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自2002年教育部印發《全國學校藝術教育發展規劃》以來,我國學校藝術教育的發展日益受到重視。在國家政策的引導下,各省區市都開始針對當地的藝術教育發展狀況給出了新階段藝術教育發展的實施方案與實施意見,并積極開展各項工作,將其落到實處。
一、浙江省教育局有關藝術教育的實施工作
浙江省教育局近年有關藝術教育的工作主要是從高校藝術傳播、基礎美術教育、教師隊伍建設、藝術展演活動與比賽四個方面進行實施和開展的。如2010年,浙江省教育廳關于加強農村中小學體育藝術教師隊伍建設的若干意見,其別提到藝術教師的配備要求:“學校應當在核定的教職工總編制數內,根據藝術課教育教學工作的特點配備藝術教師。”此外,浙江省教育廳為了進一步推動學校美術教育的發展,積極舉辦各類美術比賽和藝術展演活動。從這些作品和展演中可以看到,近年來浙江省學生繪畫、書法諸方面藝術水平的提高,體現向真、向善、向美、向上的校園文化特質,反映了各地各校為培養學生良好的藝術修養所做的不懈努力。2010年11月,浙江省教育廳副廳長鮑學軍在第一屆各教育局局長和校長的藝術教育培訓課程中做了《加強文化藝術教育塑造現代城市之魂》的講座,他指出學校的藝術教育要落到實處,藝術教育工作者要堅持以人為本的正確導向,充分認識藝術教育是現代化社會中建設精神文明的重要手段,及其在開發學生潛能,促進學生現代化素質發展中的作用與意義。
可見,學校美術教育受到了足夠的重視,浙江省在藝術教育方面取得了相應的成果。各校在藝術教育方面也碩果累累,呈現出可喜的新景象。而學校的藝術教育工作者則更應該重塑藝術教育在所有學科教育中的形象,真正將藝術帶給每一位學生,讓他們感受美、欣賞美,進一步提高學生的審美能力和藝術修養。
二、西湖區教育局關于基礎美術教育監督體系的開展與落實
西湖區每周都會舉行各類的美術教研活動。在杭州市西湖區十五中學的美術教研活動中,西湖區美術教研組長應愛娜在會上指出要關注學生、關注課堂并逐步在西湖區建立有效的監督體系,這是對國家和浙江省教育廳對藝術教育規劃的響應。西湖區基礎美術教育的監督體系本著區域外上下監督、區域內相互監督的原則,通過上級抽查指定監測員后,再由監測員進入本區域內(根據區域采取就近分配)的常態美術課堂實行監督。教育局將備份抽樣,確保每一位美術教師走進課堂。
監測的內容主要有三點。第一,監測員首先要進入課堂,觀摩常態美術教學,收集該課堂教師的教案。第二,要求每位教師認真記錄每次課堂學生作業的上墻率(課堂評價環節的展示率),教師將所有作品排序,然后由監測員將課上全部學生作品收集并上交上級。第三,監測員填寫教學評估表,對該教師的教學設計和課堂教學實踐進行等級評分,最后給予教學總評。在評估表中如“以學生為主體”“情境創設”要求得當、教學實施需“互動性強、動態生成”等評價標準體現了新美術課程標準的教學理念。
監察工作是建立在對常態美術課堂教學考察的基礎之上的,以此來關注美術教師的教學態度,把關教學質量。當然,美術教師對教師角色的定位、對美術教育觀念的正確認識是發揮藝術教育在基礎教育中獨特作用的重要因素,因為在課堂上,教師是引導學生學習的重要角色,教師教學的好壞很大程度上影響學生情、知、意的成長。監督體系只是在一定程度上對美術教師的教學起到督促的作用,只能從一個側面來了解教師的教學理念。要想真正做到關注兒童,在教學中實現美術教育的價值,靠的是師資隊伍的強大和美術教師的自覺性。
三、杭州西湖區中小學美術常態教學觀摩
在新課改如火如荼進行的同時,西湖區的美術教師在自身職業崗位上做出不懈努力,教師們不斷學習和吸取新課標帶來的新鮮養料。在各種形式的公開課、教研活動中,美術教師互相交流最新教學成果和教學心得,取長補短,完善美術教學。然而,自美術新課程標準在各地發行和實施后,仍然在許多方面存在無法很好落實的問題。在觀摩過程中,對美術教師自身教學而言,較容易忽視的環節主要有示范與展示、話題與提問、評價三個環節。針對這三個環節,筆者提出幾點建議:
在示范與展示環節,美術教師首先應有效選擇利用多種方式,確保每位學生都能清晰看到示范的過程和展示的內容。其次,教師在示范活動中還應突出方法的要領和方法的程序性,可通過講述加以提示;最后,教師平時需加強自身的專業素質和文化修養,示范作畫時要線條流暢、肯定且具有較高的審美價值,這樣才能使學生產生欽佩之感,從而更好地吸引學生的眼球,提高學生的創作興趣。
在話題與提問環節,教師的“問”,包括問什么、怎么問、何時問,這些都是教師在做教學計劃時應反復琢磨的關鍵。如果教師的問題設計得巧妙且提問得當,就易于激發學生對問題探索的興趣,增強學生課堂學習的體驗。因此,美術教師在做教學計劃時,首先要反復、仔細斟酌提問環節,以體現教學的互動性與生成性;其次,教師的提問設計要得當、適時,應在不斷變動著的美術課堂教學中,用智慧和敏銳的洞察力及時給出巧妙的提問和準確的判斷。
在作品評價環節,新課標指出“美術課程評價是促進評價學生全面發展,改進教師的教學,以及促進美術課程不斷發展的重要環節”。那么如何使教學評價既有信度又有效度呢?作為美術教師,首先要對課程評價有一個正確的認識,完善教師對學生學習評價的觀念和方法。其次,要認識評價的主體,既可以是教師,也可以是學生,既有教師與學生的互評,也有學生之間的互評,教師應努力建立一個系統的評價體系。最后,在實際教學中,教師應具備管理學生、組織評價教學的能力,使評價變得更有效。美術教師應安排好評價環節在整個課堂教學中的時間,并在學生完成作業后采取一些有效措施,吸引注意力渙散的學生,尤其是低年級學生。
總之,美術教師要不斷總結教學經驗,吸取優秀教師的教學精華,不斷完善教學理念,調整教學設計的各個環節。
四、感想與思考
筆者在考察過程中發現,教育領導層的藝術修養對學校美術教育的發展具有一定影響,主要體現在兩點。第一,教育管理層藝術修養的高低往往決定了學校環境的營造是否更有利于孩子的學習與發展。據調查,一些本身從事美術教育工作的校長,他們的學校往往從校園景觀到門廊櫥窗再到教室布置,無處不透露著藝術文化的氛圍。我們知道學生的成長很多時候受到周遭環境的影響,好的、恰當的校園環境、藝術氛圍的營造能潛移默化地對學生的成長產生有利作用,這不但能培養學生對校園、生活的熱愛之情,而且能提高學生的審美觀察,激起他們的審美情感。第二,這些學校的管理層與其他學校相比對美術教師要重視得多,校長提倡積極組織開展美術教研活動,觀摩微格美術課堂對美術教師的培養也提上了日程,并且對美術教師的素質也提出了相應的要求,如西湖教育集團西湖小學、蕭山區朝暉小學。
其中朝暉小學是最具特色的學校,校長李國芳在與筆者的座談中提出了學校的辦學理念,“讓每一個學生都有一個喜歡學校的理由”,“讓每一個學生都能在家門口享受品質教育”,“使學校成為周邊社區的文化高地”。 在現實與理想的教育理念中尋找適當的平衡點,是朝暉小學的一大亮點。學校有藝術樓和一個大型陶藝工作室。藝術樓的走廊布置和每個教室的環境擺設都很人性化,地下的陶藝教室也獨具一格,并開發了陶藝校本課程。這里大到格局、墻面、桌椅,小到一磚一板,甚至桌沿細節都是學校美術教師親自設計的,這些無不響應著學校的辦學理念,無不滲透著教師對學生的重視與關愛,筆者深知教育領導層的藝術修養對學生發展的重要影響,而且辦學條件、教學環境與藝術氛圍不僅能潛移默化地感染學生,也能使學生更好地體驗與學習,在美術創作過程中更得心應手。對于美術教師而言,除了要有高度的社會責任感、良好的藝術修養,以及關愛學生以外,還要和學校領導進行有效的溝通,為美術教學爭取更有利于學生全面發展的教學環境。
一、完成新課程標準的要求,充分開發地域美術資源
根據國家教育部門的統一要求,新疆成為全國第三批參加高中課程改革的省份,在2008年9月正式全面實施新課程標準,主要按照課程標準中的5個系列9個模塊在全疆范圍內實施。伊犁位于新疆的西部,就目前而言,經濟、文化等諸多方面都不如內地城市,加之人才的匱乏,導致這里的美術教學相對落后,還處于緩慢提升的階段,而地域資源在課程中的開發對于當地美術教師來說難度較大。對現有課程標準的理論指導而言,靈活的利用當地自然和文化資源,開發校本課程,增強美術教學與地域資源結合,現階段難的是需要找到適合學校自身的特點編寫合適校本,并能適應學生們的需要。充分開發地域美術資源,并且將其運用于高中美術課程教學中,落實美術新課程標準,對解決當下美術教育的特殊問題,有著極為迫切的需求。伊犁地區具有悠久的歷史,也是古代絲綢之路上的重要驛站,歷史文化底蘊得天獨厚。伊犁地區出土的大量工藝美術作品讓世界人民驚嘆,石人、彩陶、金屬器皿、織物等數量多種類豐富。還有精細的民族手工藝,氈子、地毯、木雕工藝、鐵藝、刺繡、花貼、都市等。美術事業也有了較大的發展,創作出了大量優秀的作品,比如沙粒畫、羊絨畫等。這些個豐富的美術資源足以構成一套系統的美術教材,運用在伊犁地區的美術課堂上。
二、地域美術資源在教學中的開發現狀
伊犁的地域美術資源有如一個“礦”,但是目前這些資源在教學中沒有得到有效的開發利用,導致很多學生在上完高中三年之后,對家鄉的很多美術文化、歷史和現狀一無所知,比如新疆出土的青銅器,出土的紅寶石金面具等。哈薩克族的刺繡、維吾爾族傳統手工藝等民間工藝也很少有人知曉,大量優秀的民族建筑文化,民居特色被排擠到了城市的邊緣,這些珍貴的文化逐漸遺漏。血淋漓的經驗告訴我們,需要在高中就給學生埋下整理、傳承的種子,弘揚對地區資源的保護和傳承。目前伊犁地區的中學美術教學都是按照國家統一課本開設課程,對于抵御資源的教學研究幾乎為零,也有一些學校做了一定的嘗試,但是較為分散、不成體系。目前正對這一問題,在美術課程逐漸得到重視的今天,課程改革中葉需要根據實際情況開設專業課程與美術教學研究。開發具有地域資源的基礎美術教育鑒定較為突出,高中美術教師應該選取具有開發意義的,利于增強美術課程的,較為貼近實際生活的,能夠激發學生興趣和思維的,同時也能提高教師的研究能力和熱情的方面加以研究。面對種類繁多的美術資源,開發的過程中必須謹慎考慮,由于美術發展的特殊性,在美術的繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等門類中,選取有利于課堂的點來進行實施。考慮到高中美術課程的實際情況,對每個課時的內容含量和深度都要安排適當,在教學中選取合適高中知識水品的作品和可以理解的專業術語,并且必須做到圖文并茂,作品圖片清晰正確,以提高學生的視覺審美感受,并且設置發散思維的“思考題”或“獨特視角解析”,培養學生的實踐能力和對知識的自我拓展和衍生。再者說教材不是唯一的教學資源,固定的教材是不能夠滿足所有學生發展要求的,在面對不同學生,不同階段和不同美術門類時都需要填充和完善教材,并且需要使用課件來展示大量的資料。讓課堂成為一個視覺化的,強化視覺感受,通過課堂的“藝術考察與實踐”與“課外尋找”題目培養學生在課外了解文化研究學習藝術的能力。
三、美術新課程中加強多種藝術形式的開發
學生可以通過簡單撰寫考察報告,教師給予相關的閱讀書目和查閱的資料,以方便學生通過手機資料,完成考察。通過學生的作業反饋來看,在考察報告中所體現的知識點以及人們對藝術的理解,需要老師在后續講課中解答疑難問題。帶著問題有針對性的課堂教學,效果會與以前不大一樣,以新疆學生的實際生活經驗為直觀的參考背景,學生的審美興趣也可以在教學時查缺補漏。目前學生在美術課上的熱情并不高,對于書本上的美術作品欣賞一直較為反感,這一點在伊犁地域的某些學生上尤為明顯。在實施校本課程的教學內容時,學生對于具有地域特征的美術作品表現出來的濃厚興趣,和積極的上課態度使得課堂效率大大提高,并且以貼近生活的作品讓學生們主動參與作品的分析和評論。很多少數民族學生對于新疆的歷史和文化的認識模糊,通過在課堂上等于地域美術資源的講解,讓少數民族的學生了解新疆的歷史和文化具有更強的知道作用,通過美術課程更加直觀的讓學生認識歷史,了解歷史和文化,充分實現美術的德育功能。
四、思考地域資源美術資源在課程中的開發
普通高中美術新課程標準中設置的美術鑒賞、繪畫、設計、工藝、書法篆刻、現代媒體藝術等內容系列。修完得到相應學分,在高中階段我建議學校給予美術課程充足的課時量,按照課程的安排,把教材中的單元統一整體灌入鑒賞。把地域資源模塊放在學習中,突出地方文化資源,與學生的生活經驗產生共鳴,解決美術課堂的特殊性問題。新疆目前的很多獲獎油畫、國畫作品、以及設計作品內容可以放在繪畫欣賞系列中學習,少數名族工藝、紋樣和建筑等放在工藝美術系列中學習,與美術教材認識體系接軌。
五、結語
開發地域資源美術,并且推廣到教學實踐中。伊犁地區的自愈資源豐富,有如詩如畫的風景,多民族的傳統工藝和豐富的出土文物等,目前需要對當地的美術資源進行篩選,更具本地實際情況做出對教材內容的選擇和知識難度的把握,以適應當代高中生的認知水平和需要。在實施過程中要充分考慮學生的實際審美水平,做出多樣性,富有彈性的地方教材,因材施教改善教學效果。使地域美術資源在新課改中實現可研發性和持續性的開發。
參考文獻
藝術考察課程是藝術設計專業的一門重要的專業課程。教育部在2005年的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》中,明確將藝術考察課程作為社會實踐部分列為必修課程。該課程的目的在于通過考察實踐,為前期學習的多門專業課程找到現實的依托,鞏固課堂所學知識,使得理論知識和社會實踐有機結合。從而達到開闊學生的眼界,培養學生創造性思維,訓練學生搜集、提煉和歸納素材的能力,為學生創作作品提供思想源泉和有力保障的教學效果。
一、目前藝術考查課程存在的主要問題
但我國目前許多院校的藝術考察課程管理并不規范,教學效果并不理想,學生認可程度低。很多學生和家長將藝術考察課程和旅游畫上等號,認為學校組織學生花錢旅游很沒有必要。筆者通過該門課程的教學實踐和網上調研了解,認為藝術考察課程主要存在以下問題:
首先,課程管理不規范,教師教學存在很大的隨意性。學校的態度將潛在教學目標定位為學生不出安全問題即可。考察內容不清晰,考察重點和目標不夠明確,且在過程中,教師往往不能有效進行知識講解。教學流于形式,導致學生被動學習,許多學生也就真正把該課程當成旅游。
其次,考察點意向難以協調。隨著擴招的步伐,各大高校紛紛增加招生省份,擴大招生。學生來自天南海北,許多學生也會利用假期外出旅游。正所謂眾口難調,考察點不管定在何處,總難免會有和一些學生在課程學習之前的所去之處存在重復性。當這種情況發生時,學生總會對課程安排產生抵觸情緒,以各種理由推脫,不愿意參加課程學習。
再次,費用花銷無法適應不同學生要求。考察就要外出,外出就要花錢。交通費、住宿費、伙食費等硬性開銷必不可少。以筆者所在學校為例,省內考察花銷較小,通常在1000元左右,但家庭條件較好的學生通常不愿意在省內考察。而出省考察的花銷總要在3000元左右。這對家庭條件不太好的同學是一筆很大的花銷,所以很容易因為這個問題上打退堂鼓。
最后,隊伍龐大,活動受限。組織過活動的人都知道,人數越多,意見越難統一,組織起來就越困難。特別是在考察過程中,每個人興趣點不一樣,路線和節奏也不盡相同,隊伍分得散,時間的把握上就很難一致,到了集合的時間,總難免要等人。時間浪費了,有的同學想多去些地方就會收到影響。
二、藝術設計專業考察課程的教學改革措施
(一)明確教學目標,加強課堂管理
整合專業需求,區分各專業特點,遵循考察課程的教學規律,明確教學內容和教學目標,在全院構建一套科學的、完善的考察課程教學體系。
加強監管,減少任教的盲目性和隨意性。外出考察前,結合考察點,帶隊教師要寫出教案和講義,教學目的要明確,目標考察準備充分,忌走馬觀花、游山玩水而淡化主題研究。使學生們充分認清借鑒各類藝術資源是各門類設計藝術生存發展的重要途徑,并培養學生搜集、整理素材和分析鑒賞的基本能力。
課程中在結合典型作業練習的同時,避免單純的就事論事的實用主義教學現象。必須努力探究各種藝術形式的產生與發展,存在的意義和價值,抓住本質和主流,培養學生善于從繁雜多樣的現象中梳理提煉精華的能力,把教學與建立中國設計文化身份的研究相結合,強調對調查報告與理論性成果的考核。
(二)尊重學生興趣,活化教學機制
教學機制必須適應形勢需要和受眾人群的需求,原先的教學機制僵化,沒有選擇性,不能對應學生需求,學生學習缺乏主動性和針對性,機制改革勢在必行。為此,筆者對教學機制改革作出一系列大膽設想。
1.下達課程要求后,讓學生針對不同興趣和需求,自行分組,分別制定考察計劃,對當地文化藝術背景做出有效預判,有針對性地提出考察路線和考察內容。制定計劃過程中,授課教師給予指導并負責審核。超過10人的隊伍可申請指導教師隨隊指導。
2.學生持經授課教師審核的考察計劃書向學校提出考察申請,學校根據考察計劃書的可行性和專業性組織專人進行審批,并根據具體情況決定是否指派隨隊指導教師。未提出申請或申請未通過審批的同學需服從由學校統一組織的外出考察安排。同時,分數的評定和補貼的劃撥應體現政策導向性,向自主申請的學生進行適當政策傾斜,鼓勵學生自主申請、主動學習。
3.教師帶隊出發前,需準備好教案和講義,并送教務處備案方可出發。對授課教師、隨隊指導教師和審批、評定小組成員根據不同的工作內容分別配備不同的工作量和差旅補貼。
《申報》1872年4月30日在上海英美租界的山東路197號創刊。1949年5月26日停刊,共出報2560號。《申報》先后歷時78年,所刊稿件涉及社會、政治、經濟、文化、藝術等方面。一套《申報》實際上就是一部中國近現代史資料的百科全書。明末清初,西方美術潮水般地涌入中國,影響了中國畫的發展進程。作為中國近代歷史悠久、影響廣泛的商業性報紙,《申報》對西畫東進給予了極大的關注。
1 《申報》關于晨光美術會傳播日本美術的報道
據《申報》載:晨光美術會發起成立之初,就抱定“使中國明白東西洋美術的精義”志向和興趣,特別注重西洋美術的引進。晨光美術會會員張聿光、朱應鵬二人赴日本考察美術,該會專門設宴歡送。[1]張聿光、朱應鵬在日本逗留期間,參觀了展覽廳、博物館、學校、美術商店等,并拜會日本美術名家。對日本美術的創作、展覽、教育、收藏和研究等方面作了全方位的考察,并由記者出身的朱應鵬完成《日本美術之觀察》的考察報告,發回國內由《申報》予以連載。《日本美術之觀察》為晨光會員及廣大民眾了解日本美術的發展提供了重要的信息來源,在近代中日美術交流史上做出了卓越的貢獻。1921年10月31日,《申報》刊載了《日本美術之觀察》中對日本的二科會、美術院展覽會和帝國展覽會、印刷文化展覽會等,并對重大展覽活動進行了詳細介紹。日本人稱秋季為美術季,意謂美術展覽會多設于秋季也。其實日本藝術之發達,一日千里,展覽會幾乎每月有之,每日有之……二科會為新派畫家所組織。帝國展覽會,則是政府所特設。二科會純乎西洋畫,帝國展覽會則有西洋畫、日本畫及雕刻,兩會之關系,適如法國之新舊沙龍。張聿光、朱應鵬還考察了日本的美術教育,介紹說:“日本竭力從事小學藝術教育之注意”、高等師范學校設圖畫手工科、“均延聘美術家主任其事,小學圖畫手工教員,并受嚴格之試驗,非有真實學力者,斷無僥幸,非如中國學校視圖畫手工為無足輕重也”。[2]張聿光、朱應鵬對日本的美術收藏,也提出了自己的看法和觀點,他們指出:中國社會對外國藝術品,素不注意,而“日本多事收藏,近時富豪巨族及有志研究者,對于西洋藝術品,尤不惜巨資,廣事收羅”。他們還向國人詳細地介紹了大阪的本吉左衛門,東京的中村彥吉、松方侯爵、太倉男爵、中村石折等著名的美術收藏家的情況。1924年3月,晨光美術會會員柳圃青、張德榮赴法國留學,晨光會員呂文彬4月也赴法國研究美術。晨光美術會非常重視中外美術界信息的溝通與交流,在法國設立通信機構,選舉蕭公權為美國通訊聯絡員,“函約法國圖畫留學徐悲鴻、趙廷良兩君,傳遞法國美術界消息”。[3]
2 《申報》關于倡導西洋美術教育的報道
據《申報》載:1921年3月,天馬會會員陳曉江、江小鶼去法國考察美術。[4]同年7月,天馬會收到江、陳自法來函,詳細介紹了他們在法國所見所聞之羅佛宮、大畫院、小畫院等博物館的陳列及藝術沙龍的活動情況。[5]1919年9月,留日畫家汪亞塵特邀劉海粟、俞寄凡、陳國良、賀伯銳赴日本考察美術。劉海粟一行不僅參觀了帝國美術院第一回展覽會、日本美術院第六回展覽會、二科會第二次展覽會,草土社第七回美術展覽會、日本美術協會第六十一回展覽會等,還參觀了東京美術學校、東京女子美術學校、太平洋畫會研究所、日本美術學校、日本美術研究所、京都高等工藝學校、川端畫學校等。他們還會晤了日本的美術家、藝術教育家藤島武二、石井柏亭、紀叔雄、本野精吾、松本亦太郎等。為了第一時間與中國美術界同仁們分享在日本的所見所聞,汪亞塵和劉海粟還共同撰文《日本之帝展》刊載于《美術》上。
3 《申報》關于美術名家演講的報道
據《申報》載:民國期間,一些繪畫社團常常以座談會、演講會等形式,安排關于西洋美術的專題講座,通過多種渠道向會員和民眾普及西洋美術知識。1921年3月6日,晨光美術會開學術談話會,汪英賓以《我們中國人要學的是哪一種西洋畫》為題,作了一場精彩的學術演講。汪英賓在演講中對西洋畫之印象派、新印象派、后期印象派、立體派、未來派等繪畫派別的發生、發展與藝術特征進行了全面闡述。他指出:真正之西洋畫,其性質是自然的、活潑的、客觀的。中國人學西洋畫,不應該迷信主義,必須從藝術根本研究。[6]1926年7、8月間,晨光美術會假上海南光中學舉辦夏令文藝演講會,“每逢星期六、日下午四時演講,凡有志文藝者均可前往聽講,并不取費”。[7]著名的演講有:雕塑家李金發關于《今后中國到文藝復興的路》的演講,音樂家傅彥長關于《中西藝術思想不同之要點》的演講,畫家陳抱一關于《寫實與美術之趣》的演講,畫家周一舟關于《最近德國藝術狀況》的演講,學者徐蔚南關于《近代法國文學》的演講。這些名家精彩的演講,對中國大眾了解西洋藝術和西方文化,活躍社會的藝術氛圍,產生了積極作用。
4 結語
《申報》不僅為傳播先進的西方美術提供了重要的平臺,也促進了晚清美術市場的形成。《申報》關于西洋美術的報道,基本上呈現出了《申報》在傳播西洋美術方面所做的努力。可以肯定地說:經過歐美留學生們的努力,以校園為陣地,以適應社會發展的美術觀念為宗旨,以培養現代社會發展所需的美術人才為目的的新型的美術教育體制在中國逐漸建立起來。留學生為西方美術教育思想在中國的傳播和美術教育體制在中國的確立,促進中國近現代美術教育的發展,做出了重大的貢獻。此外,還應該指出的是:《申報》在傳播西洋美術的過程中,明顯帶有洋務派“中體西用”的實用主義思維,就事論事,未能系統地介紹西洋美術。
參考文獻:
[1]申報[N].1921105.
[2]申報[N].19211031.
[3]申報[N].192176.
[4]申報[N].1921322.
[5]申報[N].192178.
該套餐的奧妙就在于便宜:花費一歐元就能在餐館里吃到一個套餐。
這套套餐由一個海鮮湯、一份排骨米飯和一份雞肉或者鳳尾魚沙拉組成,同時還有面包、飲料和甜點。
在過去兩個星期中,該餐館每星期里提供一天套餐,以做試驗。上個星期四,近四百位顧客來到這家擁有四十九個座位的餐館品嘗套餐,據說效果不錯。從今以后的每個星期四,這家餐館決定都會提供“抗金融危機套餐”。
“乒乓女皇”鄧亞萍成劍橋博士
2008年11月29日下午,中國前乒乓球世界冠軍鄧亞萍從英國劍橋大學基督學院畢業,獲經濟學博士學位。
在劍橋大學近八百年的歷史中,這是第一次有像鄧亞萍這樣重量級的世界頂尖運動員拿到博士學位。
美研究發現穿紅色衣服對異性比較有吸引力
美國日前的一項研究發現,穿紅色衣服對異性比較有吸引力。研究顯示,這可能是因為紅色引發原始本能,聯想到性。而且發現女性穿緋紅色或深紅色衣服時,男性較想和她們約會,并因此較愿意花更多錢在她們身上。
研究先給受試男性看一名所謂相貌平平的年輕女子的照片,照片中她身穿各色服飾,包括紅色、白色、灰色、綠色等。100多名男性,其中大部分是羅徹斯特大學部男生,在看過這些照片后,再請他們對這位女性有多漂亮,多想親吻她們,多想和她們發生性關系等評分。結果即使是同一人,男性認為穿紅衣的那張較有吸引力。
另一批照片顯示一位女性,穿不同顏色的襯衫,紅色再次受注目。男人愿意花在紅衣女性上的錢,也是穿藍衣女性的兩倍。即使結果如此,男人仍堅稱衣著顏色不會影響他們的選擇,這表示男人根本沒有感覺到紅色的魅力。
研究發現男性穿紅衣對女性也較有吸引力。艾略特表示,這可能是非常深層的生物傾向影響,對紅色的喜好,是一種進化遺留下的產物。
情商納入干部考察值得期待
山西省公選辦表示,在考察干部時,除考察人選的工作能力外,還將注重“情商”考察,個性特點、言語表達、團隊合作精神等內容將進入考察報告。
情商不僅是一個人心理能力的重要反映,也是其諸多實際能力賴以存在的必要基礎。如果說智商講的是如何干事,那么情商指的就是怎樣做人,具體表現在勤勞、正直、自律、誠實、善良、勇敢、儉樸、守信、盡職盡責、公道正派等方面。很顯然,能不能干成事主要靠智商,但樂意不樂意、誠心不誠心為群眾做好事、辦實事,靠的則是情商。因此,考察干部既要看“智商”,更要重“情商”! 將“情商”納入干部考察無疑會讓考察更全面、更客觀、更深入,值得期待。
英國攝影師用蔬菜食品拍出藝術杰作
感悟現代城市環境設計,了解行業的方向、特點及發展趨勢,認識環境設計的現實意義是環境設計專業考察實踐課程的又一重要內容。由于現代環境藝術較為集中體現在發達城市和省會中心城市。因此,該專業學生通常會在大三的第一個學期針對大中型城市的環境設計現狀進行考察,例如從懷化出發,向東組織懷化-杭州-蘇州-上海的路線,向北組織懷化-北京-天津的線路,向西組織懷化-成都-重慶-西安的線路,向南組織懷化-廣州-深圳-香港地區。考察內容涵蓋城市建筑,如公共空間、居住空間、主題空間、會展空間、流行商業空間,城市景觀、園林景觀,城市雕塑及公共藝術,公共設施,導視系統等典型現代環境設計實例。通過觀察、測量、繪制、采集設計元素等學習過程,加深學生對于實體設計的印象和理解。
1.2藝術形式認知與設計素質提升
現代社會是一個物質、經濟高度發展的社會,更是一個多元整合的強信息時代。就環境設計專業而言,不但要從本專業中獲取信息,還要從其他各門類藝術中吸收營養,如從現代美術、時尚藝術、流行色、新潮設計等藝術形式里吸收信息。在大中發達城市有各種藝術類展覽,組織學生參觀這些設計作品的展覽,可從中感受當代設計潮流、分析當今設計趨勢、學習經典設計案例。例如中國設計大展、北京國際設計雙年展、廣州國際設計周等,這些展覽專業性強,可供學習的資料全面,對畢業設計的創意能起到激發靈感的作用。再如中國美術館、故宮博物院、蘇州博物館、上海美術館、北京的798藝術區和上海的1933創意生活中心等等,既能從中感受繽紛多彩的現代藝術魅力,又能認識傳統和現代的設計文化,提高綜合鑒賞能力。
2專業考察教學指導
專業考察過程是輕松愉快的,考察課程的實際教學難度也是較高的。帶隊教師應根據課程要求和不同的實際情況來進行教學指導。
2.1發現式考察指導
一方面根據考察目標,教師預先設定一些題目供學生參考,例如“公共空間園林小品表現形式調查”、“有特點地面鋪裝調查”“、金屬裝飾材料運用調查”等等,然后指導學生進行專項收集和設計分析;另一方面,在考察過程中啟發學生主動發現和挖掘新的設計要素和表現形式,通過現場觀測、空間體驗,完成資料收集。例如在考察中,同學們發現湘西侗族建筑“三寶”壁飾藝術很有特色,柱頭掛滿金匾、對聯,重檐下的彩繪,有龍、鳳、魚、鳥、葫蘆、花草等圖案,或正梁頂上塑有雙龍搶寶、丹鳳朝陽等浮雕。經過采訪、拍攝、測量、寫生,加深了對少數民族建筑的理解。
2.2研究式考察指導
在考察過程中,不是只停留在以寫生或攝影記錄對象的純視覺認知形式上,而是引導學生對設計理念、設計組成、設計表現方法作深層次的探究,采用解讀性、記錄與分析并重的教學形式。例如:蘇州博物館,可采用一點多面的方法對建筑形式、空間組合,景觀構成,材料,表皮,色彩,文化內涵等多個方面進行觀察指導;還可以采用多點一面的方法,結合拙政園的案例,找到兩者統一性的一面;最后通過發散式思維,做出新的設計演變、設計改造等。通過對典型案例的解構、重組及重新認識,可以加深學生對建筑實體的理解,提高在后續設計課程中的審美意識及創造能力。
2.3取經式考察指導
即以參觀談訪、學科交流的形式探討學習,獲取設計經驗。在考察的行程中可以組織學生到專業的設計與美術院校參觀訪問,與師生進行座談、交流,學習不同院校的教學設計思路,為設計創作取得有益經驗,當然還可以到校友工作的設計企業進行互動、交流。因此在專業考察出發之前,要聯系好走訪的院校、設計企業,安排邀請好本專業教師進行學術講座、與學生座談,參觀設計作品、企業工作室,與相關設計人員探討切磋。教師可以在交流中了解不同的教學形式與方法,學生可以為設計創作取得新的信息和寶貴經驗。
3專業考察課程作業
環境設計專業的考察課程作業形式易多樣化。除了提交一份圖文并茂的考察報告外,還應結合專業要求,加入一定的實踐環節,培養學生動手能力和創新思維的表達。在這方面,懷化學院藝術設計系做了一些實踐探索,課程作業由“觀測”、“表達”、“設計實踐”三個步驟完成。
3.1“觀測”
即觀察測量對于考察對象,首先對其外觀形態、色彩、材質、周邊環境等方面進行觀察,形成感性認識。然后使用隨身攜帶的測量工具進行測量、驗證,掌握觀察對象的準確尺度,獲取第一手資料。如筆者指導的2012級環境設計專業考察課程,教師帶領學生前往貴州鎮遠古城采風考察。在感受了古城的整體風貌后,輔導學生對當地典型的山地建筑進行重點觀察和測量。例如,將中原四合院形式搬到山上改造成的山屋、吊腳樓、回廊等多種形式的山莊式院落。學生經過觀測實踐,不僅鍛煉了自身在真實環境中的尺度感,還鞏固了測量學知識,為后續工作奠定了基礎。
3.2“表達”
即運用繪畫技法、制圖知識表現及還原觀測對象的過程,如在鎮遠的考察中,學生完成“觀測”任務后,便開始了寫生及繪圖工作。依據觀測對象的實際形態、尺度、色彩繪制透視圖,以采集的測量數據為基礎繪制平面、立面、剖面圖樣,在二維圖紙上較為完整的表達觀測對象。同時借助攝影、文字記錄進行了資料補充。這一階段主要訓練了學生的表達能力和細致的觀察力。
3.3“設計實踐”
即在完整理解考察對象的基礎上,對其設計實質、傳統設計元素、文化背景及設計局限性等方面作深入思考,并進行新的設計應用。例如,筆者帶領學生結束考察后,分項對收集的資料進行了整理、分析,指導學生展開實驗性設計。有的學生對原有建筑環境做出了設計改造;有的學生則將某些傳統設計元素進行了演變并應用于新的環境中;還有的學生對鎮遠民居特色作了較深入的研究,并制作出大量設計圖樣進行說明。通過設計實踐環節,有效提高了學生的創新意識及創造能力,達到了專業考察課程的教學要求和高度。
人類幾千年的發展歷史給我們留下了數不清的藝術珍品,在中學有限的課時內無法使學生全面了解這些作品,只有結合學生的年齡特點,對作品進行篩選,突出重點,以點帶面,才能完成預定的教學任務。改革開放以來,不同流派的美術作品,尤其是現代派作品在我國迅速傳播,改變了多年來寫實作品占統治地位的局面。對現代派作品如何認識、如何欣賞已成為一個迫在眉睫的任務。當代中學生思維敏捷,有較強的獨立思考能力,對新事物有探索精神,在此,我在教學中加大了現代作品的比重和授課時數,并進行對比教學,努力激發學生的學習興趣。傳統的美術除了畫畫以外,似乎沒有別的內容了,沉悶而又乏味。學生根據書上的圖案“復制”作品,學生想象力、創造力都受到了很大的限制。學習的過程應當是小鳥學習飛翔一樣輕松愉快的過程,現代美育教學應當更積極地讓學生從被動走向主動,從“要你學”轉變成“我想學,我要學”。根據不同的教材,通過各種教學方法手段進行教學。比如:《人物動態寫生》一課中,分別在同年級兩個班上課。A班我采用談話、演示等方法,把寫生技法要點反反復復多遍講解,提出作業要求,在讓學生觀察后寫生。一堂課下來,我講的口干舌燥,學生交來的作業,幾乎找不出合格的。于是在B班,我重新安排教學過程。首先,我把講與練的時間作了調整,做到“精講多練”。為了更形象直觀,貼近學生,我請班上兩名學生做模特,一邊講,一邊演示,一邊講解寫生要領。然后,在讓學生看一段運動比賽錄像,觀察運動中的各種狀態。接下來再和學生們一起討論一些典型的動作姿勢,并提出“你能不能上講臺來表演這個動作?”而對下面的同學則說:“你能把他畫下來嗎?”畫完這個動態就另請他人表演,并且對作業進行講評。如此一來,每個同學都會有表演的機會,親身參與使他們的學習積極性提高了,課堂的氣氛活躍了,調整教與學的關系,還讓學生在愉快中不知不覺掌握知識,完成學習任務,極大提高教學效果。
為了調動學生學習的積極性,提高參與意識,我改變了傳統的教師講授為主的教學方法,多用討論式和問答式。由于給了學生極大的自由,學生參與教學的積極性很高。例如,在立體派美術作品的欣賞課教學中,我把兩課時集中為一次上。課前,給學生布置任務,搜集有關資料,包括畢加索的生平、作品介紹,畢加索及立體派的作品等。我在課前做了充分的教具準備,包括畢加索的大幅作品,自動幻燈機及立體派作品幻燈片等,上課時,把準備好的作品及學生搜集到的作品都掛出來,并組織學生自由討論:立體派美術作品有什么特征?是在什么樣的歷史背景下產生的?雖然這種討論非常不成熟,但是卻開啟了學生思維的大門。教師根據學生的討論適機進行小結:立體派產生和主要活動的時間是1906年――1920年;立體派的主要代表人物:畢加索;產生地點:法國;表現形式和產生的思想來源:把物像分解成幾何形體切面再互相重疊。它的產生和后期印象派塞尚熱衷于表現客觀對象的體面結構的創作思想密切相關。
教師重點介紹立體派的代表人物畢加索的作品:畢加索依靠主觀想象力和創造力追求客觀對象立體構造所具有的美。《亞威農少女》是立體派的開端,《彈曼陀玲的少女》是典型的立體畫。《格爾尼卡》創作的歷史背景是:德國侵略者轟炸西班牙小鎮格爾尼卡,炸死了許多無辜的居民,畢加索懷著十分憤怒的心情,揉合象征、超現實主義的手法創作了這幅畫。整個畫面動感極強,具有震撼人心的悲劇色彩,強烈地體現了作者愛國主義的情感。教師經過提問、解答,并結合放幻燈片,把立體派作品和其他流派的作品進行對比講解,達到了使學生感受深刻,能初步闡述立體派作品的特征和內涵,能用正確的觀點分析作品的目的。
對于現代藝術設計類教育而言,建筑、景觀、城市設計等藝術設計專業體系都是應用性強、專業性強的學科領域,因此,在教學中也應注重理論和實踐相結合。然而,在未來實際設計工作中,有很多市場化內容與項目環節,在傳統的藝術設計課堂教學中不能得到很好或真實的體現。所以,藝術設計專業在教學構成中要創新教學思維、改革現有教學模式、采用更具有實踐性的教學手段、面向就業、提倡自主學習、合作學習,突出學生的主體地位。
一、藝術設計專業中實景教學模式
實景教學模式是指根據學生的認知特點和規律,通過創造實際或重復經歷的情境和機會,呈現或再現、還原教學內容,讓學生身臨其境,能充分調動學生角色的轉換,使之由一個學生變成當事人,提高學生參與學習的熱情和興趣,其核心思想是“在真實的或模擬的工作場景中,讓學生自己思考怎么做甚至做什么,而不是讓學生接受教師思考好的現成的結論”。在這種模式的引導下,學生置身于現實場景中觀察周圍的環境和事物,感受工作場景的現實氛圍與細節,并成為學習與工作場景中的參與者或主體。
實景教學最大的特點在于:第一,實景教學所要求的教學環境較為復雜,教學難度隨之增大。“走出教室,步入實景”,相對簡單可控的傳統教學環境而言,實景教學的環境(社會環境或者自然環境)有著諸多不可控因素。第二,實景教學資源非常豐富,相對而言,其信息量更大。課堂上書本上所教授的學習內容來源于從實際場景的提煉和總結,內容精煉、純度很高,實際場景中的信息來源相對比較原始、粗放,但也更加具體細致。第三,當學生置身于教學實景中變得更加活躍、求知欲更強,因為他們身臨其境,學生對所學的知識有更為直觀的感受,在接受這些知識的過程中,身體感官更為機敏,會在體會的過程中產生更多疑問,導致主觀上的求知欲望更強。
實景教學模式現階段在很多專業得到了廣泛應用,例如在法學專業的模擬法庭、英語專業的情景角色扮演、經濟學專業的模擬沙盤都是實景教學模式應用的典型案例。
二、實景教學在建筑專業課中的分類與應用
城市設計、建筑、景觀等課程在藝術設計專業領域中都具有很強的應用性,對于實景教學方法的運用也具有較為廣泛的空間。以建筑專業課為例,從教學形式上,實景教學模式可分為活動組織類、實物認知類和現場設計類。
明確實景教學模式的分類,有利于提高其使用的針對性和合理性,充分發揮其在藝術設計專業相關課程教學中的作用。在建筑專業課程的教學中,筆者通過個別班級的實驗,記錄了實景教學的全過程,總結了3種實景教學模式的具體教學形式以供分析。
1.活動組織類
活動組織實景教學是對一個實踐項目實施全過程中的重要環節進行具有現場感的模擬。例如在建筑設計這門課程中開展“建筑設計招投標會議”的實景模擬,學生以小組為單位,從招標文件與設計任務書開始,到承接任務,進行方案設計,投標文件的制作與匯報展示,最后到評標環節,這種全過程、全方位地模擬建筑設計公司的設計前期與后期工作,讓學生完整地掌握建筑設計的工作程序。這類教學屬于活動組織類實景教學。
范例:建筑設計課的“方案匯報與投標會”
建筑設計作為應用性很高的一門學科,很多學生在畢業之后會選擇各類設計單位從事項目相關工作。這一范例是在一個30人班級的建筑設計教學中,采用實景教學模式進行一次對建筑設計投標過程完整真實的模擬。
在設計工作的初始階段,首先,向學生介紹設計工作的流程與工作環節:一般流程為,設計招標與任務書發放――信息收集與分析――單元小組方案設計――設計整合交流――設計成果展示――匯報與投標會議,同時以分組的形式開展合作學習與自主學習。其次,以最后階段的方案匯報與投標作為實景教學的試點過程,由專業負責教師組織現場投標會。最后,現場投標會進行全程記錄,現場由其他專業課教師進行評標,最終總結。學生通過項目投標的實踐操作,了解學習并完成設計的整個過程及每一個環節中的基本要求。此次教學過程的核心是整場活動的組織與編排。
通過這種教學活動讓學生在一個現實的工作環境氛圍中,對設計工作有一個比較具體的了解,特別是一些屬于行業特有的規范,可以得到加強與深化,有利于學生職業素養的全面提高。
2.實物認知類
實物認知類的實景教學是通過對事物的實地考察,對該事物有一個全面、真實的認識和了解。例如在中國建筑史的課程講授中,加入對中國古建筑的實例考察與圖形解析的實景教學內容。在園林植物學課程教學中,帶領學生到植物園中實地考察,通過對實物的近距離觀察加深對該植物的特征以及生活習性的了解。
范例:中國建筑史課的“樂平戲場考察與評估報告”
筆者在中國建筑史的教學中發現,學生對于我國傳統古建筑的空間的適用性、社會功能及營造方式的理解存在一定困難。本次實景教學實踐利用對江西樂平縣仿古木構建筑評估的機會,帶領大二學生開展了一次為期一周的實地考察。通過實物向學生講授中國古代建筑的結構特征,加深理解,并形成評估考察報告。考察的工作流程為:任務發放――考察行動安排――考察方式講解――目標建筑認知――現場測繪考察――評估考察報告。
此次教學過程在學生中引起熱烈的反響。幸運的是,建筑還在修復階段,所以可以清楚地看到建筑的結構形式,包括建筑的插梁式結構體系、外檐斗拱式的挑檐以及主入口門屋采用三重檐歇山頂的情況。在現場,用實例向學生講授梁枋與柱之間的榫卯連接方式、減柱法的構造形式,更加形象和具體,學生也更容易接受和理解。
通過這種教學方式,讓學生在一個真實的場景中對需要了解的實物有一個比較生動、具體的了解,特別是一些比較抽象、復雜的知識點,實景教學可以對現有的教學方式進行補充,幫助學生更好地學習。
3.現場設計類
現場設計類實景教學,主要對需要設計的目標地塊進行實地考察、資料匯總后,現場進行方案設計。例如在城市公共空間設計課的戶外廣告現場設計的課程教學中,學生以小組為單位,在城市中選取廣場等重要節點的戶外廣告進行改造設計,運用拍攝、測繪以及三維地理信息與成像等現代設計輔助手段,對于現狀的各項系統指標進行記錄、分析、總結,提出合理的改造方案,再邀請廣告的受眾者參與討論,最后進行深化設計。這種通過對地塊實地的感知,讓學生的設計不僅限于圖紙上,而是基于現實狀況更具可行性。這類教學屬于現場設計類實景教學。
范例:城市公共空間設計課的戶外廣告現場設計
該課程的現場設計部分主要分為:前期現場調研與考察、現場構思與方案探討兩個部分。在課程總體安排中,現場部分在前期考察與方案探討中較多,后期則主要為課堂設計部分。現場設計在于讓學生在現場充分了解該地塊具體特征的基礎上因地制宜,設計該區域建筑廣告牌。
本次教學方式是由專業教師在城市中選取3個有待改造的城市空間節點,分別交予3組同學進行前期考察、踏勘與現場設計工作。現場設計的工作流程為:設計場地選擇――現場調研考察――現場構思設計――設計現場公示――受眾參與討論――方案深化設計。在初期考察結束后,匯總為“戶外廣告考察與設計報告”并在課堂上進行匯報。報告內容是對目標地段的廣告位數量統計、類型分布、設置現狀等方面分析現有問題,現場提出合理的改造意見及勾畫初步方案草圖,再將設計草圖在現場公示,邀請市民參與方案討論,聽取受眾者意見,最后各組在現場勾畫的草圖與市民反饋的基礎上再回到課堂進行深化設計。
這次現場設計使學生更真實、細致地對目標地塊進行了一次完整、全面的分析,使他們更為深刻、具體地了解到設計與周邊環境的聯系與相互作用關系,從而使設計更符合當地環境,符合受眾需求。通過這種教學方式,讓學生在一個現實的目標場景中對自己所設計的場地有一個比較真實的、具體的、綜合性的了解,有利于學生設計過程更接近真實情況,提高設計能力。
三、藝術設計專業課中實景教學模式應用的注意事項
為了推進實景教學模式在藝術設計專業課教學實踐中的應用,提高該教學法的應用成效,減少專業課教師在應用時遇到的困惑與障礙,結合上述建筑專業應用實景的成果與問題,對藝術設計專業課應用實景教學法應注意的事項做下列思考:
1.深化多元合作,優化實景教學環境
實景教學環境建設僅靠學校自身的力量不夠。一是學校的財力、人力及物力有限,可能達不到預期建設效果;二是建設的教學環境與設備企業崗位需求可能不吻合,仿真性差,脫離實際職業情境,實景教學效果不佳;三是自行建設的實景教學環境可能在使用安全性上考慮不夠。因此,需要加強多元合作建設,避免學校在模擬教學環境建設上的偏差與盲目,努力構建一個與社會、企業接近的真實或仿真的職業與工作環境。
2.靈活應用實景教學,促進與其他教學方法結合
實景教學法注重專業知識的實際應用,注重學生綜合能力的培養,體現學生的學習主體性,但任何一種教學法都不可能是萬能的,實景教學模式也不例外,其過程也需要靈活地加以應用,不能只講形式,并與其他教學方法有機結合,達到最佳的使用效果。
3.注重教學應用規范性,保證實景教學成效
規范地運用實景教學模式是教學出成效的必備條件。實景教學模式是以模擬或構建真實工作場景為目標,以工作過程為導向,它打破傳統學科教學的局限,不僅很好地培養學生的專業技能,而且對學生的專業理論、道德品行、學習能力、社會能力等綜合職業素養的培養有很大幫助。專業課教師需要充分利用這一優勢,因勢利導地促進學生的綜合素質的培養。
4.促進與信息技術結合,推動實景教學現代化
實景教學模式與信息技術結合主要體現在虛擬現實技術應用上。虛擬現實技術是一個新型教學媒體,它是利用三維圖形生成技術、多傳感交互技術以及高分辨顯示技術生成三維逼真的虛擬環境,可以讓學習者在仿真虛擬環境里模擬訓練,通過逼真的聲像展現,使學生得到真實情況下難以獲得的體驗。
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【中圖分類號】 TU-86 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1007-4244(2013)11-237-3
永登位于東經103.2°,北緯36.7°,在甘肅省蘭州市西北,后魏廢縣,建永登亭,《水經注》載:“潤水南經永登亭西是也”。元置莊浪縣,明改莊浪衛,清改平番縣。1927年改為永登縣。而連城則隸屬于永登縣管轄,距縣城65公里, 連城地貌特點為東西兩山高聳相峙,南北呈一狹長谷地,清澈鏡明的大通河如一條哈達穿鎮而過。雖處西北,但當地林木蔥蘢,景色宜人,歷來有塞上“小江南”之譽,而魯土司便居于連城鎮。
魯土司始祖于明初歸附,封為土司,世襲相傳,以“土皇帝”居于西北,世忠于朝廷,守土保家,經歷十九世,二十二人,歷經561年(公元1370年――民國21年)。在這漫長得五百多年里,其家族的發展至衰亡足以列入歷史發展過程中研究。明王朝于公元1368年建立至1644年滿人入關而滅亡,期間時長為275年;清王朝于公元1644年入關至末代皇帝1912年退位,其時長為267年,明、清兩個朝代總的年限為542年。幾乎歷經明清兩王朝始終的魯土司足以把握中央政府的邊疆治理、民族政策、乃至中央與地方關系的考證等各個方面。但是,或是由于史料缺乏、或是由于研究者關注不夠,關于魯土司的研究為數不多。鑒于此,文章將魯土司的研究成果分類加以詳細闡述。
一、魯土司家族的祖源探討
李良品的《中國土司研究百年學術史回顧》(《貴州民族研究》2011年第4期)中將土司研究分為啟蒙期(1908年到1949年),低迷期(1950年到1979年),快速發展期(1980年到1998年),鼎盛期(1999年到2010年)四個階段,其中在快速發展階段提到這一時期土司研究注重于土司制度的產生源頭和發展過程的探討,而就在這一時期關于魯土司的研究則聚焦于它的祖源探討。馬明達、王繼光的《箋注》(《蘭州大學學報(社會科學版)》1984年第4期)中從《魯氏家譜》卷三《始祖傳》及《魯氏世譜》得出明初率部落歸附者乃脫歡,而非阿失都或鞏卜失加。魯鑒始祖脫歡,據《家譜》、《世譜》云為元安定王。而這篇文章得出魯土司始祖脫歡非元宗室系成吉思汗四子闊列堅的支裔安定王脫歡,而是順帝至正元年任過平章政事的有名脫歡者,得出魯氏家族并非元宗室,只為蒙古族后裔。郭永利在《甘肅永登魯土司家族的始祖及其家族的辯正》(《絲綢之路》2003年第1期)中從魯光祖的《魯氏家譜》及魯《魯氏家譜》的一份敕諭的年代得出魯氏家族率眾歸附者是鞏布失杰,并非始祖脫歡,指出攀附始祖脫歡具有有意附會之辭,而在否定了始祖脫歡之后,有以土達一詞說明魯氏家族的祖屬為蒙古族。而郭永利在《甘肅永登連城魯土司家族的聯姻及其家族問題》(《青海民族研究》第14卷第2期)中在聯姻問題中指出十五世土司在清代與阿拉善蒙古親王之間的聯姻, 近親結婚的結果使魯氏的子孫有的早夭,有的成為癡呆人,既在前文中指出魯土司家族非元宗室,又何來與蒙古親王的近親結婚,這兩篇文章在小論點似乎有出入。王繼光《安木多藏區土司家族譜探研―一以《李氏宗譜》、《魯氏世譜》、《祁氏家譜》為中心》(《西北民族研究》1988年第2期)中在對甘青土司家譜的遺存做了說明后對魯氏家族的祖源提出質疑,以始祖脫歡為元宗室且武功卓著,卻不見于史,進而提出質疑,認為魯氏家族始祖脫歡僅為蒙古族后裔,非元宗室。易雪梅的《魯土司家譜考》(《檔案 (史料研究)》2002年4期)中也認為魯土司家族為蒙古族后裔。南德慶的《永登連城魯土司始祖考證》(《青海師專學報(社會科學)》1997年第3期)中從檢索出元史名脫歡的五人,在《魯氏家譜》與《明史》做出斷定:脫歡非為每土司始祖;在《明史?魯檻傳》與《魯氏家譜》的史料得出阿失都鞏卜失伽為土司始祖證據不足;并據妙因寺寺內存有一匾《救賜大通寺記》,推定魯賢為魯土司始祖,并據《明史魯檻傳》“魯檻,魯賢之子”,肯定魯賢確有其人,也是魯氏土司家族史有記載的最早的祖先。
二、魯土司家族的
魯土司的的屬寺為研究其的切入點,有紅城鎮的感恩寺、永登縣的海德寺、連城鎮的妙音寺及寺、顯教寺、雷壇、東大寺、西大寺,研究者也多以此為切入點。
趙朋柱的《魯上司信奉的宗教》(《蘭州學刊》1988年第4期)中簡單指出魯土司系蒙古人出身,信奉喇嘛教。羅文華、文明的《甘肅永登連城魯土司屬寺考察報告》(《故宮博物館院刊》2010年第1期)中對妙音寺、顯教寺、雷壇三寺內做詳細說明,對妙音寺的8座大殿內的塑像、壁畫做考察,顯教寺的碑亭及四殿塑像碑刻詳細說明,雷壇的泥塑、壁畫做一詳細報告,指出此次考察對宗教研究的重要性。夏春峰的《甘肅連城妙因寺及其相關寺院探研》(《西北民族大學學報(哲學社會科學版)》2003年第6期)中對妙音寺的壁畫內容作了詳細的說明,得出當時魯土司信仰錯綜復雜,佛、道并存的信仰,體現家族對宗教的依賴性以及地方文化的包容性。魏文的碩士論文《甘肅紅城感恩寺及其壁畫研究》對魯土司的家族信仰以藏傳佛教為基礎,尤其對感恩斯內的藏文碑記作了釋讀,以感恩寺淵源以及感恩寺記事做了大量的史料概括,以歷史與藝術的雙重視野得出魯土司的藏傳佛教的豐富內容魯土司家族的信仰以藏傳佛教為主,輔以道教,雜糅藏傳佛教的各派中的薩迦、格魯。米德《蒙古族魯土司屬寺東大寺《西游記》壁畫內容與粉本考辨》(《寧夏大學學報(人文社會科學版)》第34卷第4期)文中以東大寺的壁畫的具體內容《西游記》作一具體的研究認為魯土司家族信仰藏傳佛教寺院。楊鴻蛟《由蘭州永登縣博物館藏明清唐卡看15――17世紀河湟地區藏傳佛教的信仰變遷》 (《中國藏學》2010年第1期(總第89期))文中對99副唐卡以及壁畫推測,魯土司家族最初信奉薩迦派,并據妙音寺的多杰羌殿得出魯土司家族對噶舉派的推崇及重視,推測魯土司家族改宗格魯派始于17世紀。張寶璽《永登海德寺和紅城感恩寺調查研究》 (《敦煌學輯刊》2006年第l期)成為甘、青、內蒙一帶頗負盛名的藏傳佛教寺院,其境內尚有多處藏傳佛教寺院。趙秀文的碩士論文《永登連城魯土司歷史文化資源及其旅游開發》中對魯土司家族的信仰分為道教、藏傳佛教并對其信仰的原因作一簡單的介紹。
三、魯土司家族婚姻
郭永利在《甘肅永登連城魯土司家族的聯姻及其漢化問題》(《青海民族研究》第14卷第2期)中認為魯土司家族與青海李、祁土司兩大土司聯姻,以借助彼此的力量來擴大穩固地方的小統治,揭示了政治與婚姻的聯系。趙秀文的碩士論文《永登連城魯土司歷史文化資源及其旅游開發》對祁土司、李土司的聯姻也作了簡單的介紹,并且對喪葬及生活習俗作了簡單論述,源于旅游的緣故,文中論述過于簡略,論點簡單。陳亮《淺析明代甘青李魯土司家族的發展與歷史作用》(《雞西大學學報》第11卷第10期)中對李魯土司的發展及家族聯姻有以簡述,對李魯土司的發展及盛衰的原因及歷史作用作一簡要的介紹,旨在肯定土司家族在維持西北邊疆的穩定,為中國的統一、安定與發展做出了不可磨滅的貢獻。
四、其他相關研究
(一)西北土司發展與滅亡:王繼光的《試論甘青土司的形成及其歷史背景》對甘青一帶存在土司但并不納入史料提出,明政府并不承認是土司區,其原因就在于這種土流參設制度與土司制下的行政建置不同,并且提出這種西北土司特點與這些地區的歷史變遷、民族分布和地理形勢密切相關。李世宇《從土司地區的經濟結構看土司制度的建立》(《貴州大學學報》1985年第01期)以貴州地區的土司來研究提出封建領主制經濟為基礎的經濟制度,陳嘉宗《從土司后裔賣地看土司制度的衰亡》(《廣西地方志》2001年第3期)文章對沂州地區的土司的土地情況做了詳細的介紹,從霸地到賣地契,揭示土司家族的衰亡,魯土司也經歷了同樣在衰落時期賣地契、田地的以維持家業。林偉科《簡析明代西北土司的特點》(《黑龍江史志.史志鑒研究》2010年第15期)客籍多、根基淺,土流參治、土制于流,忠于朝廷、服從征調,軍功起家、承襲武職等西北土司的基本特點,李清凌《元明清時期甘青地區的土司制》(《云南社會科學》2003年 第5 期)首先指出西北地區亦存在土司制,中央政府對甘青土司在制度上存在一些土流參治,土控于流、守土與護家休戚相關、多封眾建,各族頭人機會均等的制度創新。賈霄鋒的碩士論文《元明清時期西北與西南土司制度比較研究》對西北與西南土司的差別以及原因作了研究、分析與歸納。高士 榮《明代西北推行土司制度原因芻議》(《西北史地》1996年第3期)對西北推行土司制的原因分五個原因加以說明。李向德《連城魯土司述略》(《青海民族研究(社會科學版)》1995年第1期)中簡單介紹了魯土司家族,對魯土司作為封建統治的一部分,它存在亦有它的殘酷性作一簡要說明。近兩年博碩論文亦有涉及到魯土司的發展,青海師范大學黨晶碩士論文《明代莊浪衛與魯氏家族》文章以四章對莊浪衛的經濟文化作了詳細闡述,同時對莊浪衛下轄的魯土司作了以軍功為主的的論述,肯定魯土司以軍功起家,并以軍功得到中央王朝的賞識并加以壯大。蘭州大學賈霄鋒博士畢業論文《藏區土司制度研究》更是對甘青地區的土司制度作了全面詳細的論述,以政治、制度兩大篇以八章的篇幅詳細闡明了土司的繼承制度、發展及滅亡原因,對研究魯土司的發展宏觀的啟發與指導,郭勝利、王希隆《西北土司流變考》(《新疆社會科學》2009年第3期)對西北土司的發展及變化,張生寅的碩士論文《國家與社會關系視野下的明清河涅土司》文中對河湟土司分三個部分作了簡要介紹河湟土司的興起、發展、衰落并對國家對其管理做一梳理,以國家與社會互動背景下土司勢力由盛而衰發展過程,認為河湟地區土司一直以來是強國家弱社會的特點。
(二) 旅游興起與開發: 隨著旅游的發展有關魯土司旅游的文章也出現少,趙秀文的碩士論文《永登連城魯土司歷史文化資源及其旅游開發》與趙秀文、金鋒《永登連城魯土司文化旅游開發的戰略構想》(《生態經濟》2009年第02期)中對魯土司的旅游開發作了簡單的說明,葉明暉、孟祥武《永登魯土司衙門建筑形制述略》(《華中建筑》2009年第08期)中對魯土司衙門的建筑作了簡要的介紹。
(三)出版書籍:永登地方黨史辦出版《古鎮連城》和楊培鑫《連城勝跡》(甘肅教育出版社1995年版)以簡單通俗的語言作了對魯土司全面的介紹,趙朋翥《連城魯土司》(甘肅人民出版社1985年版),書中對魯土司家族的十九世土司,二十二人作了詳細的簡要的生平介紹,并且對魯土司屬寺也作了相關的介紹,算是一本總論性的簡要介紹的書籍。王繼光《安多藏區土司家譜輯錄研究》(《民族出版社》2000年版)文中對《魯氏家譜》敕諭以及序言有關族譜作一詳細的歸納,并對遺誤不清之處進行了考證辨析,對研究魯氏家族的發展有重要作用。
五、其他
2008年8月22日至24日,首都師范大學佛教美術研究所博士研究生導師謝繼勝為代表的團隊對永登縣境內的佛教寺院進行了二十多天的深入考察,以妙音寺為重點考察對象,甘肅省蘭州市文物局與永登縣政府聯合主辦、首都師范大學、故宮博物院和甘肅省永登魯土司衙門協辦的甘肅永登魯土司屬漢藏佛教藝術研討會召開,提出魯土司衙門大量的壁畫遺存及碑刻等大大等大大拓展了藏傳佛教的研究領域。會后有賈維維、孫琳提交《甘肅永登魯土司屬寺藏傳佛教藝術考察及學術報告會議綜述》(《中國藏學》2009年第1期),對考察作了詳細的介紹。左五元《專家研討魯土司漢藏佛教藝術》(《中國文物報》2008年002版)對魯土司考察報告也作了報道。邵其珍的《考察隊發現并確認大量曼荼羅壇城和國內罕見的佛教壁畫》(《蘭州日報》2008年第001版)指出此次考察發現的曼荼羅、佛教壁畫、唐卡圖案、金銅佛像、佛經等大量的資料。蘭州日報推出《永登發現大量國內珍貴文物》(《永登發現大量國內珍貴文物》,《蘭州日報》2008年第001版)對考察報告作一簡單介紹。
六、后記
棗莊市嶧城區是老城區,匯集了棗莊市豐富的歷史文化遺存,這都成為最可貴的教育資源。棗莊二十八中以民俗文化開發和建設為著力點,把老嶧縣的民俗文化引進校園,通過豐富多彩的基地建設、靈活多樣的校內外主題實踐、系統生動的課堂教學,讓學生深切感受家鄉文化魅力,體驗家鄉文化精髓,領悟家鄉歷史文化的博大精深,使學校真正成為學生成長的樂園。
民俗博物館――傳承歷史開啟未來
2008年,嶧城區教育局引導各學校開展民俗文化進校園的教育活動,用優秀的民俗文化浸潤學生心田,讓廣大中小學生了解家鄉,認識家鄉,在與家鄉人、家鄉物、家鄉事的接觸和解讀中激發報國之志,愛國之情。2012年,學校美術教師徐義鋒在一節靜物寫生課上向學校展示了一件物品――賣芝麻香油的梆子,全班50名學生竟無一人認識,更不知有何用途。這事讓學校深受啟發:由于城市化進程的加快,在我們這一代記憶中的生活用品,我們的孩子已不知為何物,若不及時對身邊的民俗器物進行挖掘和保護,這些物件很可能從我們下一代的記憶中清零。我們了解到徐老師收藏了不少民俗器物,多為嶧城老物件,小到一日三餐用具,大至宗教禮儀祭器,門類眾多,大大小小塞滿了他整個房間。徐老師也有意為學校無償提供這些物件,供學生參觀學習。為此,學校積極爭取區文化局、區博物館的支持,在校舍緊張的情況下,騰出400平方米綜合實踐教室進行改造,建成3個魯南民俗博物館展室。學校邀請當地民俗專家、博物館專業人士對物品進行分類,逐一進行深層次文化價值挖掘,形成了文房用品、生活用器、百工工具、農耕文化、宗教器物、運河文物等50多個系列,涵蓋了新石器時期到近代的民俗器物。這些極具魯南地方特色的器物,涉及天文、農業、水利、歷法、科技、飲食、書畫、戲曲、消防、宗教等多方面,我們都輔助以展板予以說明。在每周二固定一個時間,民俗博物館向全校師生開放,學生置身其中,擁有觸手可及的觀感和身臨其境的體悟,歷史與現實對于學生來講變得更加親切。每一次參觀,孩子們都懷揣敬畏之心,向智慧敬禮,向文明鞠躬,他們將自己的思維和認知放置于中華歷史文明的長河中,從中尋找到自我身份認同與歸屬感,形成自己終身的記憶。
民俗主題教育活動――觸摸歷史感受文化
學校規劃開展了“親近民俗文化,傳承民族精神”的德育品牌建設工作,在引導學生樹立正確的民族觀,增強民族自尊心的同時,把民族精神的激發與道德好習慣的養成結合起來。學校成立了主題教育領導小組和指導小組,廣泛吸納社會各界民俗專家、家長,成立研究社團,開展了戲曲才藝大賽、傳統工具改造制作展、校園民俗文化大講堂、尋找嶧縣古建筑、石榴器物主題展、“器物之美”繪畫作品展、每月一次的民俗專家講座等系列主題活動。學校結合教育實際,由家長委員會牽頭組織,在博物館、青檀寺景區、臺兒莊古城、遺址公園、匡衡祠、女媧冢開展了體驗式教育。
在主題活動中,學生帶著心靈中的單純與感動,去傾聽滄桑往事,收集老城記憶碎片,回望飄逝的身影,去親近這些存在于我們生活,更存在于我們記憶中的城市,也尋找教育的真諦――傳承、守望與追求。形式多樣的主題教育活動實現了“三個結合”,即與團隊活動結合,激發學生主動參與的熱情;與社會力量參與結合,吸納社會各界支持民俗文化進校園;與家庭教育相結合,營造全社會關心民俗文化教育的濃厚氛圍。
民俗研究社團――怡情勵志提升素質
學校每周三下午的活動課是民俗研究社團活動的固定時間,學生通過觀看視頻、查閱資料、校外考察、到校園民俗博物館參觀實物、親臨《走遍中國?棗莊篇》《古嶧探密》拍攝現場等方式,在民俗專家和老師的輔導下,撰寫研究報告。目前,已有10余篇民俗研究報告在省市級相關刊物和媒體上發表。同時,多數社團成員還兼任民俗博物館解說員,通過對民俗器物的標識、講解,進一步加深了對民俗文化的認同感。民俗文化綜合實踐課,也不僅僅限制在校園內,學生社團和小組走上街頭,用畫筆和鏡頭搜尋老嶧縣的印記,探訪文明的軌跡。在老嶧縣古城墻遺址的現場式體驗教學,是對教師綜合能力的一個考驗,教師從傳統的課堂知識傳授者轉變為活動的策劃者、引導者,需要其具有多方面的能力,調動多種教學手段,深化教育內涵。同時,教育現場體驗開放式教學,學生們自己動手搜集整理家鄉文化,自己捕捉信息,充分調動了學生參與的積極性。學校還將民俗文化納入校園文化整體建設系列,建起了文化石、文化墻、文化長廊、文化景觀,突出了校園文化主題設計。
民俗文化課程――無縫對接深度融合
在民俗文化校本課程的實施中充分挖掘課程資源,按照“人本、多元、整合、創新”課程理念,根據科學性、民主性、開放性和生成性原則,我們努力在人與自然生命、人與科學藝術、人與歷史文化、人與社會生活四大門類中開發課程,培養學生研究性學習能力,促進學生獲得豐厚的民族文化積淀,提高學生綜合素質,發展學生個性。學校開發編制了校本教材《古嶧拾珍》和《承鄉厚土》,并排入課程表,由專職教師嚴格按照班級課時授課。在七年級七班,王艷云老師把柳琴戲表演藝術家請進教室講解柳琴戲,同學們聽后感慨連連:“沒想到家鄉的柳琴戲原來這么美!”在八年級六班,徐義鋒老師的美術課正展示漢代的鐵犁,學生在速寫的同時,對嶧城悠久的農耕歷史也有所了解。