導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇公共藝術專業論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、講、演、練、評相結合的教學方法

采用講、演、練、評相結合，理論與實踐一體化，使學生由“學中練”轉變為“練中學”，為職業技能鑒定項目訓練奠定基礎。教師設計學習性工作任務，講解雕刻步驟，指導學生基本功訓練，之后進行總結評價，并安排學生課余時間查閱文獻資料、設計吉祥圖案造型，以提高學生分析問題、解決問題的能力。根據學習項目的具體內容，教師根據所制作造型作品的特點，詳細講解作品的特征和技術操作要領，通過一步步的手法演示和圖片對比，有效的讓學生看到作品制作的具體步驟，從而在腦子里形成一種感性認識，在自己制作中起到指導作用。教師將作品制作的每一個步驟通過幻燈片的形式在課堂上進行播放，學生在練習時遇到不懂的步驟可以參考圖片標準進行練習，在課堂學習和練習中積累技術經驗，在完成作品的同時總結不足，使作品精益求精。

三、巡回指導的教學方法

課程引入教學內容以學生為中心的教學方法，徹底改變傳統教學中以教師為中心、以講授為本位、以考試為終點的局限，而是實施以學生為中心、以能力為本位、以探究為途徑、以綜合考評為結果的教學理念和方法。學生根據自己的專業興趣確定自己的作品設計特點，明確專業技術與崗位之間的關系，通過設計制作作品的全過程驗證所學理論知識和實踐操作結合能力。教師在整個完成項目任務工作過程中只是起到導演作用，保證學生行動方向始終鎖定項目任務，真正的角色是學生。

篇2

關鍵詞:軟件藝術設計圖形圖像工藝美術

隨著1990年2月,Photoshop1.0版本的發行，有誰曾想過最初只是一名攻讀博士學位的研究生用他的Mac0Plus計算機編寫了這個編碼，開始純粹是為了娛樂，但后來卻大大推進了現代圖形圖像處理技術的發展?，F在一說起Adobe公司的“PS”，可以說在業界已是家喻戶曉。更重要的是圖形圖像應用軟件技術為設計師提供了一種全新的藝術表現形式和技法，更為設計師提供了實現創意的無限可能。不僅給設計的過程帶來變化，同時也極大地影響著人們設計思維方式和藝術設計的教育教學方式，并使其產生了根本性的轉變，對設計的造型、設計的色彩、構成設計，以及審美能力的促進和提高，對藝術設計教學的改革都起到了促進作用。但同時也為藝術設計教學帶來的一些問題與挑戰，尤其是在中職的藝術設計教學領域，曾一度就重技術軟件的熟練掌握還是重藝術思想的掌握引起一些爭論，有些教師認為做為中職學生熟練掌握設計軟件就已足夠，不必要象大學生一樣被灌輸很多設計思想理念，而有些教師則認為應該主要開展設計思想教學，軟件工具學生可以自學。我覺得這兩種思想都有些偏激，設計軟件和設計理念本來就是相輔相，成缺一不可的。

一、我們必須接受現代設計軟件對傳統藝術教學的改變

在傳統的藝術設計教學中，我們的專業名稱叫做工藝美術，而現在則統稱為藝術設計，我們傳統的教學是以專業理論和實踐技能的訓練為中心建立的教學體系，教師的課本、范畫是學生在學習專業過程中最重要的信息來源，是學習知識和創新發展的權威，在很大程度上限制了學生對知識的學習、吸收以及創新能力的發展。教師在教學中是“主體”、學生是“客體”。學生是以學習和掌握專業技能為主要活動，學生的思維過程側重于對專業課和技能的訓練，教師則起到了教育和培養的作用。

在信息時代的今天，伴隨著生活節奏的變化和信息視覺化的發展，現代設計軟件的應用設計正滲透到我們生活中的每一個角落。在藝術設計中，如何將設計的語言在計算機圖形圖像軟件中更好更快地靈活應用，是教育教學要研究的重要課題。

二、作為專業教師必須正確轉變教學角色，適應現代設計教學的發展在我們傳統的中職工美教學中，教師主要是單純的傳道、授業、解惑，而現在必須逐步轉化為引導者和協作者，這就使教學任務發生了根本變化，由過去評價學生的專業設計作品，轉為評價學生的制作過程和思維方式。教師的主要任務就是組織學生進行討論、探索和研究，提出專業性的設計課題，并組織學生討論和選擇解決問題的方法和形式。這樣，教師在課堂的活動中的不可預測性就增加了，他們要為學生的學習活動提供合理化建議作好準備，在寬松的學習環境中，學生由被動的學習轉化為主動的學習，這樣他們會發現自己應當擔負的責任，激起自己的學習欲望。這一點對中職學生尤為重要。而傳統的教學是一味使學生標準化、程式化，學生只是一味的掌握技巧而卻忽略了主動思考主動探索的創造性思維。

三、藝術設計和現代設計軟件應用技術的關系

篇3

隨著我國職業教育的發展，職業教育已從基礎能力設施的建設轉變為內涵建設。內涵建設圍繞的是專業標準、課程標準、教學模式、師資培養等整個教學體系的建設，就此，職業教育已形成了比較完整的理論構架，如“工學結合”的人才培養模式、“以工作過程為導向”的課程體系標準、建設“雙師型”教師隊伍等。但其理論構架在各專業的應用還未取得系統的成果，各專業的教學體系研究還處于探索狀態。藝術設計專業高等職業教育的發展和整個職業教育一樣，是經歷了層次教育轉向類型教育的過程，在發展成類型教育的背景下，如何重構新的、符合高等職業教育發展規律的教學體系，成為高職藝術教育研究的重點。重構高職藝術設計專業項目工作室教學體系涉及到兩個核心概念，即教學體系和項目工作室。我國對藝術設計專業教學體系已做過很多研究，所得理論盡管所使用的概念不一，但其基本理念是一致的，即高職教學體系應面向職業，與企業相結合，以提高學生就業能力為目標。這一取向是符合當前我國高職發展現狀的，但沒有建構一個能被廣泛認同的概念，系統地探索其理論框架，以致無法更好地推動實踐發展。

藝術設計專業關于項目工作室的研究也是由來已久。在我國，設置有藝術設計類專業的幾個高等學府都相繼推出了一些工作室，工作室由一名學術帶頭人主持，帶領若干名學術傾向相近的教師組成具有學術特色的教學實體，對在本工作室工作在編的學生實施教學。在學院的整體教學體系中，工作室教學占有重要位置。課程設置上一般都是先進行設計基礎教學，后進行專業教學，專業教學大多是以項目教學的形式進行。然而，普通高等教育的工作室教學主要是以主持人及合作者的學術結構作為教學依據，從而與高等職業教育所提倡的“以工作過程為導向”的職業教育有著本質的區別。高等職業教育的工作室教學目前還停留在模仿普通高等教育的形式上，在引進項目的教學過程當中，大多受到學院品牌效應及項目引進的時段制約，尚不能形成完整的從項目引進到項目開發的教學體系。

從發展的角度看現代設計教育，是從20世紀20年代的德國包豪斯學院開始起步的，包豪斯建立了“藝術與技術新統一”的現代設計教育體系，這個體系影響了現代大多數歐洲應用技術類大學（類似我國的高等職業學院）。如德國漢諾威應用科學大學藝術設計系實行院企合作教學；英國伍爾弗漢普大學和企業聯合教學，在專業發展上利用周邊企業項目結合課程實施教學；維也納實用美術大學300多個教師中70%為專職教師，30%左右為課程教師，聘任的教師來自加拿大、意大利等，聘請來自各個不同文化背景的教師對一個學校的學科發展是極有幫助的。而在實際教學中，專業課程的教學也是以課題結合社會設計項目來實施的。以上國外院校的教學體系都具有共同的特點，就是教學和社會實踐緊密結合，學校和企業聯系，實現產學研結合的新型模式。這些教學體系給予了高職藝術設計教育重構項目工作室教學體系及我國當前藝術院校的教育發展借鑒的模板。

重構高職藝術設計專業項目工作室教學體系，在很大程度上是站在高等教育的一個新類型——高等職業教育的高度去研究新的教學體系，對高職藝術設計專業的教學體系進行重新定位與探索，構建既符合高等職業教育，又符合藝術設計教育規律的全新教學體系——項目工作室教學體系。在項目工作室教學體系中，學生不再是知識信息的被動接受者，而是在與教師、伙伴以及實踐的交互作用中，主動地建構著自身的知識和能力結構。學生變成了主角，學生能夠對教學內容進行能動、自主地選擇，對學習過程進行自我的意識與調整，超越了傳統教學中的那種受動性與依附性。在討論、質疑、探索的過程中，學生學會了思考、學會了“學習”和創造。營造與實際工作崗位高度一致的學習環境和氛圍，從而激發其內在的潛能。從而實現學生由“適應能力”向“建構能力”的戰略性轉變，使之成為具有較強職業素養的社會職業人。項目工作室制教學體系是指以真實項目為載體，將真實項目引入課堂，以工作室為單位， 借鑒企業的管理流程，建立專業標準、課程體系標準、教學模式、師資標準，并以此進行課堂管理、教學設計和教學評價的教學體系。

第一，項目工作室制的教學體系是應對高等職業教育藝術設計專業人才培養新的要求而探索、實施的。目前，市場對藝術設計人才的要求在不斷變化。設計行業、企業的崗位在不斷地細化，各崗位在項目實施過程中處于相對獨立的態勢，甚至有些企業為降低運行成本，將一部分崗位的任務進行外包完成，整體的項目實施由項目負責人進行各崗位的協調與整合，待所有崗位任務完成再整合為一個完整成果提交給業主。由于設計行業的特殊性，設計企業越來越傾向于一種非集約形式，這意味著崗位點不斷細分的同時，設計企業還要求設計從業者具備整體的設計能力、項目操作能力和團隊協作能力。市場和企業人才需求的變化，給予了我們職業教育者在人才培養規格上新的命題。因此，構建新的藝術設計專業標準，成為高職藝術設計專業發展的必由之路。

第二，新專業標準的實施最根本的支撐點在其課程體系的建立上，如何建立“以工作過程為導向”的課程標準成為整個教學體系的關鍵，項目工作室的設立應以藝術設計行業、企業的崗位點作為依據，每個項目工作室及一個崗位點，為應對設計行業、企業分工日益細分的趨勢，我們必須將整個設計工作流程按工作實際解構成為多個崗位點，并按照其崗位點能力培養作為課程內容的標準，從而形成崗位能力點課程，再將各崗位點能力課程重構成為整個項目工作室課程體系。項目工作室課程體系是以真實項目作為課程載體，作為課程資源的重要組成部分——真實項目的儲備成為課程開發的重點，由于項目的時效性，一些項目的引進在實際操作過程中不可能與課程同步。從而，也就要求我們每一個工作室必須具備相關項目的深度開發能力，完善項目工作室的課程體系。

第三，在新的專業標準和課程體系標準建立的同時，我們還要有相匹配的新的教學模式。在課堂管理上，改變了以往傳統教學模式中常見的“教師講，學生聽”的單向傳統現狀，通過“小組教學”的模式強調教師和學生的一種交互式、互動性教學。一方面，“小組教學”模式符合現代設計企業的日常管理方式，即依據項目來組織團隊進行設計，這對于學生提前感受企業工作氛圍有很大的幫助；另一方面，在“小組教學”模式下，學生的自主性和團隊精神得到訓練。而老師置身于學生之中，參與討論、研究，師生的感情在教學過程中進行交流，師生之間不再是單純的“教與學”的關系，而是相互交流共同學習。“小組教學”模式需要教師堅持“賞識教育”，即用信任、尊重、激勵、理解、寬容、提醒的操作原則來發現學生的優點和發掘學生的潛能，充分提升高職藝術專業學生的自信心。在教學設計上，教師擺脫以往照本宣科地布置作業的形式，而是用任務書的形式將課程內容合理地分解為一個或數個項目，用導入真實項目的手法開展教學。真實項目的導入必須是針對相應職業工作崗位的典型工作任務，與企業實際工作過程有直接的關系，具有一定的應用價值。此外，一些有針對性的設計競賽也可以導入，因為這可以調動學生的學習情緒。教師在項目教學中可以成為設計公司的經理，引導學生組成的設計小組進行項目設計，也可以成為甲方的設計顧問，dylw.net督促和監督學生組成的設計小組的項目設計，給予指導。學生在項目教學中成為設計師，需要在團隊中扮演好自己的角色，為項目的完成貢獻智慧。在這里，工作室的空間氛圍為實現教學設計提供了環境保證。在教學評價上，一是采用課程展示制，將一門課程完成后學生所做的項目作業集中展示出來，用以評價教師的教學水平；二是采用“學生自評，小組互評，教師點評，客戶選擇”的方法，進行學生的教學評價，這側重于讓學生表達、分享自己都學會了什么，總結項目工作室對他們的意義。這兩個方面的評價都基于發展性教學評價觀，包含過程性的評價和終結性的評價。過程性評價應包含工作態度的評價、工作過程步驟與方法評價、知識的應用評價等；終結性評價應包含項目所涵蓋的應知部分的評價、應會部分的評價、設計成果的評價等。

第四，作為一個以真實項目為載體的教學體系，要求的是一支“專兼結合”的師資隊伍，對于專任教師而言，不但要具備深厚的理論水平，而且要具備較高的實際項目操作能力，對專任教師的培養是整個體系得以實現的基礎。兼職教師是學校與社會溝通的優質通道，引進兼職教師也是學校打破社會壁壘的最好手段之一。體系所需要的是相對穩定的、高規格的，在行業有影響的兼職教師隊伍。

總而言之，高職藝術設計專業項目工作室教學體系的建立，主要體現在三個方面：1.高等職業教育藝術設計專業必須作為一個新的教育類型尋求自身的發展定位，尋找一條既符合高職教育規律，又符合藝術教育規律的發展道路；2.在“工學結合”的人才培養、“以工作過程為導向”的課程體系、“雙師型”教師隊伍的理論框架下，打造從項目引進——項目開發的藝術設計專業完整教學鏈；3.構建全新的藝術設計專業的專業標準、課程體系標準、教學模式、師資標準，形成以真實項目作為載體，以工作室為單位，參照企業的管理模式，具有可操作性的、系統的項目工作室教學體系。

參考文獻：

[1]李偉.構建藝術設計專業多維實踐教學體系[J].裝飾.2006年第12期.

[2]郁濤.對藝術設計教學體系的探討[J].藝術教育.2007年第4期.

篇4

1.選題的基本要求

研究生培養單位、指導教師和研究生本人必須高度重視學位論文選題工作,要根據本專業的具體情況,高標準,高質量的做好選題工作。

1.選題應從所屬一級學科出發，選擇在國民經濟和社會發展中有一定理論意義和實用價值的課題。

2.選題應盡量結合導師的科研課題。研究生在選擇不屬于導師研究領域的課題時，必須事先取得導師同意，并在導師及指導小組指導下進行工作。

3.指導教師應充分了解研究生的專長和不足，有針對性地指導研究生選題。

4.碩士生的選題應體現對研究課題的新見解，要范圍適宜、目標明確，具有一定的理論意義或實用價值。

5.博士生的選題還應考慮到有一定的先進性和適當的難度，體現科學性、創新性和可行性。

2.開題題報告

在確定論文課題后，研究生應在經過大量調研、查閱文獻資料、了解本學科研究前沿動態的基礎上撰寫不少于5000字的開題報告。開題報告的內容包括以下幾個方面：

1.闡述所選課題的來源和選題的依據及在理論和實踐上的意義、價值。

2.該課題的文獻綜述，須詳細闡述國內外有關文獻在該研究方向的動態。并將研讀的文獻目錄在選題報告的附錄中一一列出，博士不少于120篇,其中外文文獻不少于60篇;碩士不少于80篇，其中外文文獻不少于30篇。

3.研究內容，包括創新性及要解決的問題。

4.闡述研究工作的計劃、確定的技術路線和實施方案，及擬采用的方法和手段。

5.該課題達到的預期效果。

6.闡述課題研究工作中可能遇到的困難和問題以及解決的方法和措施。

7.估計該課題的工作量和所需經費。

3.開題報告會

1.學術型碩士研究生撰寫完開題報告后應在第三學期，最遲在第四學期前四周公開舉行開題報告會。博士研究生撰寫完開題報告后應在答辯前至少2個學期公開舉行開題報告會。

2.開題報告前，研究生要填寫“中國礦業大學研究生選題情況表”(以下簡稱“選題情況表”)中的有關內容，交導師審查合格后，由導師確定開題報告會的日期及參加開題報告會的專家名單，專家人數不少于3人。開題報告會的主持人可由導師擔任。

3.開題報告應提前三天在“研究生信息管理系統”公布。

4.開題報告會的程序：

⑴ 主持人宣布開題報告會開始，并宣布開題專家組成員名單。

⑵ 研究生做開題報告，時間為15—30分鐘。

⑶ 專家對選題報告提出質詢和研究生回答質詢。

⑷ 專家組對選題報告進行認真而充分的討論，提出具體意見，并給出通過或不通過的結論。

⑸ 主持人宣布開題報告會結束。

5.開題報告會的主持人應匯總與會專家對選題的評價和意見，每位與會專家要在“選題情況表”上簽名。

6.開題通過的研究生可進入學位論文環節。開題未通過的研究生應按照專家的意見認真修改，重新開題。

4.其它

1.開題通過后，研究生應根據專家的建議，制定出選題修改計劃。然后將修改后的“開題報告”和“選題情況表”交所在研究生培養單位，由分學位評定委員會對所有選題情況進行審核。因特殊原因在第四學期結束前仍不能進行開題報告者，必須在第四學期結束前，向所在研究生培養單位提出推遲開題的書面申請，并注明預期開題時間。

2.同等學力申請學位的研究生學位論文選題要求參照此辦法執行。

二、專業學位碩士研究生

1.論文選題的基本要求

專業學位研究生的論文選題必須結合專業學位培養目標和特點，在指導教師的指導下根據專業學位的具體特點，高標準,高質量的做好選題工作。

(一)工商管理碩士(MBA)(含高級工商管理碩士(EMBA))

工商管理碩士主要培養的是應用型高層次的工商管理人才，論文選題應在研究生調查研究的基礎上緊密結合我國改革與建設、企業管理或工作單位的實際需要，在導師的指導下進行。論文選題應體現實用性、前瞻性、新穎性、重要性。

工商管理碩士學位論文應具有一定理論深度、有獨立見解，正確運用研究方法;主要考察其參考價值和借鑒意義，直接和間接經濟效益和社會效益，可操作性;應體現MBA研究生綜合運用知識、分析問題和調查研究能力;論文形式可以是專題研究，也可以是高質量的調查報告以及編寫高質量的案例等。

(二)工程碩士(ME)

工程碩士主要培養的是應用型、復合型高層次工程技術和工程管理人才，論文選題要與企業的生產實踐相結合，應直接來源于生產實際或具有明確的工程背景，其研究成果要有實際應用價值，選題應體現科學性、應用性、先進性、效益性。

工程碩士的學位論文可以是一個完整的工程技術項目的設計或研究專題，可以是企業技術攻關、技術改造項目的子項目，可以是新工藝、新設備、新材料、新產品的研制開發。論文應表明作者具有獨立擔負工程技術和工程管理工作的能力，并在解決關鍵性生產問題上有創新;或設計的工藝、產品有新穎性和實用性;或研制的成果(技術)有較明顯的經濟效益和社會效益。

(三)公共管理碩士(MPA)

公共管理碩士學位論文的選題應緊密結合我國經濟體制和政治體制改革的實際，針對政府部門與非政府公共機構的公共管理實踐需求，在研究生調查研究的基礎上，根據自身的工作積累和研究特長進行選擇。選題主要反映公共管理某一領域具有實際意義的問題，鼓勵和提倡結合個案進行應用性研究。選題應體現實用性、理論性、效益性。

公共管理碩士學位論文可以是專題研究論文、調研報告、案例分析報告、重大公共管理問題對策研究等為主要形式進行。論文應體現MPA研究生綜合運用公共管理學科及相關學科的理論、知識、方法分析與解決現實公共管理中實際問題的能力，以及在管理思想或理論方法上的創新能力。

(四)資產評估碩士(MV)

資產評估碩士專業學位的培養目標是：面向資產評估行業，培養具備良好的政治思想素質和職業道德，系統掌握資產評估基本原理，具備從事資產評估職業所要求的知識和技能，對資產評估實務有充分的了解，具有很強的解決實際問題能力的高層次、應用型的資產評估專門人才。

資產評估碩士學位論文選題應來源于應用課題或現實問題。學位論文須與資產評估實踐緊密結合，體現學生運用資產評估及相關學科理論、知識和方法分析、解決資產評估實際問題的能力。論文類型可以是理論研究、調研報告、案例分析、畢業設計等。

(五)體育碩士(MSPE)

體育碩士專業學位的培養目標是培養具有系統專業知識的高層次、應用型體育專門人才。

體育碩士學位論文的選題應緊密結合運動技術教學、運動訓練、競賽組織及社會體育指導等實際，注重針對性、實用性，并具有一定的理論性。論文形式可為專題研究報告、典型案例分析、體育教學與訓練和重大競賽活動實施方案等。

(六)藝術碩士(MFA)

藝術碩士專業學位的培養目標為高層次、應用型藝術專門人才，包括音樂、戲劇、戲曲、電影、廣播電視、舞蹈、美術、藝術設計等藝術創作領域。

藝術碩士學位論文寫作必須與藝術創作實踐緊密相聯，根據創作領域，結合作品展映或舞臺表演創作實踐，在對作品進行專業分析和理論闡述的基礎上完成。

(七)翻譯碩士(MTI)

翻譯碩士專業學位的培養目標為具有專業口筆譯能力的高級翻譯人才。

翻譯說學位論文必須與翻譯實踐緊密結合，可采用翻譯項目的研究報告、實驗報告或研究論文等形式。

(八)會計碩士(MPAcc)

會計碩士專業學位的培養目標為培養高層次、應用型會計專門人才。

會計碩士學位論文選題應緊密結合會計實務。論文形式可以是研究報告、調研報告或案例分析報告等。論文應體現學生運用會計學科及相關學科的理論、知識、方法等分析與解決會計實際問題的能力。

(九)工程管理碩士(MEM)

工程管理碩士專業學位的培養目標是：培養具備良好的政治思想素質和職業道德素養，掌握系統的管理理論、現代管理方法，以及相關工程領域的專門知識，能獨立擔負工程管理工作，具有計劃、組織、協調和決策能力的高層次、應用型工程管理專門人才。

工程管理碩士學位論文選題應密切結合工程管理實際，學位論文應體現學生運用工程管理及相關工程學科的理論、知識和方法分析、解決工程管理實際問題的能力。學位論文可以是工程管理項目設計、專題研究或案例分析報告。

2.開題報告

在確定論文課題后，研究生應在經過大量調研、查閱文獻資料、了解本研究領域前沿動態的基礎上撰寫不少于5000字的開題報告。開題報告的內容包括以下幾個方面：

1.闡述所選課題的來源和選題的依據及在理論和實踐上的意義、價值。

2.該課題的文獻綜述，須詳細闡述國內外有關文獻在該研究方向的動態。并將查閱的文獻目錄在選題報告的附錄中一一列出。

3.研究內容。

4.闡述研究工作的計劃、確定的技術路線和實施方案，及擬采用的方法和手段。

5.該課題達到的預期效果。

6.闡述課題研究工作中可能遇到的困難和問題以及解決的方法和措施。

7.估計該課題的工作量和所需經費。

3.開題報告會

1.學制為兩年的專業學位研究生撰寫完開題報告后應在第二學期末或第三學期初公開舉行開題報告會;學制為三年的專業學位研究生撰寫完開題報告后應在第四學期末公開舉行開題報告會。

2.開題報告前，研究生要填寫“中國礦業大學專業學位研究生選題情況表”(以下簡稱“選題情況表”)中的有關內容，交導師審查合格后，由導師確定開題報告會的日期及參加開題報告會的專家名單，專家組人數不少于3人。開題報告會的主持人可由導師擔任。

3.開題報告應提前三天在“研究生信息管理系統”公布。

4.開題報告會的程序

⑴ 主持人宣布開題報告會開始，并宣布開題專家組成員名單。

⑵ 研究生開題報告時間為15—30分鐘。

⑶ 專家對選題報告提出質詢和研究生回答質詢。

⑷ 專家組對選題報告進行認真而充分的討論，提出具體意見，并給出通過或不通過的結論。

⑸ 主持人宣布開題報告會結束。

5.開題報告會的主持人應匯總與會專家對選題的評價和意見，每位與會專家要在“選題情況表”上簽名。

6.開題通過的研究生可進入學位論文環節。開題未通過的研究生應按照專家的意見認真修改，重新開題。

4.其它

篇5

一.現行公共藝術課程教學模式的弊端

公共藝術課程作為普通高等學校實施美育的主要途徑。在其實施過程中，一直以來延續了美國教育家布魯納（J?S?Bruner）以科目基本結構為主旨的教育思想。[1]公共藝術課程教學基于專業藝術課程的主體架構，結合不同方向的教學目標，形成了三個層次的課程結構：第一個層次是基礎理論課程，包括“大學生審美修養”、“美育學概論”、“美學原理”等，主要講授美學、美育學、藝術史、美學史、藝術評論等方面的基本知識;第二個層次是藝術鑒賞課程，包括“音樂鑒賞”、“美術鑒賞”、“影視鑒賞”、“中國傳統藝術鑒賞”等;第三個層次是藝術實踐課程，包括繪畫、合唱等，通過藝術技法的學習，來增強審美感受和表現能力。[2]在傳統教學模式中，三個層次的課程，根據其不同的科目特質，理論型課程采取教師講授式的教學手法，教師以科目教材內容為基準，傳授給學生相應的學科知識點;而實踐型課程則采取教師示范，學生實操體驗的教學方式，教師基于技法學習的要點，對學生進行循序漸進的實操訓練。

三個層次的科目共同構建的大學公共藝術教學課程結構，看似各司其職，保障了學生從不同層面進行藝術熏陶，從理論到實踐完善了學生的審美能力和藝術表現能力。然而具體到實際操作層面，我們了解到在我國現行以專業教學為本位的大學教育體系下，可供公共藝術教學實施的學時非常有限?；谕苿庸菜囆g教學實施的目的，教育部于2006年出臺《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》，其中明確規定：“每個學生在校學習期間，至少要在藝術限定性選修課程中選修1門并且通過考核。對于實行學分制的高等學校，每個學生至少要通過藝術限定性選修課程的學習取得2個學分?！盵3]由此可見，一門課程，2個學分，正是大學開展公共藝術教學的現實基礎條件，而這個基礎條件，在應對前面所述龐雜的公共藝術課程時，無疑就顯得杯水車薪。多層次公共藝術課程體系的構建只是為學生提供了從不同角度進入藝術領域學習的多樣選擇權，而不代表學生能夠通過某一門課程的學習，獲得從理論到實踐的綜合性審美能力的提升。由此可見，基于科目基本結構為主旨構建的公共藝術課程結構體系，不符合我國高校開展公共藝術教育的現實情況，看似豐富的多元化課程結構對于學生的藝術學習來說卻只是空中樓閣。那么，面對課程學時較少的客觀現實情況，我們應如何來開展大學公共藝術教育，怎么做才能最大程度的實現美育所要求“培養生活的藝術家”[4]這一目標呢？

二.主題式教學模式特征與公共藝術教育目標的互惠性

面對眾多的藝術學科知識領域和有限的學時制約這一對顯著的矛盾，調整公共藝術課程結構和教學模式，無疑是教育工作者能夠去積極應對的唯一良策。主題式教學模式則為我們提供了一種可行的方式方法。那么，何謂主題式教學？主題式教學是指在現代教學方法論核心――有機整合思維方式主導下，以現代教學概念為基礎，以主題為樞紐，牽引教學系統內諸要素之間相互聯系、相互作用，在整體協調運行的過程中，在師生彼此適應與互惠發展的過程中，在學生自我實現、自我完善、自我超越的過程中，形塑身心和諧發展的“完整的人”的整體型教學。[5]它具有整體性、靈動性、超越性與開放性等基本特征。

1.有機整合重塑公共藝術課程知識結構

通過對定義的分析可見，“有機整合思維方式”是開展主題式教學的核心，而這也正是解決傳統公共藝術課程知識面過窄、過于專業的弊端的關鍵。傳統公共藝術基于科目基本結構所形成的課程體系，導致學生無論從哪門課程進行藝術教育的學習，都只能偏于一隅，無法構筑整體的藝術審美觀，使得學生在進行課程學習時，一時難以形成明確的學習目的，再加之課程學時短，學生淺嘗輒止，最終導致整個學習過程既無學習激情也無學習目標，成為了雁過無痕似的所謂藝術審美教育。

以主題式教學模式開展的公共藝術課程，強調任何一門課或一個課程單元，都應該以主題的形式來開展，主題式教學能夠整合教學內容，不以某一學科知識體系的獲得為目標。這就打破了以科目知識為限的僵局，為教師跳脫出系統化的學科知識點，以美育大教育觀為目的進行教學打開了思路。正如愛因斯坦所說：學校教育“通過專業知識教育人是不夠的。通過專業教育，他可以成為一種有用的機器，但是不能成為一個和諧發展的人。要使學生對價值有所理解并且產生熱烈的感情，那是最基本的。他必須獲得對美和道德上的鮮明的辨別力。否則，他――連同他的專業知識――就更像一只受過很好訓練的狗，而不像一個和諧發展的人?！盵6]傳統公共藝術課程教學模式無法跳出專業知識的窠臼，往往是在以藝術的專業知識去應對非專業的學生，這樣基于課時限制和授課對象的差異，就導致了教育目標和教學實質的不對稱。在此，試以常規公共藝術教育課程“西方美術史”為例來加以說明。在傳統授課模式下，西方美術史課程以西方藝術發展的歷史為線索構建整個課程體系，從原始美術、兩河流域美術一直到印象主義，教師通過講授呈現史實、風格、藝術家及其作品，對于不以藝術專業學習為目標的學生而言，學習過程較為冗長，教學方式比較枯燥，課程內容難以對學生形成長時間的吸引力，即使完成了課程學習也是學過就丟，無法在學生心目中形成對藝術的親近感，對審美文化的追求。因此，甩不開的課程知識結構就成為了教師授課的一大限制，也導致了教學模式的單一，而難以達到“要使學生對價值有所理解并且產生熱烈的感情”的最基本要求。若采取主題式教學模式，則完全可以跳出系統知識學習的傳統思維，在不同課程單元中選取西方美術史中的某一個主題為中心進行課程學習，以該主題為原點，發揮學生的主觀能動性，讓學生運用當代社會龐大的信息平臺收集該主題所涉及的藝術史上下文背景、社會學知識背景、藝術家個人經歷背景等知識結構，這樣，學生不勞而獲被動聽講的授課模式就變成了主動追尋探究的研究之路，而這個過程也恰恰是教給了學生如何去學習藝術史、研究藝術史的方法論。所謂“授之以魚不如授之以漁”，主題式教學法也許無法將所有的學科知識點都傳授給學生，但卻教會了學生如何去看待和理解藝術史，如何去欣賞和品位藝術作品，如何去認知和感悟封存于歷史中的一位位藝術家，這不正是公共藝術教育所要達成的目標嗎？

2.從時間到空間，實現公共藝術教學形式的多樣化

主題式教學的基本設計單位是“主題”，教師與學生圍繞主題的內在邏輯而展開交互作用，這一作用過程中必定突破傳統教學在空間上以“教室”為主要學習場所和在時間上以“課時”為基本教學單位的有限封閉性，向教學時空的“無限開放”性轉化。[7]因此，主題式教學的另一個最大的特質，就是教學形式的靈動性和開放性，而這恰恰是傳統公共藝術教學方式所最欠缺的。主題式教學模式將教師課堂講授、引導與學生課上討論、課下收集資料的方式結合起來，由于學習任務的牽引，課程的學習時間獲得了極大的拓展，學生在下課之后，仍要繼續藝術學習，并學會從多元渠道去挖掘藝術資源，為之后的課堂學習形成基礎。這無疑就突破了傳統授課學時受限的根本問題，解決學生課堂應付聽講，課下拋之腦后的學習方式頑疾。

另一方面，所謂“藝術來源于生活”，拘泥于課本中、課堂上的藝術卻往往與生活脫節，傳統公共藝術教育未能打通學校美育和社會美育之間的隔閡?！爸R一旦從它的原初形態、經驗形態上升為抽象的概念、理論的邏輯體系之后，便遠離生動、鮮活的生活本身，日益演變為枯燥，尤其是構成一個嚴謹空洞的文字、術語，過程的知識便隱匿乃至消失在結果的知識之中，僅僅成為一種可有可無的背景資料不必然地內在于知識本身?！盵8]由此可見，公共藝術教育教學活動只有實現抽象的藝術理論知識與火熱的現實藝術生活相對應的審美體驗，才能為學生的書本學習找準現實的根基，完善和培育學生鮮活的生命力。主題式教學，圍繞特定主題展開，課程內容跨越了學科知識的時間軸和內容限制，強調多元知識的碰撞和沖突。為了實現主題的深化，在教學過程中就必須走出教室，進入美術館、博物館、民間藝術基地、設計文化機構，借力社會美育力量，通過社會實踐和藝術實踐讓學生深化課堂教學所得。應該認識到，學生在學校公共藝術課程學習中所獲得的知識，并不是其學習的最終目的。公共藝術教育的最終目的是要教會學生在生活中去發現美，在生活中去體悟美，成為生活的藝術家。無論是學校美育還是社會美育，他們都有一個共同的目標，就是要為現代社會塑造能夠感受美，進而能夠去參與美并創造美的身心和諧發展的完整的社會人。因此，大學教育作為一個人生命成長過程中最重要的階段，公共藝術教學就理應成為溝通學校美育和社會美育的橋梁，主動引導學生學會運用社會美育平臺，幫助學生打開這座能夠為之終生藝術審美提供源源不竭藝術資源的寶庫。

3.過程型評價方式，激發學生學習的主動性和參與度

評價是任何教學都必須考慮的基本要素之一，在傳統教學模式中，評價通常被定位于教學流程的最后一個環節，這是傳統教學更多地關注結果評價即終結性評價的應然表現。在主題式教學中，評價不是教學流程中的一個獨立的環節，而是作為一個因素貫穿于主題式教學的基本環節之中。[9]對于大學公共藝術教學來說，過程型評價方式無疑是更加恰當的評價學生學習成果和激發學生學習動力的考核手法。對于非專業學生來說，公共藝術教育的最大目的和意義不在于掌握了多少具體的藝術知識。當代心理學和腦科學的發展，強化了人們對新型藝術教育的共識：只要擺脫單純追求技能的傾向，藝術教育就能開發人的多種智能――不僅激發人的直覺和想象能力，還能開發包括語言智能、空間智能、數學―邏輯智能、音樂智能、身體―動感智能、交際智能、自我認識智能、環境適應智能在內的多元智能。[10]在主題式教學的開展過程中，學生需要運用的智慧和能力是多元的。在前期課程資料的收集和整理過程中，需要運用文獻研究方法，涉及學生的邏輯能力、文字編輯能力等等;在課中的討論交流中，需要發揮演講、辯論以及溝通合作的能力;在課堂外，從課本知識到藝術實踐的生發過程中，需要具備舉一反三、拓展和創意思維的能力……因此，在學習過程中，通過過程型評價方式從不同角度去評價學生的學業成果，無疑就達到了通過課程評價方式來促進學習動力和學習效果的目的，改變傳統教學考核模式中，學生學習無目標、考試忙應付，教師教學沒激情、考核走形式的弊端。

綜上所述，主題式教學模式通過有機整合的思維模式，打破了傳統公共藝術課程教學中以學科知識為基礎的教學形式，賦予了教師更大的課程知識選擇權和教學形式的拓展可能性。主題式教學模式下的公共藝術教育，以不同“主題”為單位，并以“培養生活的藝術家”為總體目標來開展教學，帶領學生在藝術背景資料的整理中去學習藝術史、美學概論;在討論和交流的過程中去進行藝術評論和演講技巧的學習;在走進藝術機構和進行藝術實踐的過程中去開展藝術鑒賞和藝術技法體驗。原本三個層次的公共藝術課程，在一個主題的藝術教學活動中從不同階段、不同方面得到了體現和運用，由于教學過程學生不得不為的互動和參與，保證了教學效果的及時反饋，從而實現了教師和學生之間的良性互動，培養了學生感悟藝術的審美能力、認知藝術的研究能力以及參與藝術創造和藝術活動的創意思維能力。

參考文獻

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[4]劉軍平：藝術與大眾――洪毅然藝術思想研究[D].中央美術學院博士論文，2013：173

[5]袁頂國：從兩極取向到有機整合：主題式教學研究[D].西南大學博士論文，2008：120

[6]愛因斯坦文集（第3卷）[M].許良英等譯.北京：商務印書館，1979：310.

[7]袁頂國：從兩極取向到有機整合：主題式教學研究[D].西南大學博士論文，2008：129

[8]潘洪建，吳中才：知識價值教育學的視野[J].揚州大學學報（高教研究版），2004，（04）：9-12

篇6

中圖分類號：G420 文獻標識碼：A

文章編號：1005-913X（2012）09-0132-02

On The Reform of Classroom Teaching of Public Art Classes in Ordinary Universities

Liu-Jingke

（HuBei university of arts and science， fine art school，HuBei XiangYang 441053）

Abstract： The public art classes are generally opened in universities. They make an important role in integration of educational resources， improving students' art quality and shaping the perfect personality. This article shows that there are a series of problems in the public art classes in universities to be thoroughly studied and explored. This article puts forward the reform schemes in classroom teaching.

Key words： ordinary universities； the public art classes； the reform of classroom teaching

公共藝術選修課主要是在專業教師的指導下，初步了解與我們日常生活具有緊密聯系的幾種主要藝術表現形態，例如音樂、美術、書法等，對古今中外優秀的藝術作品進行學習和欣賞，把握不同藝術類型的特點和審美要求，從而達到提高學生的文化素養，促進學生素質發展的目的。所以，目前全國高校普遍都開設了公共藝術選修課，把開展藝術教育作為深化教育改革，全面推進素質教育的重要舉措之一，并且取得了很好的效果，藝術教育的重要性正逐步被全社會認可和接受。

但是，我們同時看到，目前高校中開設的選修課還存在一系列問題，需要進行深入研究。例如，相關教材缺乏，教學難易程度很難把握；教學手段單一，難以調動學生學習的積極性；教學監控體系不完善，教學效果難以保證等。尤其是對于地方高校來說，除了面臨上述問題之外，還存在著教材缺乏針對性、藝術教學中的地域性內容不突出等問題。而課堂是學生學習的主要場所，也是教育教學目標得以實現的主要陣地。要想解決目前地方高校公共藝術選修課中存在的問題，我們認為，可以從課堂教學改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術選修課的有效途徑。

一、引導學生在輕松自由愉悅的狀態下感受藝術的魅力，提高審美修養

選修課與專業課的教學目的不同，選修課主要是針對非藝術專業的學生開設的，是通識教育，不注重專業技能的提高和訓練，主要為了擴大學生的知識面，滿足部分非專業學生的興趣愛好，或者發展他們某一方面的才能等。在現階段，很多高校公共藝術選修課的教學，普遍使用的是藝術史論方面的教材，這就造成了過于專業化而忽視了非專業學生的知識結構，影響到選修課的教學效果。所以，我們認為，公共藝術選修課應當以欣賞具體的中外經典藝術作品為主要內容，在老師的引導下，調動學生學習和了解藝術作品的興趣，使學生在輕松自由的狀態下深入領會藝術作品內在的文化精神和人文思想，獲得美的享受和感悟，提高審美修養。

二、廣泛運用現代多媒體手段，激發學生的學習興趣

公共藝術選修課的教學活動，必須要兼顧不同專業學生的心理特點，要切實調動學生學習的積極性和主動性，吸引學生主動參與到教學過程中。在這一過程中，僅憑老師枯燥的講解顯然無法實現上述目的，這就需要借助聲像資料等多媒體手段，對藝術作品或藝術現象進行全面而精準的展示和解讀，加深學生對藝術作品和藝術發展規律的理解。例如，在中國繪畫作品鑒賞中，采用幻燈片的形式進行講解，可以極大拉近學生與美術作品的距離，提高學生對于繪畫作品的興趣。

三、加強具有地方特色的民間文化藝術的普及和教育活動

目前，國內多數高校開設的公共藝術選修課程沿襲著專業藝術學科的教學模式，教學重點完全放在藝術史論上，具有本土化和地域特征的地方藝術資源沒有得到應有的重視。把公共藝術教育與地方特色藝術、民間藝術的發掘、整理和傳承結合起來，既是高校為地方經濟文化服務的必然要求，又是豐富公共藝術教學內容、提高教學質量的重要舉措?？梢圆扇∨c本地政府文化部門、博物館、展覽館、文化藝術院（團）、風景名勝區等機構共建審美（藝術）教育基地，實行多樣化的開放式的實地教學，采取實地參觀、考察、研究、賞析等方式，加強本地民間文化藝術的普及和教育活動，豐富和擴大學生的視野。

四、通過撰寫論文、課堂討論等形式，培養學生學習的積極性，提高學生自主學習的能力

為保證教學效果，應重視對藝術作品欣賞的實踐能力的培養，注重對藝術作品和藝術現象的個性化解讀，充分激發學生的想象力和創造活力，要嘗試借助布置平時作業或者安排課堂討論等形式，努力調動學生的學習興趣和創造能力。在論文寫作和集體討論過程中，不追求標準答案，通過學生自己在課后收集相關資料，經過討論、辯論等形式，培養學生的審美感受力、鑒賞力和創造力。

五、注重學生想象力與創造力的培養，加強課堂教學內容與學生生活經驗、文化背景和專業技能等之間的聯系

要引導學生從不同角度分析藝術作品，尤其是從自身所學專業的角度來理解藝術和藝術作品，培養學生的想象能力和創造思維。作為跨專業選修課，上課的學生都分別來自不同的專業，在課堂上要調動學生的積極性，使學生把選修課知識與日常生活經驗，尤其是專業技能結合起來，使學生從不同的角度來欣賞藝術和藝術作品，鍛煉和提高他們的思維能力。例如，經濟學專業的同學可以從經濟的角度對于清代中期“揚州畫派”進行解讀，進而進一步明確政治環境和經濟條件與藝術市場之間的緊密聯系。

公共藝術選修課對于提高學生的綜合素質，樹立正確的審美觀念，培養創新精神和實踐能力具有十分重要的意義。因此，必須從課堂教學改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術選修課的有效途徑，努力提升廣大學生的審美能力及鑒賞水平，完善知識結構，促進學生素質的全面發展。

參考文獻：

[1] 郭 原.高校美術教育現狀與改革的思考[J].藝術教育，2009（4）：46-47.

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美術系專業教育教學設施設備充裕，師資力量雄厚。有專業教學場地面積15400平方米、實驗實訓室近2000平方米;有專業圖書、畫冊、期刊、光盤和軟件共計4000余冊(件);有校外實訓、實習、就業基地30余個;現有市(校)級教學團隊共5個、精品課程共6門，承擔了教改項目共25項，獲教學成果獎共11項;有學術研究、科研創新團隊共2個，承擔了市(校)級科研項目共近50項;教師的作品和論文參加市級以上展覽和公開發表近700幅(篇)，獲省(部)級及以上獎勵近100項，教學論文等獲得省(部)級以上獎勵20余項;教師申請國家專利10余項，主編(著)教材、作品專著60本(部)，其中《高等院校藝術設計專業叢書》被全國20余所高校選用，共出版10萬余冊。

美術系學生作品在眾多省(部)級及以上專業競賽活動中屢獲佳績。學生參加教育部“全國大學生藝術作品展演”、“優秀畢業設計作品展”、“全國大學生廣告藝術節”、“中國環境藝術設計學年獎”、“中國美協‘未來之星’大獎賽”、“重慶•長江杯國際工業設計大賽”、“重慶•中國西部工業設計明日之星作品大賽”等賽事，獲獎共近60項、省(部)級獎200余項;同時，美術系每年都要舉辦“學生作品年度展”、“畢業作品展”、“學生社團作品展”等專業賽事，并組織學生參加重慶市高校服裝專業優秀畢業作品聯合展演活動，中央二臺、人民網、中國教育網、搜狐網、新浪網、鳳凰網、重慶電視臺、《重慶日報》等幾十家主流媒體先后進行了報道。

美術系學生工作以“抓常規、濃學風、重規范、強素質、促就業、創品牌”為主線開展工作。一方面，積極圍繞專業教學，著力培養學生專業思想和藝術素養，提升學生專業水平，夯實學生就業核心競爭力;另一方面，正確引導學生爭做有孝道、有理想、有理論、有理念、有理智的美術學子，促進學生情商培養和提升，拓展學生綜合素質，打造學生就業綜合競爭力。相當部分畢業生已成為廣告公司、室內裝飾公司的設計總監、項目經理和業務骨干，有的成為了基礎教育行業專家并多次在全國和市級美術教學競賽中獲獎。近幾年來，先后有數十名學生考取中國美術學院、四川美術學院、重慶大學、西南大學等高校的碩士研究生。

二、2016年擬招生專業介紹

公共藝術 [本科 非師范]

培養目標：本專業主要培養德、智、體、美全面發展，具備藝術設計基本理論和基本知識，掌握公共藝術設計的基本方法和實踐技能，能對室內外空間進行裝飾藝術設計的高素質應用型人才。

主干課程：造型基礎、設計色彩、構成基礎、建筑基礎、數碼圖形處理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制圖與測繪、手繪效果圖技法表現、工程概預算、工程材料與工藝、公共空間藝術設計、公共設施設計、餐飲空間設計、陳設設計、展示空間設計、住宅空間設計、公共景觀設計、辦公空間設計、裝飾雕塑、3d場景漫游、設計概論等。

就業崗位：畢業生可到建筑和規劃部門、各類設計院所、專業設計機構等從事公共空間、商業空間、住宅空間以及園林景觀等設計工作，也能從事相關領域的施工管理工作。

美術學[本科 非師范]

培養目標：本專業主要培養德、智、體、美全面發展，具備美術學專業的基本理論和基本知識，掌握藝術創作和美術教育的高素質應用型人才。

主干課程：中國美術史、外國美術史、藝術概論、透視與解剖學、素描人物、色彩人物、色彩風景、雕塑、傳統油畫語言、油畫風景、素描人體、油畫人體、具象寫實繪畫語言、表現主義繪畫語言、超現實主義繪畫語言、照相寫實繪畫語言、綜合材料、綜合創意、當代藝術思潮、工筆花鳥、工筆人物、寫意花鳥、寫意山水、中國古代造型藝術考察等。選修教師教育方向課程：中小學美術教學論、課堂教學技能、美術教師公招應試技巧等。

就業崗位：畢業生能夠從事美術創作、美術教育、美術編輯、藝術機構管理，以及美術宣傳和區域文化創意產業的開發等工作。

視覺傳達設計[本科 非師范]

培養目標：本專業主要培養德、智、體、美全面發展，具備視覺傳達設計專業的基本理論和基本知識，掌握視覺傳達設計的基本方法和實踐技能的高素質應用型人才。

主干課程：造型基礎、設計色彩、設計構成、電腦輔助設計、圖形創意、版式設計、商業攝影、插畫設計、網頁與界面設計、標志設計、VI設計、包裝設計、平面廣告設計、影視動態廣告設計、型錄設計、書籍設計、文化海報設計、設計概論、世界平面設計史等。

就業崗位：畢業生能夠從事廣告策劃與設計、印刷品設計、包裝設計、企業形象設計、商場商品陳列設計、網頁及新媒體設計、商業攝影及設計管理等工作。

視覺傳達設計(時尚藝術)[本科 非師范]

培養目標：本專業主要培養德、智、體、美全面發展，具備視覺傳達設計(時尚藝術設計方向)的基本理論和基本知識，掌握服裝與服飾設計的基本方法和實踐技能的高素質應用型人才。

主干課程：造型基礎、設計色彩、設計構成、計算機輔助設計、服裝工藝、服裝效果圖表現技法、服裝設計思維訓練、成衣設計、立體裁剪、服裝材料與面料再造、創意服裝設計、時尚攝影、針織裝設計、化妝造型、服裝展示設計、平面紙樣結構、服飾配件設計與制作、服裝設計概論等。

就業崗位：畢業生具備設計造型能力、市場分析能力、組織與協調能力，能夠適應服裝服飾藝術設計行業發展的需要，從事服裝、服飾品的設計、制作和營銷等工作，也能在相關時尚設計領域從事設計、制作與管理等工作。

三、2016年錄取規則

1.考生體檢必須符合教育部、衛生部、中國殘疾人聯合會制定的《普通高等學校招生體檢工作指導意見》的規定。

2.重慶市考生認可重慶市統考成績，其它省(自治區)考生認可我校組織的美術專業?？汲煽?。

3.按綜合成績(綜合成績=文化成績÷文化成績總分×30+專業成績÷專業成績總分×70)排序，德智體美全面衡量，擇優錄取。

四、2016年招生計劃(暫定)

專業名稱

重慶

三校生

美術本科（非師范）招生計劃

備注

重慶

江西

山東

陜西

山西

福建

廣西

美術學

 

37

 

 

8-10

 

 

 

大一下期末可申請轉專業；重慶三校生限招服裝設計與工藝類專業。

視覺傳達設計

 

80

10-15

15-20

7-10

15-20

 

8-10

公共藝術

 

81

10-15

15-20

 

15-20

7-10

7-10

視覺傳達設計

（時尚藝術）

10

27

 

 

 

 

篇8

2.評價體系在完成所有課程后，學生首先需要確定答辯委員會教授組成員（4-6位）,要求包括專業表演、音樂歷史、音樂理論、副修專業四個方向的教授，以及論文導師。其次學生需參加博士研究生資格考試并通過之后才能成為博士候選人。資格考試分為理論和實踐兩個部分,其主要用意在于檢驗博士生在其研究領域內的綜合基本學識理論（substantiveknowledge）和職業技能（scholarlyandprofessionalexpertise），確保其有完成接下來博士論文研究和實踐的基本能力。綜合基本學識理論考試分為筆試和口試兩個環節，出題內容必須包括專業演奏、音樂歷史、音樂理論、副修專業這四個方向。考試時間分為兩天四個時間段，每位教授會給出兩到三個問題，閉卷當場作答,主要以提交論文的形式?？荚噯栴}涵蓋了幾乎所有音樂時期的知識以及作品，例如：討論20世紀初期法國的鍵盤音樂，至少包括四位主要的作曲家，詳述各自的作曲風格以及運用具體的作品進行論證。音樂理論的教授會給出五個左右的譜例，讓考生判斷屬于哪個時期、作曲家的作品，并詳細論述分析原因?？谠嚩ㄔ诠P試完成后的兩個星期內進行，博士候選人除了回答答辯委員會的提問，還要提交博士論文開題報告并進行陳述。對于鋼琴演奏專業的研究生來說，職業技能考試是以資格審查音樂會的形式進行,鋼琴系全體教授出席進行審核并決定是否通過。美國博士研究生資格考試有著很高的淘汰率，一般在20%-30%左右，如果不通過將無法獲得博士候選人資格，進入下一階段的學位進程。這也體現了美國藝術類博士培養極為苛刻嚴謹的標準，成為博士候選人僅僅是完成博士學位的第一步,在接下來的兩到三年中,鋼琴演奏專業的學生需要舉辦三場獨奏音樂會并完成博士論文的寫作。音樂藝術博士論文可以通過三種形式提交：200頁以上20萬字的研究論文；100頁論文連帶一場和論文有關的projectrecita（l論文項目音樂會）；50頁論文連帶兩場lecturerecital（演講音樂會）。形式多樣的論文提交形式，提倡實踐與理論相結合，更適用于演奏專業的候選人。

二、對中國鋼琴專業學位研究生教育的思考

中國鋼琴演奏專業的研究生教育起步較晚，從2005年起，開始面向全國招收藝術碩士研究生，此為音樂演奏專業目前國內的最高學位文憑。美國是世界上唯一可以授予音樂藝術博士學位（演奏專業）的國家，從設立到現在已經有近70年的歷史。它整個系統的規范合理性、大量豐富的研究資源、眾多在各領域匯集的一流的師資已成為世界公認的精英教育體系。因此積極借鑒美國高校在專業培養模式上的成功經驗和成熟體制，因地制宜，取長補短，對提高我國鋼琴專業研究生培養質量有著深遠的意義。上文論述中，已介紹了美國音樂藝術博士的專業培養模式的各個方面，在接下來的比較探析中，筆者通過研究中國主流音樂學院音樂碩士（鋼琴演奏專業）的培養方案，綜合分析美式先進體系的優勢所在，提出了如下思考和改進建議。

1.優化課程設置美國音樂藝術博士課程設置的連貫性、系統性、全面性、平衡性、多元性是其整個教育培養模式的精華所在，其主要優勢體現在重點突出，環環相扣，構架嚴謹，搭配合理這幾個方面。專業核心理論架構穩定成型，專業選修課程陣營強大，專業副修課程特色鮮明，專業方向（演奏）課生動精湛，其合理的基本課程系統架構確實值得國內各高校藝術專業關注并借鑒：基礎理論課＋方法課＋諸門能夠讓學生掌握具體研究過程的專門研究課+演奏實踐課+副專業課。這樣的設置不僅使學生在課程選擇時靈活性很大，對于拓展視野和深度也能夠起到幫助作用，同時更為重要的是使得學生在整個專業知識的學習體系中逐步形成良好完善的高素質研究素養和專業視角，在環環相扣，相輔相成的課業學習中，學生融會貫通知識的綜合能力，設置目標完成進度的執行能力無疑都得到更好的鍛煉和發揮。國內目前鋼琴專業研究生培養課程模式主要分為公共課+專業課+專業必修課+選修課。課程方向齊全，可是每個方向中可供學生選擇的課程的數量和種類較為單一。宏觀、普適課程居多，中觀和微觀層面的細化、深入研究課程缺乏。同時也存在課程結構設置比例不合理，內容缺乏前沿性等問題。（1）美國研究生階段倡導的研討導修課程模式值得借鑒，教授開課命題，如“德彪西音樂的風格研討”、“美國當代作曲家作品研究”，學生在既定的范圍內自由命題，做課堂研討、開題報告、陳述展演、論文寫作等，循序漸進地引導學生在與本專業相結合的情況下，進入學術研究的領域。（2）應加強如“鋼琴文獻及作品研究”，“演奏方法與實踐”“、方法研究”等鋼琴專業學生所需的實踐理論課程的開設。目前，國內除北京、上海幾所重點院校外，開設這幾門課程的藝術院校并不普遍。尤其是研究方法論，學會搜索與研究是研究生階段一個重要歷程，也是學位論文寫作的重要依據。（3）注重跨學科領域交叉課程的發展也任重而道遠。在國內主流音樂學院鋼琴演奏碩士課程設置中沒有對副修專業的硬性要求，單一的主修專業使得學生只能完全專注于演奏的探索，缺乏全面適用的知識儲備，畢業之后在就業市場上其綜合能力和就職空間受到影響。

2.創新培養機制目前國內各高校音樂藝術類鋼琴專業研究生在完成規定課程后，學位培養考核模式為舉辦音樂會以及學位論文的提交。存在的問題主要有考核手段單一，認定標準刻板，缺乏激勵主動性學習等。針對表演專業應用型人才培養目標的特殊性，在學位論文提交形式多樣化上的創新和改革無疑是一種非常合理的考量。比如，參考美國的經驗，可以將傳統的論文答辯改為論文+講座音樂會的形式，邊講邊彈，生動地將論據以演奏的方式呈現，并穿插對論點的陳述與講解，全方位的將研究成果融入到最終極的音樂表現形式演奏當中去，在整個學位論文的完成過程中，學生的自我評估，分析研究，演奏技巧，曲式理解，風格把握等多項音樂素養都會得到本質的提高。此外，藝術碩士學位的中期考核的制度也存在不足，大部分院校只是對課程完成情況的檢查以及學分等級的測評，并無統一的對于碩士階段所學課程以及本專業綜合知識的掌握與應用能力的考核。美國音樂藝術博士為了保證學位獲得者的質量水平所規定的博士候選人資格考試已成為美國成熟的博士考核制度的重要一環，它不僅起到了中期考核的作用，也是不可或缺的淘汰遴選手段。我們可以借鑒這種方式，在完成規定課程后，舉行綜合專業理論知識考試（筆試或口試），多次不合格者將不被授予碩士學位，在保證學位質量的同時，考核的形式多樣化也促使學生在日常的學習中不得不以理解參悟應用為目標，搭建條理清晰，脈絡詳細的知識體系，為今后學術研究和論文寫作奠定堅實的理論基礎。

3.開拓多元化教學形式在藝術碩士研究生教育階段，除了專業水平的提高和科研能力的加強，還應注重學生，人文素質、溝通能力等方面的培養。針對以表演為核心的理念，采用靈活教學方法，逐漸完成從單一向多元化綜合性學科布局，獨立和封閉的教學方式向開放互動教學的發展與轉化。國內的表演專業課程采用的是一對一教學形式，美國音樂學院studioclass和pianoforum這兩種模式可以作為將獨立封閉的教學方式向開放互動教學方法轉化的起點。專業授課教授希望與學生在演奏上建立平等的交流，站在同一個高度探討作品，碰撞出靈感的火花。尤其是在studioclass這種新穎有效的課堂模式上，學生可以最大限度的通過相互展示評析克服表演的緊張，在相互切磋的氣氛之下更好的掌握演奏技巧和藝術情感。單一封閉式教學容易使學生受到更多的局限，陷入演奏瓶頸。其次，專業理論課的課程多種多樣的形式也帶給我們一些思考和啟發。課堂講授，討論班組、文獻閱讀課、演講展示、試聽鑒賞，無論哪種授課形式都注重發揮學生的主動性，注重培養學生的創造性。課程內容隨學科發展而不斷變化，有利于學生掌握學科前沿動態。

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專業是一門綜合性極強的學科，它涉及環境、文化和社會問題等多個方面，是為文化產業培養專業型設計人才的輸出通道，對我國現在面臨的城市環境的變更需求，發揮著重要的影響作用。但是，縱觀目前國內已開設公共藝術專業的院校，其課程大多以美術設計和裝飾材料的運用為主。而公共藝術專業卻具有開放的特質，其公共性空間中的藝術創作和相應的環境設計由公眾自由參與和認同。鑒于此，人們開始對現有的、較為單一的學科課程提出質疑。并且，畢業自該專業的設計師在公共景觀空間設計話語權及職業認證方面的缺失與不足，也加劇了這一現象。

一、設置公共藝術專業景觀課程的必要性

毋庸置疑，公共設計如果只是著眼于審美和裝點門面的發展方向進行專業建設，是不能應對中國面臨的環境和社會方面的問題所提出的挑戰的。正如美國知名景觀規劃事務所SWA集團創始人之一佐佐木英夫在美國哈佛大學執教時，曾提出對綜合性公共景觀空間的學科建設觀點：“景觀設計教育應和現實問題的解決密切聯系，而不僅局限于審美、風格等裝點門面的附屬性工作?！惫菜囆g景觀設計要求設計師能夠在復雜的環境中進行參與、分析、建設，并執行最終的設計方案。因此，課程教學就不能單一局限在形式和功能、藝術專業理論知識，或是實訓操作技能上。目前，公共藝術景觀課程的教學和研究亟需解決內容單一的問題。向學生傳授嚴謹的知識和理論框架，有利于培養更多相關專業的應用型人才，以滿足未來職業的發展所需。而從更廣義的層面來講，該學科涉及眾多學科門類，包括計算機應用、工程預算、公共管理、環境保護、材料科學與工程、材料成型加工等，這對于提升現有專業的研究層次和研究深度、加強相關專業的基礎理論研究也具有非常深刻的意義。

二、景觀課程的本體思考與公共藝術專業結合的革新

公共藝術專業的人才培養包含三個研究方向：城市公共雕塑研究、城市公共景觀形態研究和城市公共藝術規劃研究。筆者認為，鑒于公共藝術的綜合性，這三個研究方向不是孤立存在的，而應是相互交融和滲透的關系，其具體內容涉及公共藝術文化環境研究、公共藝術造型學研究、公共藝術規劃學研究，以及現代藝術理論和現代科技結合的研究。公共空間的表象及其本體大多會以城市新景觀的最終形態進行表現，因此，人才培養的課程板塊需要以專業體系的完整性和景觀課程板塊之間的關聯性為基礎進行深度的探討。根據應用型本科專業的教學要求，武漢商學院藝術學院強化公共藝術設計的學科基礎作用，在保證專業設計共同課程強度的基礎上，實施4年制、“1+2+1”的課程模式。該課程模式將一年級設為共同平臺教學，重點教授關于設計的入門知識，培養學生的設計基礎技能和對設計的興趣。

高?？梢酝ㄟ^開設一系列的設計基礎和設計理論課程，幫助學生了解眾多設計流派、設計類型等常識；通過設計思維和表達課程，培養學生對設計的邏輯思辨能力、形象創新及快速表現等方面的能力。學院在二年級第一學期開始進入專業設計課程的教學，加入視覺傳達、雕塑、數字媒體等交叉學科內容，以不同方向的知識技能，幫助學生形成整體的設計認識。此后，教學再開始進入景觀專業方向，并在景觀設計課程的引導下，引導學生逐步掌握系統的設計知識和設計方法并增強正確和理性的設計能力，形成自己的設計觀。最后一學年開設綜合設計課程，訓練學生的綜合創新能力、協調能力和團隊合作精神，并通過校企合作，讓教學與實際項目結合，拓展學生的視野，加強設計知識與社會、政治、經濟、歷史等問題的聯系，進一步提高學生綜合開展景觀設計工作的能力，為今后的職業生涯和繼續深造做準備。這個課程體系的特點，是1年作為專業基礎的學習，2年進行專業知識的提高，1年進行綜合設計訓練和企業實習，以期在原有的景觀課程基礎上，將理論、設計、實踐三大板塊整合，使學生從設計定位、創作方法、實踐能力及作品對社會、環境的可持續推進等方面融匯貫通，并在最終的畢業設計課程中獲得一段在實踐之外深度探索和反思的過程。

三、課程版塊與內容的調整

我國開設的景觀課程，多以職業教育為主。而近年來，相關院校也在反思，教學理念悄然發生轉變，理解和解決問題的評判性思維方法不斷生發，即希望學生能在應用實踐之外，還能獨立進行適當的探索性設計。所以，高校通過設計基礎課、設計理論課，以及技術和實踐課等，使學生具備一個景觀設計師所需的能力和技術，在最終的畢業設計和畢業論文中，獲得一個能夠結合日常實踐獨立完成深度設計的機會。作為新生的專業入門訓練，公共藝術景觀設計的基礎課程板塊在整個教學體系中具有舉足輕重的地位。景觀設計課程組的教師團隊歷來看重空間構成的思維模式和操作方法，前者著力培養學生思維上空間形態的形成，后者則強調空間與實體之間的可操作性。

近幾年，在引導學生將空間思維與實施操作的結合上，這種教學理念正在被逐漸接受，在最近的湖北省高校美術與設計大展上，參展的大學一年級學生就真正地感受到了將想象空間建造成“實體”的樂趣。同時，在基礎課主授教師的教學改革之下，當代藝術與架上繪畫、陶藝設計、現代設計與民間美術被加入到課內外的訓練中，極大地提高了學生的藝術造型認知，豐富了課程的教學內容。設計理論課在整個教學體系中的作用體現在兩個方面，一是幫助學生在設計學習的過程中增加設計理論和知識背景；二是建立自己的設計思維過程，引導學生思考其設計對社會產生的價值、對景觀的判斷和在公共藝術中的綜合理論的修養等.這對培養綜合性應用人才，增強其將來在市場競爭中的實力具有重要意義。武漢商學院藝術學院在本科第二學年的開始就為學生開設了一門《專業導論》課程，幫助他們了解公共藝術景觀課程的構架，及所需的技能與理論知識，以便他們根據專業需要安排自己的學習進度。設計理論課程的教學方法也從對傳統景觀的認知，轉變為在廣泛了解景觀領域的當代論述之上并能以批判的視角看待已廣為流行的實踐趨勢，使學生在認識、分析、鑒別公共藝術景觀的問題時可以有清醒的認知能力。這將有助于學生設計意識形態和方法論體系的形成，這一課程體系的教學改革在部分院校里已得到認可。

其中，武漢商學院藝術學院的實踐課程改動較大，將原來在課堂上的原理講授變成了對原理的實際運用。雖然學院在設計過程中不排斥虛擬的“無場地”項目，但是大多數時候還是向學生提供具體或模擬的場地，引導學生通過測量、繪制來生成數據，進而分析和篩選可供設計使用的地理信息和人文環境等。當然，實際課程體還要有外界設計指導因素相伴才能完整。公共藝術景觀課程的教師在工作之余，應帶領學生進行服務社會，使學生能夠直接參與設計與施工，與社會工作人員進行零距離的交流，將知識轉化為終端生產力。學校應實施與外來知名院校的教授或專家進行專業交流、舉辦講座等長效機制。此外，一些與傳統、地方文脈結合的文化特色也可以滲入課程之中，譬如楚文化在城市公共空間景觀中的運用，新元素、新材料對地方特色環境生態化地改造，以及用綜合材料表達傳統內涵的設計等，這為拓寬課程的專業視野提供了條件，為課程內容的提升增加了動力。

四、對于未來課程新理念的思考

在當代公共藝術多元化的背景下，社會事實和學科基礎閱讀對環境、文化及都市主義的影響也具有舉足輕重的地位，對其進行了解和學習的過程能讓學生意識到設計需要嚴謹。教師應結合當下國家對景觀學研究的資金投入和對發展方向的引導，對比一些發達國家的成功案例，引導學生思考設計對社會產生的影響。同時，課程教學數字化的改革也將教學從紙面帶向計算機多媒體，繼而走向設計過程的數字全息化。隨著各種數字化軟件的應用，參數設計正成為設計教學的新潮?！翱缮尚浴痹诖思夹g的支撐下，讓曾經的設計思維發生了革命性的變化，也對教師的實力提出了更高的要求。以上種種，促使相關高校和教師再次認識到教學體系、課程設置等環節需要不斷優化和提升的必要性。如何在課程中引入對歷史人文的保護與革新已成為相關教育人士需要思考的問題，許多歐美國家已提出應將城市公共空間中歷史遺跡的保護并入區域的發展格局設計中。早在上世紀70年代，美國哥倫比亞大學就已經成立歷史建筑的保護專業，對公共空間中人文歷史的保護已得到一定程度的重視。而我國現今許多歷史性的地標由于超過使用期，拆除的情況很常見，對其進行保護與更新迫在眉睫。雖然這一觀念在我國正處于提出階段，很少有高校在課程教學中執行，但筆者相信，在將來的景觀課程大綱中應占據重要的一席之地。

結語

景觀設計教育作為社會革新的事業之一，對未來的環境將起著重大重塑作用。因此，應從根本層面的景觀教育入手，即根據科學的課程體系教給學生正規的設計過程和方法，并鼓勵教師與學生進行探索與創新，為設計的實際應用提供支持。誠然，武漢商學院藝術學院的公共藝術景觀設計專業與國內985院校的水平還存在一定的差距，這就需要學院進行有意義的課程改革，而改革也是嘗試構建新理念的過程。如何保證教與學的高質量結合，及如何輸出能夠滿足設計要求的景觀設計人才等，將是學院繼續探討的焦點。

參考文獻：

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[2]長青.建筑學教育體系改革的嘗試——以同濟建筑系教改為例[J].建筑教育，2010（10）.

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著名教育家潘光旦先生認為，教育的目的在于發展整體人格，一個人應當受到一種通專并重的教育，甚至是通稍稍大于專的教育。隨著當今科學技術的迅猛發展和各學科間的交叉融合，社會對創新型、復合型人才需求的不斷增加注定了高校在人才培養上要注重從專才教育向通才教育轉變。公共選修課的設置正是在社會逐漸重視通識教育的理念下產生的。它在拓寬學生知識面，培養和發展學生廣泛的興趣愛好，全方位提高學生的綜合素質等方面有著極為重要的意義。

一、公共選修課的特點

公共選修課是隨著學分制的產生而產生的，一般面向全校學生開設，其意義在于讓學生掌握學習的主動權，既保護、培養學生的個性發展，又全面提高學生的綜合素質。主要具有以下三個特點：

第一、授課對象廣泛。公共選修課是面向全校學生開設的，因此決定了其授課對象的廣泛性。授課對象的年級跨度從理論上講包含了大學四個年級；專業跨度涵蓋了文、理、工、藝術各個專業。

第二、課程種類多樣。公共選修課是由全校不同院系、不同專業的教師基于自己的專業知識背景所開設的，因此決定了其種類多樣的特征。從大類上講，公共選修課由經濟、管理、法律、人文與藝術、文學與語言及科學與技術等六大類組成。

第三、選課比較自由。公共選修課的選擇權在學生手中，多由學生的興趣愛好而定，充分體現了選修課的自由性。

二、公共選修課中存在的問題

如上文闡述，公共選修課的設置目的在于強調學生的通識教育，拓寬知識面，培養和發展學生廣泛的興趣愛好，全方位提高學生的綜合素質。然而，在實際的操作過程中，公選課也存在著以下五個方面的問題。

第一、公選課開課數量不能滿足學生需求，課程冷熱程度不均。筆者調查河南幾所高校發現，目前各校開設的公選熱門課程通常是百人以上的大班授課，而另外一些課程由于不太契合社會發展和學生的興趣，上課人數寥寥。這些狀況都無法滿足學生的需求，導致授課質量不高。

第二、公選課缺乏指導，學生選課目的不明確。具體有兩個原因：首先、大部分高校學生選擇公選課的唯一依據是課程名稱和教師姓名，學校沒有為學生提供與所開課程內容相關的選課說明，比如課程內容、學習該門課程需要的基礎知識，以及授課教師的背景、資歷、專業等信息。其次、在高校學分制的壓力下，部分學生出現了在選不到課的情況下，為修滿學分，不得不選擇自己不感興趣，甚至自己不能勝任的課程。

第三、部分教師開停課比較隨意。由于高校擴招，公選課不能滿足學生需求，只要具備了教師資格證，大部分高校就允許教師開設選修課。而部分教師開設公共選修課的初衷多是因為教學工作量不夠，此外，有的教師所開設的公選修課和自己所學所教的專業沒有絲毫關系，無法從源頭上保證開課質量，影響了學生的上課積極性和求知的熱情。

第四、考核方式不嚴格。公共選修課的考核方式是考查，出于趨簡避繁的心理，大部分公選課教師會選擇規定不嚴格的期末小論文或開卷考試對學生進行考察。這些考察方式往往缺乏客觀、嚴格的評分標準，容易助長部分自我管理能力差的學生偷懶抄襲的風氣。

第五、合適的教材不易選購。由于一般教材內容更新周期較長，跟不上公選課內容的前沿性和熱點性，而且未知選修人數也給訂購公共選修課教材工作帶來了一定難度，勢必會影響到學生聽課效果。

三、提高高校公共選修課教學質量的途徑

針對以上闡述的問題，高校部分公選課教學質量存在逐年下降的趨勢，因此，筆者提出以下五個方面的對策：

第一、建立健全開課激勵機制，從源頭上解決教師開課不積極的問題。具體做法是：（1）規范開設公選課的規章制度，采用累進式的方式，以課時為單位，對開課教師進行物質獎勵。（2）樹立典型，嘉獎優秀公選課教師，從精神層面引導教師對公共選修課的重視。在每個學期結束前，學校可以組織一次公共選修課教學質量的評選，以學生評教結果為基礎，結合教學督導的評測打分意見，對整個學校的公共選修課教學質量進行排名，對排名靠前的教師進行鼓勵。

第二、優化公共選修課課目結構，培養學生創新思維。首先、構建圍繞核心課程的多層次課目結構體系，加強必修課和公選課之間的關聯，體現知識結構的合理性。其次、鼓勵教師多開設能培養學生創新性和實踐能力的課程，并使其能夠保持一定的連續性，不斷提高和完善教學質量。

第三、建立選課引導機制。利用網絡，學校可以將教學大綱的部分內容作為選課參考信息，提供給學生；另一方面，將教師的背景資料鏈接到選課系統網頁上，從而極大避免選課的盲目性。

第四、構建多層次的課程評價體系。首先、研究制定以小論文作為考核方式的公共課考查評分標準，保證教師評分的科學性、客觀性。其次、引入形成性評價和綜合性評價相結合的課程考核體系，將學生的平時成績（平時出勤+課堂表現+平時作業等）納入期末考核范圍，以此強調學習過程的重要性，防止學生為考試而學習。

第五、加強監督保障機制。一是加強平時課堂教學的監督管理，二是加強試卷評閱的監督管理。

總之，公共選修課是整個大學階段課程設置的重要組成部分。雖然目前公選課在課程設置、教師管理和考核方式存在著一定的問題，但高校可以通過整合課程體系、建立引導機制、嚴格教師管理、完善評價體系，使學生通過對公共選修課的學習，建立相對傳統知識結構更為寬厚、合理的知識結構，拓寬知識面，提高綜合素質，增強適應社會發展的能力，成長為符合社會需求的創新型、復合型人才。

參考文獻

1 韓建明,陳萬光,張耀武. 高等教育中公共選修課實踐探討[J]. 科技信息,2010,第十九期.