導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇舞蹈學專業論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

幼師專業的舞蹈教學可以不必按照傳統舞蹈教學模式來進行技能訓練。應將舞蹈訓練中的軟開度和控制能力等訓練適當地減少，難度也要適當降低，而應更加重視鍛煉學生的動作和協調能力，從簡單的單一動作到一整套的動作訓練，以此來達到使學生肢體靈活和動作協調的目的。

（二）提高學生的素質

由于初中階段的教學在舞蹈方面沒有過多的要求，所以幼師專業的學生也普遍缺乏舞蹈功底。因此，一定要加強對學生的素質培養，才能更好地保證他們步入社會以后能有更好的發展，這也同樣是市場競爭的需要。

二、舞蹈教學能力的培養

（一）基本教學能力的培養

首先要注重口語表達能力的培養。口語能力是教師必備的能力，在教學中要讓學生清楚地表達出自己對舞蹈語匯的理解，在練習舞蹈動作的同時也讓學生的口語能力得到了鍛煉。在舞蹈課上教師提問學生的內容可以是舞蹈的作用、動作要領等。此外，可以將學生分為幾個小組，由小組成員進行相互的講解和指導，讓學生在這樣的過程中對所學內容印象更加深刻。在找到難點的突破口的同時，也能培養學生的從教能力，讓學生在組織管理上也得到一定的鍛煉。

（二）舞蹈創作能力的培養

1.進行模仿訓練。作為幼兒園教師，一定要有舞蹈編排的能力。幼兒師范專業的學生在編創能力培養過程中，首先應做的是模仿訓練。從模仿開始，逐漸再向創作的方向發展。幼師專業學生中不乏一些舞蹈能力較差的學生，對于這部分學生，教師可以采用留作業的形式，將固定的歌曲分配給學生，由學生自主查找相關視頻，并進行模仿，培養學生對音樂節奏的感知能力。在教學中一定要循序漸進，開始時盡量降低舞蹈創作的難度，使學生能夠萌發創造的意識，通過對舞蹈模仿的總結來產生聯想，從而創造出新的舞蹈。

2.動作重組。動作重組指的是將原有的動作進行變化，做出其他的動作來。變化可以分為：節奏變化、改變部分動作、改變順序等。教師可以用簡單動作引導學生進行變換，可以從方向、順序各個方面進行變換，然后再由教師進行動作的點評，最后選出一組合適的動作再由學生進行練習。

3.了解幼兒。作為幼兒園教師一定要了解幼兒的心理和生理特點，例如：可以在幼兒衛生學當中了解到幼兒期是生長發育的重要階段，骨骼比較軟，容易變形。通過對幼兒的了解才能更好地為幼兒選擇舞蹈，使他們能夠在舞蹈練習中避免傷害。在動作的設計上，應充分考慮到幼兒的身體發育規律及特點，且動作的設計可以具有一定的童話色彩。

篇2

摘要：研究《中國古代舞蹈史》這門課程在舞蹈表演專業教學中的實踐和運用，對提高高校舞蹈表演專業的學生了解舞蹈歷史文化理論；重視舞蹈歷史理論課；拓寬高校舞蹈表演專業學生的歷史知識面；以及提高現階段舞蹈基本理論歷史類的中國古代舞蹈史課程的教學意義和實踐意義；對完善高等院校舞蹈表演專業基礎理論學科體系的改革和探索有重要的現實意義；對探索舞蹈專業理論與舞蹈表演實踐相結合的教學思考和創新，具有重要的理論價值和實踐意義。

關鍵詞：舞蹈表演；實踐；結合

現今現存在世所能看到的絕大部分古代舞蹈動作都是從石壁、石刻、雕塑、畫卷、古籍等中留存下來的，我國的“中國舞”包含當中的古典舞、漢唐古典舞、中國民族民間舞的大部分舞蹈元素、造型、動勢等都是從這些古代的文物發現、挖掘、研究而繼承下來的，最終成為各舞種的基本創作創新的原動力，將基礎理論課程《中國古代舞蹈史》與中國古典舞、漢唐古典舞、中國民族民間舞、古典舞身韻、舞蹈技巧、舞蹈編導等課程的舞蹈表演實踐課相結合起來，一定會喚醒舞蹈表演專業學生強烈的學習熱情和興趣，使自我更容易接受、理解古代舞蹈史得更加清晰、透徹，將舞蹈理論與舞蹈實踐相結合起來得教學方式是舞蹈專業理論課教師和舞蹈表演實踐課教師教學《中國古代舞蹈史》課程很必要和很實用的一種教學手法和技巧。《中國古代舞蹈史》的教師可以根據本節課所學的舞蹈古代歷史理論對比舞蹈古代文物的參考，在課堂上把一個個石刻、雕塑、畫卷中的舞蹈姿態和鮮明風格的舞蹈文物的局部、整體的靜態舞姿和動態舞姿進行分析和比較，找出古代石刻、雕塑、畫卷中舞姿的來源，以及分析它的特點、特色和藝術風格；并可以讓學生親身經歷、立刻體驗古代舞蹈的舞姿，并在講臺上進行學習、模仿和實踐分析，對歷史舞蹈文物中的靜、動造型舞姿進行比較、摹擬，從而更直接和直觀的去透視、理解古代舞蹈，以及生動的去感受、體驗古代舞蹈動作和動態；同時幫助學生去理解當時舞蹈歷史背后的政治、經濟、社會環境、歷史背景因素等對古代舞蹈所產生的影響和發展；讓一個個古代石刻、雕塑、畫卷中舞蹈動作、姿態和技術技巧進行大量有依有據的現實理論分析，讓學生理解每一個古代舞蹈動作、姿態、技術技巧背后的文化內涵和淵源，找到古代舞蹈的歷史理論支撐點，讓其加深對古代舞蹈動作內涵的理解力，領會掌握各歷史朝代時期的舞蹈風格特點特征，使學生能更準確到位的在舞蹈表演實踐中展現古代舞蹈動作的內涵和魅力，然后從中開發、挖掘古代舞蹈動作運動和連接的基本方式。

中國古代舞蹈的歷史進程從特定歷史時期的一種舞蹈形態到下一個歷史時期的一種舞蹈形態的過程，舞蹈動作、舞蹈技巧、道具等的運用都有著各式各樣的演變和創新，這樣的演變和創新最好讓學生親身經歷、體驗、實踐才會有真實、真切的感觸感受，才會使學生積極的去思考、驗證，因此最好讓舞蹈表演專業學生在理論與實踐相結合的學習中，去感受其舞蹈基礎理論《中國古代舞蹈史》課程的魅力，才能達到《中國古代舞蹈史》的教學目的和教學效果。在基礎理論課程《中國古代舞蹈史》的教學課堂中，增加開設古代舞蹈表演實踐課的教學部分，不僅要學生只是坐在教室里聽和學，或者只是讓學生在有限的講臺上做做不能大幅度和簡單的動作和造型，而是應當把古代舞蹈史的教室搬到舞蹈練功房進行古代舞蹈史少余的理論與實踐相結合的課程，實現動靜相結合（靜—動—靜—動......）的教學模式，例如：一、在文化課的多媒體教室上兩次（四個課時）的舞蹈史理論課程后，增加開設一次（兩個課時）與舞蹈練功房相結合的舞蹈史表演實踐課程，把前兩次（四個課時）在文化課多媒體教室里學到的理論知識內容，搬到舞蹈練功房一次（兩個課時）中實踐出來，使學生記憶更深刻。二、還可以將前兩次（四個課時）在文化課多媒體教室安排的實踐作業，在第三次（兩個課時）的舞蹈練功房實踐課上進行檢查、評價和反饋。兩次舞蹈理論課加一次舞蹈實踐課的安排能幫助學生更好的學習和記憶重要知識點，在這樣的課程安排的過程中學生會感覺新穎、好奇、有趣，會主動積極的學習新的舞蹈史理論，反而使課程進度順利，教學效率明顯提高，學生更學得好、記得牢，課程安排自然，依此類推、周而復始、進入良性循環。教師和學生的課堂氛圍輕松、愉快并使教學成果顯著。三、在學習結束后，《中國古代舞蹈史》課程的考核評價中，也可使用理論與實踐相結合的方式對學生進行考核，如試卷考核占總成績百分之七十，實踐考核部分占百分之三十，這樣就避免了學生非要靠死記硬背的方法才能把古代舞蹈史記下來，不僅未理解未消化、而且考完就忘，也不容易發生不合理、不全面的考核評價，不失去教學《中國古代舞蹈史》課程的本身價值和意義，對舞蹈表演專業學生今后的理論課程學習開個好頭，讓學生提高學習理論課程的自信與積極性，讓今后學生的理論課程學習能進入良性循環。

作者:何盈盈 單位:重慶師范大學涉外商貿學院

篇3

教師的言語是學生接受知識的主要途徑。如果教師在授課過程中，語言不準確，極容易導致學生接受錯誤的信息。相反，如果教師用準確的言語進行表達，不僅可以減少學生誤解的情況，還有利于學生的學習，從而為教學的順利進行提供保障。當然，語言表達能力不僅體現在對舞蹈理論知識的講解，也體現在對舞蹈動作要領的傳遞。在模擬課堂中，可以讓學生嘗試講解舞蹈動作，也可以向學生提問動作要領等問題，從而達到培養學生準確語言表達能力的目的。

（二）培養學生生動的語言表達能力

生動的語言表達在教學過程中同樣十分重要，它不僅可以調節學習氣氛，還可以喚起幼兒對舞蹈的興趣。舞蹈教師生動的語言表達能力主要體現在將需要講解的舞蹈知識形象化，例如在教幼兒芭蕾舞時，有些幼兒的手型動作不到位，可以提醒幼兒想象一下天鵝揮動翅膀的樣子，這時幼兒就會注意到自己的手型，每個孩子都希望自己的手型像天鵝的翅膀一樣美麗動人，這樣更容易使得幼兒記住在舞蹈中正確的手型是如何擺放的。培養學生生動的語言表達能力，不僅拉近了學生與幼兒之間的距離，更提高了幼兒舞蹈教學的質量。

二、舞蹈動作示范能力的培養

教師在授課過程中不僅語言要生動準確，動作也要規范標準。教師是學生模仿的對象，教師在進行動作示范時，全面協調身體的各個部位，并配合適當的面部表情，以優美的舞姿獲得學生的認可，從而在學生中建立威信，獲得學生的尊重。而在舞蹈教學過程中，學生完成舞蹈動作的能力可以從動作技能和表現能力兩個方面反映出來。動作技能是對舞蹈基礎動作的掌握，而表現能力是對舞蹈藝術性的體現。只有兩者完美結合，才能更好地表現出幼兒舞蹈的特點。因此，在培養學生示范舞蹈動作能力的過程中，要著重注意學生動作技能和表現能力的學習。不僅要加大對學前教育專業學生的肢體語言能力訓練，還可以在學前教育專業幼兒舞蹈教學的內容中，增加各個種類舞蹈的動作訓練，如芭蕾舞、古典舞等的基本功訓練，使學生更大限度地了解以及掌握不同舞蹈的風格特點以及動作要領，以便在以后的學前教育工作中為幼兒傳播更多不同風格的舞蹈知識，更全面地為幼兒打開舞蹈新天地。

三、編創幼兒舞蹈能力的培養

在舞蹈教學過程中，還要著重培養學生編創舞蹈的能力，以滿足學生未來的學前教育工作對編創幼兒舞蹈的需求。進行幼兒舞蹈的創新，首先，要求學生對幼兒的心理特征有一定的掌握。幼兒在不同的階段會有不同的心理特征，他們接受舞蹈能力也會不同，因此要根據幼兒的記憶、模仿、接受能力等各方面心理特點進行編創舞蹈。其次，在實際教學過程中，教師也可以將學生分組輪流進行創編作業練習，讓學生互相觀摩、互相糾錯、互相促進。學生熟練掌握基礎知識時，教師可以引導學生根據自己對生活的理解，用自己的舞蹈語言表達所學到的動作，進而學會思考、有意識地進行舞蹈組合創編。最后，注重鍛煉學生對于生活細致觀察的能力，因為在今后的幼兒教學工作中，要認真觀察幼兒的喜、怒、哀、樂等不同的情緒，在幼兒表達不同情緒的過程中，教師可以在其中得到靈感，從而編創出能反映幼兒生活的舞蹈。

篇4

在教學改革之后，多種有效的教學方法一一進行實踐，根據實際的教學情況采取有效的教學方式，對加深學生對知識的理解有著一定的作用。情景式教學法作為當今廣泛應用的有效教學法之一，主要根據實際的教學內容以及現有的器材、設備等，為學生創造良好的學習情景，尤其是在對重難點知識學習的過程中，更有利于學生了解和掌握重難點知識，對提升教學效率有著一定的作用。例如，在學前教育專業舞蹈創編教學中，一些難度稍大的動作，學生很難懂，而通過情景教學法的應用，可以讓學生在情景中主動去學習，加深學生對舞蹈動作的理解。而且，在情景中的反復練習，可以有效加深學生對舞蹈的掌握，在此基礎上，學生可以根據自身對舞蹈的理解進行舞蹈創編，有助于實現良好的學習效果。

2．對激發學生的學習興趣有著一定的幫助

興趣是最好的老師，而要真正培養學生的學習興趣卻極難，首先要考慮的就是從教學方法上進行創新。情景式教學法主要是以為學生營造一個良好的學習情景為主，學生在良好的情景下學習，能夠充分發揮出學習的主動性，這樣學生就會按照自己的思維主動地去學習，對激發學生的學習興趣以及學習熱情有著一定的作用。例如，在學前教育專業舞蹈創編教學中，由于整個過程中大多都是以各種舞蹈動作學習和練習為主，長時間如此勢必會引起學生對舞蹈的反感，而且，經常性做一些舞蹈動作的話，也會讓學生產生疲勞的現象，疲勞狀態下對外部事物的接受能力也會降低，不利于學生的學習。而通過情景式教學的應用，可以引入一些音樂搭配舞蹈練習，音樂可以起到舒緩人體神經的作用，減少學生的疲勞。當然，任何情景中都存在一定的休息間隙，這對緩解學生的疲勞無疑是最有效的。

二、情景式教學在學前教育專業舞蹈創編教學中的實踐研究

1．充分發揮學生的主觀能動性

在情景式教學實踐中，必須發揮出學生的主觀能動性，才能起到很好的教學效果，這需要教師結合學生的舞蹈基礎水平以及現有的素材等因素來創設情景，同時，還要將學生學習舞蹈的主動性發揮出來，這樣不僅能夠激發學生學習的主觀能動性，對培養學生的學習興趣也有著一定的作用。

(1)對學生的舞蹈基礎進行了解。要想更好地發揮出學生學習的主觀能動性，必須要做好適當的引導工作，同時這也是創建學習情景的基礎，而在此之前，必須要對學生的舞蹈基礎進行了解。學前教育專業舞蹈創編教學，要對不同年齡不同學生的舞蹈基礎水平進行調查，這樣教師可以根據學生舞蹈水平的不同，對其做到因材施教，并將其作為創建教學情景的參考依據，這樣才能夠讓學生的能力全部發揮出來。

(2)激發學生的學習熱情。學習熱情對于學生的學習效率極為關鍵，有著較高的學習熱情，會不自覺地對舞蹈知識產生興趣，而且，這也是情景式教學方式實施的關鍵所在。對于學前教育專業舞蹈創編教學來說，必須抓住學生的心理特征、心理需求等特點，再結合教材大綱創設相應的教學情景，通過良好的氛圍來渲染課堂氣氛，從而增加學前教育專業舞蹈創編授課的感染力和直觀性，讓學生對學習產生情感，并快速地進入情景角色，激發學生的學習熱情。

2．教師應對情景式教學模式的應用進行創新

在學前教育專業舞蹈創編教學實施的過程中，為了提高情景教學模式的教學效率，需要對教學目標、教學方法等進行創新，同時還要不斷挖掘新的教學資源，這樣才能充分發揮出情景教學模式的作用，從而有效提高學前教育專業舞蹈創編教學效率。

(1)對教學目標的創新。首先，要考慮到新形勢專業舞蹈教學的發展目標，要對學生未來的發展進行考慮。其次，要打破傳統教學目標的束縛，徹底解放傳統的學前教育專業舞蹈創編教學的思路，擬定學生的發展計劃，結合學生自身的特點以及學前教育專業舞蹈的基礎水平對學生展開不同的學習規劃，從而有效提高學生的整體學習效率。

(2)對教學方法的創新。傳統的學前教育專業舞蹈創編教學中，很多教學環節過于老套，很難引起學生的學習興趣。而情景式教學在學前教育專業舞蹈創編教學的實踐中，應對教學方法進行創新，情景式教學本身就是一種新的教學方法，是一種有自己特色的教學方式。例如，對幼兒民族民間舞蹈作品的欣賞以及創編;讓學生就自身對舞蹈的了解和掌握進行表演，其他的學生經過觀看后，再對其給出一定的評價和建議，一方面能夠加深學生自身對舞蹈的理解，而另一方面也能夠通過自己的評價和建議讓其他學生認識自身的不足，從而起到互補的作用。在這個情景教學的過程中需要注意的是，教師應做學生情景學習的引導者，而不是旁觀者和主宰者，否則將不利于學生自主學習能力的培養。

(3)充分挖掘教學資源。可以充分利用互聯網的優勢，在網絡上搜尋一些有趣的有助于學生能力提升的教學資源，也可以通過相互之間的交流來完成教學資源共享，可以引用一些當今的熱門舞蹈，這都會對學生有著一定的吸引力，對培養學生的學習熱情有著極大的作用。

(4)提高老師的教學能力。情景式教學在前教育專業舞蹈創編教學中的廣泛應用需要教師有著較高的授課能力。教師首先要對情景式教學有著深入的了解，并有一套行之有效的教學方法，使情景式教學與舞蹈創編教學有機融合在一起。其次，教師要充分掌握情景教學的優勢與劣勢，在教學中將情景教學的優勢充分體現出來，盡量避免不利因素的影響。最后，教師要靈活安排教學，將情景教學與傳統的教學方式結合，不能一味地提倡教學創新，而忽視了傳統教學的作用。

篇5

1目前我校在動物醫學專業本科生畢業論文指導中存在的主要問題

一直以來,我校動物醫學院院辦與教師對畢業論文環節是非常重視的,組織到位、學時保證、程序完整,但也存在著諸多問題,比如說,科研認識不足、實驗設計不合理、實驗缺乏創新、科研經費不足、專業指導老師缺乏、學生認識不足、論文答辯把關不嚴等。如何面對這些問題,解決這些問題,是我們當今教學改革當中的重要課題。下面就我院本科畢業論文指導中存在的一些問題進行闡述。

1.1畢業論文選題不恰當

選題是本科畢業論文的基礎環節,它在一定程度上決定了畢業論文的質量。受實驗條件、指導老師自身能力、學生自身素質限制,選題缺乏創新性、實用性、可行性和范圍和深度不當等問題普遍存在。選題要么過大,學生無所適從,不知從哪著手。要么過小,研究的范圍過窄,過于深奧,學生理解困難。要么缺乏創新,完成的畢業論文水平一般。要么完全停留在基礎理論知識上面,缺乏實際操作動手能力。

1.2實驗設計不合理

畢業論文設計方面,一些水平較高,從事科研教學工作多年的專業老師工作繁忙,沒有時間或不愿意來進行本科生畢業論文的指導工作,專業老師指導有限,有的老師缺乏科研和實踐經驗,導致實驗設計不合理,以至于實驗進行到中途開展不下去了,不得不重新再來,既浪費了時間,又打擊了學生的積極性。

1.3實驗經費不足

動物醫學專業本科論文,整個實驗對經費要求比較高,學院投入的經費緊張或不足,經費按人頭算,分配不公,沒有與論文完成質量掛鉤,挫傷了認真帶學生的教師的積極性,也助長了部分不負責任教師的不正之風。這些都直接影響到論文完成的速度和質量。經費不足是本科畢業論文設計過程中的一個普遍的問題,往往前期一切進展順利,學生在進行一項很有意義的實驗的時候,到了中途或結尾,由于經費預算不足,這樣導致了實驗的質量大打折扣。指導的學生多,指導老師的科研經費緊張,畢竟實驗經費充足的老師不多,大多數老師經費少,對于講師來說更是負擔不起現在高昂的實驗費用。

1.4專業指導老師缺乏

指導畢業論文的師資力量薄弱存在于農科院校的許多專業中,動物醫學專業畢業論文(設計)是以動物養殖的實驗為主,論文指導所花的精力和時間很多。近年由于擴招,每個老師所帶的學生數量急劇增加,由于許多指導教師同時又要兼顧教學和科研任務,有的在校外任職,或經常出差,作為教授還指導研究生,繁重的教學任務以及其它原因導致專業老師在論文指導上沒有足夠的時間投入,從而影響了畢業論文的質量。有的指導老師不嚴格要求學生,缺乏對學術研究的嚴謹。

1.5學生對畢業論文不重視

畢業論文是大學階段專業學習情況的綜合體現,最能反映大學生的理論素養、思辯能力、基礎知識和創新精神。但是,現實中許多大學生并不重視做論文,不愿開展科學研究,經常以時間緊為借口參與實驗研究的時間偏少。科研意識和科研精神的匱乏,使不少人抱著應付的態度,知識缺乏積累,也就難以去完成高質量的論文。同時畢業論文質量把關不嚴,論文答辯及評審走過場,評分標準過低,這些都直接影響了學生對畢業論文的重視程度。上頭把關不嚴,下面敷衍了事,畢業論文的質量自然也好不到哪里去。

1.6論文寫作基本功不扎實

本科教學沒有設論文寫作方面的課程,學生對論文寫作的格式,方法及技巧知之甚少,有的時候實驗完成了,論文資料收集整理得差不多了,就是無從下手,不知該如何動筆,最后只好依葫蘆畫瓢,各種投機取巧的心理也滋生了。其實論文寫作是很講究的,這需要我們的專業老師在課堂上一一講解以及實驗論文寫作過程中加以耐心指導。

1.7畢業論文時間安排不合理

現在的畢業論文設計及操作都安排在第七學期末和第八學期初,而這時恰是同學們找工作、考研或考公務員的時間,與做畢業設計時間沖突,現在的社會大學生畢業就業壓力大,尤其是對于農林院校畢業的學生。由于找工作和考研對同學們來到說是最重要的兩件事,且都與畢業論文無太大關系,權衡利弊后,大部分學生必然選擇前者,以至于畢業生都無法安心去認真查閱資料,認真地去做畢業論文設計、實驗操作及后來的論文寫作。從而導致了論文“拼湊”、“摻水”現象嚴重,質量下滑,而且弄虛作假和形式主義傾向嚴重。

2提高我校動物醫學專業本科生畢業論文質量的指導措施

針對以上問題,我們立足高校,共同探討擴招后本科畢業論文質量的保障措施。提高本科畢業論文的改革對策,在對本科畢業論文的現狀和存在問題調查基礎上通過從時間前移提高認識、加強選題指導、增加經費、嚴把論文答辯關從而有助于提高畢業論文質量。

2.1時間前移,提高認識

時間前移、認識到位是做好畢業設計的基礎。為了更好地解決就業與研究生復試對畢業設計質量帶來的沖擊,我們應該在第七學期結束前一兩個月就開始布置畢業設計工作,指導教師下達任務,學生可以利用第七學期以及寒假期間查找資料,爭取讓學生在下學期開學前就對本課題已經有了一定的了解。而到下學期時,學生就可以直接進入實質性的研究工作。

此外,最好是將畢業論文設計貫穿于整個本科教育過程。組織從事教學、科研方面的骨干教師,結合自己的研究方面,吸收各年級中優秀學生一起參加,導師不定期的向這部分學生提供畢業設計選題,供他們選擇。這樣學生不僅可以鍛煉自己,提高實驗動手能力,而且有更多的時間來查閱資料,提高解決問題的能力,使得他們在學習之余有充裕的時間去完成高質量的畢業設計。

2.1．1學生方面

學生是學習的主體,只有讓學生認識到畢業設計對其能力的培養、知識的儲備、綜合素質的提高和社會適應能力的增強有重要意義,他們才會盡可能地排除各種干擾,在時間和精力上有更大的投入。

2.1．2教師方面

指導教師的工作態度和認真程度對畢業設計的質量有至關重要的作用,可以通過制定對指導教師的監督管理機制來發揮這一作用。

2.2加強選題指導

加大對畢業論文的選題指導,使選題具有科學性、實踐性、綜合性和創新性。為提高本科畢業論文選題質量,應加大對畢業論文選題的指導力度、控制每位教師指導的畢業生數量。

2.3增加經費

學校在加大本科生畢業論文管理的同時,對本科畢業論文也要有一定的經費支持。不僅要增加投入學生的實驗經費,還要加強實驗室和實習基地建設,使他們有動手實踐的空間。

2.4嚴把論文答辯關

篇6

【中圖分類號】G652 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）05-0221-02

一、“相互反感”的惡性循環

通常，幼師院校舞蹈專業的學生容易把大量的時間和精力花在自己的專業課上，而對于其他課程，則毫無興趣或不愛搭理。其原因眾多，有來自學校制度的，有來自教師引導的，有來自學生自己的，然而，來自文化課老師自身的原因是最直接和致命的。這些文化課老師一味的抱怨學生的基礎弱，能力差，自律性不強，不喜歡文化課，只重視專業課，思想出現嚴重的偏差，甚至埋怨學校的制度、班主任的冷漠等。這種“互相反感”的惡性循環對學生的前途傷害不小，對教師的心理傷害更大，嚴重的可能直接導致教師的職業倦怠和職業失望甚至職業逃離。的確，給這些學生上文化課要比給那些非舞蹈專業學生難很多，文化課老師有許多無能為力的尷尬境遇，然而，事實上，這并非無藥可救，只要文化課老師積極穩步地調節自己的灰色心理， 改變心態，找到方法，事實就并非那么悲觀。

二、改變“舞我獨尊”觀念，充分重視文化修養

舞蹈專業的學生根深蒂固的慣性思維是：只要學好舞蹈，就能走遍世界。所以，在他們的學習思路上，只重視舞蹈專業課。然而，事實遠非如此。教師應該讓學生清醒地認識到，只學好舞蹈，并不能成為一個真正優秀的舞蹈家，還應該學好文化課，做到“文舞雙全”。

1.高尚的文化修養是一切優秀人格的精神支撐

舜耿直忠誠，堯嫁女禪位；孔子百折不撓，為千古偉人；孟母三遷，孟子成仁；屈原九死不悔，《離騷》光耀千古；司馬遷發憤著書、完成父志，《史記》彪炳千秋；張良循循善誘，劉邦開創漢室；諸葛亮嚴謹執法，三足得以鼎立；曹操寬仁大度，不懼奸雄恥名；魏征直言敢諫，貞觀之治方來；成吉思汗尊師重道，疆域萬里；魯迅桀驁不馴，中國人精神早見曙光。歷史證明，沒有高尚文化修養的帝王是暴君，沒有高尚文化修養的臣民是愚民，沒有高尚文化修養的藝人是怪胎，沒有高尚文化修養的教師就是劊子手。無論是帝王將相，還是凡夫俗子，無論是文學巨匠，還是藝術天才，只有具備高尚的文化修養，高尚的道德品質，你的技能才能走向正確的方向，你的人格才能變得光輝，你的人生才能閃耀光芒。

2.文化課是舞蹈專業學生獲得高尚文化修養的必要途徑

嚴復說：睿智慧，練體力，礪德行，鼓民力，開民智，新民德。在老先生看來，練體力是以智慧為前提，以德行為支撐，以新德為目標，也就是我們現在所謂的四有新人吧！然而，如何培養這種德行兼備的新人？文化傳承的方式有很多，比如媒體、書籍、制度、權利、習俗等，但文化課是一種根本的傳承方式，也是至今任何一種教育都秉承不棄的教育方式。“思維是人腦的一種特殊機能，是運用概念、判斷和推理等形式反映客觀事物的過程。語言的職能是把思維活動的結果用詞和句子記載下來，表達出來，使思想成為可以理解的東西”。[1]可見，以語言表達為核心內容的文化課無疑成為文以載道的主要載體，文化課教師就是毫無爭議的執行者。那么，在給學生上課的同時，文化課也是在傳承中國優秀文化，塑造新型優人格，造就優秀人才，奠基民族興盛。因此，文化課教師的角色變得比其他教師更具有本質性和深刻性。所以，要培養出優秀的舞蹈人才，文化課是舞蹈學生最基礎的人格課程，不重視或者放棄，這些學生即使舞蹈再跳的出神入化，也不會成為一個真正“文舞雙全”的舞者。

三、一定要和學生進行情感溝通

在上課前，多私下里找這些學生，詢問他們的生活狀況、心理矛盾，并給予言語或精神上的鼓勵，讓他們從情感上首先認為你是他們最親近的老師，這就很大程度的消除了他們對文化課老師的反感，就會消除對你這門課的反感。即使效果并不理想，也不要放棄，人非草木，孰能無情，畢竟，這是一群單純、天真和善良的孩子。比如，筆者第一次給舞蹈專業課學生上課，學生們明確表示反感，筆者不急不躁，充分理解孩子們的自尊心、自信心和上進心，對自己的課堂語言精挑細選，慎之又慎，避免在初次課堂就打擊孩子們的學習興趣，同時，也消除了自己上課前的一些心理顧慮和心理障礙，最后，課程在非常友好的氣氛中完成。

四、多鼓勵，少打擊，充分激發學生的學習積極性

筆者所帶班級，之前學生幾乎沒有交作業的習慣，為了讓他們改變這個賴習慣，筆者就采取了獎勵的辦法，比如加分，發獎狀，口頭表揚等，此班交作業終于突破了零，一本，兩本，三本，直到全部都交作業。學生們臉上洋溢著一種說不出的快樂和幸福，筆者也得到一種經歷風雨終見彩虹的欣慰。“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”[2]“使學生不斷親身感覺和體驗到運用知識的歡樂，感覺和體驗到自己是知識的主人的自豪，他就會把這種對待周圍世界的態度遷移待自己身上和書籍上來”。[3]這是使舞蹈專業學生愛上文化課的重要步驟之一。

總之，轉變師生的思想觀念，溝通師生的情感隔膜，充分激發學生的興趣，是解決幼師院校舞蹈專業學生文化課教育難題的有效途徑，只要持之以恒，難題自會迎刃而解。

參考文獻：

[1]鄧佑玲著，《民族文化傳承的危機與挑戰：土家語瀕危現象研究》，北京：民族出版社，2006年，第257頁。

[2]楊伯峻譯注，《論語譯注》，北京:中華書局，1980年，第6-4頁。

篇7

舞蹈藝術欣賞

—— 一門值得我們認真學習的課程

學生姓名：

系 別：

音 樂 系

專 業：

音 樂 學

指導教師：

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

20世紀90年代以來，國際經濟形勢發生了重大變化，呈現了諸多發展趨勢，包括：經濟全球化、以信息技術為導向的新技術革命、全球經濟的市場化以及區域經濟一體化等。經濟全球化進程的加速發展，人類生存方式、文化價值觀念 、文學活動以及藝術文化等也都不可避免地受到了影響 。

我之所以會選擇《舞蹈藝術欣賞》課程作為我關注的問題，是因為我覺得，在這個變化多彩的社會中，我們這些正處于畢業階段的高師音樂系學生應多學習專業以外的多面知識，以不變應這萬變的復雜社會。

雖然《舞蹈藝術欣賞》這門課程并不成為我們系的一門必修課程，但這門課程的重要性并不亞于專業課程。“舞蹈藝術欣賞”與其他藝術的關系是如此的緊密，對舞蹈中各種知識的了解與掌握對音樂系不同專業的學習是很有幫助的。從我自身的體會來說，舞蹈藝術欣賞對學習舞蹈專業很有幫助，對舞蹈藝術作品的反復領悟、探究、剖析形式美以及構成美的技法，不僅直接培養了舞蹈藝術欣賞能力，為自己的表演和創作尋找到坐標，而且對舞蹈專業工作者來說，也是一種受教育的過程，是開闊眼界，學習并借鑒他人舞蹈藝術的重要手段之一。

在變化萬千的舞蹈世界中不僅要通過自身的實踐，還要多看、多聽、多鑒賞，因此，《舞蹈藝術欣賞》課程的必要性是不容忽視的，更要成為我們音樂系的一門核心課程。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

基本內容：

一、開頭

⒈由學習者在《舞蹈藝術欣賞》這門課程中的課堂表現引發我對學習者的調查;

⒉學習者的態度是由于《舞蹈藝術欣賞》課程本身的幾大特殊性所導致，分別是：

① 學習者——本系各個專業學生;

② 課程時間的安排——大四的第一個學期;

③ 課程的性質——非必修(選修)的專業課程;

二、⒈ 舞蹈藝術欣賞的概念;

⒉ 分析舞蹈藝術欣賞與其他藝術的關系;

⒊ 特別提出《舞蹈藝術欣賞》課程對舞蹈專業學生的重要性;

⒋ 從感知方面來談欣賞舞蹈的三個層面 ：

①形象感覺 ②體驗想像 ③探究領悟

⒌舞蹈藝術欣賞的審美價值;

三、結尾

呼吁全系學生要用更為認真的態度來對待《舞蹈藝術欣賞》這門課程。

擬解決的主要問題：

1. 為什么《舞蹈藝術欣賞》課程不能得到重視?

2. 什么是舞蹈欣賞?

3. 舞蹈藝術欣賞與其他藝術有沒有關系?

4. 舞蹈藝術欣賞課程對專業學習者有沒有作用?

三、研究的步驟、方法、措施及進度安排：

1、網上、圖書館搜集相關資料;

2、請教指導老師黃平副教授，確定選題方向;

3、與同學共同討論本課題，互相交流意見;

4、寫好開題報告;

5、根據已選題目進一步搜集資料，并擬好論文提綱;

6、論文寫作;

7、論文修改并定稿。

進度安排：

1、9月10日——10月30日 依據論文參考選題，作好論文先期搜集工作;

2、11月1日——11月20日 選題，寫開題報告;

3、11月24日——05年3月6日 開題報告定稿，接受畢業論文任務書;

4、3月6日——3月20日 論文寫作階段完成初稿并接受論文中期檢查;

5、3月20日——5月10日 修改論文階段;

6、5月10日——5月15日 論文答辯。

四、主要參考文獻：

[1] 田靜主編 《中國舞蹈名作賞析》 人民音樂出版社 19490-1999

[2] 汪流 《藝術特征論》 北京：文化藝術出版社 1986

[3] 科林伍德 《藝術原理》 北京：中國社會科學出版社 1985

[4] 選自《全國舞蹈教育研討會文集》中黃小明著《試論高校素質教育中〈舞蹈藝術欣賞〉課程的特殊性 》

[5] 宗白華 《美學散步》 上海人民出版社 1987

[6] 賈作光《賈作光舞蹈藝術文集》文化藝術出版社1992年版

[7] 于平著 《中外舞蹈思想教程》 中國戲劇出版社 1994

[8] 王宏建主編 《藝術概論》 文化藝術出版社 2002

五、指導教師意見：

簽名：

六、教研室意見：

簽名：

篇8

中圖分類號：J722文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）11-0102-01

一、研究對象與方法

（一）研究對象

隨機抽取了開封文化藝術學校、新鄉職業技術學校、新鄉文化藝術學校學生共100名（男52名，女48名）和非藝術類學生100名（男49名，女51名）作為主要研究對象。

（二）研究方法

1、文獻資料法

本文根據研究對象和任務，查閱了國內外有關藝術教育和舞蹈活動方面的著作如《舞蹈藝術教育》等10余本書籍。在河南大學圖書館查閱了近年來舞蹈方面的雜志，以及其它省市的藝術類期刊如《舞蹈》等中有關舞蹈方面的文章約10余篇，為本論文的研究奠定了理論基礎。

2、訪談調查法

筆者設計了系列問題，以隨機抽查的方式在3所學校的校園、寢室訪問了學生，了解舞蹈知識的了解程度和課外舞蹈活動的開展狀況。通過數月的訪談、調查，獲得了有利于課題研究的第一手材料。

3、邏輯歸納法

運用邏輯的方法對得到的理論數據和資料進行歸納和邏輯推理，得出論文結論。

二、研究結果與分析

（一）河南省職業學校課外舞蹈活動的基本狀況

通過訪談的調查，三個職業學校都已經開設舞蹈專業課，已開設舞蹈課的學校占總數的100%。

抽查的學生基本都表示：平時很想學舞蹈、跳舞蹈，看舞蹈演出，但是好像學校沒有場地、沒有老師、沒有相關的培訓班，沒有相關的普及活動，只好懷著想舞動的心，望舞興嘆。

（二）河南省職業學校課外舞蹈活動開展情況

1、學生對舞蹈活動的興趣度

從表1可以看出，女生明顯比男生喜歡舞蹈，但是男女生對舞蹈的興趣度都很大，可見大學生對參與舞蹈活動有較高的積極性，對舞蹈活動有較高的主觀認知。這與舞蹈良好的健身、塑體、調節心理和改善氣質等益處有很大的關系。

2、學生對本校舞蹈活動認可度

統計結果表明引起我們注意的是大多數學生是在逐漸接受大眾舞蹈這個課外藝術活動項目，但是也給課外舞蹈老師提出更高的要求，另外學校有關部門也要注意培養出更多合格的學生舞蹈老師。

三、結論

（一）目前河南省職業學校專業的“舞蹈課”的開課率較高，占職業學校總數的100%，而職業學校課外舞蹈活動中日常排練慢慢加強,河南省職業學校課外舞蹈活動進入穩步發展階段；應加強常規舞蹈排練的次數。

（二）學生堅信舞蹈的鍛煉價值，對舞蹈活動滿意度很高，喜歡參與學校舞蹈協會組織的活動，樂于自我娛樂型的舞蹈活動，但是河南省職業學校舞蹈協會組織沒有專業指導老師，學校開展課外特色舞蹈活動較少；應聘請相應的專業舞蹈老師，加強對舞蹈排練的指導，開展形式多樣的特色舞蹈活動。

（三）河南省職業學校學生喜歡參與風格形式更多樣的舞蹈，而課外活動的舞蹈老師的質量和數量遠遠不足；發揮舞蹈編導專業學生的專業優勢，培養塑造學生舞蹈老師。

篇9

二、有關學術委員會的專家申報編寫“十一五”高師本科音樂課程教材。

三、全國教育科學“十五”規劃教育部重點課題“音樂教師培養國際比較研究”課題組繼續進行收集資料工作，并于今年8月召開第三次核心組全體成員會議，屆時每一組課題拿出一個內容體系相對完整，具有說服力和價值的研究成果，年底交人民音樂出版社出版。

四、2006年下半年同中國藝術教育促進會聯合舉辦“珠江杯手風琴比賽”。

五、擬正式開通“中國教育學會音樂教育專業委員會網站”（簡稱“中國音教網”）。

六、各學術委員會工作：

1． 基礎教育器樂學術委員會：2006年下半年舉辦全國中小學生豎笛邀請賽，包括系列八孔笛合奏、重奏和獨奏；在此基礎上，年底將舉辦全國中小學生豎笛冬令營，營期將進行頒獎和演奏交流；編輯出版中小學豎笛教材與重奏、合奏曲集，為全國比賽提供資料；編輯中小學器樂教學論文集。

2． 基礎教育舞蹈學術委員會：2006年上半年舉辦“高中舞蹈教學研討會”。會議內容為：高中音樂課程標準中舞蹈選修模塊和教材的介紹；舞蹈選修模塊及教材中“跟我學”模塊基本教學方法的培訓；高中舞蹈模塊教學示范課例展示觀摩；高中舞蹈教學實踐交流與研討。

3． 基礎教育童聲合唱學術委員會：組織中小學以錄像的形式進行合唱評選活動。

4． 中等師范教育中心：于2006年6月召開常務理事會，就如何貫徹落實教育部關于高職教育工作的精神，進一步做好職業音樂教育工作進行研究；中師聲樂學術委員會和鋼琴學術委員會將于2006年11月在山東省青島市舉辦全國中師（含高職、小教、大專）40歲以下教師聲樂鋼琴即興伴奏比賽；同時舉辦聲樂、鋼琴論文評選活動。

5． 高師鋼琴學術委員會：組織以我國近年來高等院校音樂教育專業鋼琴教學包括與鋼琴教學相關的理論、觀念、方法以及教材使用方面的經驗體會等論文評選活動，并于2006年9月中旬召開鋼琴學術委員會第二屆年會，會議主要內容為鋼琴教學改革學術研討和獲獎論文頒獎。

6． 高師合唱學術委員會：2006年5月在安徽師范大學音樂學院召開第二次合唱學術委員會全體成員大會；組織編寫合唱與指揮教材；繼續編印《高師合唱通訊》。

7． 高師手風琴、電子琴學術委員會：2006年5月召開學術委員會會議，同時召開電子琴學術研討會；繼續做好高校手風琴系列教材的編寫工作。

篇10

2“以生為本”高職學前教育專業舞蹈教學模式

2.1高職學前教育專業舞蹈教學的內容設計

高職學前教育專業舞蹈教學本身缺乏統一的教材以及成型的教學方法，在這樣的背景下，形成專業舞蹈教學的內容體系就更需要結合各個學校、各個地區的特點以及學生對于舞蹈教學的認知和需求。從調查問卷的結果來看，可以將教學內容設計細化為如下幾點：從課程學時進度的設定上來看，大部分學生認為每周2課時，一學期12課時的教學時間不足，然而從每次教學2課時共一個半小時的總體時間來看，是能夠合理安排教學的各項具體內容的。目前，高職學前教育專業舞蹈教學每次課分為熱身運動、舞蹈理論教學、舞蹈時間教學、自習教學等，從單次學時來看是完全充分的，內容也是較為豐富的。然而，從周課次的角度來看，多數學生認為12周的時間略少，難以使得自身學到的技能、技巧在實踐中得以體現。可以按照學校的學期計劃，將12周的教學時間提升到18周左右，在后期學校教學活動結束之后，安排集中的培訓、實習等，這樣效果更佳。在課時這一方面，學生認為在高職學前教育專業舞蹈教學中可以模擬幼兒園教學的課時時間，目前課程的長度在一個半小時左右，對于學生的學習是比較合適的，然而與之后的工作可能難以對接，可以考慮將課時分為45分鐘+45分鐘的時段，輔以教學內容的整合，形成2次幼兒園教學課的教學模塊。

2.2高職學前教育專業舞蹈教學的內容選定

高職學前教育專業舞蹈教學內容需要根據學生的需求進行選定，這是一個查缺補漏，提高學生整體水平的機會。目前，高職學前教育專業的學生普遍認為，教學過程中注重舞蹈技能學習的內容比較多，然而對于形體矯正、均衡營養、藝術欣賞、音樂美學等與舞蹈相關的周邊內容數量比較少。因而，在教學內容中，可以在專業舞蹈教學中增添舞蹈欣賞教學、音樂欣賞教學、健美教學等理論知識，同時要將瑜伽、芭蕾、現代舞、民間舞等元素糅合在幼兒舞蹈教學中進行教授，使得學生在進行幼兒專業舞蹈教學的過程中能夠提升自身對于舞蹈藝術欣賞的品位，同時能夠將自身的教學水平進一步提高，有助于提升未來從事幼教工作的水平。

2.3高職學前教育專業舞蹈教學的組織實施

高職學前教育專業舞蹈教學在組織實施的過程中，需要充分考慮學生的性別、舞蹈功底等基礎層面的能力。學前教育專業舞蹈的教學一定是循序漸進、不斷推進的，在教學過程中切忌不斷重復，不向前推進，以幾支舞蹈的教學代替全部的專業舞蹈教學內容。對于不同基礎的學生，需要進行有針對性的對待，實現分層教育和因材施教。對于男性學生，要選擇頗有男性氣概的拳類、操類進行教授，而對于女性學生，則要選擇一般性質的，較為溫柔的舞蹈進行教學；對于底子比較弱的學生，教師可以編成組進行單獨的、多次的重復教學，提升其能力以及對于課程的信心。

2.4高職學前教育專業舞蹈教學的評價模式

在評價模式方面，專業舞蹈教學要加強對于教學組織實施的契合程度，有效地實現教學分層基礎上的評價分層。“以生為本”的教學方式重視的就是對于學生自身訴求的滿足，從個人層面上獲得的成功就是“以生為本”教學方式的成功，切不可搞“一刀切”的評價方式。在教學過程中，為了提升學生對于教學的興趣和自信心，教師需要不斷地向學生進行積極、正面的評價，同時，在重視技能、技巧提升的同時，也要注重學生在舞蹈理論、舞蹈欣賞方面能力的提升，方能夠形成科學的、激勵高校的有效教育評價模式。