導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇手繪培訓總結，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

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通過近期的培訓學習，我切實的感覺到了自身的提高，在此感謝上級安排的此次學習活動，感謝每一位授課老師精彩的授課。此次的培訓學習，使自己的理論基礎，道德水準，業務修養等方面有了比較明顯的提高，進一步增強了學習理論的自覺性與堅定性，增強了做好新形勢下本職工作的能力和信心。參加本期培訓本人主要有以下幾方面體會和收獲：

一、通過培訓，使我進一步增強了對學習重要性和迫切性的認識

培訓是一種學習的方式，是提高業務知識的最有效手段。21世紀是知識經濟社會，是電子化、網絡化、數字化社會，其知識更新、知識折舊日益加快。一個國家，一個民族，一個個人，要適應和跟上現代社會的發展，唯一的辦法就是與時俱進，不斷學習，不斷進步。通過培訓班的學習，使我進一步認識到了學習的重要性和迫切性。認識要面對不斷更新的工作要求要靠學習，要靠培訓，要接受新思維、新舉措。要通過學習培訓，不斷創新思維，以創新的思維應對競爭挑戰。我真正認識到加強培訓與學習，是我們進一步提高業務知識水平的需要。加強培訓與學習，則是提高自身工作能力最直接的手段之一，也是我們提高業務水平的迫切需要。只有通過加強學習，才能取他人之長補己之短，只有這樣，才能不負組織重望，完成組織交給的工作任務。

二、通過學習培訓，使我清楚地體會到要不斷加強素質、能力的培養和鍛煉

1、是要不斷強化全局意識和責任意識。“全局意識”，是指要站在全局的立場考慮問題，表現在政治上是一種高度的覺悟，表現在思想上是一種崇高的境界，表現在工作上是一種良好的姿態。要求我們用正確的思路來思考解決當前存在的問題，就是要求我們要有超前的思維，要有悟性，有創新精神，而不是僅僅做好自己負責的那一方面的工作了事，要始終保持開拓進取的銳氣；要牢記“全局意識”，自覺適應目前形勢發展需要，認真學習實踐科學發展觀活動，不斷增強使命感和社會責任感，提高自身能力素質和調整好精神狀態，為社會發展獻計獻策，貢獻力量。要樹立群眾利益第一位，局部服從整體，小局服從大局的原則，始終保持健康向上、奮發有為的精神狀態，增強勇于攻克難關的進取意識，敢于負責，勇挑重擔。

2、是要加強溝通與協調，熟練工作方法。要學會溝通與協調，要善于與領導、職工、相關服務單位進行溝通，要學會尊重別人，不利于團結的話不說，不利于團結的事不做，積極主動地開展工作。要經常反思工作、學習和生活，把反思當成一種文化，通過反思，及時發現自身存在的問題。

3、是要敢于吃虧、吃苦、吃氣，弘揚奉獻精神。“三吃”是一種高尚的自我犧牲精神、奉獻精神，是社會的主流風氣。就是要為人處世要心胸開闊，寬以待人。要多體諒他人，遇事多為別人著想，即使別人犯了錯誤，或冒犯了自己，也不要斤斤計較，以免因小失大，傷害相互之間的感情。要樹立奉獻精神，樹立“吃苦、吃虧、吃氣”的思想。吃別人吃不了的苦，做別人做不了的事，忍別人忍不了的事，嚴格要求自己。

4、是要寬宏大量，學會包容。包容是一門藝術，是一種境界，要達到這種境界，就必須擁有博愛的心，博大的胸襟，還要有一份坦蕩、一種氣概，包容是贏得朋友的前提，包容是人生的財富。包容不等于遷就和放任自流，包容別人的過錯，是為了讓別人更好地改過，與人相處要學會容納、包涵、寬容及忍讓，做到心理相容。

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在高校的建筑設計教學中，手繪表現是重要的設計基礎課程，課外的手繪培訓也已形成一項產業。但目前的手繪教學對手繪表現與設計思維的關系不夠重視，做到對其充分認識并加以應用，對手繪教學方法進行改進，有助于提高學生的設計和手繪水平。

1 建筑設計手繪教學的現狀問題

1.1 對設計手繪的認識不足

設計手繪通常被視作通過徒手繪制效果圖來表現設計成果的一種方法，對其在設計過程中的作用認識不足。建筑設計手繪作為設計思維和設計成果的一種有效的物化表現途徑，在設計過程中具有提升和體現設計修養、輔助思考推敲設計構思、準確表現設計意圖、有效便捷地溝通設計想法等綜合功能。其作用體現在設計構思，方案推敲，成果展示的整個過程中，是設計思維的可視化方法和設計水平的有力體現。

1.2 偏重技法的速成練習模式

在手繪教學目的上，多為針對快速設計考試等的應試模式訓練，因此，在教學方式上，多為對學生進行集中的模式化培訓，通過大量臨摹等練習，短期快速地掌握經驗技巧，而不是循序漸進，在日常設計中持續練習積累，逐步提高。多把教學的重心放在手繪技法的訓練和提高上，而沒有把手繪放在設計的整個過程當中加以應用，對設計能力的輔助和提升作用有限。此外，普遍對系統理論的學習不夠重視，造成繪畫時思路盲目，條理不清晰，形似而不明其原理。

1.3 教與學的關系

建筑設計到現階段已經經歷了很長的發展時期，期間形成了各種流派和思潮，相應的建筑設計手繪也需要根據不同的表現內容形成不同的形式和方法。因此，建筑設計手繪教學也不能拘泥于單一的模式，應關注和適應設計表現領域的動態發展，持續更新和完善教學內容與方法。

2 設計手繪中思維與表達的關系解析

2.1 “圖解思考”的理論解析

“圖解思考”解釋為：設計者在設計過程中對物象進行觀察，同時對腦海中的視覺資料進行相應的拆分和組合，并結合個人的情感與想象力，形成相應的分析概念性草圖。通過觀察、感知、分辨和想象四種手段，用速寫形式的草圖來幫助思考的解決問題的過程。在整個設計階段，這種思考伴隨著速寫草圖使設想和構思應運而生，實現圖形和思考的結合。這種使思考形象化的圖解思考比內在思考更具優勢，圖解的表現方法是一種最有啟發思維的方法，它不僅為了繪圖的表達，更有助于設計思考。

2.2 設計思維與設計表達的關系

基于“圖解思考”的設計過程包括設計思維表現與設計表現兩部分，設計表現以簡潔的圖形與快速表達的特點成為設計過程中分析問題的有效方式。設計者在表述設計思維的過程中采用圖解分析的思維模式，以手繪的形式借助圖形結合多種手繪技巧，將設計構思表現為物化的視覺形象；而設計思維是產生設計手繪的依據，對表現形式和方法起到指導作用。這兩個方面既有獨立性，也有相互性。在設計過程中設計圖解幫助整合和啟發設計思維，設計思維形成的設計成果又通過設計圖解進行表達與闡述。因此設計思維與設計表現的交融互動是設計質量的關鍵所在。

2.3 “圖解思考”對設計手繪的提升作用

對設計手繪的評判標準，表現形式和圖面效果是一方面，更重要的是設計思維和方案構思本身，因此提升手繪水平最根本的方法是提升思維能力和設計水平。“圖解思考”可以啟發思維，輔助思考，發展創新，打破既定的思考方式，因此有助于設計能力的提升。“圖解思考”通常與設計構思階段相聯系，設計者與設計草圖相互交流，可以被看做自我交談的過程。

3 基于圖解思考的建筑設計手繪教學方法

3.1 對目標事物的形態提煉和表現

手繪表現一方面是將具體事物通過徒手繪制反映在圖面上的過程。設計者通過對事物的觀察分析，并進行組織和取舍，形成個事物之間的邏輯結構，對將展現在圖面上的完成效果進行預想，然后對要表現的對象進行簡化，以概括的形象展現出來。在此過程中，要求設計者具有對事物概括的表現能力和對問題的分析簡化能力。這種能力需要通過練習不斷積累獲得，練習的方法可以是：指定具體事物，要求學生對其進行表現，限定不同的抽象和簡化程度，完成多個圖示；指定一組事物或者情景，要求對其進行分析和組織，然后形成具有邏輯關系的表現圖。教師對學生的手繪成果進行指導，幫助其提高。

3.2 對抽象思維和設計意圖的具象表達

手繪表現的另一方面是將抽象的設計意圖通過繪制圖像化的過程。設計者通過對設計條件和要求進行分析評估，形成設計構思，并通過反復的圖解思考過程形成最終方案。此過程的每個階段產生的抽象概念通過思維轉化為腦中具體形態，通過手繪實現圖像化，使用形式多樣的表達方式將各設計要素表現出來，包括事物形態，場景組織，邏輯關系等。這個過程需要將抽象思維物化表現的能力，練習方法例如：給出對目標事物的描述，要求學生根據描述在頭腦中形成對其形態的構想，通過手繪表現出來，也可以是對設計情境的描述，使學生通過對所有要素的分析和組合，表現為手繪圖示。這個過程同樣需要老師的引導。

3.3 思維和情感的個性化表達

手繪表現同時也是設計者展現自己的獨立思考，思維邏輯，情感偏好等因素的載體。在設計過程中，設計者根據設計要求并綜合考慮各項因素，結合通過積累存儲的意象經驗和設計方法形等成設計構思，即使是完全相同的條件，不同的設計者所產生的設計成果也會有很大差別，這是因為每個設計者在設計的過程中都會潛移默化地融入自己的思維和情感，這也是設計者和設計作品的價值所在。設計者的個人風格的培養，需要通過廣泛的閱讀和深入的思考來長期積累培養。

4 結語

建筑設計手繪教學在表現技法方面，已經形成了形體速寫、材質表現、色彩運用等的規律和方法，但同時對設計思維與設計表達的關系應認識充分。“圖解思考”對手繪表現具有提升作用，體現在通過圖面的形式對設計思維進行闡釋，作為思考得媒介，幫助設計者完善作品并激發創意。手繪不僅是表現技能，更是體現思維過程與設計成果的表現途徑，手繪的思維與表達貫穿在設計的整個過程中，手繪表現與設計思維相結合，著重培養學生的圖形歸納能力和思維演繹能力以及個人情感的表達來提升手繪水平。

參考文獻：

[1] 保羅?拉索（美）.圖解思考――建筑表現技法[M].邱賢豐，劉宇光，郭建青，譯.北京：中國建筑工業出版社，2002.

[2] 諾曼?克羅（美），保羅?拉索.建筑師與設計師視覺筆記[M].吳宇江，劉曉明，譯.北京：中國建筑工業出版社，1999.

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一、從師資培訓出發

師資培訓是快速提高教師業務能力水平的好辦法但是，難在什么時間培訓、培訓什么內容、培訓人是誰。

首先從培訓時間來講可以利用日常工作時間圍繞“課改”、“質量”、“創新”、“提升”等方面進行專家講座、教學研討等形式的培訓項目。但針對手繪課程的特點更應該安排好假期培訓，其好處在于時間比較充裕不會產生培訓與教學任務的沖突易于集中培訓學習。

其次在培訓內容方面時裝效果圖是各位老師教學過程中不斷講授的一門課程，因此教學方法等理論、講座的必要性不大，重復培訓使教師覺得照本宣科，乏味而缺乏實際意義。因此假期安排培訓應該緊緊圍繞以實踐培訓為主，理論培訓為輔來進行。少說些空話套話，少搞點形式主義，重點培訓教師手繪技能。在教師之間形成比、學、趕、超的學習氛圍。并且培訓后續才是重中之重，短期集中培訓確實能夠提高一定的效果圖教學水平，難在鞏固培訓成果，怎樣在培訓后保持教師的繪畫熱情。如若不然培訓成果也只能是曇花一現。因此可以開展一些教師之間的效果圖評比，給予一定的經濟和榮譽獎勵。

二、從教學改革出發

（一）從教學內容出發

效果圖課程除講授本身的技術技法外還應該需汲取剪紙、拼貼畫等多種藝術形式，以及尋找生活中的多種材料，來展示服飾的質感和美感。讓學生不僅學習技法的表現，更能掌握多種輔助材料，提高學生動手能力，同時也能夠通過這些形式，使繪畫基礎較差的學生產生學習興趣提高學習積極性。

（二）從教學方法出發

效果圖課程是一門實踐類課程，在教學過程中應減少理論講授加大課內實踐，鼓勵學生在課下獨立實踐。課內實踐中及時示范指導是十分必要的，進行“一對一”教學對每位學生繪畫中出現的難題，教師都親自示范修改。另外為了讓學生盡快進入訓練的狀態，并保持學習的興趣與合理的持續壓力，在教學環節中，還可以順序安排以下方法程序：

1.以同學為模特兒，請班級中公認繪畫水平最高的2-3名學生，在黑板上課堂現場進行線描寫生，以暴露目前學生在觀察服裝比例，與課程要求的專門性繪畫能力方面所普遍存在的問題。此環節本身就具有趣味性，同時對學生也有一定的壓力與促進。

2.教師課堂現場對以上學生作品進行分析、修正，使學生理解精確的服裝比例，與寫實表現風格，在本次訓練中的重要性。同時，教師現場在黑板上的繪畫表現，也可以使學生確立隨后進行專業性繪畫訓練的目標，并加強學生對教師專業能力的信任，這將非常有利于隨后課程內容的順利執行。

3.利用前幾屆學生的留校作品，進行示范作品展示與技法分析。此環節可以全方位、具體化與直觀化地使學生明確課程訓練的目的與要求。而且，還可以激發班級中繪畫水平較高學生的良性競爭意識，進而帶動整個班級的學習積極性。

4.“一對一”的教學，隨時發現學生的優點與不足及時調整課堂訓練，及時進行課堂集體講評與分析，以最大地提高課堂訓練的效果。此環節執行中，應該以鼓勵式教學為主要取向，多公開介紹“好”，而將“不足”多在小范圍解決，但遇到典型“不足”，則也應該公開。

5.課堂訓練過程執行中，必須注意在必要時提醒學生訓練的時間進度。具體執行由教師視情況而定，最好能做到既保證學生興趣又要控制各個項目的實踐時間（根據多年教學實踐看，線描訓練中往往會出現學生畫“上癮”而自覺加大訓練作業的情況），才能不干擾整體的教學計劃安排。

6.階段性集中總評。總結在規定課時訓練中，普遍出現的問題和取得的總體進展，對于表現最好的2-3名學生，進行作品展示講評，同時，點名表揚一批較好的、進步快的學生。

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1.教學現狀研究分析

（1）教與學的方法過于單一化

在手繪能力的培養上，目前一些高校或社會培訓機構主要是秉承了傳統的那種師徒似的教學方式，教師課堂動手示范雖然具有很強的直觀性，但是也導致學生沒有自己的表達語言特征，千人一面。

在教學過程中，學生主要通過臨摹一些優秀的草圖或者效果圖來提高手繪技能，雖然動手能力有所提高，但也會導致部分學生離開了圖片就不能有效的將自己的想法表現出來的嚴重問題。

（2）學生的思想認識片面化

計算機的精細化操作雖然為設計教學帶來了很多便利與益處，但計算機作為工具并不能將人的創造和感覺完美地呈現出來，而手繪能夠快速、無縫傳遞設計思想、表達設計意圖。院校在教學方面首先要對學生的思想認識進行引導，讓學生能正確認識計算機輔助設計與手繪表達的之間關系，并讓學生能確實體會手繪作為設計創意推演、表達的工具具有不可替代的地位，只有真正在思想上意識到了這些，學生才會提高對手繪的學習興趣。

（3）學生手繪表達能力基礎薄弱化

目前大多數高校的產品設計或者是工業設計專業的生源采用的是文理兼招的形式，但本專業的學習要求學生具備一定的繪畫基礎，這就使得生源出現良莠不齊的情況。而且大多數高校的課程安排上基本只有一個學期，這樣時間雖然集中，便于對某一些問題進行深入學習研究，但也會造成學生學習的疲勞性。手繪能力的提高并非臨時突擊、一時之功，需要針對不同基礎的學生適當做出調整。

2.手繪表達的重要性

電腦技術日益成熟，并且以較快的速度滲透到了各種設計學科中，但手繪表達仍然是設計師推演方案、表達構想的首選方式，究其原因有如下幾點：

（1）是優秀的信息記錄、分析員

設計源于對消費需求的調研匯總、分析，源于對產品形態、結構、功能特性等各種設計因素的收集、整理，這些都離不開手繪的記錄、分析。而且在此階段，龐雜的資訊會困擾設計思路，因為大量不能確定的影響設計的因素，會導致腦海中的設計形態很不完整。我們往往可試探性的繪制線條，把腦海中瞬間顯現的一切可能表現出來，并以此作為推敲創意的參照和啟示。只有這樣即時的、概括性的描繪，才會快速記錄下那些珍貴的靈感創意。

（2）是創意推演、啟發的工具

創意是優秀的設計的核心，好的創意需要不斷地通過繪圖、思索和檢驗才能獲得。它們是在腦與筆之間的密切合作下形成的。這意味著設計師要不斷地通過繪圖來刺激自己的思緒，以此來提高創新的幾率。手繪的好處在于可以使手與腦之間更好地協調，“稍縱即逝的靈感”可以被無縫的記錄，方案的推演、衍化可以快速展開，電腦是無法代替人腦完成的。

（3） 為電腦制圖提供基礎

很多電腦表現圖結構松散，畫面主次結構不清晰，缺乏美感，這些情況并不是電腦技術差造成的，而是缺少創意、推敲。而手繪表達可以快速高效的對創意進行推敲、分析和比較，當然包括設計的版式、構圖和色調的規劃等，通過手繪草稿的分析、嘗試再進行電腦制作，肯定會得到較好的設計效果。

3.對手繪表達課程改革的建議

（1）樹立正確的思想認識觀

產品設計的知識結構是系統的、連續的。本門課程的目的并不是單純地訓練大家掌握表現技巧，在學習實踐的過程中還要積累產品功能、結構的知識、培養形態的感知能力、三維空間的想象能力，同時以表現促設計，能夠通過設計表現促進設計思維的發散和延續。當然相關表現能力的培養是一個系統過程，必須建立在對設計形態充分理解的基礎上。好的臨摹效果并不代表具有好的設計構思表達能力，設計表現成敗的關鍵是看能否通過形態的推演去思考設計問題，能否無障礙的表達抽象的構想。

（2）建立正確的訓練策略

如要培養對形態的敏銳感知能力，就需要有認真觀察和及時進行分析總結身邊一切事物的良好習慣，因為對每一種形態、每一類現象的分類匯總和概括性的總結可以幫助我們更好地掌握設計表現的規律；要培養三維空間的想象能力，就需要改變現在單一的臨摹學習方式，把 “想”和“畫”相互結合；要積累產品功能、結構的知識就必須在臨摹他人作品前認真觀察、分析產品的相關因素等。

（3）明確手繪表達的具體目標

設計師的設計意圖要能充分被受眾理解，且系統的解決問題，就應該在設計方案中體現出產品的形態、結構、功能創新和使用方式等方面的信息；設計師要重視對事理的說明，設計可行性的論證，需要對產品有深入、全面的表達，除了圖形語言外還包括適當的文字表述。對復雜的形體結構時可以添加局部細節視圖；也可以對產品的使用方式、使用環境進行說明，讓人有種身臨其境的真實感；或者為幫助受眾了解產品的內部結構、體量大小可以對產品的零部件適當分解并以爆炸圖的形式進行表現及其為產品配置場景。

結束語

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中圖分類號：G718.2 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2015）37-0085-02

高職“手繪效果圖表現”課程是展示設計專業的核心課程，它集繪畫與設計為一體，具有很強的實踐性，教學效果普遍不理想。這門課主要教學任務是讓學生掌握效果圖表現技法，并以此表現設計意圖、理念和方案，運用“項目引領，任務驅動”教學模式改革行之有效的方式，項目化教學充分體現高職教育的特征，能使學生在獲得職業能力和素質要求的同時，激發學生創新性思維。

一、“手繪效果圖表現”課程教學現狀分析

1.教學方法傳統，學生缺乏實踐性。高職院校的教學沿循本科藝術院校傳統教學模式，教師作為教學主體，采取講授、示范、訓練等教學方式，特別是缺少實際裝飾工程項目的接觸和訓練，這就造成了學生的學習目的性不明確，學生雖然有了一定手繪能力，但卻缺乏手繪效果圖實戰應用能力，畢業后進入崗位手繪設計不會用也用不好的現象比比皆是。

2.高校手繪課程設置不合理。從各高校展示設計課程設置來看，多數院校開設了此類課程，但缺乏課程的前后連續和銜接性，手繪課程僅僅作為一門課程存在，一般在大二第一學期開設這門課，學時設定多數為48～60學時，課程結束后，不少學校不再開設有關這方面課程，缺乏課程的延續性，學生學到的只是一些較為基礎的技法，對大型裝飾工程項目的手繪設計無從入手。

二、“手繪效果圖表現”課程項目化教學改革設計

1.綜合目標。（1）知識目標。了解效果圖手繪表現的基礎知識和透視圖的基本原理，掌握成組陳設線描表現原理，理解施工圖規范和馬克筆等色彩表現技法原理。（2）能力目標。把工作崗位所需的職業技能作為核心能力目標，使學生掌握各種手繪表現圖的技法原理知識，培養學生繪制展示裝飾手繪表現圖動手能力，能熟練掌握展示設計手繪表現的基本方法與程序，具備快速表達設計思路，繪制設計方案，與客戶進行溝通和交流的能力。（3）素質目標。通過項目訓練，培養學生嚴謹認真的工作學習態度和團隊合作精神，為提高學生職業素質能力奠定基礎。

2.課程設計理念。通過對展示設計行業的調查，企業專家的參與，教師的主導開發，項目安排根據透視、手繪技法難易程度由簡而繁，難易遞進。以項目為載體，通過典型教學情境，根據案例模擬、技能強化和快題設計，培養學生造型塑造能力、空間組合能力、色彩配置能力和構圖布局能力。課程中注重培養學生動手能力，使學生的設計表現能力得到了明顯地提高。

3.整體設計。課程項目化教學整體設計（見表1）根據展示設計行業要求，把課程知識點和能力點歸納分類，將課程內容分為公共展位展示和專賣店展廳展示兩塊主要領域，設置了服裝專賣店、手表展廳和電信展廳三個實訓項目。項目安排由簡而繁，知識點和能力點相互聯系交錯，難易遞進，篩選總結手繪基本規律根據學生實際情況設計課堂內容。

4.單元設計。課程項目化教學單元設計（見表2）將職業崗位知識、技能素質要求和學生認知規律相結合，每個子項目單元中包含一系列展示設計認知、手繪效果圖技法、透視繪法等基本理論知識，將理論融入實際案例中，模擬典型工作情景，實施任務引領教學。課程中注重培養學生動手能力，使學生的設計表現能力得到了明顯提高，明確學生學習目的性。

三、“手繪透視效果圖”課程項目化教學改革實踐

1.以職業技能培養和提高作為教學重點。以展示空間的設計表現為載體安排教學內容，把職業技能的培養和提高作為課程的重點，把以方案設計工作流程作為教學情境模式作為課程的創新與難點，通過教師準備充足的圖集資料、手繪大師的摹本、手繪培訓視頻教程、企業優秀案例分析、隨堂快圖體驗、課堂手繪過程演示、集中指導與個別指導和利用網絡教學做好課前資料下發與課后答疑工作等方法來解決課程的重點和難點。學生通過項目實訓，培養學生繪制展示裝飾手繪表現圖動手能力，提高學生職業素養。

2.以學生為中心，項目引領課堂實訓，通過各種有效手段促進教學做一體化。傳統“手繪效果圖表現”課程一般采用“課堂理論+課堂技能+課后練習”教學模式。理論比較抽象，實踐學生較難掌握，如何改變傳統教學模式，必須以學生為中心，項目引領課堂實訓，促進教學做一體化。遵循“項目實訓―發現問題―解決問題―總結方法”四步，通過訓練項目，由教師現場演示講授理論知識和學生現場跟隨練習來發現問題，通過教師現場手繪演示和點評答疑修改學生作業來解決問題，最后通過學生訓練和教師總體點評來總結方法。在教學手法上，采用引趣激趣法、學情促進法、任務型教學法、階段能力考核和資源共享平臺等教學方法來營造課堂學習氣氛，培養學生學習積極性，提高學習效率。

3.項目分割、任務設計及項目實施有機結合。項目實訓和設計注重職業性，通過項目教學與任務驅動相結合，進行教學實踐研究，對項目和任務設計從而形成系統科學并實用有效的教學內容。課程教學與實訓任務相輔相成，遵循從簡到難的原則，通過實訓任務的完成，學生學習基礎理論、掌握手繪技能，熟悉展示設計手繪效果圖表現課程的各個學習環節。

在項目實施中，注重手繪的基礎與技能，把理論知識分解到實訓中，根據案例模擬、技能強化和快題設計，培養學生造型塑造能力、空間組合能力、色彩配置能力和構圖布局能力。

項目實訓課程內容要把握教學內容統一整體性。在一個完整的實訓任務過程中，要包括基礎任務實踐過程和手繪表現項目任務。教學過程中，教師根據實訓內容創設情境，提出問題，引導學生，培養學生自主學習和團隊協作能力，完成實訓任務。

4.實施課內外教學一體化。課程由校內雙師型教師和校外企業設計師組成師資團隊，實施課內外教學一體化。（1）課內教學：使用實物投影儀多媒體教學手段，由教師進行現場演示，學生跟隨臨習的辦法進行教學，并結合講授、圖片賞析、視頻觀看等多種方法，使學生掌握各種手繪表現圖的技法原理知識，培養學生繪制展示裝飾手繪表現圖動手能力，教學效果良好。（2）校外實踐：結合寧波城市學院藝術學院“工作室”制教學方式，學生最后一年學習進入和專業對口的企業，發揮工作室導師的專業引導作用，在接觸實際項目，實際量房、構思表現及客戶溝通中進一步深化鞏固課堂所學的技能與知識。

5.改革考核方式，增設學生個人評分和素質評分。采取過程評價（項目個人自評及圖紙質量）和結果評價（總體圖紙及素質評價）相結合的評價方式，分三個項目階段考核和課程綜合素質評價考核。個人自評分和素質評分，充分調動了學生的學習主動性，加強了學生的創新意識、團隊合作意識和交流溝通能力，提高了學生綜合職業素質能力。

項目化教學改革對高職展示設計專業手繪效果圖表現課程的教學具有針對性和有效性。在完成項目和任務實踐中，提高了學生的學習主動性和專業技能水平，同時也體現了高職教學以能力為本位的要求，滿足了專業應用性人才培養的需求。

參考文獻：

[1]徐肇杰.任務驅動教學法與項目教學法之比較[J].教育與職業，2008，（10）.

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隨著信息技術的日漸發展，人們對環境建設的審美需要日漸提高，市場對環境設計的從業人員的需求量加大。電腦及信息技術的普及，使得環境設計與電腦技術的相互融合已然成為一種趨勢。一時間電腦軟件班層出不窮，在技法教學層面大有取代手繪教學之勢，但無論如何都應是“頭腦在先，手段在后”，各種工具只是頭腦的輔助工具，不能取代大腦，而手繪自然是對大腦思維還原度最高的形式之一，比電腦制圖來的要真切。環境設計不是簡單的設計一個東西，設計師需要擁有極為豐富的空間想象力，運用各種元素營造一個場景，而這是軟件無法幫助頭腦想象的，它們只能輔助頭腦來表達。手繪表達作為環境設計專業的一門基礎課程，其中的一個重要目標就是使學生通過技能的訓練拓展到設計的思考層面。

一、高等院校手繪課程教學面臨的現狀

首先，目前普遍存在對手繪理解偏頗的現象。片面地認為手繪表現中線條畫的直、畫面效果“瀟灑”即是好，其實不然。任何一種手繪圖像技巧都能達到出神入化的境界，手繪圖像的評價不是以圖像技巧效果作為唯一標準的，圖像的思想、內涵和設計主張是評價的關鍵。也就是說手繪表達最重要的是傳達設計成果，準確表達空間關系。尤其是在環境設計專業中，如何將一張室內或者室外平面圖準確地以透視表達，這其中除了要選擇好的角度和正確的透視關系外，準確地將各個空間的關系在透視圖中清晰地交代才是非常重要的一件事情，這關系到空間內部各構筑物之間關系的準確性表達。從空間關系的準確到材料、色彩的準確表達，只有這樣的手繪圖像才能算是好的手繪圖。其次，過分追求某種討巧的所謂表達風格。如某某手繪營號稱亞洲最大手繪班，每年前往學習的同學絡繹不絕，從該培訓機構走出來的同學一出手皆是這一培訓營老師的表現風格，這一現象也多次遭到一線設計師的抨擊。誠然某一表現方式比較吸引甲方，但如果大家均臨習此法，手繪的圖像表達也就失去了應有的魅力。總之，手繪表達的評判標準絕不僅僅是以圖像技巧為標準，其傳達的設計思想和設計理念才是其關鍵。

二、手繪教學的意義與教學目標

手繪教學作為環境設計專業的基礎課程教學，旨在通過系統的學習，使同學們準確表達設計思想，推敲設計方案，傳達設計理念。首先，手繪課程的訓練不僅僅是技能的學習強化，而是通過基本的技巧性訓練帶動并提升學生的思維認識水平，從而拓展對設計的思考。其次，手繪課堂教學也是解決設計表達各個環節中的基本技術性問題，比如空間的透視、物體的質感、光線所產生的陰影等等，這也是手繪教學要達到的基本教學目標。與此同時，強調動手能力的環境設計專業教學中，手繪技能的訓練也被看作是動手能力的重要方面。手繪表達貫穿于設計過程的始終，手繪表現設計靈感的能力也直接決定設計思維推進的效率。

三、針對環境設計專業進行有效手繪教學的方法

在環境設計專業中，對設計者準確、清晰地表達設計思想的要求相對較高。從某種程度上講，忌諱用漂亮的手繪技法遮蓋設計上的不足，畫的東西也應盡量簡潔明了，去除過多的炫耀性的技法，從而回歸到設計表達的本身。

（一）針對繪畫功底較薄弱的同學應加強對基本功的練習。設計離不開設計師對生活的感知和對設計素材的積累。對形體的正確理解和準確刻畫在設計中非常重要。只有有了對形體的準確理解才能對生活中好的設計準確攝入，并從中提取精華，從而產生好的創意。針對造型基礎的訓練，首先應該建立正確的觀察方法，能夠掌握基本的透視原理，準確表達出空間物體的透視及物體之間的相互關系。在基礎課程階段（這里主要針對環境設計專業所開設的設計素描課程），在表達方式上應以結構素描為主，通過線條來準確表達形體。即將重點放在對形體結構的準確把握上，使學生能夠采用比較清晰明確的線條來概括形體。同時，線條的不同也因材而彰，即線條的輕重、速度、力量、頓挫等均取決于此時此地物體本身對表達者所產生的心理感受。線條本身即是對物體的提煉，在教學過程中可適當安排學生戶外寫生，通過對自然物象的寫生，去觸摸生活，發現生活。寫生環節可多選自然物象題材，小到一片樹葉、一塊樹皮，大到山川河流之勢均可。貴在通過慢寫生拉近與自然的距離，增強對生活的熱愛。從課程設置環節來講，則是以寫生為契機鍛煉同學們以線條對物體屬性的歸納總結，對日后更為準確表達空間中的物體將大有裨益。

（二）靈活地安排教學課時，使手繪課程真正起到為設計服務。手繪教學中的課時安排應根據設計課程的總體布局情況靈活設置，不應將手繪單純地變成畫畫，更不能變成機械地臨摹。正確地教學安排應是將技能性的課程拆分成為不同的階段。基本技巧性階段要集中時間授課，授課內容要具體明確且授課時間上不宜過長。通過將技能性課程與設計課題的結合來達到表現與設計的整體性，完成圖像思考的作用，從而達到手繪教學的真正目的。

（三）手繪大賽等對手繪的引導與推動。手繪大賽為推動手繪在設計中的運用，提供了一個很好的平臺，以大賽為契機，加強手繪創作。一方面提升手繪表現的藝術性，提供大學生展示自我的機會。另一方面擴大交流空間，提高同學們學習積極性，在學習交流的過程中找尋到自身興趣點與奮斗方向。

（四）綜合的手繪能力練習。環境設計專業是一個交叉性的學科，作為一名準設計師自然要具備多方面的修養，通過速寫、水粉、水彩等提高綜合的藝術修養。一方面加強平時的寫生，建立一種對生活的捕捉意識，通過對生活的觀察與思考，為日后的設計創作尋找源泉。另一方面從專業培養來講，大學的設計教育應是培養能夠適應社會需求的新型設計人才，而非一名優秀的繪圖員。至此，設計專業應當積極開展如素描、速寫、裝飾畫等基礎性課程。在表現手法上也應通過多項引導的方式鼓勵同學們就水彩、鋼筆淡彩等不同繪畫材料展開嘗試，并最終能夠讓每位同學都找到一種個人擅長的藝術表達方式相伴于自身的設計生涯。通過藝術的方式延展自己的生活，為生活帶來新奇和發現，并時刻保持對生活的熱愛，即以藝術滋養設計，讓自己的設計作品由內而外散發出優雅的藝術氣質。加強平時的寫生訓練。寫生可以訓練學生敏銳的捕捉力、快速的表現力。在表現一個景物時要有明確的目標，即是要偏重于記錄自身對景物的感受，還是要有意刻畫景物的逼真效果，在目標明確后通過線條、色彩、肌理等方面的綜合運用展現表達目的。此外，在手繪教學中也應該注重與新型表現方式的結合。在數字影像日益發達的今天，手繪表達也應與數字技術相結合，在傳達設計觀點與設計理念的同時，也通過數字技術提高效率，從而達到審美上的與時俱進。因此，手繪表現方式上應呈現出多樣性，即數字媒體藝術可以介入其中，最終表現形式可采用拼貼乃至動態的手法呈現。

四、結語

手繪表達作為環境設計專業重要的基礎技能之一，其能力的優劣直接影響設計思維的轉化。最后，借用唐子穎老師在《用手繪思考》后記里的一句話作為手繪表達教學的終極目標“美好的畫面不是目的，我們講的是用畫作為媒介、思考、創造、解釋，終極目標是為了景觀建造”，即方案的正確表達，順利實現。

作者:于劍平 單位:濟南大學泉城學院

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中圖分類號:TP391文獻標識碼:A文章編號:1009-3044(2010)17-4738-02

Talk About How to Be an Excellent Designer: To the Students of the Computer Aided Design

ZHANG Yong

(Anhui Sanlian University, Hefei 230601, China)

Abstract: With the development of the social economy and science technology, the proportion of the computer aided design in learning and social work is larger and larger, more and more important. In fact, the computer aided design has fulfilled a large amount of work in the design post, some of them has been participated by the computer from beginning to the end. It is obvious that the computer aided design has played an important role in the development of the society. Generally speaking, these posts are all located in the middle or backward position or even the bottom. They almost behaved their software technology which they have got, the design parts are very little or absent, but the designers who are in the middle or upper almost are good at hand-painted, such as, architect, senior interior designer, industrial product modeling designer, animation designer, furniture designer, etc. The project, conceive, originality which the designer has put forward are done by the assistant or the backward person. The outcome has been decided by the upper designer. So you should have profound foundation and professional knowledge when you want to reach this level.

Key words: sketch; color; hand-paint; computer aided design

從事藝術設計方向教學已十多年了,為了讓學生畢業以后盡快適應社會的需要,各個學校的教學課程體系都已經歷了數次的調整。那是因為隨著社會經濟、科技、技術的發展,計算機輔助設計在學習和社會工作中所占的比重越來越大、越來越重要,得到了社會的普遍認可,也是最容易出效果的,學生對其依賴程度也越來越大,所以造成了現在的學生基本功較差,眼高手低等現象。

在教學中經常有學生問:“我們什么時候學電腦?我們某某軟件可學?我們學哪些軟件?”等等。根據不同專業,我知道他們常指的是Corel Draw、Photoshop、AutoCAD、3DSMAX、lightscape或VRay等等,這說明他們普遍都很重視這些課程。在課程體系中,這些課程所占的比重比十年前要大的多,這也說明了教育是為社會服務的道理。

初學者或低年級的同學對本專業不了解或了解的不夠全面,造成了認識上的片面――重應用軟件課程而輕設計課程。事實情況,在設計的崗位中是由計算機輔助設計完成了大量的工作,有的工作從開始到結束都要計算機參與制作,計算機輔助設計在社會的發展中起到的作用,是有目共睹的。但從總的來看,這些崗位都處在整個流程的中、下游,甚至是最底層。他們更多展現的是自己掌握的軟件技術,其中包含的設計分量較少,甚至沒有。而在中、上游工作的設計師大多是搞手繪的,如:建筑師、高級室內設計師、工業產品造型設計師、動漫設計師,家具設計師等等,他們出的是方案、構思、創意,具體細化由助手或下游完成,最后他看效果、確定。想達到這個水平要有深厚的基礎和專業知識

現在的學生中有很大一部分,認為學會電腦應用軟件就可以出去工作,做設計師了,不愿在基礎和專業上下功夫。如:素描、色彩、速寫――畫煩了,不想畫;專業相關課程也不重視,最后把希望寄托在計算機輔助設計上,認為它可以解決一切,用手畫好土、好慢,效果又不好。

在上室內設計課時,讓學生作方案設計,要求用手繪方式畫平面圖、頂棚圖、立面圖、詳圖時,他們都認為可以在CAD中完成,叫他們畫手繪效果圖時,結果大都用3D軟件做了,有個別用手繪的,也是透視不準確,表現僵硬、死板。再如:一些藝術設計類畢業生,到上海找工作,到人才市場去應聘,招聘公司就問:“可會手繪?會的話就來吧!”。在一些大城市,做手繪設計的比用電腦做設計的工資普遍高出4倍左右,待遇為何如此懸殊?還是物以稀為貴,用在這里可能不是很恰當,但事實情況確實如此。而且手繪是越畫越好、越畫越熟,約束條件較少。用電腦做設計,整天對著電腦,今天軟件升級了、明天又有什么新軟件了,大都要跟著跑,年齡大了就更麻煩了――感覺好累!一不留神還有被辭退的可能,這是因為用電腦做設計的人太多了。在這里不是叫大家不學計算機輔助設計,而是讓大家在學計算機輔助設計時要夯實基礎,學好專業設計課程,為以后個人的發展和更好的工作奠定基礎。

想成為優秀設計師,就得在基本功和專業上下功夫。

首先基本功包括:①素描:主要訓練造型能力、構圖、表現力等。主要通過靜物、石膏像和人物寫生來訓練。②色彩:主要訓練色調組織能力和色彩表現力。練習途徑和素描基本一樣,現在的學生畫的大都是水粉畫,就材料來講,不太適合學生后期學習效果圖表現,有容易粉、干澀,色彩干濕變化大等缺點。總的來講應該學習水彩畫,它色彩透明度高、顆粒小、色彩干濕變化不大,干濕、厚薄的畫法都可以,有利于效果圖的表現,另外它又是一個獨立的畫種,可以作為設計師一生的藝術愛好。③速寫:主要訓練快速表現能力及對線條的感受,是素描的提煉和升華。能畫一手造型準確、線條流利、瀟灑、有力度的速寫,在手繪中將是事半功倍的效果。你可以不畫素描,少畫色彩,但不可以不畫速寫,在一定程度上講,它是這三者中最重要的,需要持之以恒的練習。利用它你可以和甲方進行快速有效的溝通、交流,使甲方折服于你的藝術才華和專業設計能力,還可以拿出一套獨一無二的、具有一定藝術價值的圖紙。關于這點大家可以看看建筑設計手繪效果圖、規劃園林景觀設計手繪效果圖、室內外設計手繪效果圖、家具設計手繪效果圖、產品造型設計手繪效果圖、服裝設計手繪效果圖等等,在學習時要和本專業的表現風格相結合。

在整個學習過程中,我們主要面對的是三個難點:一是線條、二是透視、三是色彩。要做到線條入木三分,取舍得當,透視合理準確,收放自如,色彩準確概括。學生在學習過程中除掌握相關書中介紹的技法之外,還要多總結自己的經驗,畫出自己的獨特風格。

再者是專業設計知識:①本專業設計知識要深入研究領悟。②擴大自己的專業知識面,熟悉、通曉相領專業知識。③提高自己的文化修養,要多看書。只有這樣,你的設計才能做的出色。有了好的表現手法、手段,再加上精彩的設計,兩者才能相輔相成,相得益彰。

手繪效果圖的特點是:生動、概括、速度快、適于創意表現。它最大的優勢在于其能夠激發設計師的靈感,展現設計師的才華和創意,是設計師多年藝術修養的體現,具有較高的藝術欣賞價值。

總而言之,希望大家打好基礎,學好專業設計課――知識是需要慢慢積累的。熟練、個性的表現方式加上深厚的專業設計,才是我們努力的方向和追求的目標。

參考文獻:

[1] 中國建筑裝飾協會.中國建筑裝飾協會室內建筑師培訓教材[M].哈爾濱:哈爾濱工程大學出版社,2005.

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一、教學設計

（一）設計理念，依據實際工作項目效果圖繪制的工作流程設計教學過程。

1．分析―準備―草圖－調整－成果。

（二）設計思路，選擇典型項目，實施情境教學。

1. 培養學生造型塑造能力、空間組合能力、色彩配置能力、構圖布局能力。

2. 教學主要內容，由園林設計要素表現、透視原理、效果圖設計等構成。

3. 教學過程實施5大步驟，任務導入－資料準備－繪制圖紙－效果調整－最終成果。

（三）教學單元設計，由簡到難，循序漸進。

1. 基礎訓練單元

線條、園林植物、山石、水景、園林建筑、小品及其配景技法訓練。

2. 空間訓練單元

空間表現重在透視的準確，“透視，其含義就是透過透明平面觀察、研究透視圖形的發生原理、變化規律和圖形畫法。” [1]空間透視是影響形體結構的關鍵點。透視空間訓練篇是整個教學環節的難點和重點，可以制作動態PPT課件，案例分析和實踐訓練，加深學生對透視原理的掌握運用，培養空間思維能力。

3. 著色訓練單元

色彩理論知識，指導學生選取稿子上色顏色，導入馬克筆、彩鉛技法知識，強調用筆技法和步驟。反復訓練一稿多色調多風格訓練，課堂耐心指導演示答疑。

4. 設計思維訓練單元

“平面的表達是在二維空間的平面上表述三維空間的立體或某種角度的圖形” [2]。園林空間是三維的空間，從二維向三維空間轉換，是教學難點和重點。常規繪圖模式為通過平面圖繪制立面圖和效果圖。根據多向思維和反向思維，效果圖繪制平面圖和立面圖，效果圖透視類型和角度變化繪制等方法訓練。培養學生發散的多向思維模式，提高空間想象塑造能力。

二、教學內容

（一） 課程內容的選取原則

1. 完整性、實用性、適時性，涵蓋園林美術的基礎理論與方法，緊密結合園林設計師的工作過程表達的基礎技能和設計表現發展變化。篩選總結設計表現基本規律，由簡而繁的內容編排，難易遞進的情景教學設計，根據學生實際情況設計課堂內容。

（二） 教學內容與課時分配

根據我校園林美術課程32學時，設計安排理論課時10學時，實訓課時22課時。教學課時分配如下：

教學情景1，教學內容（線條、工具使用、單體訓練），理論課時2，實訓課時6。教學情景2，教學內容（一點透視及空間訓練），理論課時2，實訓課時4。

教學情景3，教學內容（兩點透視及空間訓練），理論課時2，實訓課時4。

教學情景4，教學內容（著色渲染），理論課時2，實訓課時4。

教學情景5，教學內容（設計思維訓練），理論課時1，實訓課時5.

（三） 教學重點與難點

教學重點，專業技能的培養與提高，手繪方案表達、彩鉛和馬克筆實用技能、空間效果圖設計。教學難點，模擬工作流程設計教學情景，作圖步驟、效果深化、表現風格。

解決方法，繪制素材資料，收集名人名家作品，形成充足的圖集資料庫，例如企業優秀案例分析，國內外設計大師作品，社會上優秀培訓機構手繪培訓視頻教程。結合教師課堂手繪理論講解和過程演示，課堂集中指導與課后個別指導。

（四） 教材的選用和補充材料

專業教材，多種參考教材，制作PPT課件，素材資料庫，視頻課件。

三、教學方法手段

（一） 課程教學整體設計（如圖1.）

（圖1. 課程教學整體設計，自繪）

（二） 演示教學：項目導入－學生跟臨－專項訓練－集中評圖－集體整改－圖紙驗收。

（三）課程教學方法

1. 教學特色――按照實際操作程序分步驟演示手繪表現的工作過程；選取典型案例進行分解操作；默寫案例。

2. 課程教法手段：利用多媒體；現場演示；網絡網站等多種手段。

3. 學情分析和教學手段的實施

（1）如何營造學習氛圍？一是情境模擬教學法，創造環境氛圍；二是引趣激趣教學法，通過介紹名人學習經歷、作品和播放名家教學視頻，激引學生。

（2）如何開展課堂集中與個別指導？共性問題課堂示范，個性問題總結反饋。

（3）實訓課如何擴充專業知識？分析名師名家優秀設計作品案例，通過文字、圖片臨摹，了解設計作品。

（4）實訓課如何提高學習效率？提供詳細的示范作品步驟圖例，教師自制動態課件或視頻課件，建立網絡課程，提供專業學習信息網址。

四 建立以能力為中心的課程評價體系

（一） 課程評價體系

在實施“能力”為中心的職業教育中，建立新的、系統、動態的考核體系是實施創新教育的必要保證[4]。根據課程的特點，注重階段能力測試，制定如下考核方式：（1）平時考核(占總成績20％)。根據學生考勤、平時學習態度進行考核。（2）實訓成績(占總成績40％)。根據每一單元實訓情況，分階段綜合考核。（3）期末考試(占總成績40％)。通過期末考試檢測學生綜合學習能力和知識掌握水平。

（二）課程建設成效

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高職高專教育與普通高等學校教育的人才培養目標和培養計劃是有所不同的。高職高專的教育主要是以培養技能型、技術型、高素質人才的職業教育，因此高職高專的課程改革是全國教學改革勢在必行的趨勢。此次課改我主要從項目教學為切入點，以實體項目作為改革內容，從中貫穿課程中的知識目標、能力目標與情感目標，使學生從項目中得到實踐與理論相結合的綜合訓練的目的。

一、高職室內專業手繪效果圖教學的任務與特點

手繪效果圖課程是環境藝術設計專業的核心專業主干課，重點在培養符合設計崗位的人才需求。 在如今計算機效果圖迅猛發展的今天，手繪效果圖依然有它存在的價值。它可以及時有效地供甲方或施工者傳達自己的設計理念和意圖。它的優勢是比計算機就繪圖還要快捷，寥寥幾筆就可以表現按一定的空間效果。本課程主要是手繪表現方法，以研究如何繪制效果圖為主的一門綜合技能型課程。本課程的設定以高職教育為本、以市場需求為導向、以崗位產品規格為標準、以學生成才為目標，著重培養手繪表現的高技能人才。

因此，手繪效果圖在如今便有著舉足輕重的作用。那么在高職教育中，手繪效果圖教學就有著不可忽視的重要性。

1、高職室內手繪效果圖教學的任務

手繪效果圖是環境藝術專業的主干課程之一，是室內設計專業的核心主干課。它以繪畫形式代替語言進行表達、交流，是圖形表達設計意圖的重要手段。現代人才的培養注重的是實用型，而本課程正是為了訓練和提高學生的實操、實訓能力而設置的實操性課程。著重培養應用型人才培養目標，實踐教學以“以任務為導向，以項目為重點”使學生掌握案例的同時，能夠舉一反三，靈活運用各項技能，加強學生的實踐動手能力，體現電腦藝術設計強制作的培養核心。

2、高職室內手繪效果圖課程的特點

（1） 課程訓練的科學性。科學性既是一種態度也是一種方法。無論透視、光影、空間、材料等一些列的表現都是科學的。手繪效果圖的繪制不同于一般性繪畫避免主觀隨意性，它不能隨設計師的個人愛好、風格、表現內容任意發揮，甚至是讓常人難以理解和琢磨的抽象畫。效果圖要求設計者要達到相當的準確性，從而讓觀賞者有一個真實的感受。效果圖必須真實的反映設計方案建成后的效果，融合了業主的需求和設計師的理念并根據客觀現實的空間尺度、比例關系、透視原則而繪制出來，并以施工成為現實。設計表現圖必須遵循科學性，對空間的結構力學和圖中的每一個元素的存在都要負起責任，要做到真實、可信、切合實際。

（2） 課程內容相對單一化。與一些基礎美術課程相比，基礎美術的課程一般是從簡單的幾何形體到人物寫生、從簡單的靜物色彩到人物色彩，使之訓練扎實的基本功。而室內手繪效果圖涉及的內容相對固定，主要是室內中常見的陳設設計及表現，內容比較單一化，重復率比較高。

（3） 表現技法的單一化。純繪畫表現技法復雜多變，學生從基礎素描到復雜的形體表現、從色彩練習到多種材料的色彩表現，內容相對豐富。 表現的主題和方法也是變化多樣而室內手繪的表現手法相對簡單。從簡單形體透視關系、比例到整體室內的房屋空間的透視，表現方法與內容相對單調。繪畫者常以速寫形式表現，用色也相對簡單，彩鉛和馬克筆則是手繪效果圖表現的主要工具。

（4） 授課對象層次的單一化。高職室內專業的學生一般是沒有任何美術基礎的學生，他們的基礎一般是從零開始的。與美術院校學生相比，學生層次較低并且單一化。這樣便使學生必須從頭學起，增加了學生學習的難度和教師授課難度。學生學習的時間短，內容簡單從而導致學生學習效果不夠理想。

二、高職室內專業手繪效果圖教學模式

1、目前高職室內手繪教學模式

目前大部分高職院校手繪教學依然采用舊模式教學，其主要還是由教師講學生聽，沒有充分發揮學生的主動性。教師在課堂上談談而講，還是從理論基礎到示范講起、從老套的提問到學生回答問題一系列的程序都是傳統的教學模式。從而學生根本沒有參與到教學中來。教師累，學生困，導致了逆向循環的教學效果，致使大大降低教師教學。

2、高職室內手繪教學新模式――項目教學法

1968年，美國人羅杰?斯貝瑞提出了他對人類大腦左右半球認知功能的研究報告，并因此獲得了諾貝爾獎，根據斯貝瑞的研究人類關于繪畫圖形、空間的認知完全依賴于人類的右腦，也就是說繪畫是依靠我們右腦技能型操作。從而貝迪?愛德華提出一個新穎的并有創意的一些教學模式，通過借鑒再基于高職學生的特點，按照應用型人才培養目標，高職手繪教學應以“以任務為導向，以項目為重點”的教學理念，安排學生學會考查學習，施工現場考察調研，項目設計實踐等教學內容。在最大程度上實現高職教育的實踐性強的特點。

項目教學法萌芽于歐洲的勞動教育思想，最早的雛形是18世紀歐洲的工讀教育和19世紀美國的合作教育，經過發展到20世紀中后期逐漸漸趨于完善，并成為一種重要的理論思潮。項目教育模式是建立在工業社會、信息社會基礎上的現代教育的一種形式，它是實現生產和社會性的統一為內容，以將受教育者社會化，為社會培養實用型人才為直接目的的一種人才培養模式。

“項目教學法”最顯著的特點是“以項目為主線、教師為主導、學生為主體”，改變了以往“教師講，學生聽”被動的教學模式，創造了學生主動參與、自主協作、探索創新的新型教學模式。其特點：目標指向的多樣性、培訓周期短，見效快可控性好、注重理論與實踐相結合。

在現在全國高職教育中，項目教學正在全國展開。其主要以職業活動為導向、以能力為目標、以學生為主體、以素質提高為基礎、以項目為載體，開設知識理論和實踐一體化的課程。針對高職室內專業手繪效果圖的教學特點，我采用了項目教學模式的嘗試。室內手繪效果圖表現課程以突出項目教學任務驅動為特點，以具備室內外設計人員和施工人員等崗位的職業表現能力為目標，培養學生手繪效果圖的表現能力。在此基礎上以實際項目為載體設置任務，使學生在完成任務的過程中學會手繪效果圖的繪制技巧，針對教學內容對教學組織方式進行改革，將項目、知識、理論、實踐為一體化設計。此課程主要采用以“四化教學”為理念：理論實踐一體化、教學模式項目化、項目教學崗位化、過程管理公司化，多種教學方法的運用在教學中，教學方法很多，但以項目教學任務驅動為主體，實踐教學、行為導向崗位引領、工學結合、教-學-做、課程整合、課考合一等多元化教學新模式。

在項目教學法的具體實踐中，教師的作用不再是一部百科全書或一個供學生利用的資料庫，而成為了一名向導和顧問。他幫助學生在獨立研究的道路上迅速前進，引導學生如何在實踐中發現新知識，掌握新內容。學生作為學習的主體，通過獨立完成項目把理論與實踐有機地結合起來，不僅提高了理論水平和實操技能，而且又在教師有目的地引導下，培養了合作、解決問題等綜合能力。同時，教師在觀察學生、幫助學生的過程中，開闊了視野，提高了專業水平。可以說，項目教學法是師生共同完成項目，共同取得進步的教學方法。在職業學校、職業教育中，項目教學法有其獨特的優勢，應更進一步總結提高，大力試用推廣。

三、結語

新的項目教學方法不但可以改善學生的學習興趣，從而也使學生參與到教學活動中來，從而活躍課堂氣氛，為學生自主學習提供良好的效果。同時也使每節課的教學質量有了大幅度的提高。新的教學方法需要我們長期的探索、思考，從而制定更加適合高職教育教學。

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中國作為發展中國家，在世界經濟一體化的進程日益加快、全球國際競爭激烈的勢態下，必須有適合國際新形勢的設計才能夠有自己的立足點，這需要有全新的設計教育來支撐。目前三段式的教學形式已較難培養出符合社會需求的、合格的創新設計人才。因此，工業設計教育的多元化、多學科的綜合成為設計教育發展的趨勢。設計教育必須因地制宜，因國情而立，因市場需求而發展，并在具體的實踐中不斷創新。

一﹑目前工業設計專業教學存在的問題

工業設計在我國起步較晚，仍是一門新興學科，雖然近些年一些綜合大學、工科學校都相繼開設了工業設計專業，且教育規模很大，但由于現代設計教育在我國的歷史較短，設計教育的體制、體系還不大完善，所以，我國目前的設計教育大多還存在專業求多求全、專業劃分太細、界限太清、各個孤立、專業間缺乏交流等問題。在一定程度上限制了學生綜合素質的發展，這在一些工科院校中尤為突出，教學模式往往采取造型基礎、專業基礎和專業設計三段式的教學形式。課程之間缺乏內在的聯系，不能形成系統的教學模式，缺少綜合技能的訓練，學生沒有掌握系統的設計方法和程序。所謂的基礎課不能為專業設計提供依托，沒有明確的提綱和標準，缺少融會貫通。在這幾年的教學實踐中，筆者感到學生對以往所學知識不會綜合運用，串不成線，對待課程有一種各個擊破的感覺，學完了不再去想，在頭腦中印象不夠深刻，因此就更談不上綜合運用了。所以說，設計創造力必定是建立在一種高度綜合性的知識和技能的基礎之上的。

二、工業設計專業教學模式研究

1.厚基礎、寬專業、模糊專業界限

隨著時代的演變，知識結構和經濟結構都在發生變化，設計的性質和內容也發生了轉變，創新性、技術性的要求日益擴大，在變化了的社會需求面前，傳統的工業設計教育已較難培養出所需人才，國家教委提出的“厚基礎、寬專業、模糊專業界限、提倡素質教育”，正是基于此提出的。目的就是通過拓寬基礎教育，培養適合時代需要的復合型人才。在設計中，筆者認為應開設跨學科的綜合性課程，并在設計課程中貫徹多學科、多角度思考分析問題的能力，實施啟發、討論式教學，形成真正的溝通、互動。另外，還可以參照國外一些院校的教學模式，如“導師制”“工作室制”等形式，中央美術學院設計學院采用的就是工作室制。通過豐富靈活的訓練課題，啟發和引導學生創造性地理解藝術與設計的關系，注重學生整體熟知的培養和思維方式的訓練，培養學生的創造性思維和全程設計與思考的能力，培養學生學習的主動性。

2.培養正確的學習觀

首先，加強自身素質和知識積累的學習是伴隨一生的持續性學習，這種學習要與時俱進才會終身受益。學習方式也是多樣化的，比如，實際案例的總結與思考、展演活動的交流、同學間心得體會的交流、專業培訓課程的點撥等。只有這樣的學習才能不斷為設計師添加營養，把自己塑造成具有前瞻性眼光和國際化視野的資深設計師。

其次，應該提倡“只要是學習，就要積極主動完成”的學習態度，摒棄“擠牙膏”式的學習態度。要養成良好而積極的心態，從小事做起，腳踏實地，找準方向和定位，努力且持之以恒地實現下去。

3.加強專業技能的訓練

專業技能主要包括設計思想、美學功底、手繪能力、電腦技術等。由于高考的擴招，導致現在藝術類的學生專業能力參差不齊，學生的專業素質有下降趨勢，所以專業技能在現在的教學和就業方面都受到很大的重視。尤其是手繪能力，對于大多數設計，設計師需要記錄轉瞬即逝的、最初的靈感閃現，首要的前提就是具有把設計理念轉化成可視化方案的手繪能力。這是一種重要的基礎技能，需要長時間的磨煉，徒手操圖功力越深，所思考的形象就越美。在電腦數字化大行其道的今天，這種相對傳統的手繪表現方式似乎正在被忽視，很多人認為電腦繪圖軟件可以解決一切設計。對于電腦輔助工業設計，它如同手繪一樣，作為設計的本源還是來源于大腦，只有具有較強的造型能力，才能談運用何種方式去表達。在目前的教學中，要求學生手繪能力與電腦軟件相結合，手繪能力越強越好，設計軟件不僅會用，而且還要熟練精通。

4.注重綜合素質的培養

現代設計教育的需求已經超越了專業技術的范圍，而向設計通才教育方向發展。綜合素質主要是指一專多能、文字組織、文化積淀等綜合素質與能力。國際上有一項調查顯示，近70%的設計師認為文學、戲劇、音樂或其他的學科領域，對其設計創作有重要影響；近60%的設計師認為創意的靈感來自周圍的一切事物和日常生活的感受。

我國傳統文化博大精深，民俗風情千姿百態，這些都可以為創意所用。比如，漢字類有象形字、同音字、偏旁部首、成語典故、歇后語等；藝術類有中國畫、剪紙、年畫、吉祥圖案、民族音樂等；民俗類則有神話傳說、名人傳奇、地方志等。這些都可以提煉元素為設計師所用，成為設計創作的靈感之源。藝術是相通的，運用不同的語言和載體表現不同的思想主題，豐富深厚的藝術積淀利于產生設計聯想并促進創造性思維的形成。因此在教學中要推進教學管理模式的改革，優化教學計劃、壓縮課內學時、減少必修課、加大選修課的比例，為學生提供更多的選擇機會和靈活自主的學習空間，在更大的深度和廣度上使學生的個性得以發展，促進學科間的交叉和創新素質的培養。美國知名設計教育家A.J.普羅斯曾說過，“設計教育的目標不是造就設計師，而是解放他們。”

結語

培養多學科綜合發展的工業設計新型人才是目前工業設計教學的核心內容。在實踐中，首先要改變傳統的教學方法；其次要求教師全面掌握新技術、新方法，拓寬知識面，了解新信息，以交流、啟發的形式組織教學，培養學生的主觀能動性，以此來適應新時代的要求。

參考文獻

[1]聶茜.我國設計藝術教育現狀的思考[EB/OL]．2006-7-23．