導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇美術基礎論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、關于美術基礎教育的現狀分析

中國美術基礎教育現狀堪憂，高考“美術基礎”試題幾十年不變。一方面，很多學生與家長覺得學美術或設計便于就業，或被名家作品高價拍賣效應的功利性迷惑，結果出現了盲目跟風；另一方面，高校擴招，很多中學為了提高升學率，鼓勵學生學習美術，很多美術感覺較弱但文化課成績還可以的考生為了確保能夠考上大學而去學美術，很多對美術沒什么興趣，學習美術成為急功近利的升學“捷徑”。由于高考的捆綁，考什么練什么，考前產業遍地開花，畸形兒“魔鬼式”強化培訓層出不窮。例如，針對素描頭像考試科目的訓練，五官分解如同機器生產的流水線，而對于色彩明暗與關系的把握，如同數學公式般的教條背誦，成千上萬的人畫著一種相同面貌的素描、色彩，考前美術教育成為一種灌輸式、強迫式教育，固化素描、色彩的“扎實”，局限于可以量化的結構、透視、比例、質感等，對對象觀察、認知以及造型觀念、造型方法則缺乏體悟而遠離藝術的本質。學生進入高校以后，大多是重復相同的生產流水線，仍以寫實性訓練為主的素描、色彩作為美術專業的基礎，繼續概念化、模式化的，被動的操作方式，仍然偏重工匠式制作技能的訓練，可能性、創造性在課堂“格式化”的技法磨煉“基本功”中耗盡，導致模仿套用，投機取巧，藝術思維也陷入這種可把握的、程式的泥沼中，作品大都似曾相識，要么像老師，要么像國內外某種已有的風格。

三、深化高校美術基礎教育機理

高校美術基礎課程屬于專業教育，是一種“寬口徑，厚基礎”的培養過程，往往無法預期結果，其核心就是提供開放的平臺以導引、保持藝術直覺，還要與時俱進“對重要公共話題的敏感、迅速表達能力和道德勇氣的綜合素質”。

（一）基礎的基礎

興趣與愛好對美術來說是基礎，首先，成長背景與天賦是不能回避的研究對象，人生而平等卻各有其不同的視覺敏銳稟賦，許多人生命走到盡頭也沒有發現或發揮這一面；其次，家庭背景教育、社會風俗文化、傳統文化基因也是藝術人才基礎的基礎，后天藝術培養與努力是在興趣、愛好的自覺基礎上的彰顯，從這個意義上“藝術是不能教”的。

（二）開放的定位

基礎不僅是再現性的素描與色彩練習，注重視覺材料、形態的理解、把握與細膩豐富的情感相結合，強調直覺對信息的整體加工和理性的領悟力相協調的特征，把握藝術教育的本質與目的。當代藝術視藝術為“人人都能從事的活動，是人類活動的所有領域真正得到治療和發展的基礎，是科學、技術、職業和日常工作實現進步并深化的基礎”。由此，在美術基礎教學中，就應思考將人格完善、人性解放、智能成長等因素納入其中，并進行更深維度的考慮，如視覺直覺保持，個性認知表述，發現不確定性與可能性……

（三）基礎的深化

對進入高校的學生情況進行歸類性引導，不能搞一刀切。形成基礎階段性過程：開始階段可以形式多樣地自由發揮，發現優點，過程階段為揚長避短做準備（交流、認識、理解、消化、傾向顯現的把握），結果階段是表現方法與手段的選擇，從而有一個不同于高考應試基礎的開始。第一，美術基礎教育首先是通過感知與操作訓練來認識和理解對象的；其次，造型要素有更加廣闊的制作、組織、表現方式與手段的運用。擴大教學的知識面，突破簡單的、固有的、封閉的再現與模仿的思維模式，促進學生感受、辨別、記憶和改變物體的空間關系并借此表達相應的思想和情感。以素描為例，對造型要素的點、線、面、體、肌理以及材料的認識，這比一味寫生或死記硬背結構、透視、比例更加符合藝術原理。如對于線條在形態屬性、情感屬性以及藝術屬性演繹的認識等。第二，學習豐富的造型原理、方法。認識基礎繪畫中表現取向上可以是對象也可以是畫面文本等，理順畫面表現的著力點，研究造型因素相互影響及作用關系，綜合運用這些關系去解釋、表達、體現特定藝術內容。從形態到觀念有太多的方法手段與內涵，如寫實的、寫意意象與意向的表現性、設計性等。第三，熟悉并運用相關的審美法則。有意識提煉、豐富形式美法則并靈活運用，了解不同造型藝術的表現特點，豐富表達的手段。增強對色彩、線條、質感、形狀、結構和空間等視覺元素及架構的敏感與審美過程的覺悟，從無意識過渡到有意識，而以無法為法更是一種超越性的創造。第四，豐富美術基礎教育途徑與手段。開展形式多樣，拓展專業視野，加強文化內涵的課程。利用好高校美術教育中現有的藝術考察、展覽觀摩、外出寫生、創意競賽等教學活動。通過對藝術考古、美術批評、歷史及哲學方面，國學研究、人類學社會學等方面的基本知識的學習，以開闊學生視野，從石窟藝術、寺觀佛像壁畫、古代建筑、民間美術、書法碑碣、民間戲劇等造型中體會民族文化藝術造型特征。第五，通過美術基礎教育培養、拓展學生的藝術方向性能力。引領其對生活中不同的藝術創作、影視影像及美術作品等審美載體的思考與理解，要極其重視當代全球化與數字化的社會現實中與圖像、符號等相關的新媒體藝術材料的基礎性認識?；A美術教育仍然是“因材施教”的個性化教育，進行“因勢利導”的針對性課程的設置及引導。避免亦步亦趨的“風格”“幫派”與急功近利的符號化的標簽，透過浮華的“當代藝術圈”或熱鬧的拍賣市場，從中看到學生美術基礎的傾向性，再因材施教，形成針對性與開放性的美術基礎教學模式。

四、當代藝術視野與格局的需求

當代藝術表達已經步入日常生活化、社會化以及傳播性的多元途徑。美術基礎教學中更應關注不脫離時代、環境、媒介與材料以及與諸多因素關聯的可能性問題，當代藝術所主張的重要內容之一就是肯定一種可能性的價值觀與社會學價值導向，因為可能性有更多的可持續性、探索性、創新性，基礎美術教育就可以在梳理、思考、自我摸索與藝術史式的導引中漸進（甚至是淘汰）進行，到高年級的學生會延續這種方式找到自己的藝術表達系統，藝術的本質性特征就在其中體現，而不是一刀切、強扭到畢業，以一紙文憑進入職業領域。我們的學院美術教育是傳授美術知識與創作經驗而承擔文化傳承的職責。中國當下的美術學院大多持守精英教育的觀念，即“創造型”（或“復合型”）人才的培養模式，系統的美術史繼承、美術創新與應用并置。當前美術運行體系是一種知識體制化、規范化和標準化的學院教育與藝術家個人藝術創作的共生關系，在“全球化”與“本土化”交織中，當代藝術應呈現出多元的繪畫傳承與衍變。應依托豐厚傳統文化資源與轉型時期社會、文化與經濟以及意識形態多元性內涵，形成對當下自然、社會與人的心靈景觀轉換為藝術創作作品而具有啟發性、可能性的闡述、解讀、呈現，生發個性獨特的藝術情感與觀念，折射社會生活、生存經驗、價值取向以及責任感的諸多方面，發現藝術創造魅力。

篇2

人們常說素描是一切造型藝術的基礎，它既可以作為諸多繪畫樣式的基礎課程，又能以一種單獨的藝術樣式而獨立存在，因此畫素描首先得具備素描的作畫意識，同時還應掌握一些最基本的規律，在素描教學訓練要以培養學生對物象的認識能力、觀察能力、表現能力和審美能力為目的，既要達到基礎訓練所必須具備的各項要求，掌握好基礎知識和技能。同時，又應指導學生以客觀物象為依據，表現物象的真實，以寫實的手法表現對物象的真實感受，學生的主觀感受應依據客現物象并受制于客觀物象，所謂"藝術地表現"是指概括、取舍、加強、減弱等藝術處理。根據我在學習和素描教學中的心得，我認為畫好素描要注意以下幾方面的問題。

一、觀察方式的培養

教師在向學生傳授技法時，更要重視引導學生學會正確觀察物象的方法，它與學習成績的優劣和進度的快慢有著直接的聯系?？偟恼f來如果能用會以下兩種形式的觀察方法，就會把形體看準表達準，它們分別是：

1．剪影觀察法：當一只老鷹從高空中找自己窩的時候，能準確地分辨出自己窩的形狀而不會找錯，可見任何事物都有區別與其他物體的特有的大的外形也就是說只要我們在作畫中一直把握這種剪影，就可以畫準物體大的基本形，可以說，這種觀察方式可以一直貫穿我們作畫的始終。Www.133229.COm

2．定點余光視覺觀察法：在作畫中，我們可以找到占據畫面主體最大的物體帶動其它小的物體去分析比較物體之間的比例，空間，同時在在看不同物體時，用眼的余光去比較著看其他物體，要在物象上能看出形體的結構關系，以及不同物體本身的空間凸凹關系，形體與形體相接的關系。

用以上兩點觀察方法觀察物象再加上對所畫物象的敏感，就會更有力地表現對象，安格爾說過：“最好是讓模特一下子使你震驚，而你們則立即產生深刻印象。

二、對結構及透視的理解

對整體的重視并不是說只強調整體而忽視局部細節的深入刻畫。整體和局部是對立統一的關系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫。所以要從透視和結構上來進一步理解。

透視是從西方遺傳過來的傳統繪畫的理解物體的方式，分為三種：（1）大氣透視；（2）消逝透視；（3）線透視。大氣透視指調子因大氣的阻隔而會產生遠近的虛實變化。

結構是指我們所見物體的構成，以及各體塊組合連接關系，它占據一定的空間，并呈現一定的形狀特征，所有的空間調子一定要符合畫面的結構和物體本身的構造，以及特征的把握，所以基礎訓練離不開對物體結構的分析和理解。從結構方面認識，由構造上把握，可以增加表現的深刻性。這樣就要求輪廓準確和注意整體。要求輪廓準確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學者最普遍的毛病,要求輪廓準確，可以培養學生在學習上嚴格的作風和求實的態度。這里所說的輪廓準確并不是說要在素描的第一階段就細摳輪廓。我認為第一階段打輪廓時能做到構圖恰當，比例準確，要點鮮明，形象明了，就應該說是輪廓準確了。在素描訓練過程中，應當要求學生在每一階段都不斷使輪廓更精確，特別是要求學生不要遷就輪廓的錯誤，那種明知有錯而湊合了事的態度是非常有害的。如果在基礎訓練中老是犯輪廓不準的毛病，就不能獲得物象結構的知識，就會造成不善于敏銳準確地表現物象特征結構的缺陷。

三、畫面的藝術表現力

在我國古代就有很多畫家非常重視筆法在繪畫中的應用，《六法論》的第一筆就是“骨法用筆”，筆不僅是有一定的形狀特征和力的方向性，同時也體現了畫家的藝術素養和力的方向，畫面中除了應用一些不同的工具材料使畫面的效果更加多變，更符合畫家對畫面的要求，同時也注意筆法，畫面中要講究“氣韻”，筆法的應用要符合氣的需要，用筆要做到準確，隨意并符合畫面結構次序的需要，是一件非常難的事情，需要不斷地去實踐，去積累經驗。習作的優劣還取決于觀察事物的深度和知識面的廣度，取決于藝術修養和技術水平的高低。因此，教師對學生的“畫外功夫”要正確引導，鼓勵學生多掌握一些課外知識，如：文學、美學、歷史等方面的知識，使他們多了解不同素描流派產生和發展的過程，以及它們的主張和特點。這樣能夠使學生擴大知識面，開擴眼界，有助于提高繪畫水平。我不主張在素描基礎練習上，采用變形的手法，在打基礎的階段，“變形”容易養成主觀隨意的習慣。但并不因此反對有些素描對物象的結構進行一定程度的強調乃至合理的夸張。在教學過程中，教師的指導作用是主要的，但學生的主觀感受在素描作品的表現力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源于客觀物象的，關鍵是教師要正確引導學生學會正確地觀察物象和處理畫面。

四、空間的藝術表現

在素描表現過程中，要探索點、線、面、黑、白、灰等造型因素的運用，不斷總結，積累有效地表現對象，表現感受，形成畫面的語言經驗，不研究畫法，死磨硬扣，易染上匠氣?！八袀ゴ蟮漠嫾叶际潜憩F空間的！”，這句話道出了空間的表（下轉第148頁）（上接第123頁）現在畫面中的需要，很多西方的畫家在空間意識上都特別強，哪怕是抽象畫家，他們的作品都流露出非常強烈的空間意識，我們畫畫是在平面上進行創造的，對象的絕對空間，對于畫面所能傳達的只是對象上面的形與色的空間關系，而這種關系只是一種感覺，對空間感覺的把握，決定著畫面空間的傳達，空間傳達在基本功訓練的諸要素中，是屬于比較難的一個課題。為了打好堅實的基礎，習作應以長期作業為主，這樣便于領會教師的指導，便于深入理解，反復校正和進行探索。教學上的嚴格要求也主要體現在長期作業中。教師要向學生說明長期作業的重要性，對各種不良傾向要及時加以糾正。同時，也要布置一些短期作業作為輔助，使寫生與構圖相結合，記憶、想象和速寫相結合，以避免學生在長期作業中容易出現的觀察力遲鈍以及畫面板、膩的缺點。習作的優劣還取決于觀察事物的深度和知識面的廣度，取決于藝術修養和技術水平的高低?；A未打好之時，對于那種專門追求風格、流派的做法，教師要適當地加以引導和糾正。要讓學生認識到：沒有渾厚的基本功作基礎，單純地去追求某些風格、流派的做法是有害無益的。因為學生不僅要具備照著物象摹寫的能力，更重要的是要培養自己的理解、記憶和想象能力。這樣，才能真正具備全面的造型能力。

通過一定階段的素描訓練，使學生能夠由三度空間的注視中把握形體，系統的去研究，運用藝術的手段對自然物象進行改造，變形，重組，使其轉換為一種新的造型實在，它會把我們的素描基本功訓練提高到以自然為前提的具體與抽象，再現與表現，感情與理性相結合的高度，讓學生的選擇，感覺，判斷，直覺都參與到素描訓練中，使在畫面中發生的，不只是視覺表象的記錄，它還應當傳達出其對內在真實的揭示和一種新的藝術生命的召喚。

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室內設計課程的主旨內容已明確其深度，通常而言，其教學方向涉及室內裝飾及空間、功能的藝術再造。這就需要學生具備一定的藝術構想能力、準確的觀察力和藝術表達能力，這與基礎美術教育的培養目標一致。所以，室內設計課程對藝術性的追求，離不開室內設計與基礎美術的整合，也就是將藝術表達與設計思維相互滲透。

2.基礎美術教育為室內設計課程的視覺表達提供前提

室內設計課程的重要基礎之一便是視覺表達，室內設計將注意力更多地集中在空間設計的品質及感染力上，凸顯基礎美術在室內設計視覺表達中的渲染作用。然而，室內設計課程的精髓在于設計，這是一種藝術實踐的過程，也體現了室內教學的終極目標。為順利完成教學任務，室內設計亟待與基礎美術銜接，以切實避免相關專業間的脫節，提高室內設計課程的教學水平。

3.基礎美術教育與室內設計課程是藝術與設計的關系

室內設計作為一個系統性的概念，不但是室內空間中每個元素的組織、選擇、創新與整合，更是美術設計的深化和延續。一般而言，中職階段室內設計課程包含造型設計、空間設計以及光與色彩設計等，這些內容要點均明確了室內設計的設計屬性，實現了設計性和功能性的有機統一。而基礎美術屬于造型藝術，被通俗地稱為“視覺藝術”，其定義是：占據特定空間，形成審美形象，讓人依靠視覺進行觀摩、欣賞的藝術，包含雕塑、繪畫、工藝、建筑及篆刻、書法等。對兩者概念進行橫向對比，可以看出室內設計與基礎美術的內在關系正好是設計與藝術的關系。因此，教師在教學中可以從設計實踐與藝術表達的角度使其成功整合。

二、基礎美術與室內設計課程整合教學的方法

1.重視建筑繪畫方法的專業訓練

在中職階段，要加強基礎美術教育和室內設計的整合，首要的任務就是注重建筑繪畫方法的訓練。鑒于學生的基礎，要適當降低素描、色彩靜物、頭像等的技法訓練要求，而注重培養學生掌握具有室內設計特點的建筑類繪畫方法。增加基礎美術實踐課時對于零基礎的學生來說效果未必好，畢竟這需要長期的積累。作為室內設計師，從美術功底的要求來講，其首先要具備的能力是以線描為主的快速效果圖表現，用線描的方式表現整體空間構想的效果，給客戶一個最直觀的畫面效果。其次，運用基礎美術的理論知識，可以概括地對地面、墻面、頂面、家具等界面以及軟裝飾進行更進一步的效果渲染，不論是運用手繪上色還是運用計算機相關軟件制作，都獲得更好的表現效果。這樣便將基礎美術教學與室內設計課程的基本要求進行整合，可收到實際的效果。

2.以表現結構特征為核心的基礎美術與室內設計課程的整合

基礎美術與室內設計課程均要求學生具有豐富的空間想象和表達能力，該能力的培養絕非一朝一夕便能完成，有賴于長久的藝術積累?；A美術教育的素描教學與室內設計的空間造型訓練教學銜接緊密，教師要鼓勵學生以全新的視角發現和捕捉生活事物的空間結構美感，將所繪對象的內部結構通過點、線、面表達出來。教學中應特別加強結構素描的訓練，旨在夯實學生的空間造型基礎，并輔以一定的明暗表達訓練，以便在后期的效果圖表現及快速手繪表達中發揮最大的藝術效果，使學生能在室內設計中以更為理性的頭腦及抽象的思維表現室內空間結構，賦予界面材質畫面感，從而最大限度地實現基礎美術教學與室內設計課程的整合。

3.教師加強引導，將建筑繪畫方法與室內設計相整合

在基礎美術教育中，建筑繪畫對于激發學生的藝術創作動機大有幫助。為此，教師要運用列舉法和引導法著力培養學生的學習興趣，切實將建筑繪畫的方式與室內設計風格相協調、整合。在教學中，教師要善于給學生更多的藝術思考和探索的空間，拓寬學生的思維。教師在建筑繪畫教學中應時刻遵循因材施教的理念，依照每名學生的美術基礎及設計靈感，尊重每名學生的藝術創作思路，與此同時，激勵并引導學生大膽想象，善于將心比心，并接納不同學生的個性化作品表達，發現作品的閃光點；在課堂作業安排方面，也要圍繞建筑繪畫的目標，尤其要訓練學生把點、線、面、色彩等各種藝術元素在室內設計中加以表現，并能獨立創作，結合學生作品的現實狀況探究畫面的秩序、節奏、層次和疏密等布局，促使學生具備整合整體畫面的能力，利用建筑繪畫的各種技法，精心完成室內設計項目的制作。

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素描是造型藝術的基礎.素描練習有利于學生認識和理解客觀對象，培養正確的觀察方法和表現方法，錘煉藝術語言，提高造型能力.對于每個學生來講，無論畢業后從事什么工作，素描練習都是必不可少的.意大利文藝復興時期的藝術巨匠米開朗基羅曾指出:“素描是繪畫、雕刻、建筑的最高點，素描是所有繪畫種類的淵源和靈魂.”19世紀俄國著名的藝術教育家契斯卡柯夫曾說:“素描是一切的基礎，是根基，誰要是不懂得或者不承認這一點，誰就沒有立足之地.”

素描既有基礎性的一面，也具有單獨作為一種繪畫方式的另一面，自成它獨特的審美價值和文化內涵.在學院美術教育中，素描因為其基礎性而占有舉足輕重的地位，但是現存的教學模式存在著許多弊端和不足:在教學過程中一味地強調基礎，不利于學生創作意識的培養，學生的學習興趣明顯不足甚至認為素描枯燥乏味，教學效果總體上呈下降趨勢.造成這種局面的原因主要在于:社會對各個層次、不同專業的美術人才的需求激增，美術教育急速擴張，從而人校新生的總體專業水平有所下降;基礎素描課程的課時量有所縮減，教師在學生個體上花費的教學時間明顯減少.面對這樣的困境，當務之急是對素描課程的教學理念進行調整，拓寬現代基礎素描教學的思路，給乏味的基礎教學增添活力，使素描能和別的畫種一樣成為獨具特色的情感表達方式，從而使學生通過學習基礎素描架構起良好的知識體系.這是構建現代素描教學模式的根本.

1、從藝術素養入手強化學生的藝術觀念

在素描基礎教育中，在強調學生實踐技術訓練的同時，還要著力培養學生的藝術觀念.傳統的素描教育偏重實踐而輕理論，只注重學生專業技能的掌握而忽視了學生藝術素質的培養，學生也往往把技術水平作為衡量自身素質的標準，非常漠視理論水平和藝術素養的提高，甚至以為“技術”與“理論”之間是相悖的.過分專注學生的技巧性訓練，不利于開闊他們的眼界，容易使他們對一些藝術產生成見甚至抵觸和排斥不同類型的繪畫形式，導致他們以自己所學到的具象寫實和傳統理性思維來衡量各種繪畫流派從而產生錯誤.

隨著我國教育規模的不斷擴大和教育理念的不斷更新，技能的獲得不再是高等教育的唯一目標，強調培養學生合理知識結構的素質教育成為主流.為了強化學生的藝術觀念，教師可以打破教學常規，從源頭文化開始，把學生原本需要在素描學習中獲得的對審美思想、美學思潮、藝術發展規律、藝術創造的特點的認識，提前到學習的初始階段或與學習過程并進，使學生一開始就對即將要學習的內容有較為全面的認識，從而能目的明確地進行學習和研究.藝術作為人文學科的一部分，其底部應該由人文學科來支撐.學生在藝術道路上的成長很大程度上需要眼界的開闊，基礎課教師應該引導學生在寬廣的美術層面上找到一個可以依托的“點”.在素描教學中，教師應該向學生強調藝術理想的實現不能只依靠技能，還需要藝術理論的支撐，更需要文化素養的深厚積淀.

2強化基礎理論教學，變“技入道轉”為“由理入道”

繪畫是一件需要動手的事情，因而很多教師都喜歡在畫室里擺靜物上課.但是，一些教師極少向學生講明應怎樣觀察和表現物體，只是簡單地講一講“三大面五大調子”，就要學生開始實踐.這樣，學生由于不知道應該怎樣處理畫面，往往無所適從，只好迷失于畫面中，依葫蘆畫瓢，照抄對象;由于喪失了自己的主動性，對畫面沒有控制力，學生對自己的作品也感到茫然，很容易產生學習上的厭倦心理.這種重實踐輕理論的教學方式導致學生對于素描的認識就只能停留在感性上.如果在課程開始階段就通過鑒賞、研究、分析名家和優秀學生的素描作品，把素描的基礎理論知識給學生講解清楚，不但有利于學生加深對作品的理解，而且能使學生對素描逐漸由感性認識上升到理性認識，從而能從更高的角度思考自己的作品，主動地把握畫面.邊分析作品邊講解理論的教學過程是極有活力的，這種教學有利于培養學生的畫面意識、創造性思維能力、形式美的想象感悟能力和創造性地處理視覺信息的能力.

3、注重學生的藝術個性發展

長期以來，基礎素描都遵循以寫實為主的固定教學模式，整個素描教學偏重于技術技能的訓練，忽略了創造性思維和個性發展的因素，從而學生在整個高等教育階段的素描學習中只知道機械地再現客觀事物，無法在畫面中加上個人的感受和想象.

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無論是素描還是油畫甚至是國畫，我們如果想要在一個平面上生動形象的表現出事物的實際情況，那么物體的遠近大小一定會有所變化，這個變化并不是隨意的，而是有著可以遵循的基本規律，這個規律就是我們所要研究的透視方法。那么，我們研究這種方法，對于我們推進高考基礎美術教育又有什么作用呢？我們又應當如何在高考基礎美術教育過程當中進行透視教育呢？關于這兩個問題，我們將在正文進行重點的討論。

1.高考基礎美術教育中透視方法的作用

1.1可以培養學生的美術素養

高考基礎美術教育中透視方法的作用不僅僅局限于提升作品的質量，更多的還是體現在對于學生個人成長的幫助上。高考基礎美術教育中透視方法可以在一定程度上提高學生的美術素養，并引導他們進行深入的思考，還可以幫助他們在激烈的競爭當中取得更好的成績。透視這種方法無論是在國畫、油畫、還是素描當中，都是通用的，只要能夠領會到這種手法的精髓，學生就可以自主的進行相關作品的創作。并且學生在學習透視的同時，也會接觸到大量的優秀美術作品，并從中獲得到一些啟發。從這個角度來看，高考基礎美術教育中透視方法對于提高學生的藝術素養是極其有效的，它可以對學生產生終身的正面影響，這也是學校為什么需要加大對這方面的教育力度的一個重要的原因。

1.2可以提高學生的思考問題能力

透視這種藝術手法的學習，需要學生進行深入的思考。學生們必須要清楚什么是焦點，如何在圖像中模擬出人的視線，如何將事物的大小與事物距離人的遠近結合。只有做好了這幾點，透視手法的應用才算是成功的。這個過程更需要學生進行深入的思考，將這些深奧的知識轉化成自己獨特的理解，這樣學生才可以真正的應用好此類手法。從這個角度來看高考基礎美術教育中透視方法的作用還在于可以提高學生思考問題的能力。學習了透視手法，學生們不僅僅會對這種藝術手法的應用有一定的了解，還可以將在透視手法學習的過程當中所學到的思維模式應用到其他的各個方面，解放自己的思想。這對于學生思考問題能力的提升是巨大的。因為這一點，我國的各類學校也應當加大對于透視手法的教育力度。

2.如何進行在高考基礎美術教育過程當中進行透視教育

2.1鼓勵學生多多觀察

我們應當從觀察、思考、創作這三方面入手，對學生進行透視教育。具體而言，我們首首先需要引導學生多多的對生活當中的失誤進行觀察。畢竟，從根本上來講，藝術是源于生活的。為了學好透視手法，我們需要引導學生對視線的效果進行研究，分析出物體究竟需要進行怎樣比例的遠近大小縮放才算是合理。

2.2引導學生多多思考

我們為了提高學生對于透視手法的理解程度，還必須要引導學生多多進行思考。從根本上來講，只有深入的對于這種方法進行思考，學生們才可以對這種方法有較深的理解，才能夠在自己的創作工程當中對這種方法進行應用。在進行透視的教學時，不應當僅僅是將透視的基本原理概念之類的東西教給他們，而是應當交給他們遇到問題的思考方式，這樣當他們再次遇到類似的問題時，他們才可以獨立的進行思考，而不是一味的依賴老師講過的東西。

2.3幫助學生多多創作

我們為了進行透視教育，還需要幫助學生過多多的進行創作和練習。為使學生可以更好的對這種手法進行理解，我們需要幫助學生多多的進行美術作品的創作，幫助他們進行練習。這樣，學生對于透視手法的理解才可以慢慢的加深。具體來講，我們多帶他們去林蔭小道、著名建筑等處進行寫真創作，并對他們的作品提出修改意見。對進行幾次練習，學生們的水平自然會有一定的提高。但是究竟能提高多少，就要看學生的藝術素養和勤奮程度了。

結語

高考基礎美術教育中透視方法的作用主要體現在培養學生的藝術素養、提高學生的思考能力、幫助學生取得更好地成績等方面。我們為了達成這三點目標，需要在教學過程當中引導學生多多思考、鼓勵學生多多觀察、幫助學生多多創作。這樣一來，學生對于透視手法的理解才會得到進一步的加深。

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二、美術基礎教學的現狀及改革措施

(一)素描教學

就建筑美術課程來看，最為基礎的課程就是素描課，對學生觀察和寫生以及空間想象等能力的培養是其目的所在。就總課時來看，建筑學素描課要遠遠少于美術專業，學生美術基礎幾乎就是沒有，而且具有薄弱的造型能力。在教學大綱中一般都是在大一設置建筑學專業素描課程，從建筑素描總體教學課時來看并不多，而且在安排教學上還存在分散狀況，學生對素描技法和表現形式的掌握很難在短期內實現。因此在素描教學上，要求目的性與針對性較強就顯得極為必要，這樣有利于學生對素描的表現技法進一步的明確，掌握物體形體的結構規律，加深學生對形體的認識與理解。在實踐中體會到:①在安排教學時，應結合學生的現有基礎，遵循由淺入深和由易到難的循序漸進規律;②選擇教學內容應開始于簡單的訓練靜物形體結構寫生，逐漸過渡到大量訓練建筑空間風景寫生;③結合臨摹和寫生應是教學方法采用的方式，從而能夠與學生的基礎和專業需要相適應，為教學效果獲得良好奠定基礎。結合自身的經驗認為建筑學素描基礎教學應以學科特點為出發點，把設計類的素描作為重點，設計類素描與結構素描相仿，對物體的結構形態進行研究是結構素描的主要內容，這有利于對學生設計思維進行拓展，推動其想象能力的活躍，有利于推動學生形象思維和創作意識的培養。結構素描有利于推動學生一般造型能力的培養，加強學生對形式美規律的認識訓練，推動學生對物體形態和構造相關的比例尺度進行研究，強化物體的視覺效果，該設計素描較為理想。結構素描在建筑和城市規劃以及室內外裝飾等設計方面應用廣泛。

(二)色彩教學

水彩畫通過水對透明顏料進行調配，進而運用其繪成的繪畫，繪畫的藝術效果具有透明和流暢，以及輕快和滋潤特征。在沒有開展系統訓練色彩前，學生練習的水彩渲染也極為簡單。從教學實踐得知，大多數同學在訓練過程中對繪畫技巧過度強調，致使對水彩的色彩變化等因素很難掌握。對水彩畫技法過度追求往往使學生忽視基本色彩理論知識，致使在建筑表現與專業設計課上不利于掌握搭配顏色技巧，出現不協調的色彩冷暖關系等。而學生比較容易掌握水粉畫作畫工具，顏料具有較強的覆蓋性，修改起來很容易等特點，表現力也較強，初學者掌握起來更容易些，所以一般情況下水粉畫色彩訓練常常被安排在第一學期色彩訓練中。通過水粉畫的練習對學生的色彩進行培養，學生首先在對解色彩意義進行充分的理解后，逐步開始學習水彩畫。

(三)加強速寫訓練，快速提高學生造型能力

速寫實質是學生學習繪畫的最簡化形式，是對物體造型綜合表現的繪畫方法，對于一個設計師而言，在對建筑進行觀察和記錄以及藝術構思表現方面，它屬于主要方式，是對感性知識進行有效獲得的藝術手段，也是原始資料積累的最佳途徑。在素描教學的全過程中，應把結合素描與速寫的學習始終貫穿于學生學習美術課程中。講授理論，對線條進行學習應是速寫教學的開端，由于課時不多，而速寫的學習和練習需要的時間卻很多，因此速寫教學在大一、大二的安排上，要求學生必須在訓練方面花費大量課余時間，教師在課堂中主要運用對學生作業進行查看的形式，把學生的優缺點找出來，盡力做到每次的練習都有新的進展，促進教學效果的提升。

(四)創新能力培養

傳統觀念認為，針對建筑學專業與城市規劃專業進行的基礎美術訓練，也就是我們說的建筑美術課程，只要能讓學生掌握下一階段的專業課教學提供基礎的繪畫能力和欣賞能力，即具備基本的美術素養，就可以了。這恰恰是一種認識的誤區，一直以來，我們沒能注重學生創新思維培養和更具前瞻性國際視野、宏觀的設計思維理念。此為建筑美術教學現存的突出問題。我們的建筑美術課程正是一門培養和激發學生創造性思維與創新意識，鍛煉學生深刻的感知能力，提高其修養并且與建筑的專業課程(也包括城市規劃的專業課程)緊密銜接的基礎課程。在著重培養學生造型基礎、色彩觀察能力和技術性表達的同時，還應該對學生的個性化品質培養給予足夠的重視。通常認為建筑美術，可以不考慮設計創意和設計觀念的培養，認為那是以后建筑專業和規劃專業教學方法中去面對和解決的事情，不在美術基礎教學的討論范圍中。但實際上我們從歷屆學生的培養過程中可以得出一個結論，這種認識是錯誤的。必須在基礎階段就通過教學方法來解決學生的創意習慣養成和觀念意識植入的問題。這一點特別重要。

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一、西方后現代藝術觀念

二十世紀八十年代，伴隨著西方社會經濟的高速發展，西方后現代藝術取代了現代藝術，使走入困境的西方藝術峰回路轉。后現代藝術思想的主要特征是回歸性、折衷性、混沌性與多重性，相應地表現在不求純粹、善待傳統、非個人化、多種標準幾個方面，如對當代藝術不局限于視覺形式，繪畫超越平面限制，雕塑與風景、建筑相結合，對于人類豐富的文化遺產要很好也地加以利用等。后現代藝術一改現代藝術的自我為中心的藝術創作理念，提倡藝術走向社會，貼近生活，強調藝術的社會功能，從而使世界藝術沒有明顯的界限，達到世界文化的多元，形成一定的全球語境。

在全球化與多元化語境下。世界各國大力提倡藝術教育，并對藝術教育進行著一系列的改革，后現代藝術觀念成為影響現代世界美術教育改革的重要因素之一。后現代主義雖然思想龐雜?！暗鋵嵸|還是追求一種更完美的現代性，期望人的行為更具合理性”。因此，表現在現代美術教育改革中，則強調美術與日常生活的聯系，強調通過美術教育使學生獲得終身受益的美術能力，強調美術教育讓學生運用多種手段、多種材料包括聲、光、電進行美術作品的創作，這些都與后現代主義所呈現的普及化、生活化、多元化、解構化等特征是分不開的。在此影響下。西方各國家出現了許多新的課程理念。如九十年代初美國蓋蒂藝術教育中心提出了“以多元文化學科為本的美術教育”、“多元文化藝術教育”、“視覺文化教育”等觀點。世界美術教育改革倡導以人為中心，通過美術教育挖掘個體的潛能達到全面發展，同時，強調擴展美術學習的領域，把美術與各學科聯系起來，在學習方式上強調主動探究，形成綜合全面的美術教育。從注重知識目標轉向人的目標，從單純知識型向綜合素質型轉變，向全面發展和個體潛能挖掘轉變。從被動接受向主動探究轉變，從側重理性知識向感性、理性并重轉變。

二、西方后現代藝術觀念對中國基礎美術教育改革的影響

在現代全球化與多元化充斥的教育環境下，我國的美術教育更是素質教育中必不可少的一部分。后現代藝術觀念也影響著我國的美術教育改革。

(一)對基礎美術教育改革理念的影響

二十世紀末。多元文化觀越來越受到人們的廣泛關注，堅持文化的差異性和多樣性，強調建構多元文化的多元教育環境使美術教育也呈現出多元化的格局。西方后現代藝術觀念消解了文化的中心論，文化觀念多元并存，認知和理解不同文化之間的豐富性和差異性成為學生們解讀視覺圖像的基礎和前提。這種理念影響著我國的基礎美術教育改革。在我國的美術教育改革中則強調統整的課程觀以達到培養人的綜合藝術能力、強調“以生活技能為本(而非美術制作技巧)代替內容為本的課程，并強調課程的統整”在美術學習中讓學生去了解各個國家的優秀文化藝術遺產，并了解這些藝術的生長環境，以及他們是如何產生的，怎樣才能學會藝術等。這種多視點和多方面的求索，能使學生自覺地回到藝術的生長環境，從而使藝術學習的動力和興趣不斷保持下去。另外，美術教育改革強調人文性的學習。二十一世紀，隨著信息化、數字化的時代的到來。理性和感性的發展處于一種不平衡狀態，社會的高速發展，使人類偏離了自然，人們認識到藝術是理性和感性趨于平衡的途徑，因此，在美術教育改革中，人文性的學習被極度地重視，我國的美術教育改革在人文性的學習上，主要是引導學生通過學習美術知識，使個人感情和整個人類的情感源泉聯系起來，個人經驗與人類的豐富經驗接通，以促進學生與周圍環境的交流。所以在課改中“不以單純掌握知識技能為目的。試圖改變藝術教育中學生機械模仿與枯燥訓練技能的方式。把藝術知識、技能的學習還原到一種完整的藝術情境中，或把一定的知識技能滲透到某個人文主題中。讓孩子圍繞該人文主題展開輕松愉快的學習”人文主義的學習，能夠使學生在學習的過程中。實現美術技巧的掌握和人文主義關愛精神和審美價值感的提升。還有。注重以人為本，培養人的個性以達到完美人格的美術教育思想。后現代藝術觀念的“追求一種更完美的現代性，期望人的行為更具合理性”的觀念影響著美術教育觀念，“以人為本”成為現代美術教育思想的主導思想，美術教育改變了過去的以傳授知識為主的教育思想，提倡以培養人的個性，達到培養全面發展的人的教育理念。英國教育家赫伯特里德曾提出“通過的藝術教育”，即通過美術教育來培養人，把美術教育作為引導兒童發展的工具，從而培養兒童的個性，達到完美人格的塑造。在我國的美術教育改革中也特別強調人格的培養，并提出“教育要面向全體學生，以學生發展為本”，尊重學生個性特點，鼓勵學生進行個性化的藝術活動，促進他們創造能力、審美能力等的提高，成為全面發展的人。

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《大學計算機基礎》是一門實踐性比較強的課程，需要學生去了解計算機的硬件、軟件結構。采用傳統的教學方法，僅憑粉筆和黑板很難講解清楚計算機硬件內部的結構，學生無法清楚地理解相關知識點，并感到枯燥乏味。而多媒體技術的應用卻能夠起到意想不到的效果，通過多媒體課件或圖片展示，再配上簡明的解說，可以將計算機內部結構清楚地展示出來，增強了視覺效果，豐富了教學內容，提高了教學效率，這是傳統教學無法比擬的。

1.2使課堂教學更加生動、直觀

多媒體教學的主要特點是：課堂上，教師通過多媒體，將圖片、音頻、文字、板書、動畫等各種元素結合起來，將知識呈現給學生。比如在講解《大學計算機基礎》Excel電子表格的填充功能時，采用傳統的教學方法進行講解時，可能會使學生一頭霧水，只停留在理解概念的層次上，學生根本無法理解這四種填充的功能和不同之處。但如果采用多媒體方法，可以將填充的過程以及這四種填充得到的不同結果通過課件的形式展示出來，進行對比，同時再結合教師的現場操作和講解，可以將相關知識點直觀地呈現出來，這樣就可以達到事半功倍的效果。

1.3調動學生學習的積極性，增強教師對課堂的掌控能力

《大學計算機基礎》這門課程除了要求學生掌握計算機的系統以及辦公軟件的基本操作之外，同時它也是一門理論性課程，對于一些文字理論的講解，不僅是教師難以表述清楚，學生更是難以理解掌握。多媒體技術可以通過圖、文、聲、像等豐富的形式將教學內容表現出來，可以模擬教學所需情境，使學生主動參與到新的教學當中，吸引學生的注意力，調動學生學習的積極性。同時也可以使教師處于主導位置，增強教師對課堂的掌控能力。

1.4重點、難點突出，可以進行分層次教學

在講解計算機如何實現運算過程中，可以通過傳統的教學方法，通過語言描述講解運算過程。如果利用多媒體，可以制作圖、文、聲并茂的課件，可以制作一個動態的運算效果圖。這樣就可以把運算過程清楚地展示出來，解決了傳統教學中存在的具體和抽象、形式與邏輯之間的矛盾，可以突出教學中的重點與難點，進行分層次教學。

2多媒體技術在《大學計算機基礎》教學中的不足

2.1多媒體制作過程花費時間過長，消耗精力過大

《大學計算機基礎》課程教學當中，采用多媒體教學固然能夠將需要展示的效果動態展現出來，但目前用于多媒體制作的軟件很多，這就對教師的能力有了更高的要求。教師制作多媒體課件時，不僅要掌握各種軟件的使用方法，同時還得熟悉教材、吃透教材，并且還要收集與上課內容相關的文字、圖片、聲音、視頻等，制作出圖文并茂的課件。在這過程中需要準備的材料很多，一個好的多媒體課件的制作往往需要教師花費比傳統備課方式多幾倍的時間才能完成。特別是對于有一定年紀的教師，不一定有這個能力和精力，存在著一定的困難，即使把多媒體課件制作出來了，可能也達不到預期效果。

2.2教師授課過分依賴多媒體教學，過分夸大多媒體技術的教學作用

依靠多媒體技術進行教學，在一定程度上，的確是提高了教學質量。多媒體技術是現代教學的一種工具，但只是一種輔助工具，不能過分夸大多媒體技術的教學作用，過多地追求多媒體技術的使用功能是錯誤的。教學過程中，教師仍舊處于主導作用，整個課堂仍舊由教師來掌控。必要時，教學過程中恰當地使用表情言語、肢體動作以及進行現場演示能夠吸引學生的注意力，喚起學生對知識的好奇心，可以提高學生對知識的理解掌握能力。對于《大學計算機基礎》這門操作性比較強的課程，如果教師僅是面對著電腦屏幕按照課件的內容從頭念到尾，從開始播放到最后，平鋪直敘，沒有抑揚頓挫，沒有任何言語情感，那么教師在這一過程中只是起到一個揚聲器的作用，教學形式呆板，教學效果將會大打折扣。但如果在教學過程中，教師采用邊操作邊講解的方法，適當時可要求學生到講臺進行操作演示，可以增強學生學習的興趣，激起學生學習知識的欲望。

2.3容易改變教師的主導位置，一定程度上忽略了師生間的互動關系

盡管多媒體教學是一種先進、科學的教學模式，但我們應該清楚，教學不僅僅是為了傳授知識，還應該教會技能，對學生進行德育教育。多媒體技術只是教學中的一種輔助工具，完全依靠多媒體教學，師生之間將會缺少交流。整個教學過程中，教師的主導作用不能被多媒體所取代，教師應該通過必要的言行引導學生由淺入深，由具體到抽象，由簡單到復雜地系統地掌握知識。只有師生之間存在交流時，教師才能了解學生的心理動態，師生間的互動關系能夠激起學生的智慧火花。

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二次函數教學時，抽象的圖象問題讓學生理解起來十分困難。盡管小組探索，也通過分析教材概括了一些繪圖特點和函數規律，但效果不明顯。鑒于此，老師可以用多媒體演示二次函數圖象，來啟發學生發現規律和特點。如此，學生就容易理解，能夠準確地歸納概括內容。不管怎么說，多媒體提供的圖形和模型演示能讓學生更積極有效地學習。

（二）課外拓展中的應用

初中數學教學時，可以把多媒體技術運用到課外拓展任務中。工作人員使用多媒體建好拓展任務的數據庫，教師運用該多媒體技術把各種初中數學問題逐個累積起來存放到數據庫，學生通過下載使用獲得學習的進步，這是指導學生學習的有效方法。并且通過該信息技術搭建的網絡溝通的平臺，師生間可以方便及時地溝通交流學習情況，及時有效地處理有關的數學問題。

二、多媒體教學中存在的問題及措施

多媒體教學能提高學生的興趣，激勵他們積極主動地學習。經過研究和實踐證明，最終發現使用多媒體教學確也存在一些消極的問題。

（一）公開課與隨堂課中的問題

日常隨堂教學中，部分老師覺得傳統板書教學方式更直接有力，因此很少使用多媒體。等到研討課時才忙于制作課件，因此多媒體教學成了上公開課的工具用不到實處。措施：作為新課標的一線教育工作人員，應及時轉變板書教育思維，接受社會進步所帶來的挑戰，學習多媒體幻燈片的設計制作，以便運用起來游刃有余，適時地把多媒體運用到隨堂教學中，切實地服務好教學。

（二）板書與多媒體不能有機結合

多媒體使用不能片面化。如今有些教師、教育部門的部分領導覺得沒有多媒體就評不了優質課，沒有多媒體就不能稱之為公開課”，于是發生了濫用多媒體的現象，既極大地浪費了資源，又使多媒體教學成為形式上的東西。有些內容像二次圖象的呈現適合用多媒體來展現，有些標題就適合在板書上呈現出來，方便學生回顧所學小節的主要框架，因此對二者的選擇不能一概而論，要根據教學內容的特點決定是選擇多媒體還是選擇板書。措施：盡管多媒體有很大的便利性，可有時其獨立使用時又有很多弊端。傳統的教學方式中，教師生動有力的語言和形象的肢體動作比多媒體更有感染力，師生交流也更融洽。所以要在教師的積極引導下，把多媒體有機結合到傳統的教學方式中去，多種教學方式互相協調、互相促進。

（三）課件修飾

現在的課件按照傳統的教學方式使用預設好的課件組織教學，如果遇到突發事件就難以應對。課件著重華麗、漂亮，減少了教學過程中師生間的情感眼神交流?？粗匮菔镜慕Y果，對過程的展開常常不清楚。多媒體幫老師呈現出其他教學工具講解不清楚的問題，可老師也忽視了幫助學生。為公開課使用多媒體，把多媒體作為容納大量板書內容的黑板，學生獨立思考的機會大大減少。措施：在教學時要選擇低成本、高效能的教學工具，一些常規的教學內容應減少使用計算機輔助教學設備，盡量使用掛圖、實物的教學工具、投影儀等具備各自優點的教學用品，勿多使濫使多媒體。

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本文作者：車集礦魏大慶工作單位：河南煤化集團

近年來，我國鐵路運輸計劃的調整并沒有考慮到供求關系的變化，嚴重影響了了我國鐵路運輸計劃的合理制訂。某些鐵路運輸公司利用自身的壟斷地位制訂雙重標準，但是在合同中又無法滿足煤炭供給和需求兩方面的要求，導致供需雙方矛盾不斷加劇，合同中的運輸問題難以解決。在供需雙方矛盾調整的過程中，對利益性質相同的運輸用戶，鐵路運輸公司往往沒有進行嚴格調查，認定違反合同的永遠是用戶，供求雙方的不是出于平等的地位。在交通安排或流量低于正常需求時，鐵路部門往往無理由的取消運輸計劃，而對供需雙方沒有任何合理的解釋，這給煤炭企業帶來了很大的經濟損失，導致雙方的矛盾進一步加劇。

以市場為導向，對進行優化交通運輸資源配置，實現鐵路運輸企業市場化，使有限的資源配置到最需要的環節。充分發揮和促進鐵路運輸的資源優勢，促進國家交通結構協調發展。同時，政策的制定要符合市場需求。嚴格關稅管理。我國管轄的鐵路貨運系統實行銀行收費，可以參考其他壟斷服務行業的運輸價格水平，利用銀行收取運輸的相關費用，實行網絡化采集模式，煤炭企業間的網絡調度。實行遠程支付，既可以提高收費效率，減少收取款項所消耗的煤炭企業的成本；又可以有效地控制壞賬存在的風險，利于實施預防監督，杜絕亂收費現象。要改變目前的鐵路運輸管理和經營理念、規范間的關系，要開拓新的運輸資源，探索新的市場配置模式，實現鐵路運輸公司和煤炭企業的雙贏。煤礦企業要以《合同法》為基礎，全面調節煤炭運輸工作，合理規范市場的供求關系。在履行合同的基礎上，交通服務和貨物流將逐步形成一個能夠真實反映供求關系的合理模式。緩解緊張的煤電油運輸矛盾。明確重要材料和重要線路等使用鐵路運輸的優勢，煤電油在國民經濟的發展中發揮著重要作用，煤電油運輸出問題是關系到國計民生的大事。

從交通運輸的角度來看，要抓住我國煤炭運輸和過境的7個主要港口。中國東部、中部、南部都在加大煤電油運輸的管理力度，要著眼于解決煤電油運輸的現有問題。排除貿易壟斷經營的影響。運輸壟斷改革的關鍵是引入競爭機制，線路運營商之間應完全分離，要實行鐵路多元經營，嚴格執行《煤炭法》，禁止鐵路運輸企業利用自身的優勢進行壟斷經營，以保障公平的市場環境。基于市場主體的平等利益關系，建立健全相關政策法規。新的《合同法》對煤炭企業和鐵路運輸企業之間經濟利益的調整有了明確的規范，對交通運輸行業和托運人之間的關系也有了合理的說明。舊的法律法規已經不符合社會主義市場經濟的發展要求，相關部門要對其進行修改，出臺更合理的法律法規，為更多的利益糾紛提供更為合理的制度保障。

我國目前的煤炭鐵路運輸已不能滿足當前和未來經濟、社會和交通發展的需要，鐵路運輸改革勢在必行。鐵路運輸系統的改革不僅是經濟和社會發展的迫切需要，也是可持續發展的要求，對于我國煤炭鐵路運輸業的發展具有重要作用。