覺沖擊力。

3.3高職平面設計教學應符合國際化與多元化的設計需求

平面設計教育應注重培養學生運用國際化的視覺語言，便于設計作品的交流溝通和商品競爭。中國經濟的發展促進了設計的進步。毫無疑問，設計與經濟和商業有關密切的聯系，商業的繁榮突出了設計的競爭，人們在設計方面不得不嘗試面向大眾。在現代平面設計作品中，把不同民族圖像通過需要進行再組合，力求把新的成份因素考慮在內，設計描繪面盡可能的寬廣，以達到傳達多樣性文化信息的目的。同時作為科技與藝術的結合體，設計更應體現出現代文化多樣性和人性的多元化。

3.4高職平面設計教學應符合時空化設計的需求

平面設計所處的地位與以前已大不相同，隨著科技的進步和信息全球化的影響，從某種程度上縮短了時空差，人的想象隨著時空概念的變化而延伸，平面設計也逐步從二維向多維空間延展，設計中的時空化與科技化為我們展現出豐富的空間符號。平面設計教學工作應在經歷二維程式化的設計之后，引領學生探索新的界面，力求打開新的思維空間。我們生活在一個三維世界中，而平面設計的信息載體是平面的，沒有立體感，只有通過對設計元素的重新編排和空間符號的運用，才能達到多維的空間效果。

3.5加強校企結合，有效利用校外專業實訓基地

校企合作培養模式是以探索開發和提高學生適應能力為前提，共享資源，共建培訓基地和實習實踐基地，共同制訂學生培養方案的一種緊密型實質性的辦學模式，是企業、學校、學生三方共同滿意的辦學模式有利于實現高等職業教育校內教學與校外教學的深度融合，是提升高等職業教育水平的必然選擇，也是創新人才培養模式的主要內容。

篇10

中圖分類號：J05　文獻標識碼：A　文章編號：1005-5312（2012）33-0220-01

隨著時代的發展，我國的藝術與設計教育教學體系也隨之發展起來。平面構成是設計基礎教學中的基礎與色彩構成、立體構成并稱成為三大構成。平面構成研究二維形態在空間內的設計，是各種構成形式與設計實踐聯系的研究，是對二維空間上形態的創造和畫面構成美學原理的研究。總之，平面構成的學習和掌握對于培養學生的藝術審美和設計能力都具有重要作用。

在平面構成的教學中，對于課程能力培養目標及教學經驗的總結進行了認真的研究和分類。為拓展平面構成課程的教學思維，我們應在繼承傳統思維模式的基礎上勇于創新，培養創新意識，以適應時代和社會的發展要求。

一、注重與專業內容相結合

平面構成是藝術設計領域的基礎，更是視覺傳達藝術設計的基礎，本門課程已成為設計專業不可或缺的重要組成部分。但由于平面構成教學內容以及理論概念的抽象性，往往使初學者對平面構成的應用范圍搞不清弄不明，由此學生體會不到平面構成所帶來的收獲及其重要性。

其次，學生對于平面構成如何運用，尤其是對點線面這些抽象概念的認識比較膚淺，看不到其背后蘊含的真正意義以及與應用設計的密切關系，致使學習興趣不高，即便是學了，也是知其然而不知其所以然，因而對這門課也沒有足夠重視。

另外，從教學實踐來看，平面構成作為基礎訓練課程與應用設計課程是有差別的，如果能夠掌握好基礎理論一定能使應用思路更為寬廣。就結合專業而言，在注重單純的基礎構成訓練之外，必須使學生對今后可能應用的范圍有簡單的了解，只有這樣才能在具體的設計創作中把平面構成的基礎知識活學活用，而并非四分五裂，不成體系，因此在基礎練習中應加上與專業設計能夠對接的練習內容。

二、繼承傳統繪畫方式，夯實基礎審美趣味

在平面構成教學過程中，作為一門專業基礎課，完成的是承上啟下的過渡作用，幫助學生由傳統的繪畫思維向設計思維轉變。學生動手實踐的過程本身就是一種傳統繪畫方式，在繪制過程中體味著手繪特有的效果和魅力，從而夯實學生的基礎審美修養，以便更好地為專業課程服務。

三、教與學相結合，注重培養學生的創新意識

以往傳統的教學模式是以教師講授為主，學生被動地接受為附。在平面構成基礎教學中，對于極為抽象的理論原則，教師在講授過程中會面臨重重困難，致使教學方法易單一，學生的學習興趣不高，教學效果不明顯。教學方法與教學手段是貫徹實施教育思想的重要途徑。要改善當前存在問題，應進一步調整完善教學方法。應有計劃、有選擇地運用啟發式、討論式、互動式等教學模式，促進學生更為多元的認知理解。

另外，有效利用多媒體教學。多媒體教學手段的運用不僅節省了板書時間，而且增強了教學直觀性，這就要求教師備課要充分，為學生準備好相關優秀素材，以開拓學生眼界，了解本門課程的視覺語言表現符號，并且能使抽象的理論以生動的形象有所展現，多媒體不僅提高了課堂的效率，而且還增強了學生的學習興趣與熱情，更加直觀生動地詮釋了平面構成的課程內容的重點難點。

由于我們是職業類院校，課堂教學不僅是實施素質教育的主渠道，更是鍛煉學生動手能力的大廠房，上課形式與教學方法的開放性，直接影響學生對專業知識的理解與實踐經驗的體會。因此，在平面構成教學過程中，要給學生一個討論、思考的空間，允許學生提出質疑，鼓勵加強學生的動手能力，從實踐中獲取靈感，獲得真知，以便為今后就業奠定基礎。

在平面構成課堂教學中應努力激發學生的創新意識。由于興趣是學習的主要動力，在教學過程中要注意培養學生的興趣，以激發學生創造性思維，促進學生個性的發展，鼓勵學生不應只滿足于書本知識，要有獨立的思考和認知能力，作為教師應對學生的一些好想法及時鼓勵肯定，而對于暫不成熟的想法也不該全盤否定，應給予正確引導，從而激發其創作潛能，變“被動學”為“主動學”。