導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇環境藝術論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

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2.特點。作為一種藝術形式，民間美術具有自身的顯著特點，主要體現在以下幾個方面。就其分布來看，它分布在不同的地域，具有顯著的地域特征。地域分布不同，民間美術的形式、功能、價值也不完全一樣。同時，民間美術的制作簡單，材料基本上來自木、布、紙、竹、泥土等，但制作技藝高超，構思巧妙，技藝嫻熟。滿足人們日常工作的需要，越來越受到人們的重視，在日常生活的運用也越來越廣泛。

3.分類。民間美術具有多種不同類型，按照其制作工藝和功能的不同，可以將其分為玩具、紀念品、裝飾品、文體用品、兒童用品等不同類型。類型不同，這些作品所具有的特點不同，可滿足不同人們的需要。

二、民間美術在環境藝術設計中的運用意義

民間美術具有豐富的內涵，有著多種不同的種類，適應環境藝術設計工作的需要，在具體工作中運用具有及其重要的意義。具體來說，其重要意義體現在以下幾點。

1.豐富設計內容。在環境藝術設計過程中，通過合理采用民間美術，對其進行有效利用，能夠豐富設計內容，突顯藝術特色，設計出形態多樣的藝術形式，可以更好的滿足人們審美需要，也能夠為人們日常生活創造良好的環境氛圍。

2.拓展設計思路。要想提高環境藝術設計水平，根據設計工作需要，拓展設計思路是十分必要的。民間美術含有多種不同類型，不僅風格多樣，特色鮮明，還具有豐富的藝術內涵，能夠為設計工作提供啟示，在設計中對其進行合理有效利用，有利于拓展設計思路，設計出更為豐富多樣的產品，推進整個環境藝術設計工作順利進行。

3.提高設計水平。要想提高環境藝術設計水平，必須綜合運用多種藝術形式，拓展設計思路，豐富設計內容。而民間藝術能夠滿足這種工作的需要，為設計工作提供便利，有利于調動工作人員積極性，綜合考慮具體工作需要，合理運用設計策略，將民間藝術更好的融入實際工作當中，進而促進環境藝術設計水平的提高。

三、民間美術在環境藝術設計中的運用策略

為了促進民間藝術在環境藝術設計中得到更好的運用，提高設計工作水平，結合具體工作需要，筆者認為今后應該從以下幾個方面入手，采取相應的策略。

1.造型的運用。民間美術造型來源于人們的日常生活，人們在日常生活中不斷總結經驗，編制出優秀的圖案，并將其運用到日常生活中，滿足人們生活的需要和精神需求。對民間美術來說，圖案與造型是其重要的表現方式，例如，年畫、剪紙、泥塑、刺繡、面塑等，都是通過圖案與造型來表達一定的意義，也在一定程度上滿足了人們日常使用和觀賞的需要。在現代環境藝術設計中，這些圖案得到人們的重視，并運用到藝術設計領域，推動藝術設計工作的順利進行。例如，在標志、裝飾、廣告、包裝、服裝等設計行業，大量民間圖案與造型得到了運用，促進了設計水平的提高，同時在設計過程中，考慮實際工作的需要，對民間美術進行創新，也推動了民間美術的創新發展。另外，民間美術形與意的結合，對現代環境藝術設計產生重要的影響。其中最為顯著的表現是飛機的造型，具有鳥的翅膀、燕子的尾巴、汽車的輪子等，這是民間藝術在環境設計中運用的具體體現，對整個設計工作具有重要現實作用。

2.色彩的運用。民間美術色彩設計在環境藝術設計中得到廣泛的運用，具有重要作用。例如，在平面設計中，很多海報、廣告、字體、包裝設計，借用民間美術，通過合理利用色彩，吸引觀眾的注意。中國聯通的標志運用紅色，代表熱情、奔放、有活力，給人強烈的視覺沖擊感，與創新、活力、時尚的企業定位吻合。又如，民間繪畫色彩在產品設計中得到運用，發揮色彩的暗示作用，引起消費者的興趣。一般兒童喜歡純度、明度高的色彩，年輕人富有創新意識與活力，對服裝色彩的要求更高。民間繪畫色彩在現代裝飾藝術中也得到廣泛的運用。例如，南京地鐵一號線的現代壁畫，對民間美術色彩進行了巧妙的運用。作品“金陵攬勝”運用陶瓷繪畫中的青花裝飾手法，將南京的自然色彩與名勝古跡納入繪畫中，整個畫面簡潔、明快，增強了美感和視覺沖擊感，也與周圍空間裝飾相協調，相輔相成，為人們營造了更為舒適的環境氛圍。

3.符號的運用。民間美術賦予了各種符號豐富的文化含義，并在環境藝術設計中得到廣泛的運用。例如，中國銀行的中字，通過運用民間傳統圖案準確地表達特定的意義。又如，民間美術創造的龍鳳呈祥圖案，被人們廣泛用于表達吉祥的場合。又如，鳳頭魚尾、魚戲蓮、陰陽魚、魚鉆蓮等圖案，在剪切、刺繡、染織等也得到了廣泛的運用。

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二、城市環境藝術設計的主要作用

在現代城市建設中，環境藝術設計所顯現的作用越來越凸顯出來。其具體體現如下幾點。首先，環境設計能夠讓城市居民的生活與經濟發展得到協調的發展。因為，傳統的城市建設的基本目的是為了為了讓人們的生產、生活等得到滿足。隨著經濟不斷發展，現代化城市的建設目標則有了更深層次的要求。將環境藝術設計融入現代城市設計的過程中，既能夠滿足城市的基本功能，又能夠讓人們的生活環境變得更加適宜。其次，在現代城市建設中融入環境藝術設計還可以使得人與自然達到相互共融的良好局面。特別是隨著全球環境污染的不斷加劇，越來越多的城市面臨著諸多的環境問題，例如熱島問題、臭氧破壞問題、持續的霧霾天的問題等。這些環境問題給城市居民的生活帶來了很大的危害。因此，在這樣的環境背景下強調環境藝術設計的重要性顯得更為現實。因為環境藝術設計能夠一定程度上緩解由于環境污染等帶給人類的危害，使得城市的發展不以犧牲環境為代價。

三、現代城市建設過程中環境藝術設計的基本思想與方法

1、遵循以人為本的設計思想

在進行現代城市環境藝術設計的過程中，堅持以人為本的理念是最基本的。因為城市的建設與設計本就是為了滿足人們不斷增強的物質需求和精神需求。因此離開了“以人為本”，一切都是空談。首先，城市環境藝術設計應該依據人們的需求進行。人類是城市的主體，是城市不斷改進發展的原動力，缺乏人性化的城市環境藝術設計是不具有生命力的。在進行城市環境藝術設計中，應該關注提升城市居民生活的便利性，讓城市居民隨時都能夠享受快捷方便的生活。其次，環境藝術設計應該體現與自然的聯系性，并最大限度的保證其二者協調的持續發展。再次，在進行城市建設中，要對城市居民的布局進行一個科學的規劃，將居民日生活中遇到的諸如購物、上學、休閑、就醫等進行一個協調的安排。通過科學安排和布局，使得城市居民的生活便捷且井井有條。

2、要注重環境設計的多元化

當代的城市環境藝術設計已經與傳統的環境藝術設計有了很大的區別。傳統的城市環境藝術設計只是片面強調單一的布局性，而忽略了城市建設的各個方面。當代的城市環境藝術設計首先是按照城市環境與自然風光、資源等的不同，對城市環境進行一個全方位的考量，進而進行一個多角度的設計。這種多角度的設計不僅僅體現了各個建筑物與建筑物的協調，也體現了建筑物與外部環境之間的協調、建筑物與自然環境和資源的協調等。針對目前城市越來越嚴重的交通問題，解決城市環境藝術設計與交通之間存在的問題也是設計者應該重要考慮的一個方向。在進行現代城市建設中，應該吸取過去的經驗教訓，通過各種渠道，解決城市的交通弊端。例如，在城市人流和車流集中的路段進行高架橋的設計、在大商場或是居住區的當下進行地下車庫的建設。這些設計既能夠有效的緩解日益擁堵的城市交通，又可以使得城市的環境變得更加的和諧美觀。

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1.2與環境藝術設計的關系環境藝術設計是一種新興的藝術設計門類，主要由建筑設計、室內設計、公共藝術設計以及景觀設計等組成。環境藝術設計的設計對象有很多，而竹資源便是植物設計中的一種。目前，竹資源已被廣泛應用在環境藝術設計之中。

2竹資源在環境藝術設計中的運用

2.1觀賞竹在環境藝術設計中的運用我國根據觀賞竹的基本形式，一般將其劃分為四種類型，即形態觀賞型、竹稈觀賞型、竹葉觀賞型以及地被觀賞型。下面以觀賞竹在景觀中空間的點的構成為例，做一個具體的分析。竹在景觀中是一種特殊的元素，它既可以被當作草類，也可被歸為木類。其中，一些形態奇特的竹類，很適合被用來單獨種植。例如，湘妃竹、金竹以及墨竹等。這類竹子在景觀中的運用，往往是呈點狀分布，不需要種植太多的數量。在種植的時候，散生或者叢生都可以。它一般是被種植在公共開放的空間，被作為視覺的中心點，從而吸引人們的注意。將竹資源呈點狀分布在景觀中的一般做法是:將其與假山奇石相結合，或是直接種植在墻邊、窗前以及池畔等，或是和一些賞花植物種植在一起。例如，將竹子和桃樹混合種植在一起，可以形成色彩豐富的竹景，正如“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知”這句詩中表達的意境，將竹子點綴在桃林之中會給人一種春意盎然的感覺。而在墻角呈點狀種植一些特殊的竹類，不僅形成層次豐富的清秀景色，而且還能遮擋建筑構圖中的某些缺陷。這樣既能增加色彩的豐富性，又能讓環境變得更雅致、幽靜。

2.2竹資源中竹材在環境藝術設計中的運用隨著社會的不斷發展，人們的環境意識越來越強。目前，很多建筑材料對環境的污染都比較大。而竹資源是一種純天然的材料，對環境基本上沒有什么污染。再加上竹材的價格非常廉價，因此，將竹材運用到環境藝術設計之中是當前的一種趨勢。竹子作為設計材料有著無可比擬的優勢。材質不僅堅硬，而且抗彎強度也高，且還很輕便;具有良好的物理屬性;在化學成分上，與木材極其相似，在一定的物理條件下具有很好的耐久性;竹材在加工時，比木材更容易掌握和操作;生長迅速、建造時間相對較短;分布廣泛且應用成熟等等。此外，竹材還具有節能的優點。

2.3竹資源中竹根部分在環境藝術設計中的運用竹根部分在環境藝術設計中的運用主要表現在竹雕、竹刻等工藝品上。這些經過精心加工的竹根，不僅能給人以美的享受，而且還蘊含豐富的文化內涵。現在，竹雕是最常見的竹擺設的類型。它主要是使用竹根或是竹莖靠近根部的部分進行雕刻。目前，雕刻的技法已經非常成熟，主要有皮雕、浮雕以及陰陽刻等。竹根的竹壁厚度、質地以及紋路不同，其雕刻的事物也不盡相同。例如，要在竹根上雕刻復雜的事物時，一般要選用竹壁較厚、質地均勻以及紋路奇特的竹根來進行雕刻。

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（二）從本質上理解生態理念從本質上說生態理念區別于以往理念的不同之處在于更加強調生態的重要性，相關行業的開發設計人員必須要把人的活動和自然的規律統籌起來進行考慮。

二、環境藝術設計中生態學理念的基本價值取向

（一）把生態納入考慮范圍的價值觀。生態價值觀是一種嶄新發展觀念，在這種觀念的指導下人們不再狹隘的只以自我的利益為中心，不再肆無忌憚的為了達到經濟目標隨意破壞環境。人們開始意識到征服自然是一個多么愚蠢的想法，還認識到人類只有把自身的行為和活動范圍控制在一定程度和一定范圍內才有可能最大限度的實現自身的創造力。

（二）把生態納入考慮范圍的倫理觀。一提到倫理觀，大多數人的思想都會局限在人類社會范圍內，然而現在的倫理觀在衡量一個人的道德水平時開始把生態作為一個衡量標準。這種新型的倫理觀念在評價一個人道德水平的高低時不僅考慮他的行為是否有利于社會中其他人的生存發展，還考慮到這個個體的行為是否會對生態系統中的其他成員造成危害。而“生態系統中的其他成員”是一個涵蓋范圍很廣的領域，不僅包括除去人類以外的其他生物，還包括非生命體。生態倫理觀把其他成員放在與人類同等重要的位置上，強調人類要規范自己的行為，以盡量避免或減少對地球上生存的其他生物和非生物的負向影響。

（三）把生態納入考慮范圍的美學觀。這個美學新理念產生在生態學和美學的交叉領域，這個觀念的研究范圍是：什么是生態美學；生態美學究竟用何種形式展現自己；生態美學的核心內容是什么等。這個新觀念認為基于生態平衡的生機盎然的環境，比人為創造的環境更具有吸引力。

三、環境藝術設計中生態理念的基本原則

（一）要敬畏自然。雖然我們一直在探索自然的奧秘，但不得不承認有很多領域我們人類尚未能發現和解釋。唯一有一點我們已經逐漸達成共識：自然界偉大而神秘，尤為值得人們敬畏的是它對自身的維持和修復功能，我們要盡量少干預，以便為實現生態的白我恢復留出足夠的空間。

（二）少干預多促進的原則。前面已經說過自然界自身具有強大的恢復和維持功能，這種功能是我們人類無法比擬的，為了最大限度的在環境設計中保護生態，我們能做的就是最大限度的避免對場地的的影響，除此之外，還要為自然界最大程度地發揮發揮自我恢復功能提供和創造必要的條件。

（三）以科技的力量做輔助。在全球人類的共同努力下，當今的科技發展以達到一個很高的水平，這種高水平的科技發展現狀在很大程度上為更加生態性的環境開發和創造提供了可能性。

（四）使藝術參與其中。設計既是一門學問，更是一種藝術。為了實現人們對美感的追求，設計師在開發和設計環境時要使藝術參與到設計的全過程，這樣才能使新環境在展現社會價值的同時也展現藝術的美感，使人們在享受便利的同時接受藝術的熏陶。

四、環境藝術設計中生態理念的應用

結合上述的論述來說，生態理念在環境藝術設計中的影響和作用范圍主要體現在以下幾點：

（一）對生態設計與保護的影響。接受生態理念的設計師與排斥這種理念的設計師相比，前者在進行創作時，只有在必要的情況下才去對自然環境做一定程度的更改和變動。

（二）在恢復與促進生態中的作用。與過去相比，現在的設計師開始以廢棄地作為設計對象，而且這種現象會越來越普遍。用生態的方式修復場地肌膚和創造條件促進場地的自我恢復，將成為設計師工作的一個重要內容。

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在空間體驗的過程中，要求參與主體要親自進行體驗，以自身的意愿積極主動進行參與，通過將自己的感官與生活體驗的結合來實現空間體驗的具體化及可實施化，并且在體驗者發揮主觀能動性的前提下，可以保證感受最具真實性，最有實施價值。

2.空間體驗具有主觀能動性

環境藝術設計中的空間體驗環節是體驗者的個體感受，因為每個體驗者都是具有不同觀念的主體，其自身的想象及感受是根據個人經歷、閱歷、學識和參與程度等諸多因素體現出來的。具有獨一無二的特性，而且由于個體自身對事物的認知能力與程度的不同，導致了不同體驗者對空間環境的感受是各不相同的。

3.空間體驗具有綜合性

空間體驗不單單是視覺上的簡單感受，它的體驗結果來源于各個器官的結合作用，并且要綜合個人的情感體驗，是人的內心活動與外界空間環境刺激相結合的綜合體驗。

4.空間體驗具有延展性

當體驗者在有限的空間進行空間體驗的過程中，雖然可提供的空間環境是有局限性的，但在體驗的過程中，體驗者所感受到的交流范圍是無限的，它取決于人們的思維模式、情感想象及生活記憶等等。

二.空間體驗與環境藝術設計的關系

1.空間體驗是環境藝術設計的基礎

好的環境藝術設計作品不是閉門造車的結果，而是基于設計師良好的學識與文化修養、豐富的閱歷和想象等等。在實際的建筑環境藝術設計過程中，正確的空間體驗可以幫助設計師們不斷地學習及積累創造素材，將自身所感受到的靈感應用到環境藝術設計中去。再者，空間體驗的方式使藝術設計變得有據可依，不再單憑想象進行創造，從而避免了因設計理念的不可操作性而浪費時間。

2.環境藝術設計趨于情感化、人性化

環境藝術設計是一門與人們生活聯系緊密的學科。在大的方針政策方面，我們強調以人為本，突出人的主體性作用，此時空間體驗使得整個設計環節更加具有情感化及人性化。設計者在通過情感體驗的方式來進行操作實施的過程中，不斷了解人們內心世界的需求及對周圍環境的感知，從而使得作品更加體現人的意志，更加符合以人為本的發展要求。

三.空間體驗在環境藝術設計中的重要性

1.空間體驗是環境藝術設計中必要的學習方法

在日常的創作及設計過程中，空間體驗幫助設計者在除去書本教材的學習中，增加了大量的實踐操作環節，促使人們走進建筑之中去感受環境傳遞給人們的信息。讓整個設計過程更具人性化及創新化，高于書本所提供的觀點之上，更加符合實際生活中人們對建筑設計的需求。并且空間體驗在作為學習方法的過程中可以使創作者及觀賞者產生深刻的印象，增加了雙方的建筑視覺閱歷，激發了人們對待建筑藝術設計的獨立思考能力。

2.空間體驗是環境藝術設計中一種有效的設計途徑

第一、營造空間結構關系。在環境藝術設計中融入空間體驗的設計途徑，是將人與建筑、環境、場所及它所承載的生活情節相關聯，從而激發人們的創作靈感，在空間布局上應用相關知識進行理念設計。這種方法在營造空間結構關系上，不局限于日常建筑結構，使整個環境藝術設計體現人性化的設計理念，使空間結構布局不再單一、重復，而是從生活體驗中創作出更具特色及觀賞價值的建筑設計。第二、建立場所感。在進行空間體驗的過程中，對其進行深入的延伸可以將整個過程建立出場所感。這種場所感的建立是空間體驗的升華，人們可以結合自身對歷史文化的理解，對周邊空間承載的生活情節及個人的回憶、憧憬等等來感受空間體驗所帶來的意義。環境藝術設計具有了場所感是現代人們對空間體驗的一種更高效果的要求，在通過地域文化、民族風情、功能要素、歷史文脈等來營造良好的建筑環境藝術空間，在此基礎上將空間結構秩序建立場所感是環境藝術設計中有效的設計途徑。

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1、在當時的楚國在楚人篳路藍縷

八百年的奮進歷程之中，以其輝煌的內涵和瑰麗的形式參與了中華民族文化的構建，并對于現代藝術和美學的發展產生了巨大而深刻的影響。楚人崇巫，以歌舞的形式舉行各種巫術儀式；楚人也崇拜祖先，稱為優。在楚文化中形成了以巫術宗教為工作的龐大系統，人對于鬼神、蒼天的尊敬日益轉化為對君主、統治者的崇拜，并將這種情緒以詩詞、歌舞的形式展現出來。所以我將這種文化稱之為“樂天”，將傳播這種文化的人稱為“樂天者”；另一方面主要體現在生活領域，即為優。楚人的生活中完全洋溢著浪漫的激情，他們擁有卓越的創造才能、自強不息。不僅如此，對自然的信仰和親近被楚人奉為精神法寶，因而將這種文化稱之為“樂人”，將傳播此種文化的人稱為“樂人者”。巫、優之術當時盛行，也是對天對人的精神寄托，天人合一。

2、當現代時期的文化背景

自從之后，中國傳統文化受到嚴重摧殘，在這樣的雙重影響下，我們面對道德的準則、情感的歸屬、信仰的皈依、思想的統籌更加顯得無所適從。我們對楚文化的關心，是因為這些文化與我們當代生活息息相關，楚文化的思想和形式涉及太多我們現實當代的生活。對人文文化的進一步了解，可以提高現代室內設計的人文關懷，對綠色人居及老年建筑提出以傳統文化為背景的新當代性。在文化大背景下，中國的傳統文化中尊老愛幼在住宅中的體現是十分必要的，本世紀我國逐步進入老齡化社會，而中國的老年事業卻嚴重滯后于社會和經濟發展，社會養老設施嚴重不足，老年人的居住環境問題擺到建筑設計人員面前。老年人口的快速增長、家庭結構的變化、老少分離居住、家庭贍養關系的變化引起對老年住宅新的需求。國內外的實踐也表明，創造適宜老年人居住的住宅，促進和完善家庭養老比大力推進社會養老具有更普遍、更積極的意義。

3、現代環境藝術的概念

“環境藝術”與“環境設計”的概念體現了生態文明的原則。而“環境藝術設計”則包括了環境藝術與環境設計的全部概念。現階段的現代環境藝術設計概括來說就是社會和諧發展、環境可持續、傳統文化傳承及自然環境節約保護這四項基本原則。現如今的時代極為重視人與環境之間的活動，在環境空間中的體驗越加比目的更重要。現代環境藝術設計不但要滿足人對于低層次的需求，還要滿足人對于較高層次的需求，結合中國傳統的歷史文化，將環境空間賦予新的文化價值。從人的行為與心理的角度來說，人的行為與心理對現代環境藝術設計有很大的影響。

二、國家南水北調對環境改造

國家開展了南水北調工程，由中線、東線和西線共同組成，其中的中線工程就是從長江支流漢江中上游的丹江口水庫引水。楚文化有800多年的歷史，楚人的發祥地就是從丹陽開始的，武當山地區是楚國始都之地。中國文化傳統特色豐厚，內容及其繁雜，但自從后至今，無論是藝術界、建筑、規劃、工業設計、還是室內設計等領域都充斥著“拿來主義”。發掘歷史文化價值在設計中的指導作用亟不可待。

1、武當文化在楚文化的背景下的探究

武當藝術是在楚文化背景下一個綜合性的展示空間，其職責便是對楚文化的歷史探究、現有和即生藝術價值的保護與傳承。我們的現代社會構架中，有多種類型的建筑和室內空間，但是從它們的服務性上來說，可分為兩個類型：一個是工作空間，這個類型的建筑和室內空間主要是為人提供精神享受為目的的空間，根源在于人的行為對天的尊敬，勤勞工作、天道酬勤；另一個是生活空間，這類的建筑和室內空間主要是為人提供以生活、生存為目的空間。根源在于人們對于祖宗血脈的傳承與延續性。這就恰恰應對了楚文化中的“巫術”與“優術”，即總結為“樂天”與“樂人”。

2、針對室內空間環境的種類區分與融合

生活空間與工作空間的相互結合，即為我們所探討的空間類型。對于傳統的歷史元素的再現與變異是現代室內設計中體現室內空間時代性的運用方法。將愈多的楚元素、紋樣通過推敲、整合等方式從而能夠更好的應用在室內設計之中。以武當山藝術館為例：武當是我國著名的道教圣地，被譽為道教文化中的真武道場。藝術中心的室內平面布局設計，將展示區的形態抽象為一個凌空飛翔額鳳凰。在平面圖中，包含了四大區域，按照面積大小依次為附屬區、公用區、辦公區及展覽廳。在門廳的設計中利用含蓄的方式，展現楚文化的藝術魅力。由高處而落的水柱猶如一把利劍，劍鋒所指便是地上那陰陽魚內平靜安逸的泉水，一動、一靜，一急、一緩，天地之間合二為一。月亮門內設燈光，并以為界限，向人展示一種歷史與現代的分隔之門，化無形為有形。云紋在頂部及立面的應用，更為體現升騰之感。展覽的前的立面以倒梯形的形式向上敞開，簡單統一，不僅很好的把握了空間開闊、大氣的氛圍，而且有力的將人的視野引向空間的上空。抬頭仰望，便是以楚元素抽象而成的云紋，這樣的動作過程正是體現了人們與蒼天的交流、崇拜。增強了人在空間內的情感體驗。由“樂天”到“樂人”的完美結合。將外面的環境引入室內空間，總的概括為“白山黑水”。

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1.設計要做到實用性和公眾審美的高度統一

從公共環境藝術設計發展的歷程可以得知，公共環境藝術設計是一種不同于其它藝術設計的藝術形式，具有一定的獨特性。這種特性要求設計的作品具有高度的實用性和效益性。隨著現代文化理念的介入，實用性的設計原則被置于更高的地位，現代人對環境規劃的要求是既要滿足公共環境設計的功用性也要滿足大眾審美的需求，這就使公共環境藝術設計要做到實用性和公眾審美的高度統一。只有這樣，人們才可以從環境藝術設計的作品中，通過調動多種感官細胞，身臨其境地進行一場酣暢淋漓的審美體驗。

2.設計要在確保經濟性的同時關注環保性

經濟高度發達的現代社會，將公共環境藝術設計的經濟性特征置于十分顯眼的地位，因此也引起了人們的高度重視。但設計目標在滿足人們經濟效益的同時不可忽視其對環境帶來的或積極或消極的影響，這就要求人們在進行設計過程中同時關注經濟性與環保性兩方面內容。環境公共藝術設計也要遵循可持續發展的現念，在獲取經濟效益的同時確保生態平衡十分重要。現代文化理念要求，環境藝術設計不能單純立足于經濟效益，更要體現對環境的積極性，以確保環境的可持續、健康發展。

3.設計要注重文化內涵與自然性的完美結合

公共環境藝術是一項綜合性設計工程，其包含較多內容，尤其包含著人們對社會生活和生態環境的積極處理和相互協調，其設計的好壞直接影響著人們日常生活質量和精神文化需求是否得到滿足等問題。公共環境藝術所附帶的文化性，無論是從政治性還是商業性層面來看，都應該與公眾效應、價值取向、審美需求完美結合，從而將藝術作品的自然性特征完美體現出來，即公共文化設計要注重文化內涵與自然性的完美統一，以不斷迎合現代文化理念對公共環境藝術設計的要求。

4.設計要在繼承傳統性的同時關注時代性

文化發展是一個去粗取精、去偽存真的過程，而非混沌盲目、僵滯不前，因此，公共環境藝術設計要在充分繼承傳統文化的基礎上，關注現代性。目前，傳統文化對藝術設計的吸引力有增無減，其表現形式與藝術設計理念或多或少的反映現代人的精神文化需求，并折射出人們對環境的某些審美需求。由于不同時代人們的自然和社會屬性不盡相同，人們的思想文化也會產生極大的差異。于是，隨著公共環境藝術設計的深入和漸進式發展，時代文化的差異性受到越來越多環境設計者的高度重視。更多的設計者也認為，在繼承環境設計傳統性的同時，要更加關注藝術設計的時代性。近年來，由環境設計時代性催生出的生態性，和長久存在的人文性也成為公共環境藝術設計中不容忽視的因素。

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（二）教學模式缺乏系統性當前環境藝術設計專業的課程安排總體上分為三個階段：基礎課學習，專業課深化，綜合設計課程實踐。雖然這三個階段的教學目標很明確，教學重點也很突出，但是它們之間缺乏系統的聯系，存在嚴重的脫節現象。基礎課學習僅僅停留在理論層次，過于抽象和空洞，不能很好地結合案例進行解說，使得學生無法領會其實質和內涵。而專業課學習又過于局限在專業技能的培訓上，使得學生只知其然而不知其所以然。最終的結果就是在綜合課程實踐過程中，學生往往提不出有創新的想法，也發現不了問題。即使發現了問題也不知從何處著手解決問題。這就是目前環境藝術設計專業存在的突出問題：學生基礎課學習的理論和方法難以運用到專業課中去，專業課的學習也只是停留在表面，缺乏深層次的創新和靈感。由此導致的結果就是，環境藝術設計的學生在學業結束之時往往覺得自己什么都接觸過可又什么都不精通。

（三）師資力量薄弱，專業教師緊缺環境藝術設計專業是一個新興行業，且是多個學科的復合。既要有藝術的修為，又要有軟件操作基礎，還要有教學技能，我國尚沒有此類完善的師資培養體系。因此，大多數環境藝術設計專業教師都是從計算機、美術等專業轉變過來，難以滿足實際教學的需求。尤其是在高職院校，環境藝術設計專業的教師隊伍素質有待加強，教師教學經驗、學術水平和專業水平有待進一步提高。

二、高職環境藝術設計專業的改革創新

（一）建立以市場為導向的人才培養機制市場是檢驗人才培養的風向標，以市場就業為導向，以企業所需人才為培養方向，積極調整改革現有的人才培養方案和課程體系。加強學校與企業的合作。利用企業的人才資源、管理模式和技術手段，拓展教學內容、改進辦學條件。建立實訓基地，提高學生的動手能力，激發他們創作的動力和靈感。要根據學生特點因材施教，強化實踐教學環節，增強學生的綜合素質和市場就業競爭力。

（二）更新教學內容，改進教學方法環境藝術設計專業是一門實用性很強的專業，因而在教學內容特別是在課程設置上需要進行系統的規劃。既要合理安排好基礎課和專業課的比例，又要解決基礎課和專業課聯系不緊密的現狀。要改變以往孤立死板的教學方法，要根據各門課程的特點，采取不同的教學方法將基礎設計原理應用到各個專業設計課題中去，增加設計原理學習的趣味性，強化基礎課與專業課之間的聯系。而專業課教學過程中，也可采取靈活合作的方式，采取模塊式教學或者項目式教學等教學方法，既可改變傳統教學方法中教師起主導作用的填鴨式教育方式，又可培養學生的實踐動手能力和創新思維。總之，教學必須理論聯系實際，要突出知識的前沿性和探索性，要牢固樹立市場觀念和實踐觀念，要瞄準環境藝術設計專業人才市場要求，要強化專業實踐教學環節，引導學生自主學習和思考的能力，要培養學生的創新意識。

（三）加強師資隊伍建設，提高教學質量提高院校的辦學水平，需要有一批高素質、高水平的教師團隊。環境藝術設計是一門綜合性學科，它要求教師必須不斷完善自身的知識結構，不斷改革教學方法，與時俱進。學校要完善師資隊伍的專業結構，改變環藝專業存在的師資學歷不高、學術成果不多的現狀；要鼓勵教師外出進修學習，鼓勵年輕教師在完成教學、科研任務的同時，應加強對專業和跨專業知識的學習。要樹立以教學為中心、教師為主導、學生為主體的原則，教師要樹立為學生服務的意識，加強對學生的引導和交流，樹立良好的學術風氣，逐步提高教學質量。

（四）理論教學與實踐教學相結合環境藝術設計專業屬于應用型學科，是多種學科的交叉組合，是實踐性很強的專業。環境藝術設計不是只在紙面上設計就能夠實現的，還要通過不同的施工工藝才能完成。而沒有一點實踐經驗，不了解各種施工的特點與銜接關系，是不能實現環境藝術設計的構思和效果的。因此，環境藝術設計教學不能僅僅停留在課堂教學上，要面向社會，要加強實習實訓環節，使學生對各種裝修施工工藝及具體運作要領有所掌握，較好地協調處理設計藝術效果與施工工藝的關系，正確地運用新工藝新材料，提高藝術效果。

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       題目：結合自己的專業背景與知識談談對“彼得·貝倫斯”的認識（3000字左右）

結合自己的專業背景與知識談談對“瑪莎·施瓦茨”的認識（3000字左右）

一.結構要求

結課論文應采用漢語撰寫，由5部分組成，依次為：（1）封面，（2）中英文摘要及關鍵詞，（3）正文，（4）參考文獻，（5）圖片索引。

二.各部分具體要求如下

2.1封面

簡潔封面，包含：結課論文名稱、任課教師、作者、班級、日期（紙同正文用紙即可）。

2.2標題

標題（居中、四號、黑體、加粗）

2.3中英文摘要

中文摘要一般在100字，簡要介紹論文內容，語言力求精煉。中英文摘要均要有關鍵詞，一般為3—5個。字體小五號。中文字體為宋體，英文字體TimesNewRoman。

2.4正文

論文正文2500-3500字。層次采用如下格式：文中小標題（小四號、黑體、頂格）；正文（五號、宋體）

2.5參考文獻

只列出作者直接閱讀過或在正文中被引用過的文獻資料，一律放在正文后。

參考文獻中，作者只寫到第三位，余者寫“等”，英文作者超過3人寫“etal”(斜體)。

幾種主要參考文獻著錄表的格式為：

連續出版物：作者，文題，刊名，年，卷號（期號）：起~止頁碼

專（譯）著：作者，書名（譯者），出版地：出版者，出版年，起~止頁碼

論文集：作者，文題，編者，文集名，出版地：出版者，出版年，起~止頁碼

參考文獻（小五號、黑體、頂格）

[1]王傳昌，高分子化工的研究對象，天津大學學報，1997，53（3）：1~7

[2]李明，物理學，北京：科學出版社，1977，58~62

[3]英文書刊格式同上

篇10

2完善環境藝術設計空間構成教學的對策

環境藝術設計中針對空間涵義與構成的教學，教師需要尋找出于環境藝術專業相適應的教學模式，而不是將建筑專業的空間構成教學內容進行簡單地復制。同時教學當中也需要將造型藝術作為主體，廣泛吸收不同造型藝術的空間理論實踐知識，促進學生對于園林、建筑空間營造方式的研究與感悟，掌握環境藝術空間涵義與空間表現技巧。注重空間意識培養。空間構成教學中有著非常多的概念與理論，課堂教學內容較為抽象。后期的主體性專業課教學中，教師往往會發現一些學生在實踐設計當中對于空間的功能性考慮欠缺，空間造型語言不同意，創造性不足。究其根本性原因，在于對空間感與空間想象力的掌握力度不夠。因此，教學中必須要重視學生初期的空間形態構成教學，在此過程當中，除了要讓學生掌握基本的空間涵義知識理論基礎，也要在教學中貫穿針對人的生理與心理空間需求設計的理論分析。具體教學當中，教師必須要注重對學生的空間意識的培養與教育，打破傳統造型藝術空間概念與習慣。以造型藝術作為根本，促進學生掌握雕塑、繪畫以及工藝美術的空間表現技巧，領悟園林營造以及建筑的空間表現；并且也要借鑒舞蹈、音樂等藝術對于時間空間駕馭的方式，加強對于環境藝術設計中的時空綜合屬性的領略。重視空間審美固定性。環境藝術教學中注重環境整體的設計意識及設計風格的教學研究。一些教師在環境藝術教學實踐中，由于忽視了環境的空間藝術特征，忽略了對于地方環境特征及本土文化的研究，過于追求流行，盲目宣揚“舶來品”，對“洋”工藝與材料的效仿與抄襲使得設計脫離了本土地域文化特色。沒有個性與文化內涵的環境藝術形象必然無法產生足夠的吸引力。因此，教師在空間構成的教學當中，需要加強學生整體意識的灌輸，環境藝術根植在周圍的環境當中，同周圍的環境保持著內在的聯系，這也是空間審美的固定性的體現。只有讓學生領悟并掌握這種固定性風格，才能夠發揮出個性化的藝術創造，打造出區別其他造型的藝術。鍛煉創造性思維。我國南朝文學家劉勰在《文心雕龍》當中提到：“歌謠文理，與世推移”，其意思為時展會使得文學藝術的創作環境發生變化，文藝創作以及設計觀念也應當隨著時代的發展而不斷演變。而如何在不斷發展的時代以及不斷變化的社會審美需求中創造出更好的作品，非常重要的一點就是要具備創造性思維。空間構成教學中，需隨時注意空間設計最新的發展動態，通過先進的網絡資源以及新媒體方式，有效結合最新的設計觀念與思路。新的時代觀念語境為空間構成教學帶來了鮮活的意識。教師在課堂上可以對時下一些優秀的空間設計案例進行欣賞與分析，提升學生的創作興趣，增添設計思路。