導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯(cuò)過為您精心挑選的10篇藝術(shù)美術(shù)論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、初中美術(shù)教學(xué)內(nèi)容在編制與設(shè)計(jì)上的針對(duì)性

1.選擇適合初中學(xué)生身心發(fā)展的內(nèi)容我國(guó)的美術(shù)教育大約集中在童年期、少年期、和青年期這三個(gè)階段。我國(guó)的初中生年齡一般在十一二歲至十四五歲之間，稱為少年期。這個(gè)時(shí)期他們對(duì)各種顏色比較敏感，分析與綜合能力，探究新奇事物的主動(dòng)性，對(duì)抽象材料的使用能力都有所加強(qiáng)。記憶范圍也在不斷的擴(kuò)大，從無意識(shí)記憶到有意識(shí)記憶發(fā)展，記憶中情緒來體驗(yàn)材料的興趣也增強(qiáng)。初中生的抽象思維正在逐漸發(fā)展，這使他們的思維活動(dòng)也變得空前的廣闊。但在很大程度上，具體形象思維仍起到重要作用。在南通葫蘆藝術(shù)課程資源開發(fā)的校本課程中，本著以采風(fēng)為基礎(chǔ)，帶領(lǐng)學(xué)生們?nèi)⒂^傳承人的種植，采用雕刻彩繪和鑲嵌，并巧妙利用松針,草,羽毛,植物纖維,藤蔓,樹葉等材料與葫蘆本身結(jié)合，分析和比較各個(gè)地區(qū)的葫蘆藝術(shù)特點(diǎn)。

2.選擇能夠培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力和動(dòng)手實(shí)踐能力的內(nèi)容通常初中美術(shù)開設(shè)的教材，看重對(duì)美術(shù)文化的理解和審美能力的提高，卻忽視了美術(shù)創(chuàng)作與應(yīng)用的實(shí)踐能力的培養(yǎng)。藝術(shù)作品不僅局限于形式美法則，還在于技術(shù)美及藝術(shù)功能性。現(xiàn)在的教育將以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力為教育教學(xué)的重點(diǎn)。培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性，不僅在于加強(qiáng)教學(xué)中引導(dǎo)和啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性的教育內(nèi)容，還在于課程安排的教學(xué)內(nèi)容。因此，南通葫蘆藝術(shù)校本課程的教學(xué)在這方面的內(nèi)容給予加強(qiáng)。

3.選擇能夠拓展文化視野的內(nèi)容南通葫蘆藝術(shù)的開發(fā)和利用將進(jìn)一步挖掘，我們?cè)诮虒W(xué)過程中也結(jié)合當(dāng)代的時(shí)代特點(diǎn)由學(xué)生運(yùn)用現(xiàn)代的形式和題材進(jìn)行創(chuàng)作。時(shí)代的不同因而孩子們的思想也有所不同，運(yùn)用葫蘆這個(gè)載體，使孩子們發(fā)揮想象，拓展思維，從而使這一民間藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。

篇2

二、中西園林藝術(shù)在對(duì)待人與自然關(guān)系上的差異

中國(guó)園林藝術(shù)繼承了中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想，強(qiáng)調(diào)自然和諧的天成之美，崇尚情景交融的意境之美。在對(duì)待人與自然關(guān)系上，中國(guó)園林藝術(shù)認(rèn)為人與自然都是客觀存在的，人與自然的關(guān)系是和諧統(tǒng)一、天人合一的，強(qiáng)調(diào)人是自然界的一部分，人是自然的產(chǎn)物，人要在順應(yīng)自然中利用自然，人要服從自然界的普遍自然規(guī)律，天人合一是人類生活的最高理想境界。中國(guó)山水畫自覺把山水自然美作為審美標(biāo)準(zhǔn)，竭力創(chuàng)造自然美和意境美的融合，這也極大地促進(jìn)了中國(guó)園林追求自然美與意境美的統(tǒng)一。中國(guó)園林藝術(shù)的意境美就是形與神、情與景、實(shí)與虛的融合與統(tǒng)一，是自然美經(jīng)過人工美融合后又向意境美升華，追求自然美和意境美的統(tǒng)一。西方園林藝術(shù)認(rèn)為，人與自然的關(guān)系是對(duì)立和斗爭(zhēng)的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)人要控制自然、征服自然，成為自然的統(tǒng)治者。古希臘的普羅太戈拉認(rèn)為，人在自然中居于主體地位，作用重大，認(rèn)為“人是萬物的尺度”。培根認(rèn)為“知識(shí)就是力量”。康德的主張“人是自然的立法者”，將人凌駕于自然之上，強(qiáng)調(diào)人要統(tǒng)治和征服自然。西方園林藝術(shù)重視人工美、形式美，以人工化景觀代替自然天成之美。人為因素高于自然因素，讓自然服從人的安排，突出人工雕琢之美，西方強(qiáng)調(diào)排斥和斗爭(zhēng)，看待世間萬物注重用孤立的、分割的、片面的觀點(diǎn)，注重一分為二。

三、中國(guó)園林藝術(shù)的生態(tài)美學(xué)價(jià)值

中國(guó)園林藝術(shù)崇尚人與自然的和諧統(tǒng)一的美學(xué)思想，具有的生態(tài)審美智慧，追求自然美與意境美相統(tǒng)一是生態(tài)美學(xué)的重要思想資源。生態(tài)美學(xué)是生態(tài)學(xué)和美學(xué)相結(jié)合的一門新興的交叉學(xué)科，是生態(tài)學(xué)和美學(xué)在研究人與自然、人與環(huán)境相互關(guān)系上的交集，是在生態(tài)哲學(xué)基礎(chǔ)上的美學(xué)思考，是研究人與自然在共生共存中的審美價(jià)值，從審美角度關(guān)注生態(tài)環(huán)境問題，重建人與自然、社會(huì)的親和關(guān)系，使人類生命與環(huán)境生態(tài)實(shí)現(xiàn)和諧交融。生態(tài)美學(xué)作為一種嶄新的理論型態(tài)，突出表現(xiàn)生態(tài)美學(xué)新的審美高度，重新體現(xiàn)對(duì)人類整體前途的綠色關(guān)懷。生態(tài)美學(xué)就是研究人與自然、環(huán)境的生態(tài)審美關(guān)系，按照生態(tài)學(xué)世界觀，審視人與自然和環(huán)境的復(fù)合生態(tài)系統(tǒng)的價(jià)值和特性。人與自然的生態(tài)審美是生態(tài)系統(tǒng)中和諧統(tǒng)一、共存共生的關(guān)系。海德格爾提出人類要拯救大地、并不控制大地、并不征服大地的反西方傳統(tǒng)思想，要“詩意地棲居”。中國(guó)園林藝術(shù)崇尚自然、順應(yīng)自然、崇尚人與自然是和諧統(tǒng)一、和諧共生的美學(xué)思想，同海德格爾的“詩意地棲居”理想是一致的。“雖由人作，宛自天開”等造園思想，強(qiáng)調(diào)順應(yīng)自然條件，保護(hù)自然環(huán)境，利用自然形態(tài)，對(duì)構(gòu)建新型生態(tài)審美關(guān)系具有重要的現(xiàn)實(shí)意義和美學(xué)價(jià)值。中國(guó)園林藝術(shù)非常注意人與自然和諧統(tǒng)一、特別重視主體與客體的審美互動(dòng)。運(yùn)用因借體宜、虛實(shí)相生等造園手法，融入創(chuàng)作者和欣賞者的藝術(shù)審美觀念，盡顯大自然的自成天然之趣和自然生態(tài)之美。運(yùn)用顯隱互現(xiàn)、曲折婉轉(zhuǎn)的造園原則，使自然景物與審美主體的情景互動(dòng)、互相交融，自然天成之美自覺升華為意境靈動(dòng)之美，構(gòu)建自然生態(tài)的園林意境，充分展現(xiàn)大自然的生動(dòng)形象和無限生機(jī)，這就是中國(guó)園林藝術(shù)對(duì)生態(tài)美學(xué)的一個(gè)獨(dú)特貢獻(xiàn)。中國(guó)園林藝術(shù)注重園林景觀的審美價(jià)值與生態(tài)價(jià)值，使之相互交融、相得益彰。在選擇營(yíng)造園林景觀中，利用自然條件，因地制宜，相地合宜，雖由人作、宛自天開，得景隨形，提高自然園林景觀的生態(tài)審美價(jià)值。中國(guó)園林藝術(shù)為審美價(jià)值與生態(tài)價(jià)值提供了一個(gè)有機(jī)融合的機(jī)遇，對(duì)當(dāng)代生態(tài)美學(xué)的建立和發(fā)展顯得更加珍貴和重要。

篇3

二、陳設(shè)藝術(shù)融入生活是其發(fā)展的必然趨勢(shì)陳設(shè)藝術(shù)的載體

往往是與傳統(tǒng)生活緊密關(guān)聯(lián)的工具，如陶盆、瓷器、羽扇、文房四寶等器具，大多是當(dāng)時(shí)人們經(jīng)常使用的物件。工具物的誕生既是源于生活的創(chuàng)造發(fā)明，又是原始審美的創(chuàng)造行為。我們往往把早期的工具當(dāng)作現(xiàn)代藝術(shù)品，而陳設(shè)藝術(shù)的回歸本質(zhì)上就是逐步融入生活的過程。如果把一棟建筑比作人的話，陳設(shè)便宛若空間的五官。好的陳設(shè)，能夠與建筑、室內(nèi)相得益彰、相映成趣，起到畫龍點(diǎn)睛的作用。現(xiàn)階段，很多設(shè)計(jì)公司的陳設(shè)水平并不高，仍處于風(fēng)格化的階段，也就是我們所說的情境，比如中式風(fēng)格，就會(huì)擺設(shè)這種風(fēng)格的飾品，做到和室內(nèi)設(shè)計(jì)的協(xié)調(diào)，達(dá)到中式的一種生活情境。但能達(dá)到《遵生八箋•燕閑清賞箋》中描述的“雖咽水餐云，亦足以忘饑永日，冰玉吾齋，一洗人間氛垢矣”這種情境的估計(jì)很少。實(shí)際上，陳設(shè)發(fā)展到了成熟的階段，屋子里擺的每一件好看的東西都具有實(shí)用性，那才說明陳設(shè)藝術(shù)真正成熟了、進(jìn)步了。可以這樣來區(qū)分，風(fēng)格化的陳設(shè)存在于樣板間；藝術(shù)化的陳設(shè)存在于小眾范圍內(nèi)，所占的市場(chǎng)份額較小，只有生活化的陳設(shè)是適用于大眾層面的，能夠普遍提高人們的生活質(zhì)素。

三、人的修養(yǎng)和陳設(shè)藝術(shù)的交互影響

陳設(shè)藝術(shù)是空間環(huán)境中個(gè)人修養(yǎng)的重要體現(xiàn)，往往通過裝飾細(xì)節(jié)和整體意境的營(yíng)造產(chǎn)生區(qū)別。我們可以從對(duì)材質(zhì)搭配、圖案選擇、器物陳列、色彩關(guān)系等角度進(jìn)行思考。另外，陳設(shè)藝術(shù)品具有可移動(dòng)性，居住者可根據(jù)空間的結(jié)構(gòu)進(jìn)行選擇性擺設(shè)，所以更加考驗(yàn)個(gè)體的審美功力。空間中的陳設(shè)意境是個(gè)體修養(yǎng)的視覺表象。反過來，環(huán)境也對(duì)人的精神狀態(tài)產(chǎn)生了重要影響。如“以華為貴”的陳設(shè)現(xiàn)象，把價(jià)格昂貴的象牙雕、貼金的雕塑等擺在空間中最顯眼的地方，以示華貴富有，是人對(duì)物質(zhì)欲的心理需求。日本茶道千利休以“和敬清寂”四字為宗旨，評(píng)價(jià)一間茶室是否有品位，只看在空無一物至簡(jiǎn)、至純的空間里擺什么壺，會(huì)插一支什么花，這些物品的意境就是主人細(xì)微情感的體現(xiàn)，甚至對(duì)進(jìn)入空間的人都產(chǎn)生了重要的心理暗示——寧靜平淡，滿足精神上的愉悅，這也是東方的陳設(shè)藝術(shù)所追求的意境。所以說，在陳設(shè)設(shè)計(jì)上需要調(diào)整對(duì)家居陳設(shè)的心態(tài)，家居中的陳設(shè)都是用來把玩和享用的，而且是我們生活中沉默的“親友”，其會(huì)陪伴發(fā)現(xiàn)并安頓我們內(nèi)心里那些細(xì)微的情感需求。近年來，花間堂酒店系列、廣州的四季酒店就通過對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)文化的保存和弘揚(yáng)，在西方的形式里透露出的東方高雅的氣質(zhì)，也就是對(duì)生活形式的藝術(shù)化行為，在市場(chǎng)上已經(jīng)取得較好評(píng)價(jià)。因此，陳設(shè)設(shè)計(jì)師應(yīng)該隨著設(shè)計(jì)的深入更加注重陳設(shè)的設(shè)計(jì)內(nèi)涵，為人類創(chuàng)造真、善、美一體化理想的意境追求。結(jié)語近年來，房地產(chǎn)行業(yè)的快速發(fā)展帶來了陳設(shè)藝術(shù)的短期繁榮，但粗放型的行業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀不符合可持續(xù)性發(fā)展的需求，需要對(duì)自身命運(yùn)和未來發(fā)展有主動(dòng)的思考。

篇4

二、培養(yǎng)學(xué)生良好的美術(shù)學(xué)習(xí)習(xí)慣

美術(shù)教師要想實(shí)現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)，產(chǎn)生預(yù)期的教學(xué)效果，就必須深入研究現(xiàn)行美術(shù)教材，并根據(jù)自己學(xué)生的身心發(fā)展特點(diǎn)和年齡特征，找出教材與學(xué)生的最佳結(jié)合點(diǎn)，使學(xué)生對(duì)美術(shù)教學(xué)產(chǎn)生濃厚的興趣，從而培養(yǎng)學(xué)生良好的美術(shù)學(xué)習(xí)習(xí)慣和學(xué)習(xí)方法。美術(shù)課由于以學(xué)生活動(dòng)為主，且學(xué)生學(xué)習(xí)活動(dòng)多種多樣，跟其他學(xué)科有著本質(zhì)的區(qū)別，如果不認(rèn)真組織教學(xué)，不管控好課堂，易造成課堂混亂局面，也影響了課堂教學(xué)效果。美術(shù)教師在課堂秩序混亂的情形下，有時(shí)對(duì)學(xué)生大聲批評(píng)、指責(zé)，甚至懲罰，但學(xué)生的逆反心理非常強(qiáng)，你越壓制，反而鬧得越歡。教師只有冷靜下來，用耐心和平靜對(duì)待，就能使學(xué)生慢慢安靜下來。另外，教師要潛心研究美術(shù)教材內(nèi)容，發(fā)掘教材中易產(chǎn)生學(xué)生濃厚興趣的知識(shí)點(diǎn)，讓學(xué)生對(duì)所學(xué)的對(duì)象產(chǎn)生一種情感。如教師可以對(duì)美術(shù)課文的題目進(jìn)行引發(fā)懸念的修改，可以通過欣賞學(xué)生優(yōu)秀習(xí)作，使學(xué)生產(chǎn)生新奇感，有了主動(dòng)學(xué)習(xí)的愿望，課堂秩序就會(huì)井井有條，學(xué)習(xí)習(xí)慣也就自然養(yǎng)成了。

三、重視對(duì)優(yōu)秀美術(shù)作品的賞析賞評(píng)

篇5

一、美術(shù)與電影的藝術(shù)淵源

相對(duì)于歷史悠久的美術(shù)傳統(tǒng)，電影是一門年輕的藝術(shù)，繪畫一直被認(rèn)為電影藝術(shù)的母體藝術(shù)，是不同時(shí)代和流派的美術(shù)作品為電影的視覺造型提供了足資借鑒的養(yǎng)分。彼得·格林納威曾說:“我從來都深信，幾個(gè)世紀(jì)以，無數(shù)在電影家之前的畫家們對(duì)絕大部分問題已經(jīng)提出并解決了，大批載著問題與答案的繪畫作品構(gòu)成了我們集體的記憶，是一筆取之不盡，用之不竭的財(cái)富·····一切關(guān)心畫面，渴望制作畫面的人都應(yīng)回過頭來挖掘這座不斷更新的巨大寶庫。”一部電影的視覺風(fēng)格由構(gòu)圖、色彩、光影、運(yùn)動(dòng)等元素構(gòu)成。優(yōu)秀的電影導(dǎo)演在影片視覺結(jié)構(gòu)的處理上獨(dú)具匠心，創(chuàng)造出極富藝術(shù)表現(xiàn)力的影像畫面，并體現(xiàn)出獨(dú)特的視覺風(fēng)格。

早在1829年，比利時(shí)著名物理學(xué)家約瑟夫普拉多發(fā)現(xiàn)：當(dāng)一個(gè)物體在人的眼前消失后，該物體的形象還會(huì)在人的視網(wǎng)膜上滯留一段時(shí)間，這一發(fā)現(xiàn)，被稱之為“視象暫留原理”。普拉多根據(jù)此原理于1832年發(fā)明了“詭盤”。“詭盤”能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運(yùn)動(dòng)而活動(dòng)起來，而且能使視覺上產(chǎn)生的活動(dòng)畫面分解為各種不同的形象。“詭盤”的出現(xiàn)，標(biāo)志著電影的發(fā)明進(jìn)入到了科學(xué)實(shí)驗(yàn)階段。1834年，美國(guó)人霍爾納的“活動(dòng)視盤”試驗(yàn)成功；1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發(fā)明基礎(chǔ)上，運(yùn)用幻燈，放映了原始的動(dòng)畫片。攝影技術(shù)的改進(jìn)，是電影得以誕生的重要前提，也可以認(rèn)為攝影技術(shù)的發(fā)展為電影的發(fā)明提供了必備條件。早在1826年，法國(guó)的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片“窗外的景”，曝光時(shí)間8小時(shí)。而在初期的銀板照相出現(xiàn)以后，一張照片縮短至30分鐘左右，由于感光材料的不斷更新使用，攝影的時(shí)間也在不斷縮短。1840年拍攝一張照片僅需20分鐘，1851年，濕性珂珞酊底版制成后，攝影速度就縮短到了1秒，這時(shí)候“運(yùn)動(dòng)照片”的拍攝已經(jīng)在克勞黛特、杜波斯克等人的實(shí)驗(yàn)拍攝中獲得成功。1872年至1878年，美國(guó)舊金山的攝影師愛德華慕布里奇用24架照相機(jī)拍攝飛騰的奔馬的分解動(dòng)作組照，經(jīng)過長(zhǎng)達(dá)六年多的無數(shù)次拍攝實(shí)驗(yàn)終于成功，接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑，受此啟發(fā)，1882年，法國(guó)生理學(xué)家馬萊改進(jìn)了連續(xù)攝影方法，試制成功了“攝影槍”，并在另一位發(fā)明家強(qiáng)森制造的“轉(zhuǎn)動(dòng)攝影器”的基礎(chǔ)上，又創(chuàng)造了“活動(dòng)底片連續(xù)攝影機(jī)”，1888年，他把利用軟盤膠片拍下的活動(dòng)照片獻(xiàn)給了法國(guó)科學(xué)院。可以說電影的產(chǎn)生是繪畫藝術(shù)發(fā)展到一定程度，與光學(xué)技術(shù)、攝影藝術(shù)共同結(jié)合而生發(fā)的產(chǎn)物。

因此，電影在視覺造型、色彩、光影上吸收、融合繪畫藝術(shù)的觀念和表現(xiàn)手法，在中外電影史上是屢見不鮮的。同時(shí)，伴隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和電影藝術(shù)觀念的變化，電影表現(xiàn)語言也日益豐富。世界上一些有著美術(shù)經(jīng)歷的電影大師更是恰到好處地將自己的美術(shù)修養(yǎng)和技巧體現(xiàn)在自己的創(chuàng)作里。例如日本電影大師黑澤明早年學(xué)畫，深受日本傳統(tǒng)美術(shù)影響。他的影片的視覺風(fēng)格洗練，純凈而古樸。黑澤明為了達(dá)到理想的視覺效果，他的許多影片都是先畫好鏡頭畫面。僅《亂》和《影子武士》就分別畫了好幾百張，充分體現(xiàn)了他深厚的美術(shù)素養(yǎng)。在實(shí)際拍片時(shí)，他甚至要求演員按照構(gòu)圖中指定的位置來表演，不能因偏離造成構(gòu)圖中的不均衡。日本著名電影評(píng)論家佐藤忠男指出:“……黑澤明的作品同日本古代美術(shù)的傳統(tǒng)深深地連接著。”被譽(yù)為前蘇聯(lián)最后一位天才導(dǎo)演的格拉杰諾夫同時(shí)也是畫家，他的影像結(jié)構(gòu)奇特而均衡，色彩含蓄、明凈，艷麗而和諧。由于畫面中沒有大的透視與景深，所有的事物都仿佛呈現(xiàn)在一個(gè)平面上，如同一幅幅中世紀(jì)的壁畫。格拉杰諾夫把自己對(duì)繪畫、宗教、本民族傳統(tǒng)文化的理解融匯成詩化的電影語言。其影片的視覺風(fēng)格獨(dú)樹一幟，具有超凡脫俗的品質(zhì)。法國(guó)電影大師布萊松在做導(dǎo)演之前是畫家，有著相當(dāng)高的美術(shù)造詣，因而他的影片中顯露出法國(guó)悠久、獨(dú)特的美術(shù)傳統(tǒng)造型韻味。

與以上幾位電影大師相似，英國(guó)著名導(dǎo)演彼得。格林納威早年受過完整的美術(shù)教育，對(duì)美術(shù)理論和實(shí)踐有著濃厚的興趣。他精通藝術(shù)史，17歲時(shí)就開始舉辦繪畫展覽，曾一度為自己是做畫家還是做導(dǎo)演猶豫不決，后來卻成了“電影圈里的畫家”。格林納威對(duì)西方寫實(shí)主義和現(xiàn)代主義繪畫傳統(tǒng)有著深刻的理解力，并且一直從事繪畫創(chuàng)作，因此他在導(dǎo)戲時(shí)美術(shù)傳統(tǒng)深深地影響著他，他的許多影片中常出現(xiàn)藝術(shù)大師繪畫的影子。

二、電影本質(zhì)屬性對(duì)美術(shù)手法在作品中展現(xiàn)的要求

在一部電影的制作過程中，它的美術(shù)屬性的體現(xiàn)被看作使整個(gè)影片水平的重要標(biāo)志，每一部電影都有專門的美術(shù)師在掌控作品光影、色彩、造型等元素。美術(shù)師在拿到劇本進(jìn)入構(gòu)思階段，在把握主題意念的基礎(chǔ)上，確定基本情調(diào)的基礎(chǔ)上，要探討影視作品的總體造型結(jié)構(gòu)并形成造型基木框架的重要性和必要性是毋庸置疑的。必要性在于要對(duì)不同主題、不同結(jié)構(gòu)影視作品的設(shè)計(jì)要采用不同光影、色彩、造型形式，要“量體裁衣”，找到恰當(dāng)?shù)摹ⅹ?dú)特的造型結(jié)構(gòu)和形式及落實(shí)構(gòu)思的途徑。

首先，電影美術(shù)屬于時(shí)空藝術(shù)，是視聽綜合的藝術(shù)，對(duì)于電影美術(shù)來講更突出了綜合性、兼容性的特點(diǎn)。銀幕造型形象的時(shí)間因素和運(yùn)動(dòng)因素、色彩因素是構(gòu)成電影藝術(shù)性的重要元素。蒙太奇、長(zhǎng)鏡頭、表演手段、美工手段、造型手段等，攝像、表演、光影、色彩、字幕、布景美工、道具、化裝、聲音等表現(xiàn)手段最后融匯在流動(dòng)的畫面與伴音中，電影造型形象成為一種在時(shí)空流動(dòng)過程中展現(xiàn)的空間造型，具有四維空間造型的特點(diǎn)。這就要求電影美術(shù)師在場(chǎng)景設(shè)計(jì)上要樹立運(yùn)動(dòng)觀念，并且，要使立體空間環(huán)境符合劇情要求，符合攝像機(jī)鏡頭特性，符合鏡頭角度和運(yùn)動(dòng)變化。

其次，電影美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作方式以劇木為造型構(gòu)思的基礎(chǔ)，各種造型手段的設(shè)計(jì)均要以劇本為依據(jù)。一部電影在劇作結(jié)構(gòu)、情節(jié)安排、人物關(guān)系、場(chǎng)景設(shè)置等方面會(huì)有許多差別，而且都會(huì)涉及和影響到電影美術(shù)設(shè)計(jì)的構(gòu)思和處理方法。電影除了文學(xué)劇本之外，還有一個(gè)導(dǎo)演的分鏡頭劇本，導(dǎo)演對(duì)未來影片主題意念的把握和總體構(gòu)思與意圖明確化、具體化。

第三，電視和電影美術(shù)所創(chuàng)造的銀幕和熒屏的造型形象和畫面效果都要求達(dá)到視覺的逼真性。電影的熒屏形象的逼真性，是由電影特殊的傳播方式，攝錄手段造成的，所以電影美術(shù)已經(jīng)不僅僅是平面的繪畫，而是受著傳播、制作方式制約的。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，現(xiàn)代數(shù)字傳播手段，先進(jìn)的攝像機(jī)械、錄音設(shè)備及編輯電子化系統(tǒng)、激光視盤等的采用使熒屏的仿真度、清晰度越來越高。

對(duì)于同為視覺、聽覺綜合藝術(shù)形式的電視劇來說，電影在美術(shù)制作、表現(xiàn)、傳播等方面存在著自己的特點(diǎn)，主要表現(xiàn)在物質(zhì)材料、制作方式、傳播途徑及審美方式等方面，因此，必然會(huì)影響到電影美術(shù)和電視美術(shù)創(chuàng)作的不同。

首先，電視劇與電影在美術(shù)形式上存在制作方式上的差異。制作方式的差異首先是媒介材料，攝錄工具的不同。電影的媒介材料是膠片，而電視的媒介材料和傳播工具是攝像機(jī)和磁帶。電影的樣片是要經(jīng)過洗印才能看到結(jié)果，如要重拍技術(shù)要求很復(fù)雜。但電影的銀幕放映效果、清晰度要大大優(yōu)于電視劇。而電視劇的制作方便快捷，在攝錄現(xiàn)場(chǎng)通過監(jiān)視器就可以直接看到拍攝效果。

其次，電視劇和電影的觀賞條件和方式不同。電視劇是通過電視機(jī)的傳播傳達(dá)給觀眾，是一種家庭化，公開式的藝術(shù)欣賞和娛樂方式。在電視機(jī)前看電視是隨意的，無任何限制的，可以走動(dòng)著看、交談、躺臥著看，也可以邊喝茶邊飲酒看……觀眾可以由著自己的性情隨意看。專門看電影，隨便看電視”一點(diǎn)不錯(cuò)，看電影觀眾去電影院是一種目的明確的藝術(shù)欣賞活動(dòng)，是一種公眾性的社會(huì)活動(dòng)。看電影和去劇院聽歌劇、看話劇、芭蕾舞，到音樂廳聽音樂或到美術(shù)館看展覽等藝術(shù)活動(dòng)是人的一種審美心理體驗(yàn)。因此電影制作者、消費(fèi)者對(duì)作品造型、畫面、色彩的藝術(shù)性的要求較高，甚至將作品的美術(shù)屬性提高到電影靈魂的高度。

三、美術(shù)在電影藝術(shù)中的主要形式

繪畫藝術(shù)的基本元素主要是線條、結(jié)構(gòu)和色彩，這些反映在電影藝術(shù)中就是造型、色彩、光影等因素，這些也正是電影美術(shù)屬性表現(xiàn)的主要形式。

（一）造型。總體造型觀念是現(xiàn)代影視造型觀念的重要特征。電影美術(shù)師的造型觀念尤為重要，這是影視藝術(shù)發(fā)展的必然性。雖說電影視覺和聽覺的綜合性藝術(shù)，但視覺更為重要，因?yàn)殡娪笆切枰^眾看的。在電影的創(chuàng)作中，美術(shù)師要與導(dǎo)演、攝影師等主創(chuàng)人員在創(chuàng)作上取得統(tǒng)一意見和認(rèn)識(shí)上的一致性，這是一條重要的創(chuàng)作原則，在實(shí)際的工作中，意圖的統(tǒng)一，往往是以導(dǎo)演意圖為主的統(tǒng)一，這是為使影片形成完整而有特色作品的必由之路。美術(shù)師在分析劇本確定造型觀念進(jìn)行設(shè)計(jì)之初要先做一次導(dǎo)演探索，然后再進(jìn)行設(shè)計(jì)。美術(shù)師只有從導(dǎo)演的角度審視全部作品，從全局出發(fā)，考慮演員的空間調(diào)度，攝影機(jī)伴隨的工作空間，最后落實(shí)在有機(jī)的造型處理才是正確的創(chuàng)作之路。有經(jīng)驗(yàn)的美術(shù)師都是從抓劇本的主題思想入手，集中形成自己創(chuàng)作的構(gòu)思，為體現(xiàn)中心意念進(jìn)行造型設(shè)計(jì)。前輩電影美術(shù)師韓尚義談到:“許多優(yōu)秀的布景設(shè)計(jì)，是作者從劇木主題思想中引出自己有關(guān)的生活積累和全部智慧，通過集中提練、勞心焦思、多方探索，最后以鮮明、生動(dòng)、富有魅力的藝術(shù)形象表現(xiàn)在銀幕上。”

（二）色彩。色彩在任何藝術(shù)中都非常具有表現(xiàn)力，電影當(dāng)然也不可能例外，色彩是表達(dá)濃烈感情最有效的無聲語言。色彩的基調(diào)、變化往往是劇情、感情產(chǎn)生張力的有效手段，同時(shí)它對(duì)于作品的背景，制作人的審美特點(diǎn)、表現(xiàn)習(xí)慣有著深層次的反映。我國(guó)被稱為“第五代”的大腕導(dǎo)演們對(duì)于色彩的應(yīng)用是相對(duì)比較成功的。《紅高粱》的色彩以紅為基調(diào)，將黃褐色的土地、綠油油的高粱和大紅、雪白的衣褲放在一起，造成了鮮明的原色對(duì)比，粗獷而強(qiáng)烈，很有視覺沖擊力和中國(guó)西部農(nóng)村景色美感，奏出了燦爛熱烈、生機(jī)勃然的紅色交響，紅高粱，十八里紅，顛轎中的紅轎子，最后是天、地、人全部沐浴在血與太陽的色彩空間中，創(chuàng)造了符合影片生命主題的粗獷、濃郁、騷動(dòng)不安的生存環(huán)境，貫穿于其中的紅色基調(diào)體現(xiàn)出影片“豁豁亮亮，張張揚(yáng)揚(yáng)”的氣質(zhì)和自由奔放如烈馬奔騰的情緒。電影畫面色彩表現(xiàn)力和敘事性也經(jīng)常體現(xiàn)在服裝和道具等方面，如《花樣年華》是運(yùn)用服裝顏色來表達(dá)女主人公豐富多彩內(nèi)心世界的一個(gè)樣板，《雷雨》中繁漪服裝紫色的越來越深正與她心靈中越來越多的絕望相吻合，《我的父親母親》中青瓷碗的清麗無華則是純樸愛情的一個(gè)象征，它很好地參與到了影片的敘事過程—特別是人物情感發(fā)展過程中去。正如巴拉茲所說，映現(xiàn)于電影畫面上的各種色彩，不僅是再現(xiàn)性的，還必須是具有藝術(shù)表現(xiàn)性的。

（三）光影。與電影畫面明暗密不可分的是它的光影效果。在著名與電影畫面明暗、光影密切相關(guān)的是色彩。以彩來說，各種色彩的恰當(dāng)運(yùn)用能給觀眾帶來視覺上的美感和心理上的沖擊，也可以具有一定的敘事功能。電影經(jīng)常用黑白片部分來表示過去時(shí)內(nèi)容，用彩色片部分來表示現(xiàn)在時(shí)內(nèi)容，如斯皮爾伯格的《辛德勒名單》;為了特定的表達(dá)需要，張藝謀則用黑白片部分來表示現(xiàn)在時(shí)內(nèi)容，用彩色片部分來表示過去時(shí)內(nèi)容。不管在白天還是夜晚，不管在月下還是燈前，不管在室內(nèi)還是野外，物質(zhì)世界的明暗總是無處不在的。然而，“四圍山色中，一鞭斜陽里”，“云破月來花弄影”，一切景語皆情語也。因此，電影畫面所具有的明暗，既有它的自然屬性，又有它的特殊功能。陳凱歌在《黃土地》敘事中為了讓觀眾很好地感受到顧青與翠巧的話別具有“說者有心聽者無意”的效果，就讓有心的說者翠巧坐在明亮的窯洞門口，而讓無意的聽者顧青站在黑暗的窯洞里。對(duì)于任何藝術(shù)創(chuàng)作來說，除了選擇的因素之外，還有安排的可能，電影畫面的明暗效果，也可以被做出很好的安排來幫助影片進(jìn)行敘事。王家衛(wèi)《花樣年華》的大部分畫面都拍得很暗淡，既符合故事發(fā)生的時(shí)代氛圍和生活真實(shí)，也切合那些場(chǎng)景和那份心情。

發(fā)展到今天的電影，早已不再像從前是其他藝術(shù)形式的附屬品，它借助先進(jìn)的機(jī)械技術(shù)、電子技術(shù)，已經(jīng)開辟除了屬于自己的甚至令美術(shù)、音樂、戲劇等藝術(shù)更加絢爛的天地，但電影總歸是在上訴藝術(shù)形式發(fā)展成熟以后產(chǎn)物，也還是各種以上各種藝術(shù)表現(xiàn)手法特殊表現(xiàn)形式的綜合，美術(shù)依然是電影構(gòu)架的基本元素，因此，電影的發(fā)展還是要建立在對(duì)美術(shù)的重視、關(guān)注以及美術(shù)藝術(shù)的發(fā)展基礎(chǔ)上。

參考文獻(xiàn)：

[1]王瑞君.《電影電視劇中的美術(shù)造型觀念》.[M].劇作家.2006第一期，

[2][日]佐藤忠男，《黑洋明的世界》[M]，李克世、崇蓮譯，中國(guó)電影出版社，1998版

篇6

二、以活潑的教學(xué)互動(dòng)為高效美術(shù)課堂增加活力

小學(xué)生生性好動(dòng)、活潑可愛，尤其是在美術(shù)課堂這樣更具開放性和操作性的開放環(huán)境中，教師更要注意激發(fā)學(xué)生的活力，不能禁錮他們的天性，要以活潑的教學(xué)互動(dòng)打造高效美術(shù)課堂。首先，教師在藝術(shù)欣賞領(lǐng)域不能代為包辦，要讓學(xué)生自己學(xué)會(huì)觀察，學(xué)會(huì)思考與表達(dá)，將自己對(duì)藝術(shù)的領(lǐng)悟用語言描述出來。教師重在指導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)觀察和欣賞美術(shù)作品，從造型、色彩以及明暗等方面鑒賞藝術(shù)作品，并學(xué)會(huì)用自己的語言表達(dá)出來。這樣的引導(dǎo)過程不僅幫助學(xué)生加深了對(duì)藝術(shù)作品的理解感悟效果，而且有助于學(xué)生鑒賞能力的提升。在一些操作類、實(shí)踐類學(xué)習(xí)中，無論是繪畫還是手工創(chuàng)作，教師都要給予學(xué)生更加寬泛的自主空間，可以提示之后讓學(xué)生獨(dú)立的去完成，這既是培養(yǎng)學(xué)生動(dòng)手能力、訓(xùn)練美術(shù)技巧的過程，也是培養(yǎng)創(chuàng)新思維、激發(fā)創(chuàng)新靈感的重要路徑。教師對(duì)學(xué)生創(chuàng)作出的不同風(fēng)格、不同類型、不同主題的作品，要以包容的思維進(jìn)行評(píng)價(jià)，本著激勵(lì)性原則肯定學(xué)生在藝術(shù)創(chuàng)作中的創(chuàng)新思維，同時(shí)也要強(qiáng)化技巧技法的指導(dǎo)讓學(xué)生既能夠掌握本領(lǐng)，也能夠發(fā)散思維，提高創(chuàng)新創(chuàng)優(yōu)能力。

三、以先進(jìn)的教學(xué)手段為高效美術(shù)課堂拓展空間

小學(xué)美術(shù)教學(xué)僅僅依靠教材的圖片，不僅數(shù)量少，而且觀察效果也不理想。教師應(yīng)當(dāng)將多媒體手段的運(yùn)用納入到高效美術(shù)課堂打造之中。一方面對(duì)教材中涉及的圖像通過教學(xué)課件進(jìn)行生動(dòng)演示，提高學(xué)生觀察效果，進(jìn)一步感悟畫面所蘊(yùn)含的意境思想，更加直觀地分析色彩比例等等，讓學(xué)生的感官刺激更加深刻，有助于提高學(xué)生鑒賞能力。另一方面。教師還可以運(yùn)用多媒體手段直觀演示動(dòng)物的圖片、景觀的圖片等等，讓學(xué)生邊欣賞邊臨摹，整個(gè)教學(xué)過程信息量更大，直觀性更高。教學(xué)手段在美術(shù)教學(xué)中的運(yùn)用還可以體現(xiàn)在圖像演示與音樂播放的融合，讓學(xué)生在輕音樂烘托下，身心愉悅地進(jìn)行欣賞和創(chuàng)作，讓學(xué)生感受到美術(shù)學(xué)習(xí)過程的輕松愉快。

篇7

1.民間美術(shù)中的色彩體系對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示

首先，主觀性色彩對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示。當(dāng)前，很多油畫家為獲得理想的畫面效果，在色彩的應(yīng)用上發(fā)揮主觀性的特點(diǎn)，主觀色彩也成為藝術(shù)家表達(dá)繪畫理想的重要途徑。與油畫色彩體系類似，民間美術(shù)中的色彩體系也具有主觀性的特點(diǎn)。民間美術(shù)的色彩多蘊(yùn)含吉祥、喜慶的寓意，表達(dá)了人們對(duì)美好生活的向往。同時(shí)，民間美術(shù)色彩的應(yīng)用很少受到原有色彩的局限，創(chuàng)作者主要根據(jù)喜好進(jìn)行施色，用色更加自由。藝術(shù)是相通的，油畫創(chuàng)作中的主觀色彩也可借鑒民間美術(shù)的主觀色彩，汲取民間美術(shù)色彩的營(yíng)養(yǎng)，更多地體現(xiàn)油畫的民族化色彩和民眾的精神需求。其次，艷麗、和諧的色彩對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示。在民間美術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者在運(yùn)用色彩時(shí)多遵循高純度的色相對(duì)比和補(bǔ)色原則，所應(yīng)用的色彩艷麗而深受大眾喜愛。高純度的色相對(duì)比，就是應(yīng)用單純的顏色和不同程度的色相對(duì)比滿足受眾的不同審美需求。而補(bǔ)色的運(yùn)用則更為廣泛，如具有極強(qiáng)裝飾性的農(nóng)民畫、唐卡等。油畫也主張用色奔放，這與民間美術(shù)用色十分相似，因此，在油畫創(chuàng)作中可借鑒民間美術(shù)中對(duì)比色的經(jīng)驗(yàn)。最后，色彩象征意義對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示。民間美術(shù)隨著民族習(xí)俗和生產(chǎn)生活發(fā)展而來，其色彩中包含了豐富的人文精神和歷史文化內(nèi)容，表達(dá)了人們對(duì)生活的期望。文化具有多樣性的特點(diǎn)，因而色彩所傳達(dá)的含義具有差異性。這使得民間美術(shù)中色彩的象征意義更加豐富多彩。油畫創(chuàng)作同樣需要象征意義的色彩，為此，畫家可充分借鑒民間美術(shù)中的色彩象征意義，將情感與色彩相交融，利用象征意義表達(dá)概念，以此體現(xiàn)民族精神。

2.民間美術(shù)中的造型對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示

中國(guó)的民間美術(shù)在造型上具有獨(dú)特的個(gè)性，更多地體現(xiàn)主觀想象的造型觀念，這與民間美術(shù)的形成過程有很大關(guān)系。勞動(dòng)人民在創(chuàng)作時(shí)偏向用直率、樸實(shí)的方式體現(xiàn)自己的主觀情感或愿望，并未遵循科學(xué)、理性的觀念。因此，這有利于突破時(shí)間和空間的限制，塑造很多現(xiàn)實(shí)中不可能存在的場(chǎng)景，這反而讓民間美術(shù)中涌現(xiàn)出各種意想不到的造型形式，使民間美術(shù)造型變得富有創(chuàng)意、多元化和抽象性。油畫創(chuàng)作可從中得到啟示，如利用中國(guó)民間美術(shù)中的超時(shí)空、陰陽五行觀造型觀念等，或運(yùn)用傳統(tǒng)象征圖像、陰陽對(duì)換等對(duì)形象進(jìn)行變形，以獲得別樣的藝術(shù)效果。

篇8

二、數(shù)字媒體語境下的視覺藝術(shù)創(chuàng)新

新媒體時(shí)代的到來，使得視覺藝術(shù)創(chuàng)新與改革的出發(fā)點(diǎn)轉(zhuǎn)變到以人類的視覺本能需求和視覺欲望上來。事實(shí)上來說，視覺藝術(shù)潛移默化地影響著人類的審美認(rèn)知方式，新媒體環(huán)境下，視覺藝術(shù)被賦予了娛樂性、商業(yè)性、復(fù)制性等等特征，現(xiàn)代視覺藝術(shù)發(fā)展正在使得傳統(tǒng)的審美理念發(fā)生著扭曲，不同程度上改變了傳統(tǒng)視覺藝術(shù)概念，視覺藝術(shù)正經(jīng)歷著改革和創(chuàng)新。數(shù)字媒體語境下視覺藝術(shù)想要實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，就必須改變視覺藝術(shù)的創(chuàng)造思維和表達(dá)方式，用新的形式給人強(qiáng)烈的震撼和視覺沖擊力，以此滿足人們對(duì)現(xiàn)代視覺藝術(shù)的追求。數(shù)字媒體語境下創(chuàng)新視覺藝術(shù)，首先，應(yīng)該把傳統(tǒng)的視覺藝術(shù)資源進(jìn)行有效的整合，并有選擇性地融入現(xiàn)代化概念，改變其表達(dá)方式和傳播方式，使其符合現(xiàn)代人的審美角度。數(shù)字媒體語境為視覺創(chuàng)新提供了可靠的傳播工具。數(shù)字媒體語境下創(chuàng)新可以考慮加入虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，通過虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)實(shí)現(xiàn)從圖像藝術(shù)創(chuàng)造發(fā)展到視覺3D藝術(shù)世界，給人們帶來直觀和多維的視覺體驗(yàn)。另一方面，加強(qiáng)對(duì)計(jì)算機(jī)的利用，通過計(jì)算機(jī)來創(chuàng)造思維藝術(shù)，讓人們感受一種虛擬的數(shù)字化藝術(shù)沖擊，并且通過對(duì)計(jì)算機(jī)的利用能夠?qū)崿F(xiàn)構(gòu)建起一種互動(dòng)的藝術(shù)。例如，建立起一個(gè)視覺藝術(shù)傳播的網(wǎng)站，人們可以將自己的創(chuàng)造上傳到網(wǎng)站上分享給人們，不僅實(shí)現(xiàn)了視覺藝術(shù)廣泛傳播，更促進(jìn)了國(guó)內(nèi)視覺藝術(shù)的發(fā)展。

篇9

隨著體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)時(shí)代的到來，當(dāng)代廣告由此也進(jìn)入了一個(gè)嶄新的表現(xiàn)領(lǐng)域。它在重視直接推銷商品及勞務(wù)的同時(shí)，也越來越重視樹立企業(yè)形象、革新消費(fèi)觀念、追求情感交流與哲理思辨，融商品及勞務(wù)的宣傳與人生的美感體驗(yàn)及價(jià)值實(shí)現(xiàn)為一體，調(diào)動(dòng)各種藝術(shù)手段在展示商品及勞務(wù)的物質(zhì)特性的同時(shí)，更具有了一種藝術(shù)作品的審美價(jià)值，發(fā)揮著越來越重要的現(xiàn)代文化塑造的角色作用。但由于廣告藝術(shù)所采用的手段和表現(xiàn)形式都是圍繞推銷商品及勞務(wù)以及基于物質(zhì)體的消費(fèi)觀念這一目的而進(jìn)行的，這就決定了廣告藝術(shù)的審美活動(dòng)(創(chuàng)造的與欣賞的)在其審美取向上存在著與一般藝術(shù)不同的特征。

現(xiàn)代美學(xué)原理認(rèn)為：人類的審美活動(dòng)即審美創(chuàng)造與審美欣賞是自覺的、有目的的自由活動(dòng)，是按照一定的“尺度”來進(jìn)行的。廣告藝術(shù)的審美活動(dòng)，同樣也遵循著人類審美活動(dòng)的一般規(guī)律，具有“種的尺度”即審美活動(dòng)的客觀規(guī)律和“內(nèi)在的尺度”即主體的審美標(biāo)準(zhǔn)或?qū)徝廊∠颉Ｓ纱耍P者認(rèn)為：廣告的審美取向是指廣告藝術(shù)的創(chuàng)作者和欣賞者在進(jìn)行審美感知、判斷和評(píng)價(jià)時(shí)所遵循的審美價(jià)值尺度。

正如人類其它審美活動(dòng)的產(chǎn)生一樣，廣告藝術(shù)的審美活動(dòng)也是在廣告審美主體（廣告創(chuàng)作者及其廣告欣賞者）與審美客體（所要宣傳和推銷的商品和勞務(wù)及其廣告作品）互為對(duì)象的審美關(guān)系中產(chǎn)生的。廣告審美客體(實(shí)物性內(nèi)容及藝術(shù)作品)向主體顯示出能滿足其審美需要的有用性，即顯示出能使人愉快的審美屬性，而廣告審美主體便以自身內(nèi)在的審美結(jié)構(gòu)，經(jīng)由審美情感的中介，達(dá)成與審美客體對(duì)象的審美屬性的“同構(gòu)”關(guān)系，由此便產(chǎn)生了廣告藝術(shù)的審美活動(dòng)。因此，要了解廣告藝術(shù)的審美取向，必須首先對(duì)廣告藝術(shù)審美的主客體及其關(guān)系有一個(gè)透徹的了解，在充分把握了廣告審美客體的審美屬性、廣告審美主體的審美結(jié)構(gòu)及其關(guān)系的審美價(jià)值特性后，才能對(duì)廣告藝術(shù)的審美取向內(nèi)容有一個(gè)全面的了解。

廣告藝術(shù)審美客體的審美屬性

廣告藝術(shù)的審美客體也就是能滿足廣告審美主體的欲望需要、經(jīng)由感性的形式表現(xiàn)和確證其本質(zhì)力量的具有肯定性價(jià)值的存在對(duì)象，即商品、勞務(wù)以及廣告藝術(shù)作品。

按照的觀點(diǎn)，任何事物都有兩種不同的屬性：自然屬性和價(jià)值屬性。廣告審美客體的審美屬性，就是以廣告審美客體的自然屬性即商品的質(zhì)地、材料、外觀、結(jié)構(gòu)，或勞務(wù)的方式、過程以及構(gòu)成廣告藝術(shù)作品的物質(zhì)要素如色彩、音響、線條、文字等所體現(xiàn)的屬性為依托，用以滿足主體審美需要的價(jià)值屬性，它是廣告審美客體的自然屬性與廣告審美主體發(fā)生價(jià)值關(guān)系的產(chǎn)物。

筆者認(rèn)為，廣告的審美取向就是對(duì)廣告審美客體的審美判斷與評(píng)價(jià)的尺度。一件商品、一種勞務(wù)或一部廣告藝術(shù)作品，要進(jìn)入廣告創(chuàng)造者和欣賞者即廣告審美主體的審美感覺之中，并激發(fā)起鮮明的情感與意志指向，其必然要對(duì)主體顯示出其自身的審美價(jià)值屬性。對(duì)于廣告審美客體來說，其自身的審美屬性包括：

形式美屬性

形式美屬性源于主體生命運(yùn)動(dòng)的韻律，是生命韻律對(duì)象化于客體的產(chǎn)物。廣告藝術(shù)作品，是廣告審美主體將自身生命體運(yùn)動(dòng)的韻律移注到作品之中的產(chǎn)物。廣告審美客體的形式韻律與廣告審美主體的生命韻律形成一種“同構(gòu)”關(guān)系，唯其如此，人們才有可能在對(duì)審美客體的直觀中確證自己和自身的本質(zhì)，從而獲得某種精神性的享受和樂趣。在審美過程中，達(dá)到審美愉悅。

意蘊(yùn)美屬性

意蘊(yùn)美屬性表現(xiàn)為一種情感的形式、觀念的形式，是主體審美結(jié)構(gòu)中的心理意識(shí)層次及社會(huì)文化層次在廣告審美客體中對(duì)象化的產(chǎn)物。形式與意蘊(yùn)的美的屬性對(duì)立統(tǒng)一于廣告審美客體之中，共同構(gòu)成廣告審美客體的審美屬性。這就決定了廣告審美取向必須從廣告審美客體的形式要素中挖掘出深藏的意味，或者賦予客體形式以一種情感和觀念的氛圍，以此達(dá)成消費(fèi)者審美需要的深層滿足，從而使廣告在潛移默化中引導(dǎo)消費(fèi)行為，樹立人們自覺的合乎人性發(fā)展本質(zhì)狀態(tài)的消費(fèi)觀念，同時(shí)發(fā)揮其重要的審美教育及文化塑造的角色作用。

綜上所述，對(duì)于廣告審美客體的有韻味、有意味的形式的綜合表現(xiàn)，是廣告審美取向在客體方位上的必然選擇。

廣告藝術(shù)審美主體的審美結(jié)構(gòu)

審美主體，是指有著內(nèi)在審美需要、具有審美結(jié)構(gòu)和功能，并與客體結(jié)成一定審美關(guān)系的人。追求功利性是廣告首先要達(dá)到的目的。但是，廣告創(chuàng)作者以審美的感覺對(duì)廣告表現(xiàn)客體進(jìn)行審美感知、并進(jìn)入到審美創(chuàng)作的過程中，主體開始遨游于精神境界，順隨情感的導(dǎo)向，獲得一種超然物外的審美體驗(yàn)和審美超越，充分享受和表現(xiàn)著生命體自由舒展的韻律與情致。在這種狀態(tài)下，廣告創(chuàng)作者才能在充分揭示廣告審美客體的審美屬性的同時(shí)，移注自己合乎人性自由的情感與觀念，從而達(dá)到與消費(fèi)者即廣告藝術(shù)欣賞審美主體的情感共鳴，使廣告所宣傳的信息和觀念為消費(fèi)者欣然接受，最終達(dá)成其功利性的目的。

廣告審美主體的審美結(jié)構(gòu)

現(xiàn)代美學(xué)認(rèn)為：人類審美行為的實(shí)現(xiàn)，也就是審美結(jié)構(gòu)功能的實(shí)現(xiàn)。廣告審美主體的審美結(jié)構(gòu)有如下三個(gè)層次：

生理(本能)層次廣告審美主體的本能活動(dòng)與廣告審美客體的自然屬性構(gòu)成一種刺激—傳導(dǎo)—反應(yīng)的關(guān)系。如果這一過程在質(zhì)和量?jī)蓚€(gè)方面適應(yīng)了生命體的和諧運(yùn)動(dòng)與生命力的自由舒展，那么主體所產(chǎn)生的情緒就表現(xiàn)為一種生理上的快適，即；它是廣告審美主體得以進(jìn)入廣告審美狀態(tài)的生理起點(diǎn)。

心理(意識(shí))層次廣告審美活動(dòng)是一種人類學(xué)意義上的活動(dòng)，它是一種具有對(duì)象性即指向性的心理意識(shí)活動(dòng)。這種活動(dòng)包含著廣告審美主體對(duì)審美客體進(jìn)行聯(lián)想、想象、移情、體驗(yàn)以及理解等在內(nèi)的心理意識(shí)活動(dòng)。

社會(huì)文化層次廣告審美主體對(duì)審美客體進(jìn)行審美觀照，都是要透過一定的諸如價(jià)值觀念、倫理道德、傳統(tǒng)習(xí)俗、生活方式、社會(huì)心理等等文化意識(shí)的“有色透鏡”，才能達(dá)成對(duì)廣告審美客體的審美屬性的現(xiàn)實(shí)把握和深層理解，最終由審美體驗(yàn)進(jìn)入到審美超越的至高境界。廣告審美主體的審美尺度

由于廣告審美主體的審美活動(dòng)經(jīng)歷了一個(gè)由審美態(tài)度、審美感受到審美體驗(yàn)再到審美超越，從而最終達(dá)成審美愉悅的心理過程，那么，廣告審美主體的審美取向必然呈現(xiàn)出多元化的趨向。如前所述，廣告審美客體的形式美屬性的呈現(xiàn)決定了廣告審美主體審美結(jié)構(gòu)中的生理(本能)層次功能的實(shí)現(xiàn)，而客體的意蘊(yùn)美屬性的呈現(xiàn)則決定了主體審美結(jié)構(gòu)中的心理(意識(shí))層次和社會(huì)文化層次的功能實(shí)現(xiàn)。所以，廣告審美取向，在主體方位也有著形式和意蘊(yùn)的二種尺度：

形式美尺度主要根源于主體的生理心理結(jié)構(gòu)和作為自然生命體的活動(dòng)規(guī)律，如均衡、對(duì)稱、比例、節(jié)奏、韻律等，它體現(xiàn)著主體生命體的自由和諧的活動(dòng)特性。

意蘊(yùn)美尺度根源于主體的社會(huì)文化及心理意識(shí)結(jié)構(gòu)和作為社會(huì)生命體的活動(dòng)規(guī)律，它側(cè)重于美的形式下所蘊(yùn)含的社會(huì)意義，直接和間接地與社會(huì)功利目的、倫理道德、價(jià)值觀念及其他社會(huì)理性觀念相聯(lián)系。

此外，做為廣告審美主體，在其審美取向上還表現(xiàn)出一些獨(dú)特的方位尺度。

首先，廣告審美客體形式要素的個(gè)性強(qiáng)化體現(xiàn)是引起廣告審美主體選擇性注意的關(guān)鍵尺度，標(biāo)新立異是廣告達(dá)成目的(促銷的與審美的)的關(guān)鍵因素。

其次，廣告審美客體的形式因素在講究其合目的合規(guī)律的感性呈現(xiàn)與韻律組合的同時(shí)，還應(yīng)該充分考慮其象征及比喻意味的關(guān)聯(lián)組合，由此超越形式意味的個(gè)別性孤立體現(xiàn)，追求整合的關(guān)聯(lián)意味，以滿足審美主體聯(lián)想、想象以及理解的審美心理活動(dòng)的需要。所謂形式的整合，一方面指廣告審美客體自身形式要素在象征及比喻意味上的合理搭配；一方面指廣告審美客體與外在于客體的某些形式要素在象征及比喻意味上的合理搭配。

再次，廣告審美客體自身形式要素中所蘊(yùn)含的情感內(nèi)容的把握，以及外在于客體卻與客體有著某些內(nèi)在聯(lián)系的情感氛圍的刻意塑造，是廣告表現(xiàn)與欣賞過程中滿足廣告審美主體、經(jīng)由移情的方式、以達(dá)到審美感受與審美體驗(yàn)的審美愉悅的重要手段。情感訴求是當(dāng)代廣告的一個(gè)重要審美取向。情感，實(shí)質(zhì)上是一種審美的價(jià)值評(píng)價(jià)，它自身就具有很強(qiáng)的尺度性意味，客體的審美屬性與主體的審美需要之間結(jié)構(gòu)同構(gòu)與否，必然引起審美主體情感上的不同反應(yīng)。同時(shí)，情感又是審美主體由審美感知向?qū)徝缆?lián)想以至審美超越跨躍的絕對(duì)中介橋梁，沒有情感的介入。感知所得的表象運(yùn)動(dòng)永遠(yuǎn)是沿著邏輯概念的路線前進(jìn)，而無法進(jìn)入以形象想象為思維特征的審美領(lǐng)域。

最后，廣告審美客體中的文化因素的強(qiáng)調(diào)和有機(jī)加入，是廣告審美主體賴以達(dá)成審美理解和審美超越的重要基礎(chǔ)。文化塑造也是當(dāng)代廣告的一個(gè)重要審美取向。一方面是由于廣告審美主體審美結(jié)構(gòu)中的社會(huì)文化層次功能實(shí)現(xiàn)的需要；另一方面是由于廣告作為一種商業(yè)文化的體現(xiàn)形式，具有了社會(huì)亞文化的本質(zhì)屬性。作為一種商業(yè)文化，廣告中的文化要素是全方位的，但主要集中在價(jià)值觀念、倫理道德、風(fēng)俗習(xí)慣、流行時(shí)尚、生活方式、人格塑造等等方面，其中民族特性的審美文化表現(xiàn)是這一文化取向的重要分支。

綜上所述，廣告表現(xiàn)中的個(gè)性化、象征性、情感訴求及文化塑造(含民族化體現(xiàn))等內(nèi)容是廣告審美取向在主體方位上的必然選擇。

廣告藝術(shù)審美活動(dòng)中審美關(guān)系的價(jià)值特性

審美關(guān)系，是指在人類的審美活動(dòng)中，主體的審美需要、審美結(jié)構(gòu)與客體的審美屬性之間結(jié)成的一種“同構(gòu)”關(guān)系。

現(xiàn)代美學(xué)認(rèn)為：審美客體之所以對(duì)主體顯示出它的審美屬性，在于審美主體對(duì)審美客體表現(xiàn)出一種審美需要的價(jià)值關(guān)系。這一價(jià)值關(guān)系反映在人類的意識(shí)里，便表現(xiàn)為兩個(gè)方面：一是審美主體對(duì)自身的一種自我價(jià)值取向和設(shè)定，如對(duì)高尚情操的追求、對(duì)崇高理想的信仰和對(duì)完善人格的向往等；一是審美主體在其自我價(jià)值取向的指導(dǎo)下，對(duì)審美客體的一種價(jià)值選擇和評(píng)價(jià)，包括審美感知、想象、判斷及審美理想和審美超越等，審美關(guān)系的價(jià)值特性就反映在價(jià)值特征的屬性與滿足價(jià)值，即取向之間的“同構(gòu)”意義。

馬克思在分析人類勞動(dòng)時(shí)曾經(jīng)指出：“只有當(dāng)物以合乎人的本性的方式跟人發(fā)生關(guān)系時(shí)，我們才能在實(shí)踐上以合乎人的本性的態(tài)度對(duì)待物。”審美，作為一種價(jià)值態(tài)度，它必須是以合乎人的本性作為它的價(jià)值尺度和取向。審美的尺度或取向，從本質(zhì)上說，就是人性的尺度或取向。而所謂人性，就其本質(zhì)的意義來說，就是生命自由的特征。“一個(gè)種的全部特性，孫的類特性就在于生命活動(dòng)的性質(zhì)，而人的類特性恰恰就是自由的自覺的活動(dòng)。”所以，審美取向的終極目標(biāo)，就是人類最高價(jià)值即自由生命的實(shí)現(xiàn)，也就是廣告審美取向的本體意義。

參考文獻(xiàn)：

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篇10

2開展民間美術(shù)制作活動(dòng)，培養(yǎng)學(xué)生美學(xué)創(chuàng)造能力

我國(guó)民間美術(shù)有著獨(dú)特的文化內(nèi)涵，不僅能陶冶學(xué)生情操，讓學(xué)生在體驗(yàn)中學(xué)習(xí)民間美術(shù)的重要價(jià)值，樹立傳承與創(chuàng)新民族文化的意識(shí)，更能激發(fā)學(xué)生表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望，在實(shí)踐操作中逐步理解民間藝術(shù)的語言特點(diǎn)和藝術(shù)創(chuàng)作理念，逐步培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)創(chuàng)造能力。因此，實(shí)踐教學(xué)中，教師可結(jié)合優(yōu)秀民間藝術(shù)，開展民間美術(shù)制作活動(dòng)，讓學(xué)生在動(dòng)手實(shí)踐中培養(yǎng)美學(xué)創(chuàng)造能力。例如：風(fēng)箏是同學(xué)們熟知并喜歡的游戲玩具，同時(shí)它也是一種民間工藝品，至今已有2000多年歷史。在課堂教學(xué)中，筆者設(shè)計(jì)了如下實(shí)踐活動(dòng)：【引導(dǎo)欣賞，追溯起源】首先，引導(dǎo)學(xué)生欣賞多種風(fēng)箏，通過對(duì)風(fēng)箏實(shí)物的觀察和觸摸，感受其形象的逼真、色彩的艷麗；然后，講解風(fēng)箏的起源、流派、色彩圖案特點(diǎn)，并引導(dǎo)學(xué)生了解風(fēng)箏的左右對(duì)稱的特征，認(rèn)識(shí)、熟悉風(fēng)箏的種類。【解釋美學(xué)原理，指導(dǎo)制作技巧】通過對(duì)風(fēng)箏傳統(tǒng)文化藝術(shù)的了解，引導(dǎo)學(xué)生觀察與探究風(fēng)箏的美學(xué)藝術(shù)特點(diǎn)及藝術(shù)魅力，培養(yǎng)觀察與分析能力，并講解風(fēng)箏的飛行原理。同時(shí)，通過師生合作，讓同學(xué)們探知風(fēng)箏制作的過程與方法，發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)觀察與思維能力，奠定美學(xué)創(chuàng)造的基礎(chǔ)。【總結(jié)歸納，培養(yǎng)美學(xué)創(chuàng)造能力】在教師的引導(dǎo)下，指導(dǎo)學(xué)生歸納總結(jié)風(fēng)箏扎、糊、繪、放的“四藝”以及美學(xué)特點(diǎn)：圖案美觀、色彩鮮艷、和諧對(duì)稱。【交流評(píng)價(jià)，藝術(shù)延伸】通過生生、師生評(píng)價(jià)，鞏固風(fēng)箏的知識(shí)，提高學(xué)生的審美能力及藝術(shù)創(chuàng)造能力，使學(xué)生進(jìn)一步領(lǐng)會(huì)傳統(tǒng)風(fēng)箏文化的魅力。