導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇文化藝術管理論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

搜集資料是基礎。雖然國家管理著豐富的群眾文化藝術資源，但也有很多散落在民間。近些年來，由于人們生活水平的提高，群眾的文化生活也漸趨豐富。民間的收藏市場十分活躍，收藏愛好者與日俱增。對于收藏愛好者手中的珍貴藝術資料，相關文化部門應當給予相當大的關注，可以采取收購或者征購的方法，然后給予捐贈者物質獎勵及精神獎勵。搜集工作不能僅僅限于國內。近年來不少研究資料表明，我國很多的文化藝術都流傳在海外。相關人員可以通過互聯網等現代科技來對散落在國外的文化藝術資源進行搜集和整合，或者在經濟允許的情況下動身去國外進行“海外尋寶”。

2.把文化藝術檔案的建設擺在重要位置。

要進行群眾文化藝術檔案的管理，首先要把它擺在一個重要的位置上，這樣才能對其足夠的重視。由于部分縣市經濟不很發達，可能在建設文化藝術檔案時缺少資金，這樣就使得檔案管理人員身兼多職。進行群眾文化藝術檔案管理，先要為其配備幾名業務能力好，責任心強的專職管理人員，這樣才能使這項工作專業化，不至于被其他工作影響。而且要讓管理人員認識到自己工作的重要性，讓管理人員熱愛自己的工作。在管理人員開展工作的時候，要上檔次，要跟上時代的步伐。另外，專職管理人員要有足夠的文化藝術知識，在收錄的過程中，要對材料進行鑒定，要取完整，真實和具有保存價值的材料。要用辯證的觀點去考證，去偽存真，科學劃分各種檔案，提高文化藝術檔案室的質量。

3.政府撥款。

經濟是開展活動的基礎。沒有物質保障，建設文化藝術檔案只能成為一個口號，一個美好的愿望。我國是社會主義國家，國家可以進行強有力的宏觀調控，建設文化藝術檔案，需要國家的經濟支持。政府要對其進行專門的撥款來為其提供強有力的物質保障。相關部門可以利用這部分專門款項來進行檔案室的搭建，使藝術資料得到妥善的保管，還可以購進一些先進的設備，要求專業人員把相關文化資源以圖像，文字，影像等方式記錄下來。

4.聯合社會力量。

群眾的力量不可小覷。其一，政府通過網絡、報紙、電視、展覽等形式，為文化藝術進行宣傳，提高群眾的關注度，激發群眾對文化藝術的興趣，使群眾自發把自己所藏有的檔案或文化藝術資料捐贈出來。即便不方便捐贈出來的，也可以使他們積極配合，為他們手中的文化藝術資料做個備份，把這份遺產保留下來，為我國文化藝術的多樣性增添一抹色彩，為更多人了解這一文化藝術形式做宣傳。其二，聯合社會力量，成立文化藝術檔案征集基金。基金的捐贈可以是團體，也可以是個人，這樣可以減輕政府的財政壓力，也使得群眾更有參加的積極性。

二、群眾文化藝術檔案利用

管理與利用是群眾文化藝術檔案的兩項重要內容，管理是前提，利用才是根本目的。群眾文化藝術檔案種類繁多，內容豐富，搞好群眾文化藝術檔案的開發，挖掘出其內在的價值是十分重要的。

1.為領導決策服務。

群眾文化藝術檔案中包含了很多對群眾文化藝術事業發展有業務指導作用的資料，那是許許多多的人通過實踐總結出來的經驗，具有很強的說服力。從檔案中選擇出有價值的材料，給館內領導提供科學、正確的理論依據，為館內領導做出正確的決策服務。同時，將這種材料整理出來上交上級領導，使各個職位的領導們都可以作為決策的參考。

2.為文化藝術研究提供材料。

群眾文化檔案中含有五十年代至今多年來編寫人員匯合整理的素材，后經過不斷的補充，收集，整理，完善，詳細的記錄了文化藝術工作者的過去和現在，見證了文化藝術事業的興衰，飽含了幾代人的心血。這樣用幾代人的光陰譜寫的檔案，內容極為豐富，為后世研究文化藝術提供了強有力的歷史資料。

3.豐富群眾文化藝術生活。

群眾文化藝術是群眾在日常生活中創造出來的，自然也要“回歸”到群眾的日常生活中去。群眾文化藝術整理成檔后不能被束之高閣，僅僅成為塵封起來的記憶，而是要使它們更好的為群眾的文化藝術生活服務。為了讓更多的群眾更好的了解文化藝術，文化館內的專業干部，業余作者開辦講座，對部分作品評論，鑒賞和討論，使群眾暢所欲言，帶動群眾對于文化藝術的積極性；發揮現有影像資料的作用，復制文藝資料，在中小學，單位，企業中廣泛宣傳，幫助基層搞好群眾文化活動；舉辦類似寫作，攝影，攝像的比賽，將比賽過程以及重要人才的簡況錄制下來，在重大活動中進行展覽，讓群眾看到文化建設的成果；將死檔案變成活靈活現的藝術形式，例如可以將其改編成話劇，電影等群眾喜聞樂見的藝術。群眾文化藝術檔案中記載了各門類人才的文化藝術成就，它所涉及的一系列專業技術成果都歷歷在目。檔案中所提供的資料可以有效地證明各門類人才的業績，有利于認定和核實。既防止了個人因年代久遠而造成的疏漏，又有利于調動藝術人才的積極性，使他們更好的創作出群眾文化。

4.宣揚中國群眾藝術文化。

對于群眾文化藝術檔案的建立，不僅要把珍貴的歷史文化資料保存下來，還要發揚出去。群眾文化事業單位在開展業務的過程中，可以同國外相關單位聯合舉辦，這樣，有利于將中國群眾文化發揚出去，在海外傳播開來。有利于文化之間的傳播和交流，更可以吸收國外的先進文化，來發展中國群眾文化，使群眾文化的藝術形式和內容更加豐富。傳播到國外，也有利于中國文化與海外文化融合，，共同為文化的多樣性做貢獻。

篇2

學習藝術的學生會在學習的過程中會被藝術具有的東西所感染，比如對自由和美的追求以及對社會陰暗面的唾棄。經常在這種思想的作用下，學生就更加去跟隨自己的意識行動，表現出和其他人的不同之處。除此外，很多的藝術作品都是體現自由精神的，這體現在學生的身上就是對別人的觀點以及學校的某些規定的討厭，他們不希望被生活所束縛，追求自由的生活。他們可能對某些事情或者事物有著不同于常人的看法，而且他們自己會非常堅持自己的看法，這也是很多人把搞藝術的看做另類的原因之一。

(2)家庭教育的不足，缺乏與別人的交流。

學習藝術的學生家庭大多都是富裕的，舞蹈專業的學生更是這樣。學習舞蹈的學生需要經常性地參加集訓和參加演出，學生回家的機會比較少，所以與家長在一起的時間也是很少的。家長沒有與孩子經常交流以掌握孩子的現狀，學生在遇到問題的時候也沒有與家長討論的習慣。這些遇到問題獨自解決的經歷就導致了舞蹈專業的學生一般不喜歡跟別人交流，給別人的感覺就是難以接近。而缺少交流對于他們本身的成長是非常不利的，交流與合作是現在社會必須具備的能力，現在很多的研究和工作都是需要和別人合作來完成的。

二、對學生進行人性化管理的方法

(1)堅持以人為本進行有效的教育。

藝術生的個性鮮明，很多學校都表示對他們的管理非常困難。而人性化的管理就需要學校去尊重每個學生的性格特點，在此基礎上去尋找對他們有利的管理方法。比如，學?？梢越o學生某些方面的自由，但同時學生也要配合學校的工作。這樣就表現了學校對學生的尊重，學生自然也會理解學校的用意，樂于與學校合作，遵從學習的管理。這個方法可以運用在很多方面，學校在對藝術生的宿舍管理方面往往存在很多的困難。學?？梢試L試著跟學生進行溝通，讓他們提出自己的管理意見，覺得有道理的就改正。同時也要提出自己的條件，不能一味地縱容他們的想法。

(2)要通過交流來建立更加有效的管理制度。

人性化教育的關鍵就是人，要在管理的每一個方面表現出對人也就是對學生的關懷。與學生交流就是一個很好的方法，通過交流了解學生的需要以及學生的狀況，然后根據學生的實際情況制定針對于學生的管理方法。同時交流對于舞蹈專業的學生是一個大的問題，學校也需要在平時的一些活動中去提高他們的交流水平。這也是人性化管理的表現。

(3)在管理中體現自由的氛圍和人的情感。

自由的氛圍對學生的創造力是很有幫助的，在管理的過程中同樣可以營造自由的氛圍。比如，成立學生管理會，讓學生自己來管理自己，管理的同學同樣由大家投票來決定。只有教師相信學生有自我管理的能力，學生才有可能交出一份滿意的答卷。

篇3

意大利米蘭BOCCONI大學公共與非盈利管理教授阿里克斯。圖里尼以BOCCONI經驗為視角產出公共政策制訂的三種理念，其一，第一手資料公共決策是多層次性，不僅僅是政府決策的層面，而且也是文化組織的決策層面，特別是有可能是項目決策的層次；其二，基于第一手資料公共決策，他提出了三個類型，一是創新性的決策，二是互動性決策，三是情感吸引的決策；其三，他使用實驗的方法，為提取第一手資料提供了很重要的基礎。

來自耶魯大學戲劇學院的維多利亞·諾蘭教授和紐約戲劇發展基金發展總監安·特萊茨是美國著名的藝術管理專家，她們圍繞美國當代戲劇藝術能力狀況進行研究，通過問題假設和調研，既設置了六個能力的一般性的關照，同時叉涉及如何論證和確認這六個能力的狀況，并且探索解決這些問題的方法。

國外藝術管理的專家的研究，首先表現出視野的開闊，既有宏觀的國家層面的政策研究，也有微觀的實際運行與操作的研究，既有縱向研究，也有橫向研究；其次是研究方法具有多樣性。把藝術學、經濟學、管理學、社會學、大眾心理學等有機結合為一體；又次，能夠超越單一的研究角度，上升到一個綜合的、全面把握的角度。

來自國內40余所院校及出版社、文化企業的學者環繞跨文化語境下的藝術管理這一核心命題展開演講和深入的研討，其中又分為四個方面的內容。

第一，跨文化語境下中國藝術管理的宏觀審視。涉及這一命題演講的學者從國內外藝術管理的發展現狀與趨勢出發，高屋建瓴地分析藝術管理理論研究與社會實踐的種種現象和問題。提出了自己的見解。

上海戲劇學院黃昌勇教授從對我國藝術管理專業學科建設梳理開始，基于中西比較的視角、藝術管理體系的構建、方法論的自覺以及實踐與理論相結合等。提出了“一個基本判斷”、“三個發展維度”、“三大問題”的總體觀察。上海交通大學胡惠林教授認為，跨文化本身是流動的。虛擬空間的形成加快了藝術流動的速度，形成藝術的多元化和多樣性；藝術管理具有現代性與社會性，其制度創新值得研究；藝術具有意識形態性，并非專指政治意識形態，而是一種價值體系。北京師范大學周星教授指出，應當科學辨析宏觀藝術管理和微觀藝術管理的關系，重視對藝術活動客觀規律的掌控。不能把藝術管理者等同于行政管理，應當從行政管理的模式和理念里面超越出來；要確立藝術管理的基本理念，科學設置藝術管理學科；要充分認識藝術管理人才的特有品質，重視該類人才培養的特殊規律。濟南大學江奔東教授強調，藝術與文化管理，需要重視文化規制的問題，要有制衡效果的標準，各機構職責劃分是否清楚，規制出臺的政策是否合理；內容規制應當體現全人類共同價值，即先進文化的標準；文化產業規制需要有立法實施和統一的完整性；面對文化規制，需要科學地掌控政府、文化企業和文化消費者三者之間的博弈。山東藝術學院田川流教授深入論述了宏觀藝術管理與圍觀藝術管理的關系。二者在管理的特征、管理主體與客體、管理使命和方式等方面有較大的不同；二者是制導被制導的關系，又是相互協同的關系：二者會出現一些沖突與摩擦，應在文化建設實踐中不斷磨合與化解，使之產生更大的活力。上海師范大學方華從社會學與文化研究領域切入研究藝術管理的狀況，這一過程所體現的社會文化現象早已引起社會學家和文化研究者的關注。上海師范大學劉素華作了中美國家藝術基金的比較研究，指出美國國家藝術基金五十年興衰表明多元文化與共同價值的協調是國家文化治理中的棘手問題，而中國國家藝術基金如何在價值認同的框架中激發文化活力，既是其直面的挑戰，也是其肩負的使命。

第二，跨文化語境下的藝術管理的發展趨向。較多學者針對藝術管理某個方面的現狀與問題，予以深入的剖析，許多觀點具有深刻的創見。天津音樂學院張蓓荔教授認為跨文化傳播要確立科學的理念和標準，尋找相同的精神內涵與情感共鳴；要凝聚政府、企業、社會組織和個人多方力量構成全方位、多層次的傳播格局，用好交流貿易等多種方式；要科學設計項目、制定合理的指標、突出重點、分階段、分批次推進，突出品牌戰略，市場戰略，合作戰略和媒體戰略。山東藝術學院李丕字教授針對我國政府大力推行的“一帶一路”戰略，指出要跳出舊有的“內向型研究”的局限，以開放的心態開拓“外向型研究”，充分發揮雙向視域研究的互補優勢，同時積極開展中外合作研究，真正做到知己知彼、互學互鑒，互利共贏。中國文聯出版社朱慶社長講述了基于互聯網的藝術資源管理。中國文聯出版社建立的“中國文學藝術+互聯網”這一平臺要為每一位藝術家或藝術學家免費做唯一個人的官網，精準和廣泛地傳播交流學術成果。他認為互聯網時代應當拓展藝術管理的視野，建立宏大的藝術資源庫和藝術交流的巨大平臺，這正是科學管理的體現。湖北大學藝術學院張建軍教授切人中國外流文物的回歸這一命題，認為具有跨文化交流的意義，其間既有不同文化碰撞，也有相互的認同。為了實現更多文物的回歸，應當審時度勢，調動政府、民間各方面的力量，加大科學管理與運籌的力度，實施行之有效的舉措。四川音樂學院廖勇教授探討了員工與組織、組織內各部門和組織與外部環境的相互依存關系，提出構建一個有利于組織高效運作的內外管理生態是現代管理的關鍵，而遵照相應的組織制度設計和管理生態模式進行秩序井然的有效管理，則為管理的生態法則。

第三，跨文化語境下的藝術創意、生產與營銷。該課題涉及到藝術管理具體運作的諸多問題，從創意與策劃、生產與運營到傳播與營銷，引發了眾多學者的關注。

南京藝術學院夏燕靖教授提出了“時尚何以先覺、先行和先倡”的命題，認為三個“先”字在市場有一種先導的作用。用這種辦法，把時尚的前沿和信息傳遞給大家，由此從內心對時尚取得一種共鳴。對時尚開發可歸納為四個特點，即時尚和經濟一體化；消費的符號也就是炫耀性的消費；時尚產業全球同步進行中，其周期大大縮??；有高附加值，也有高風險。廣西藝術學院何清新教授運用民族志研究方法，認為基于族流的對歌文化，隱含著藝術傳播的人與人之間的情感想象力。云南藝術學院藝術文化學院侯云峰教授以該院創作體驗話劇《問心》的經驗，闡釋了作為藝術管理類專業在管理實踐中的探索和經驗，是一種基于微觀的和實證性的研究。濟南大學王玉副教授楊楊分析了中國演藝產業在建設中遇到的收益不確定性較強和資產的可抵押性較弱兩方面存在的風險。為使風險在可控范圍之內：一要從風險的來源角度準確識別風險；二要采取模糊綜合評判法，通過選取因素集、因素加權、備擇評語、確定評判矩陣四個步驟科學評估風險，為風險處理措施的選擇提供依據。上海戲劇學院黃海認為，藝術家個人品牌具有重要的意義和特點，具有共性的藝術家個人品牌經營策略，包括確立個人品牌核心價值、滿足藝術消費受眾需要、原創性策略、達成溝通、事件營銷、建立個人品牌形象、建立共同品牌。山東藝術學院李冬梅副教授指出，在電視真人秀節目制作中應把媒體融合作為目標原則，通過目標管理和任務分解，實現攝像、舞美和后期制作的創新，提升節目的影響力。遼寧科技大學藝術學院李囝副教授指出，管理團隊的素質將決定藝術表演團體的整體水平。靈活高效的內部管理機制、多樣化的融資渠道、符合市場要求的營銷策略以及與時代同步的創新手段都是藝術表演團體生存和發展的保證。

篇4

形成傳統藝術形式和數碼藝術創作審美情感的差異，首先是文化傳統淵源的不同。傳統繪畫藝術創作是建立在深厚的文化底蘊和歷史淵源之上的，蘊藏著眾多的地域風情和民族文化。傳統的藝術精粹形式豐富，包涵著深刻的文化積淀、民族的心理情感、風俗習慣、審美觀念及審美情趣。傳統繪畫藝術所體現出深遠的歷史傳統，眾多的風格流派和博大的地域民族文化，以及傳統繪畫的筆墨造型和傳統藝術的文化淵源，都在人們的心理情感交流上造成親和力，產生心靈的共鳴。而新生的數碼藝術創作是在科技和工業的基礎上發展起來的，在美學情感上缺乏傳統文化基礎，在表現形式和內容上有較大的局限，使人產生在文化遺傳上的陌生和疏遠。其次是因為現代科技的含量導致創作和表現的差異。延續了幾個世紀的傳統繪畫，尤其是傳統的工藝美術，除了在技法和材料上的創新外，還沒有受到過像現代數字化所帶來的這樣巨大的沖擊。在人們還普遍認為傳統藝術只是存在于筆墨和傳統工藝的材料技巧之間時，數碼技術這一高科技的創作方式進入到藝術設計領域，就需要有一個認識和接受的過程。傳統的創作技巧和繪畫筆墨造型，導致了人們對傳統繪畫藝術價值的認可，但是由于對數碼技術的創作形式缺乏足夠的認識和接納，引起人們對數碼藝術造型在情感上的距離。數字化圖形處理技術是數碼藝術造型創作的根本基礎。數碼圖形(COMPUTERGRAPHICS，簡稱CG)是指數碼化的作品。作為CG一個重要組成部分，矢量圖形具有數碼技術對圖形描述的“硬邊”表現風格，適合標志和標準字等方面的圖形設計，但是“硬邊”風格造成了圖形表現形式的冰冷機械。像素位圖是CG圖形的另一構成方式，是基于色彩學解決圖像的數碼基本技術，同樣，在數碼藝術創作過程中，由于數字技術的要求，視覺的感官色彩感受必須轉換到對其數字化的處理，也就造成數碼作品缺乏親和力，這些數碼技術的工整、精密導致的機械感，就是數碼作品缺乏親和力的關鍵所在，是現代數碼藝術作品所普遍存在的不足。再次，作品的表現風格的差異也是造成情感差異的因素，傳統繪畫經過長時間的發展演變，形成了眾多的表現形式和創作風格，這些傳統的藝術語言易于溝通，便于同觀眾產生共鳴，而數碼創作的機械條理導致缺乏表現語言的生動和表現形式的鮮活。申奧標志是大家眾所周知的圖形標志設計，在整個設計過程中就貫穿著一個傳統藝術風格與現代數碼藝術創作風格相融合的主題，最終使用韓美林先生手繪的筆墨表現風格來升華陳紹華先生的數碼圖形創作，為我們解決用傳統藝術精髓來豐富數碼藝術創作提供了一個很好的例證。

在數碼藝術設計表現過程中，吸收不同文化、各學科領域的相互補充、借鑒是數碼藝術發展的根本。結合民族的優秀傳統文化和藝術形式是不斷充實數碼藝術設計的魅力和生命力所在。數碼藝術創作也具有很多自身的魅力，她為傳統繪畫創作的表達和反映藝術家的創作構思提供了形象化的手段，最大限度地發揮藝術家的思維和想象力。在近50年來久負盛名的設計師中，諾曼·塞斯萊維茲(ROMANCIESLEWICZ)、田中一光、靳埭強等可以說是具有代表性的設計師，他們的數碼視覺表現語言上都是獨樹一幟，為數碼藝術設計與民族傳統繪畫相互借鑒和相互發展都做出很大的貢獻。諾曼·塞斯萊維茲的數碼設計作品表現出奇異的構思和超人的想象力，他將自然和非自然，現實和超現實，理性和反理性的事物及觀念交織、揉和在一起的非凡的創造力，他對人類自身和文化傳統的獨特思維和觀察，揭示表達主題的藝術手法，都令觀者感到激動和震駭。作品“SAINTECORCHE”(圣徒的思維)通過視覺的夸張和超現實的手法表現抽象的理念，就體現了他那奇異的構思和非凡創造力的視覺語言。日本設計大師田中一光把現代設計觀念和數字藝術的形式美揉合到日本傳統藝術里，作品帶有明顯的優雅、素凈和單純的民族文化特色，又具備了強烈的現代美感，將現代意識和傳統精神融為一體，以獨特的表現形式和視覺語言以及鮮明的個性在日本設計界掀起一場對傳統精神的再創新再創造運動。他的海報設計“染織新秀展海報”以日本傳統民族服裝和服作為設計符號，不僅體現了民族文化，而且在表現手法上又具備現代設計的形式美。靳埭強的數碼設計作品也同樣具有很強的民族特色，如：“漢字主題系列”，明顯表達了對我國文化藝術的深刻理解，他通過對水墨、書法等中華藝術精粹的準確把握，形成自己那種帶有很強東方文化的表現風格，完美地把民族傳統文化藝術揉和到現代設計觀念里面。同時在他的作品中也同樣體現出了他對數字藝術創作美的準確把握和正確認識，使得兩種觀念相得益彰，相互輝映。數字現代藝術設計是一種新生的藝術形式，她需要多學科、多知識層面的融合才可取長補短，因此了解數字化基本原理，熟練掌握數字創作的技巧，具備藝術創作能力和藝術設計的修養，是數碼技術與藝術創作設計的完善結合，是“數碼藝術家”的基本素質。

西方的傳統繪畫從文藝復興開始經歷了古典主義、印象主義、現代抽象主義，中國繪畫也經過了很多流派的演變，現代設計從設計革命開始也經歷了現代主義、后現代主義等時期，而數碼藝術設計創作是從單一的商業派生出來的，缺乏藝術創作的根基，造成人們對數碼藝術表現的認識還趨于膚淺和一些錯誤的看法，在這里主要存在三個方面的誤區，一是萬能說，認為電腦萬能是對數碼技術的崇拜和夸張，是對藝術的基本創作規律和表現形式膚淺所產生的錯誤觀點，以模仿的技術代替藝術的原創可以說是非常幼稚的認識，是對數碼技術模仿和創造的關系認識不夠。只有正確認識數碼藝術設計創作和再創造的表現特點，才能更大限度地發揮其優勢。二是純商業性，由于電腦是從科技和工業中產生的，“數碼藝術”這個概念在這里缺乏藝術的遺傳根源，不具備純粹的藝術因素，商業是數碼技術的最本質的發源因素。藝術文化在數碼技術表現的時間不長，以至于至今還很難把數碼藝術上升到一個更高的藝術美學地位。隨著數碼藝術的不斷發展和藝術創作形式的更新，其藝術價值將打破自身本來的純商業性，在藝術創作領域占據更重要的地位。三是人們對數碼藝術價值缺乏正確的認識。傳統繪畫藝術創作是建立在深厚的文化底蘊和歷史淵源之上的，蘊藏著眾多的地域風情和民族文化，傳統繪畫藝術的歷史傳承、民族風格等因素，受到廣泛的認可，其藝術價值也倍受尊重。和傳統藝術作品的惟一性相比，數碼作品批量生產的因素直接影響到對數碼作品的心理感受的不同和價值認可的降低，但是我們應該正確認識到數碼作品不僅是體現一種科學技術，而是體現一種新興的藝術現象，她有著自身的視覺語言和傳達方式，所以數碼藝術價值是不可以用傳統的價值觀來衡量的。

計算機不是人腦，但是來自人腦，應該認識到計算機是人腦的延伸和擴展。任何一門藝術的表現形式都不能說是盡善盡美的，電腦美術也同樣有其不足，但具備藝術修養是電腦美術的根本前提，電腦表現形式的不足可以改善，而藝術修養的匱乏就決定了電腦美術作品的命運。今天，我們不僅需要藝術設計者能熟練地掌握計算機各類圖形軟件的使用，而且也需要尊重藝術創作的規律，以人為本，注重美學修養，電腦美術是一門新興藝術，需要我們共同努力才能使其健康成長，這樣才能創作出更多的好的電腦美術作品。

參考文獻：

篇5

本文為湖南省教育廳2005年科研立項項目《玩具設計理論及其應用》，項目編號05C653

原文發表于電影評介2007.14期

我國有五千年的文化積淀，自古以來，流傳許多優美的故事和歷史典故，加之現代涌現出的眾多優秀文學作品，應該說有著非常豐富的題材可供選擇，可是國產動畫除了早期的《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！泛汀缎◎蝌秸覌寢尅贰ⅰ赌恋选返饶艹晒σ脷v史名著和文學作品外，目前的動畫好像無題可選，導致部分動畫企業進行創作時居然要將已經拍過的傳統題材重新翻拍和續拍。當然根據現在的社會環境和市場需求將作品改觀是無可厚非的，但題材選擇的局限性問題在當今顯得尤為突出，因此，動畫電影藝術創作素材的再挖掘和整合就顯得尤為重要了。

一.中國文化豐富的民間傳說、民謠、神話、民俗都是動畫電影藝術創作的源泉。

中國的動畫藝術一直有著深厚的文化底蘊和獨特的民族特色。自從1935年萬氏兄弟創作的我國首部有聲動畫片《駱駝獻舞》誕生后，繼而在1957年上海電影美術電影廠長特偉提出了“探索民族風格之路”的口號，從此就開始了中國動畫的民族風格建設。中國動畫藝術家從中國傳統文化當中汲取營養為己所用，力求表現出中國獨有的風格。此后誕生了《驕傲的將軍》、《豬八戒吃西瓜》、《鷸蚌之爭》、《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》、《大鬧天宮》等一系列具有中國文化、民族特色的優秀動畫片。這些動畫在表現上分別借鑒和采用了傳統戲曲、水墨畫技法，民間剪紙、皮影和木偶等藝術形式，體現出了強烈的東方文化氣息并成功地塑造了一批批動畫形象。如：《驕傲的將軍》中將軍的形象和表情便借鑒了京戲的風格，影片的背景音樂恰到好處地運用民樂，使畫面與音樂完美地結合在一起；《大鬧天宮》主角的造型設計更是成功地融合了廟宇藝術、民間年畫的特色，塑造出了英姿颯爽的主角，甚至可以說奠定了孫悟空在文化領域和老百姓心中的形象基礎。這些優秀的動畫片充溢著濃郁的民族化氣息，給人以耳目一新之感，對當時民族化探索起了極大的鼓舞作用。從此，中國動畫文化進入了一個繁榮發展的時期，并奠定其在世界動畫藝術領域的重要地位。

當代動畫電影的發展離不開對傳統文化的繼承與革新、中國文化的豐富內容和多樣形式為中國動畫電影的創作提供了堅實的基礎，對中國文化的深入研究有助于動畫電影事業的興旺發達，也為動畫電影的民族化、現代化提供理論依據。

中華文明源遠流長，全國五十六個少數民族，每個民族都有自己的民俗、民歌、民間故事和英雄，都有津津樂道的人和事，幾千年來的中華文明為動畫電影創作提供了取之不竭的素材和源泉。中國擁有的豐富文化資源，將成為動畫題材的最大滋生土壤。藏族的格薩爾王，蒙古族的成吉思汗，回族的伊斯蘭宗教故事，云南的阿詩瑪，廣西的劉三姐，歷史上傳誦的四大美女……；從藝術技巧上，漢代的磚刻、北魏的石雕、敦煌、永樂宮的壁畫和民間版畫……；從藝術形象上，各地的戲曲中造型多變的人物，如：京劇中的小丑、花臉，川劇中的變臉，寧夏作唱、江西的儺戲、湖南的花鼓戲，其戲劇形式和戲劇人物對動畫電影創作和發展都是誘發創作、令創造者感動的思路。

中國動畫前輩創作的水墨、剪紙、皮影、木偶等最具中國特色的動畫制作技術深深地影響著世界動畫藝術的創作。直到現在還有國外的動畫作品沿用這些特殊技術。而在國內20世紀90年代中期以后出現的作品，我們這些傳統技術卻少見蹤影，取而代之的是大量的電腦制作二維、三維動畫和動畫電視片。雖然產能提高了許多，但是比起精美的傳統工藝畫則在顯得粗糙和低劣。我們在拾取京劇、刺繡、印染等藝術精華，并將這些藝術品成功地推向世界時，為什么不能將同為國粹的中國動畫藝術結合高科技和新理念的同時，將傳統的生產技術保留、發展和深化呢？

劇本的創作和改編是制約我們動漫發展的一大弱項，動畫電影設計人員就需要不斷地挖掘設計新素材，創作新題材，才能吸引觀眾。要將中國的文化寶庫認真地整理研究，規劃利用。神話故事、民間傳說、科幻作品、歷史名著以及現代的優秀作品，哪些適合拍成動畫片？哪些適合拍成短篇、中篇、長篇動畫片？哪些更適合鴻篇巨制？都要做到心中有數，整體規劃，循序漸進。這樣，才能使我們豐富的文化資源既不浪費，又不會流失，在經過動畫藝術工作者的精心加工后，煥發出璀璨的民族之光，創作出世界公認的動畫電影精品。

有很多人都很喜歡日本的動畫大師宮崎峻。因為他所設想出來的世界是近乎完美的。他的觸覺是敏銳而纖細的。他總是在向你講述一個遙遠的、不可思議的、但卻“真實”的故事。而這一切都應該是與他本人豐富的生活經驗和積極的思考所分不開的。而豐富的生活經驗又來源于他對現實世界的耐心觀察，善于把高度的理性化解為豐滿的形象和強調的情緒，其作品蘊涵著突出的表現力與創造精神。宮崎峻曾說“中日韓三國的動畫人只要將自己的藝術傳統表露出很少的一部分，就能讓世界驚嘆不已”。但是如何為這些民族特色披上具有時代特征的外衣才是當務之急。

二．動畫電影藝術創作素材的搜集要緊密關切、融合流行藝術形式。

現在越來越多的動畫片在故事題材和角色設計方面緊追時尚熱點，力圖融入主流文化圈。美國2004年的動畫電影《超人總動員》就是在“超人熱”的大背景下出現的，而其中最受歡迎的角色——神經兮兮的超人服裝設計師又詭異又時尚，正符合時裝界的流行趨勢，放映之后，立即成為炙手可熱的動畫明星，甚至被邀為奧斯卡的頒獎嘉賓。日美動畫還善于利用明星體制，造成時尚聚焦效果，比如《鯊魚黑幫》請到黑幫片著名導演馬丁.西斯科塞以及羅伯特·德尼羅和安吉麗娜·朱麗等著名影星為片中的角色配音，連影片的造型也仿照這些大明星的外形，僅此一點，就大大提升這部影片的流行指數。另外，宮崎峻去年的新片《哈爾的移動城堡》請日本第一美男子木村拓栽為片中男主角配音，為影片帶來無數木村迷。成人動畫中的常青樹《辛普森一家》充分挖掘流行與名人效應，英國首相布萊爾、好萊塢玉婆伊麗莎白.泰勒、甚至姚明都曾經為那部影片擔任過配音與造型。相比之下，我國的動畫從業者在對流行文化的把握和演繹上還很不成熟。

把握流行趨勢，是動畫電影藝術創作的重要方面。流行源頭可有以下形式：影視片、暢銷書籍、時尚雜志、卡通形象和故事、網絡內容、重大的事件和社會熱點、流行思潮和色彩、電視節目、時裝、流行領導者所在地的新動向等等。

美國和日本的動畫電影在對待流行文化上，漫畫先行的做法應當給我們很好的成功啟示。事實上，無論日美還是歐洲，很多動畫作品都是由漫畫改編過來的。特別是日本動畫，幾乎無一例外以連環漫畫作為開路先鋒和試金石。由于漫畫的制作和發行成本很低，非常有利于自由原創創作，而漫畫的人氣基礎又是動畫成功的試金石。反觀我們由于動漫脫節，多數動畫作品從歷史故事直接進入動畫市場，甚至是迎合領導意識的盲目投資，市場風險可想而知。

美國是動畫電影的流行領導所在地。美國動畫電影以其豐富的表現力和創造力、夸張的動作、奇妙的構思、幽默的情節和感人的故事深深打動了觀眾。相比中國動畫一味的強調教育性和寓意性，美國動畫電影具有更廣泛的觀眾群體，而這和美國動畫電影注重流行文化分不開的。在電影制造前針對觀眾群落進行大量的市場調研，始終把觀眾放在第一位，而且，在影片開始運作時就運用媒體來炒作，以提高其知名度，以保證其收視率和投資的回收。同時開發動畫片的周邊產品，如：娛樂，玩具，文具、服裝、餐飲等各行業的產品，拓寬動畫電影的外延，使動畫電影成為一種話題，成為一種時尚，使動畫在市場上樹立品牌。

事實上，動畫電影除了傳統的音像、玩具、服飾、食品、飾品等傳統周邊產品之外，有實力的動畫企業還應該立足內容資源，大力開發新業務、新市場，如網絡電視、手機電視、移動電視等新媒體業務，以增加盈利來源。

這就要求動畫藝術創作者緊緊把握時代的脈搏，深入到生活中去發現創作靈感，確立創作思路。沒有生活，便沒有藝術，這一真理永遠具有意義。

三.動畫電影的文化溝通性是我們要下大力氣去研究開發的。

動畫電影也要處理好民族性和國際性的關系，讓傳統和現代很好地結合在一起。在今天世界經濟一體化、社會日益網絡化、高科技化、交通日益便利化、以及文化經濟貿易全球化的歷史大背景下，一地所擁有的資本、科技、知識、文明會迅速傳遍全球，一國所制造的動畫片，不僅屬于該國所有，而且會借助其他的傳播媒介迅速傳播，為全人類共享。跨國資本的相互滲透，跨國動畫公司的相互協作，動畫人才的相互流動，各國動畫片及其附屬產品在異域的銷售發行。國際動畫節如火如荼的舉辦，動畫文化交流的增多，使更多的人能夠享受到各國動畫的魅力。動畫的形象化、通俗化、大眾化也易于被不同地域的人們所理解，它所蘊涵的人類共同的情感追求、對真愛的渴望、對親情的珍惜、對人類命運的探求、對童趣的留戀、對生命價值的叩問……，都是普遍存在的?？梢韵嗷贤ǖ?，沖破了語言的隔閡、種族的偏見，最易和人產生共鳴。

與此同時，不同的國家之間也是在不斷地相互學習相互借鑒的。美國迪斯尼大興“拿來主意”，許多動畫片都取材于他國的文學名著、文化和歷史，進而商業化改造。一方面為主流的美國電影文化帶來異域情調，注入文化營養。另一方面，也為美國動畫進入外國市場帶來文化親同感和共鳴。1990年以來，埃及王子、金字塔中的木乃伊、中國的花木蘭、阿拉伯的阿拉丁、巴黎圣母院里的鐘樓怪人、圣經里的摩西出埃及的故事等題材紛紛出現在美式動畫電影中，由此可知，動畫藝術創作的素材選擇可以在世界范圍內融通。

中國動畫電影走國際化道路勢在必然。具體體現在學習國外動畫先進的制作、營銷、發行方式和各種科學制度的同時，充分通過動畫電影這一載體展現中國五千年悠久燦爛的文化，展現中國特有的民族精神和民族風格。同時，在國際化的大背景下，融通時代特征，吸收異域人才，引入海外資金，消化國外題材，海納百川，迅速提高自己的動畫電影水平。高科技的實現，僅僅是購買技術和高水平訓練的問題，是花錢可以實現的，以我們勞動力成本的優勢，甚至可以少花錢實現。但關鍵所在并不是動畫的高科技含量，也不是巨額投資，更不是塑造“中國迪斯尼”的豪言壯語，而是對動畫電影產業的高度理解。

任何一種藝術都是“由美而求真的生命感悟過程，是將真理置入藝術作品的同時賦予世界和人生全新意義的創作活動”，動畫電影中自然也包含了創作主體對客觀世界的認識，表現了他們對美和丑的審視和審美價值觀念的表達。其中，文化傳承與社會現實都對創作過程施加了影響。綜觀世界動畫強國的優秀作品，都從不同角度來表現本民族的、社會的精神面貌，從而具有鮮明的民族特色和民族風格。美國、日本等國家的動畫強勢，歸根到底都有一個強大的民族文化背景作為支撐，民族精神彌漫在動畫作品之中。如：美國式大工業支持下的開放與自由的精神，日本式的對生命和人生的盛之如櫻花般的凄婉之美的理解和感悟……。動畫的民族風格是由本民族特定的地理環境、社會狀況、文化傳統、倫理道德、風俗習慣、生活方式、語言心理等多種因素決定的，在內容、形式、格調、表現手法上，體現出本民族的審美理想與審美需要，尤其是本民族的文化心理需要，體現出與其他民族迥異有趣的特質，當然，這一切都深深根植于這個民族的社會基礎于經濟生活之中。

《天書奇譚》中蛋生和狐貍精的斗法，還有《金猴降妖》里孫悟空和白骨精的周旋，構圖、形式與節奏都表現出生命內部最深的動?！耙磺械乃囆g都是趨向音樂的狀態?！笨梢哉f，中國動畫就藝術性來說，是遠遠勝過美國動畫的。但是曲高和寡，需要欣賞者具有較高的藝術修養才能感受到這份美。而且，文化的差異也妨礙了全球觀眾的欣賞能力。

雖說動畫是信息時代文化語境中新興的優勢種群，雖說中國當代動畫是“全球化”的季風吹撒下孳長的，但關鍵問題還是它在中國本土能否扎下深根。中國動畫電影能否隨著國家經濟、文化的崛起而崛起。國際參展、獲好評、乃至獲獎其實還都是次要的，最重要的標志在于它是否能創作出正確調動和充分滿足中國人，以及有沖擊世界的精神文化需要的作品。因此，廣泛吸收世界各先進文化的基礎上必需探索出這個時期所需要的“中國模式”，充分消化和發展多種先進技術手段，利用各種有效的經濟管理途徑，展現與培育一種新的精神風貌和文化品味，應是中國現代動畫電影發展的一條主軸，國內大學生畢業作品中顯得過多私人化或偏重形式與技術的小格局傾向、以及表現粗野、暴力、惡作劇、極端自私和嬌柔造作，以及一些媒體關于國外動畫賽事及獎項的炒作都應引起我們反思。我們應積極探索中國本土文化中的智慧、幽默、雋永與深厚。在認真研究經濟、技術、風格的同時，必須精心研究人本、文化、內容和精神。關注和占據中國動畫文化的上游高地，尋求和把握那種能總合藝術與商業、人文與科技、教養與娛樂、理論與試驗的發展契機。

在動畫電影這個假定的空間世界里，表現手法可以不受縛于現實世界的規則。而這種悖離產生的張力則比任何一種影視形式更具視覺沖擊力，是一種極為風格化和個性化的藝術表現形式，例如：美國動畫是講究動作捕捉的，也就是完全的仿真動作，中國動畫反其道行之，從再現的一端走向表現的一端。氣韻生動是中國畫的首要特點，也是中國美術片人物動作的要決。動畫藝術承擔著與影視作品同樣的功能，它可以表現影視劇可以表現的一切主題內容。因此，動畫片的創作題材也應該與影視劇一樣，甚至比之更包羅萬象。

動畫和媒體技術的發展，不僅提供了更高的生產效率和更低的制作成本，而且為動畫市場提供了如互聯網，移動媒體（如手機）等新傳播媒體平臺。中國在這些新媒體平臺上既有巨大的創作基礎，又有巨大的市場消費空間，再加上有逐步科學完善的政策機制，相信中國動畫的騰飛指日可待。

參考文獻

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[3]王寧宇.從文化生態看中國現代動畫的發展契機.美術觀察,2004,(6)：10頁

ExcavationandIntegrationofMaterialinCartoonFilm

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二、醫院數字化經濟管理平臺

1.三條業務線。

（1）收費線。

收費線屬于醫院業務一個重要的組成部分，它的作用是收取掛號、住院或者其他醫療費用的地方，它的功能主要是負責醫院的收費整個流程，具體的事項是管理患者醫療收費和收款，管理解決患者欠費問題?；颊咴谑召M處除了可以進行繳費，還能夠在這里查詢到自己的醫療費用情況，并且收費處還負責管理患者結賬等業務。收費處的工作性質決定了工作者必須事無巨細地管理醫院繳費方面問題，它可以將每日收費情況的票據信息完整的反映出來，并且管理者還可以在任何時候查找和核對收費員結算情況，另外還能夠查找到收費處每日的收費報表，通過報表可以了解近段時間醫院業務處理情況。收費處是醫院業務線中的一環，也是最關鍵的一環，因為它關系到醫院的財政收入，因此要加強對收費線的管理。收費管理指的就是對收費員的監督和管理，收費管理的具體工作內容就是需要每日的核查收費員當天所收的費用，在核查的時候可以根據收費報表來查看工作。在核查工作結束之后，再將數據資料上交到財務部門中去，這樣才能保證會計數據的正確性，因為會計數據和收費數據之間聯系緊密，及時地向財務部反映收費數據可以讓會計數據每日更新，保持其及時、有效性。

（2）藥品線。

藥品線屬于藥物管理系統的一部分，它主要的工作是管理醫院的藥品賬務。醫院每日都會消耗大量的藥品，同時也會定期的向藥庫購入藥品，因為需要有專業的人員對藥庫進行管理，記錄藥庫每日的賬務情況，藥品消耗和購入情況。由此可以看出藥品線實際上是醫院財務管理的一部分，但是它和醫院其他財務活動有不盡相同，因為藥品賬務管理目的是為藥房的會計的工作提供數據和信息。藥品房的會計需要記錄藥品報銷、入庫的情況，除此之外，還需要每日完成對賬的工作，這樣才能保證賬本的數據和藥品輸入和輸出情況是相一致的。財務數據應該能反映出藥房應付款的情況，會計人員必須將每日的賬本核實清楚，這樣才能讓賬目的準確度提高，這樣一來在與其他庫房之間核對賬目的時候會更加一目了然。確保賬務工作做到實處，才能加強醫院藥品的管理。

（3）非醫療耗材和醫療耗材線。

非醫療的耗材指的是除了醫療之外的消耗，例如運輸和通信方面。對這類非醫療的耗材同樣需要實現賬務的管理，并且其屬于庫房物資管理的一部分。它與藥品線有相同的地方和不同的地方。相同之處兩者都需要對庫房進行賬務管理，管理的目的也是一樣的，要將賬務交付給庫房的會計使用。庫房的會計要對庫房內物資的消耗情況有所了解，并且對非醫療方面的耗材的消耗和購入要做好記錄，特別是要加強非醫療耗材對外報銷的管理，保證報銷的數據與實際的賬面是相符合的。庫房與藥品房管理的不同之處在于會計還需要對耗材的購入差價進行核算，并且要定期查看應付款數，保證耗材的出入賬務的準確性。醫療耗材還有低值和高值之分，低值指的是低值的衛生物資和一些消耗大的易耗品，在對其進行賬務管理上，同樣需要做好每日的入庫的記錄和報銷的記錄，并且要做到日清月結，保證物資數量和賬務數據是一致的。高值醫療耗材指的是消耗較小、庫存少的一次性醫療耗材。在對其管理方面，為了保證耗材的高品質，需要加強耗材采購與消耗，做好購入和消耗的賬目，防止出現錯記、錯報的現象發生。

2.四個業務層。

醫院數字化經濟管理中，包括四個業務層。第一層是信息集成平臺。信息集成指的是醫院內部財務信息和數據的集成，這一層主要是由財務人員進行管理和使用。第二層是審核記賬平臺。這一層指的是醫院中所有的記賬，將這些憑證集合在一起，能夠方便對財務部的審核和查看。第三層是賬務的管理平臺。它指的是對醫院整個賬務集中進行管理，包括醫療和非醫療耗材財務管理，藥品的賬務管理和庫房物資的管理。第四層是其他的系統。這一層主要是針對醫院其他經濟業務，例如固定資產等。

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這里涉及的第一個重要判斷是關于組織形式的。“網絡比公司重要”，是凱文·凱利的名言。如果這個判斷成真，不光胡戈的例子可能得到解釋，經濟學還得改寫。大家不會不記得，此前歷史上每一個類似的判斷，都曾引起一場巨大的觀念轉變和財富轉移。斯密用分工專業化取代自給自足，使人類走出家庭；科斯發現了交易費用的制度意義，讓全球認同公司治理。如果“網絡比公司重要”成立，人們關于“市場—企業”二分的經濟組織理論，將經受又一輪的考驗。

這里涉及的第二個重要判斷是關于創意的。創意可不可以用企業的方式來組織？長期以來，企業只是用來運作有形資產的組織；運作創意這類無形資產的最佳組織形式，還是企業嗎；如果不是，那又是什么；網絡是否具有市場或企業那種獨立的組織特征？……。種種疑惑，在拷問財富。

組織變革更重要

我們首先要認識變革，特別是識別出那些曾作為“不變要素”長期被當作理論前提的生產要素，在新的歷史條件下發生的變化。顯然，信息和知識，正取代有形資產，成為信息經濟、知識經濟的基礎；而創意，作為創造性的信息和知識，或信息和知識的創造本身，又在編碼化、網絡化的技術條件下，呈現出不同于一般信息和知識生產的規律。這正是我們在討論組織變革時，十分關心的現實問題和理論問題。

創意，是一種典型的知識。這里說的典型，是相對于有形資產而言的?！安坏湫汀钡闹R，如知識產權保護的知識，必須先“有形化”—取得專利許可、品牌標識、軟件形式等“看得見”的形式—才能進入經濟范圍，也就是說，先得把自己無形的特性，轉變成有形的形式，才可能在制度上，得到與有形資產的平等對待。創意卻不是這樣，它在“無形”這一點上的典型性表現在，它是“活”的，是由“信息與知識”加“創造過程”構成的。創意所特有的默會知識、個人知識，只能存在于創造過程中。一旦“有形”，就不存在“創造過程”這個要件了；就成為一般的信息和知識了。

公司只適合運作前一種知識，即“脫水”后將創造過程過濾掉后的知識（顯性知識、公共知識）；而不適合運作后一種知識，即處于創新過程中的知識（默會知識、個人知識）。之所以如此，因為公司的基礎，是產權，即權力分割。市場的基礎，是契約，即權利分割。而創意本身是不可通過契約和產權分割的對象（可分割的，只是創意的結果）。

網絡作為組織形式，與公司和市場的最大不同在于，公司和市場是圍繞節點分割而建立的，網絡是圍繞節點連接而建立的。公司和市場適合對付死的東西，網絡適合對付活的東西。所有活的東西，有生命性的東西，都是在最根本之處不可分割的。

當權利不可分割、權力也不可分割時，組織就要創新，就要設計另一種制度來處理類似創意這樣的典型無形資產和社會財富。今天我們在網絡經濟中遇到的種種組織變革的實質，都與此有關。

流程比功能重要

當網絡比公司和市場重要時，流程就比功能重要。功能是指節點的作用，流程是指網絡的作用。用契約切割權利，用產權切割權力的結果，是強化節點的專業化效果；用流程重組權利，用網絡融合權力的結果，是強化網絡的整合化效果。

圍繞流程再造經濟過程，使組織出現從機械化向有機化的轉型。這樣一種組織變化，特別適合于創意經濟中，當生命性的、異質性的、原始性的獨特成份成為組織核心價值的情況。

為此我們預言，新創意經濟中，組織將發生以下的轉變：

1、創意“企業”的邊界日益模糊，依托網絡的虛擬企業成為組織的主要形式。互聯網上各種臨時性的創意組合，將日益取代正式組織成為文化產業的主體。創意組合的生命周期比企業更短，聚散也將比企業更為頻繁。創意組織通過這種方式旨在快速靈活地進行創意資源的最佳配置。

2、創意組織日益扁平化。創意組織內部的關系日益平等化，權力日益復歸權利。利用有形資產和精英威權建立金字塔形結構的文化組織，競爭力越來越不如扁平化的項目小組和各種“草臺班子”。創意組織的權力向著話語權（話語正當性）的方向轉變。

3、創意組織的管理，向著治理（善治）、參與、公平的目標演進，向著以人為本和社會責任的方向發展。以知本（勞動與資本一體化）為核心的知識管理將成為管理的核心主題。

4、創意組織對知識產權的依賴將逐步減弱。隨著社會創意競爭的加劇，創意周期急劇縮短，知識產權對創意的保護作用越來越弱；相反，正反饋機制將全面取代知識產權制度，成為創意經濟的資本制度的基礎。

框架比制度重要

在工業化條件下，人們對于經濟組織設計，關注的主要是結構方面的問題。對網絡經濟來說，更為關注的將是結構本身的重構問題，考慮的是以組織的不斷變化，適應環境的不斷變化。在網絡經濟中，框架比（正式）制度重要。

組織結構中一個最大的變化，就是組織重心的轉移。組織設計的重點，從理性的“結構”（制度）轉向有限理性的“框架”（習得制序）?？蚣芘c制度的主要區別在于：第一，在價值上，制度是理性的承載體（組織形式）；框架是有限理性的承載體（組織形式）。第二，在方法上，制度設計以最優為終點；框架設計認為“最優”不如“滿意”。第三，在認識論上，制度把普遍真理，作為決策依據；框架強調通過學習來形成組織記憶，并隨時通過當下經驗與組織記憶的比對形成決策。第四，在利益機制上，制度追求無限重復博弈的結果；框架強調通過有限重復博弈過程，在自發演進中形成規范，并與時俱進調整。

框架存在（或者說寄存）于網絡中，是網絡的組織精髓所在。

第一，框架存在于聯系經驗的回憶中。框架是網絡中自發形成的群體智慧。對“企業”來說，框架就存在于企業文化中，未來將逐步移到獨立于企業的網絡“知識管理”系統中。至于這種知識管理系統，是搜索引擎、博客、社區還是其它什么形式，那只有看人工智能的發展了。

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隨著電網的快速發展，輸電線路規模的擴大，設備也變得復雜起來。由于輸電線路檢修的難度增大，想要實施運行檢修一體化，就必須建立完善的設備信息檔案庫，以防止出現混亂現象。建立設備信息檔案庫需要搜集出每個設備的最初技術檔案，記錄設備的出廠產數、檢修記錄、運行參數、試驗數據和異常記錄等。記錄這些設備的最初技術檔案數據的目的主要是方便對設備進行監測分析比較，以便能更好地判斷當前設備狀態。

1.2輸電線路運行檢修一體化管理的主要技術

為了提高輸電線路檢修一體化管理水平，在提高系統智能監測能力以及方案優化分析水平方面，就需要采用相關技術，比如：狀態監測技術、智能分析技術、負荷預測技術、數據庫分析技術、安全校驗技術等等。輸電線路運行檢修一體化主要指的是將故障檢修、定期檢修和狀態檢修融為一體，將輸電線路的運行和檢修融為一體，通過實時監測設備的運行狀態，標記需要檢修和不需要檢修的設備，并按照設備實際狀態安排檢修周期和檢修手段，減少不必要的浪費，進而提高輸電線路的供電效率。

1.3優化輸電線路承包的形式

優化輸電線路承包的形式也是實施一體化管理的一個重要任務，目前輸電線路承包的方式是以一個班組為基本單位，實行分批式承包制度。在工作中，班組內成員要仔細調查承包區域范圍內的線路、設備及技術等情況，再根據工作的難易程度進行合理配置。特別注意在管理過程中承包的線路不能跨區域，也不能分段承包，必須在同一層面上實行集中式的承包才可以。

2輸電線路運行檢修一體化管理中出現的問題

隨著我國電力體制改革的不斷深入，市場經濟確立的不斷深化，國家電網的建設與發展迎來了新的機遇與挑戰。在實施輸電線路運行檢修一體化管理的過程中出現了不少問題，主要可以分為以下幾個方面：

2.1環境因素

電力工作人員的工作環境比較危險，因為電網覆蓋比較廣泛，在外工作總是會受到不同環境的制約，所以很容易導致不能按照原始計劃正常工作。而且外界工作環境的安全得不到一定的保障，如果缺乏先進的設備或者資金投入不足，也會對整個檢測和維護工作造成一定的影響。

2.2人員因素

由于電網規模的擴大，電力工程也在不斷增長，進而加大了檢修和維護的工作量。但是工作人員的數量并沒有相應增加，甚至會不斷減少，也就給檢測和維護工作帶來了不小的挑戰。除此之外，部分工作人員的專業素養沒有達到一定要求，對輸電設備認識不周到，不能及時將故障排除，也嚴重影響了輸電線路的檢測和維護工作的效率。

2.3安全因素

在輸電線路運行檢修一體化中，由于簽發工作缺少必要的審核工作，沒有采取正確的相應措施，而且工作現場管理也十分混雜，條件險惡，安全問題得不到一定保障。

3輸電線路運行檢修一體化管理具體措施

3.1加強運行檢修一體化安全管理

首先，需要加大輸電線路的巡查力度。安排專門的監督管理小組，要求他們對整個輸電線路進行巡視審查工作。其次，要強化安全檢測環節，輸電線路安全檢測的程序要求做到極其精確，對檢測得出后的數據結果進行合理分析和科學評估，進而得到最精準的檢測結果。除此之外，在對輸電線路進行檢測和維修時要考慮現場設備的實際運行情況，對存在的問題進行針對性的維修措施。另外，就是改善作業環境，盡量提高工作環境的安全性。

3.2克服不同環境因素的制約

為了解決環境因素帶來的困難，就必須建立一套完善的管理體制作為保障，能及時對輸電線路的運行工作進行評估，對出現的問題提出相應的檢修計劃和維修計劃。該管理系統還必須能對輸電線路進行多角度全方位的安全監測，并且能夠綜合分析出輸電設備在運行過程中各項數據的變化，以便做到實時監控。

3.3加強輸電線路運行檢修一體化的人員管理

電力工作人員的專業素養和知識技能也是考驗整個企業的核心，為了能更好地解決工作中出現的問題故障，必須要不斷提高工作人員的相關技能，進而提高工作人員的效率。所以，不斷引進具有高素質、高技能的人才是實行輸電線路運行檢修一體化管理的必由之路，將運行和檢修工作融合在一起，相互促進，才能保證整個系統的完整性，進而提高工作效率。

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二、醫院檔案信息數字化管理的主要問題

（一）張紙存儲和信息儲存同時存在。在醫院的醫療活動和醫療研究中，大量的會議記錄和研究結果，都是通過電子文件的形式進行記錄，并在各個科室和部門之間傳遞，這樣大大的提高的醫院各科室的工作效率。但是通常在電子文件閱讀完畢和工作完畢時，都要進行紙張歸類進行保存。這樣就出現了電子文件和紙張文件同時保存的情況，浪費了醫院的經濟，妨礙了數字化管理在醫院中的發展。

（二）電腦網絡的安全問題。電腦網絡存儲檔案信息具有空間小、速度快、傳閱便捷等特點，但是隨著信息時代的發展，對電腦網絡有威脅的因素也隨之出現，例如數字檔案信息可以隨意修改、不穩定性、對硬件有所要求等一些問題。網絡病毒的出現更是對醫院的數字化檔案信息造成巨大的傷害，嚴重的可能導致整個醫院網絡系統癱瘓，對醫生的工作造成很大的影響。

（三）對數字化檔案管理認識不深。我國大多數醫院已經推崇檔案信息數字化管理多時，但是醫院的醫療工作者都還是習慣傳統的紙張式辦公，把檔案信息數字化管理當成軟任務，沒有得到很好的重視，借閱文檔信息和傳遞文檔都還是采用人力的方式，這樣就極大的浪費了數字化帶來的便捷服務，還加大了人力的勞動程度，造成了數字化管理不合理的現象。

三、醫院檔案信息數字化管理需要注意的細節

對于醫院檔案信息數字化管理中存在的各項問題，應該認真對待，組織管理團隊解決問題。在醫院開展檔案信息數字化管理時，應該做好以下幾個細節：

（一）建設信息系統工程，實現信息共享。檔案信息數字化管理，是由一套系統的網絡工程實現的，是一套硬件和軟件共同完成的系統，由整體設計、軟件開發、檔案整理、掃描錄入、系統管理、光盤備份、查詢管理和網絡安全等一些軟硬件組成。因為醫院每天都要產生大量的文字，所以在錄取和存儲文字方面應該采取多服務器、磁盤排列儲存、高速掃描儀集中掃描、硬盤和云儲存雙備份的解決方案。同時，為了改變提取數據率低的情況，應該在提取數據的設備上采取觸摸提取方式，通過觸摸的查詢方式能夠及時和準確的查看醫院的檔案信息數據，這樣還達到了數據共享的目的。

（二）數字管理的橫向性和安全性。醫院數字化的檔案信息管理系統成立后，不應該是單方面的接受和信息，而應該在這個基礎上建立橫向的系統，同時還應該研究出一套安全的數字化管理方案。數字化的信息管理系統以電子形式存在，為了保證醫院學術不被壞人利用，其中有一些檔案信息的電子文件就要進行加密處理，并且在一定時間之后要對密碼進行修改。在醫院數字化管理的軟件方面，對于醫院的機密文件進行多層密碼加密、建立防火墻，避免黑客的非法訪問和竊取。

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教學目標大體可分為三類，每類有不同層次的達標要求。第一類，基礎知識和基本技能。數學基礎知識指的是數學中的概念、法則、性質、數量關系、解題方法等，在實驗中我們把達標層次分為“知道”“理解”“掌握”“運用”；數學基本技能指的是數學中的讀、寫、算、繪圖等活動，它的達標層次分為“會”“比較熟練”“熟練”。第二類，基本能力。小學階段的數學能力主要指計算能力、空間觀念、初步的邏輯思維能力。計算能力達標層次在基本技能中已有反映。空間觀念的達標層次分為“直觀認識”“認識”。初步的邏輯思維能力是指小學生在掌握數學知識的同時，初步學會思維的方法（分析、綜合、比較、抽象、概括）和思維的形式（判斷、推理），逐步學會有根據、有條理地思考問題。它的達標層次分為“初步學會”“會”。第三類，思想品德教育。在小學階段思想品德教育的內容含有學習目的的教育；愛祖國、愛社會主義，愛科學的情感教育；辯證唯物主義觀點的啟蒙教育；培養良好的學習習慣和獨立思考、克服困難的品質教育。思想品德教育不分達標的層次，只提出達標的要求，屬于觀念的達標要求是“滲透”；屬于情感的達標要求是“培養”；屬于學習習慣的達標要求是“養成”。